旗袍画像

1. 清朝的旗袍算不算汉服中的一类

清朝的旗袍算不算汉服中的一类？

何谓汉服，顾名思义，汉族人的传统服装， 历史 地看，应有狭义广义之分，狭义讲是指：汉族传统服饰，又称华服，式样为两片衣襟胸前相交左衣襟压住右衣襟，用衣带系于腰间，袖子宽大较长，领子多样，分直、园、方等，衣身较长，衣袖，服饰中，可放置随身用品，伴随汉民族的出现而出现。广义讲，汉族人习惯穿的服装，都应叫汉服，包括汉朝，唐、宋等汉族统治时期，男女老幼所穿戴的衣服式样，无论是汉服，唐装，民国岀现的中山装，都应该叫汉族的服饰。

至于春秋战国时期，赵武灵王引入的北方胡人的服饰， 历史 上统称胡服。成语典故“胡服骑射”本来是胡人少数民族的行为习惯，赵武灵王，为强壮国人体魄，不愧是大胆的将游牧民族习俗，开放引进融入于以农耕为主的汉民族中来，至今仍称胡服而不能叫唐装。

旗袍，服饰名字直白地告诉了大家，旗人穿的袍子，当然不能叫做汉服。旗人，满族也，过去分为八旗，如今也是五十六个兄弟民族中的一员，有些保持着满族习惯，有些与汉民族区别也不是很大。旗袍过去旗人女子的服饰，如今不仅汉族女士，就是有不少其他民族女士也是比较喜欢的一种服饰。

清朝的旗袍不能算汉服！只能说是一种有民族特色的服装。

汉服，汉服，顾名思义是汉族人的传统服饰，不过你的提问有点问题，旗袍和旗服是两码事，清朝的是旗服，一般比较宽松，两边不开衩，袖长八寸至一尺，衣服的边缘绣有彩绿。民国时旗袍由旗服改良而来，有宽松的，更多的是紧身的。主要是汉族妇女穿，直领，右斜襟开口，紧腰身，衣长至膝下,两边开衩，袖口收小，象征着妇女解放。严格意义上讲这是有渊源的两种衣服。旗袍属于不属于满人的传统服饰，这点在学术界有争议，但是一般民间认为虽然旗袍汉人穿的多，但是这不是汉人的传统服饰，所以结论，这不是汉服。

不算，那是少数民族服装演变而来。

肯定不是。

但是文化部门推广应该注意，不要再提什么汉服唐装之类叫法，应该一律叫华服。

然而，清朝压根就没有旗袍。

因为旗袍是民国时期上海等大城市的新女性结合传统汉族命妇袍服以及西方的立体裁剪工艺创造的，换句话说旗袍就是汉族妇女根据汉族命妇袍服改的。

旗袍从诞生之日起就被赋予妇女解放的内涵，因为过去女性除非是命妇等女官否则不允许穿袍子，只有男性才有穿袍子的权利。所以民国之后万象更新，既然男人可以穿长袍，那么女性也应该穿长袍。所以直系军阀孙传芳禁止女性穿旗袍，因为女人穿了长袍不就和男人一样了嘛，还怎么体现男尊女卑这一优良传统。

实际上，清朝服装一直是满汉两套体系，不分男女，不管是满汉服装在很多细节特点上都有很大的差别。

孝庄画像

清朝汉族命妇像

乾隆容妃像

仔细看，满族女装无领，而汉族女装则有立领；满族女装窄袖，且有箭袖装饰，汉族女装则是宽大的袖口；而且汉族女装比满族女装宽大的多。有人会说满汉女装乍一看确实很像，其实确实很像，因为清朝满族服装都是学的汉人，比如立领和纽扣这玩意就是汉人最先搞出来的，但是学归学，两套体系一直都是并行不悖，存在互相影响却从来没有完全一致，比如乾隆容妃像中的服装，长袍的袖口就变宽，没之前那么窄了，所以旗袍出现之后长得也确实像满族妇女长袍。

而且旗袍最开始也不叫旗袍，其正式名称是 女士礼服 ，这是民国政府规定的，并且成为中国女性的标志。之所以会叫旗袍那是老百姓叫法，因为过去只有满族妇女穿长袍，汉族妇女不穿长袍，而女士礼服长得又确实像满族妇女穿的长袍，老百姓就误以为和满族妇女穿的一样，才有旗袍这种以讹传讹的叫法。

曾经的都市新女性，旗袍个高跟鞋是流行的搭配

另外，我说一下汉服事什么意思，这玩意有两个意思，一个是汉朝服装，再一个是汉族人的服装。服装这玩意是动态的，每个时代服装都不一样，旗袍的出现也是自然发展的结果，因为我前面说了，清朝汉服的元素自己旗袍元素，在明朝就已经出现了。

定陵出土女装

明朝命妇画像

再结合清朝命妇画像，我想只要是正常人都会得出一个结论，就是旗袍是自然发展的结果。所以，自然是自然发展的，且旗袍也是汉族人发明并穿着的，那么旗袍为何不是汉服！

现在的汉服是怎么回事？答案很简单，就是骗钱的。

毕竟那着一堆戏服和影楼装这种烂布头出来骗钱的，然后这堆烂布头还死贵，结果还有一堆智商爆炸的二百五心甘情愿的上当。

全文完

何为汉服？必须符合两个条件:

一，在以汉族群体中广泛穿着。

二，具有朝代特色。

汉服的式样在每个朝代各有不同、各有特点，所以旗袍当然属于汉服的一种。

不算，算华服。汉服指的是汉族特有的服饰。旗袍是满族的服饰，满族是中华民族的一部分，所以应该说是华服。

旗袍是民国的，而且我一直觉得这是民国的流行服饰，不能算是民族服饰。

当然不算。

旗袍源于满洲旗装，旗女之袍。民国时受西方影响改瘦了，仅此而已。

满族特色服饰，非汉服。

2. 有种妩媚叫陈好穿旗袍，配复古卷发风情万种，43岁还是万人迷吗

谈到旗袍时，许多人仍然对它印象深刻，或者在影视剧中穿着旗袍并摇晃女明星们，许多人们认为旗袍这种单品不适合日常穿着。但是事实证明，复古风格席卷了时尚圈，旗袍在时尚达人中越来越受欢迎。只要您掌握了佩戴旗袍的小技巧，每个人都可以佩戴自己独特的美丽。我认为不是每个人都能以迷人，亲切且谦逊的气质来诠释旗袍，像这种绚丽多彩的旗袍一样，普通人不可避免地会穿着俗气的衣服，但是陈好给人的感觉是他们自然地适合穿着旗袍。

如果您真的不喜欢传统的旗袍，还可以选择改进的旗袍版本来佩戴。现在，有许多改进的旗袍在时尚达人中也很受欢迎。它们继承了旗袍的优点，并在此基础上整合了现代美学，更适合现代女性穿着。无论是极简旗袍还是朋克设计，您都可以根据自己的意愿找到所需的样式，也许它会为您打开一个新的世界门。织物的选择对于旗袍尤其重要，它直接决定质地和气质的质量。旗袍可以根据自己的喜好和气质选择图案和印花。不同的样式是不同的样式。旗袍的改进版本可以更好地迎合现代人的审美观，并且驾驶起来更加轻松自如。

3. 史上有名的自画像，谁的最棒最后一幅“亮”了！

很多画家、尤其是西方的画家们都喜欢给自己画像，这些自画像，有的写实，有的抽象，他们以各种各样匪夷所思的方式“搏眼球”。不管什么表现形式，美术作品中的自画像，都是艺术家对自己的自我解读，抒发自己的艺术主张。一些绘画大师例如梵高、伦勃朗等人，不同时期的自画像有几十幅，简直就是在用画笔写自传。

这里，我选取中外若干最著名的画家有代表性的自画像供大家欣赏。

达·芬奇

达·芬奇是欧洲文艺复兴时期的天才画家，他的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》举世皆知。此幅《达·芬奇自画像》是达·芬奇60岁时的作品，整幅画用笔流畅、洗炼，用线代面，特别是善用线条的疏密表现光线明暗的微妙变化，立体感很强，人物的表情也很传神，深邃的充满着智慧的目光给人印象深刻。

达·芬奇的这幅自画像，有没有点《蒙娜丽莎》的影子？

梵高

梵高是荷兰著名的后印象派画家，他是表现主义的先驱，深深影响了二十世纪艺术。梵高的肖像画非常多，这幅画是梵高所有的自画像作品中最有名的一幅。1888 年，在阿尔的梵高邀请高更与自己同住，然而，两位艺术家性格的冲突和观念的分歧，在一起经常发生争执。在一次争吵后，高更愤怒的离开，而本身患有“疯病”的梵高事后悔过，竟然割掉了自己的右耳，这也成为艺术史上最惊人的自残行为。这幅画创作于他割掉耳朵后不久，画中梵高忧郁的眼神、夸张冷峻的的脸颊、满头的绷带，给人强烈的视觉冲击。

我们来对比一下，现实中的梵高长什么样并体会他自画像的笔触。

达利

达利是西班牙的超现实主义绘画大师，他的作品充满想象力，连自画像都是如此不走寻常路。上边是他晚年的照片，这幅自画像重，那两根向上翘的小胡子，还真是有几分神似。

毕加索

毕加索是国际公认的艺术大师，他对世界艺术的推动也产生了极为重大的作用和影响，并极大改变了人们绘画创作与观赏的思维和方式。这幅自画像，是他1938年的作品，立体画派的风格彰显无遗。

毕加索去世前的最后一幅自画像，用蜡笔画的，一双似乎因惶恐而睁大的眼睛，紧闭的双唇，憔悴的脸庞，显示了他面对死亡深渊的真实内心世界。

维瑞·勒布伦

维瑞·勒布伦，是十九世纪著名的法国女画家。看来那时候还是女画家的自画像靠谱，更贴近人类，嘻嘻~

也许勒布伦认为可以用颜值吃饭，所以这张自画像很唯美，她挺直站立，左手拿着调色板和画笔，嘴唇带有微笑，简朴的低胸装，头戴造型优雅的草帽，上边带有美丽的驼鸟毛和花朵，裙装为绸缎材料，配有奢侈的黑色披肩，描绘了一个优雅自信的女性形象。

草间弥生

这里选取了一位东方女画家。草间弥生是日本的当代女艺术家，她被人们称之为“波点女王”。这幅自画像上，她也没有放过表达对小圆点的狂热喜爱，不过，无论技法如何，还是带有“浮世绘”的日本民族风格。

宋徽宗赵佶

这是宋微宗赵佶《听琴图》，高松绿竹下一人正坐抚琴，道服褐色，据清人胡敬《西清扎记》考证，此乃赵信自写像，若果如此，这当是中国传世最古老的自画像了。不过学术界多认为此画不是赵佶真笔，而是当时画院画家所作，只是赵佶签名而已。从画像来看，其气度、个性，无疑是一位帝王之类的人物。

张大千

张大千是具有世界影响力的中国画大师，他集文人画，宫廷画和民间艺术为一体。张大千最富于创造性的是人物画，他的自画像有很多都是寓意深刻的绘画佳作。

张大千笔下的自己，清风道骨，神清气爽。

齐白石

齐白石，在我国可谓是家喻户晓。齐白石以画草虫花卉见长，人物画也颇有特色，用笔简练，寥寥几笔，人物的神态便呼之欲出。他的《人骂我我也骂人》自画像把自己定型为白眉白须，不图形似而求神似。

徐悲鸿

徐悲鸿是中国近代美术的奠基者，他的绘画作品熔古今中外技法为一炉。这是他年轻时的自画像，脸上还透着稚气，不过，此时的技法已经有中西融合的味道。

这幅《镜中的他们》的油画，是1924年徐悲鸿在法国绘制的一系列以自我为主题的作品之一，前面抱猫的是蒋碧微，后面是徐悲鸿，作品表现了他们对生活的热爱。

丰子恺

丰子恺的漫画作品，富有浓厚的生活气息，颇受大众喜爱。这幅自画像中，他把自己的胡子画成了垂柳，饶有趣味。

黄永玉

老顽童黄永玉的画，幽默风趣，我是最喜欢看的。这幅自画像，两个逗趣儿的招风耳，眯缝着眼，缺了门牙还乐不可支，圆滚滚的肚皮，地上放着一个大烟斗。这便是老顽童黄永玉的90岁自画像，手舞足蹈的高兴劲儿简直就是个三岁小孩子！

这是黄永玉65岁时的自画像。

潘玉良

潘玉良是中国一位传奇女画家、雕塑家，她的特殊的遭遇与复杂的经历，赋予了潘玉良某种幽怨的气质。这是潘玉良1940年作于法国的一幅自画像，被公认为其自画像中最美的一幅。这幅画中的中式盘发和极具古典气质的绣花黑旗袍，极好地衬托出她内心的温柔婉约，她迷离的眼神又仿佛透出一丝忧伤，自画像中有凄美，有哀愁，也有馥郁的意境。

这是潘玉良唯一一幅露点的自画像，只有这幅作品，潘玉良终于笑了，她两颊绯红，神态迷醉。如其友人所述，似乎这才是她的野生面目，也许她只有借着酒劲，才能与赤裸而真实的自己达成和解，从而暂别忧愁。这幅画 2005年在香港佳士拍卖，创964万元记录。

陈逸飞

陈逸飞是闻名海内外的当代华人艺术家，他生前以“大美术”的理念，在电影、服饰、环境设计等诸多方面都取得了创造性成就，成为文化名流。

陈逸飞的自画像只有两幅，这幅名字叫《踱步》，创作于改革开放之初，是一幅巨大的画中画。画家首次也是唯一一次画了自己的背影，他凝视着一幅描绘20世纪前期军阀割据、外敌侵略等代表性场景，表现出以人文视角反思近现代史的主题。

这是陈逸飞的《艺术家与众多美女》，画中的男性就是陈逸飞自己，在创作手法上，陈逸飞采用了大色块平涂，这是他在绘画艺术语言上的新探索。

看完诸多艺术家的自画像，有个小家伙不服气了……

大家觉得它的作品如何？

4. 旗袍的起源旗袍的真实起源

明朝汉族妇女穿的高立领褙子！明朝皇后的画像可见一斑。

概述
旗袍作为中华民族的传统服饰，常作为礼服，一直在许多重大庆典场合而使用。作为服饰的历史，可以追溯到明朝中期明服立领即明立领，她最早出现于明朝中期，到了明朝后期的中原和江南已经广泛流行，当时明朝正经历千年不遇的小冰河时期，气候异常寒冷，立领应运而生。明末高领盘扣式样已经基本形成了现在旗袍的雏形。满族入关后,在“男从女不从”的服制规定下,汉族妇女得以沿袭使用明式立领袄和褙子等所谓“汉装”。（这一问题可以从明朝和清朝流传下来的皇宫画像中得到佐证，明朝的皇后已经穿高领系扣的中衣，而清朝皇帝皇后仍然穿着“厂字领”圆口衣。）， 清朝中期，明式立领（方领，二枚金属扣）进一步演化，方领变成了弧形领，同时也融入了许多满服要素（滚边-大宽边，蜈蚣盘），此后，明立领更加广泛地流行，到了民国时期，承袭明立领的中华立领成为中山服和旗袍的构成要素。
起源考
关于旗袍的起源，许多历史真相淡忘了，不知实情的现代人望字生义，认为清朝传统服饰是满族人入关时带入中原的。其实这是一种误解。

一、关于领子：在满清的早期，旗人的男女装是没有领子的，类似于现代圆口T恤。而小立领在明朝中后期的中原和江南已经广泛流行，这是程朱理学思想禁锢在妇女服饰上的体现(妇女脖颈要用立领加以遮掩)。明末高领盘扣式样与清代民国时的差不多。当至清代,在“男从女不从”的服制规定下,汉族妇女得以沿袭使用明式立领袄和褙子等所谓“汉装”。（这一问题可以从明朝和清朝流传下来的皇宫画像中得到佐证，明朝的皇后已经穿高领系扣的中衣，而清朝皇帝皇后仍然穿类似唐朝男装中的无领圆口衣。），清朝中期，在明式立领（方领，二枚金属扣）基础上添加了许多满式因素（滚边-大宽边，蜈蚣盘扣）成为现代旗袍的前身。换个说法就是旗人受中原汉服影响，在无领圆口上镶上了衣领。
二、满清女式袍子下摆是不开衩到胯的，是上世纪二十年代的上海上流社会受西方文化的影响，豁开的。
三、现在的满族人是不穿所谓的旗袍的，因为那不是他们的服装，他们依然穿大滚边袍。
四、满族人未入关前，一直属明朝建州卫，穿着明朝军服，并做为本民族的日常服装，就从这一点，满服从一开始，就受到了明朝服饰的影响。

5. 旗袍的起源是怎样的

旗袍的起源：旗袍，最初即“旗人之袍”。说起它的来历，有这么一个具有传奇色彩的传说:清朝入关，满人一统天下，旗人的服饰传入中原。一个叫黑妞的满族渔女，皮肤虽黑但很有光泽，人长得很俊俏，身材又好，被誉为“黑里俏”。她为了方便打鱼，就把原本的大套“一统江山”裙，剪裁成窄小的扣裙便装。后来，这个黑妞被选入皇宫，封为“黑娘娘”。旗袍就是由此流传开来的。最早清朝满族女子的旗袍，有单、夹、衬绒和丝棉袍之分。其特点是腰身宽松、平直，袖口宽大，衣长至脚踝。到了清朝后期，“元宝领”用得十分普遍，领高盖住脸腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、裾都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境地。慈禧太后有一张照片:扮成观世音菩萨的样子，旁边李莲英太监扮成童子。这张照片里面慈禧太后穿了一件旗袍，镶滚嵌烫绣贴盘钉样样俱全，可以说是集旗袍工艺之大成。
1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了中国历史上最后一个封建王朝。同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎梏。上海又是妇女寻求解放的重镇，加上西洋文化的影响。旗袍一扫清朝矫饰之风，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。三十年代旗袍受西方短裙的影响，衣长缩短，袖口相应缩小，比以前更合身了。到了三十年代中期，旗袍盛行，衣长加长，两边叉开升高，腰身紧绷，显示女性的曲线美。四十年代，旗袍式样趋向于缩短衣长，减低领高，袖长短至肩下2－3寸，甚至没有袖子，外形如流线型。上海女人将旗袍演绎得千姿百态，楚楚动人。
旗袍的鼎盛：二十年代末，宋庆龄穿着碎花型的棉袍出现在阅兵观礼台上，而上海广告画上的女子，也开始了连身旗袍的妙曼风姿。于是，名媛名太纷纷效仿，开始穿着旗袍出入社交场合。这座中西合璧的城市，又将西式服装的贴身裁剪方式用在了宽松旗袍上，于是旗袍有了曲线，开始细沿主人的身材，细抚主人的芳心了。到了三十年代，旗袍有了衣缘上的细细花边，也有了开叉。也盛行过开叉开到几近臀下，那已有微含挑逗之意了。想想，如果你看见了阮玲玉、周璇那一干三十年代的女子，从纸醉金迷的十里洋场里袅袅走来，沧桑而风情，会让你看到什么？那必是如柳的体态，旗袍的细致，还带着十里洋场特有的奢糜繁荣和高傲不可亲近的气息。将旗袍穿出这样风韵无限的，莫过于上海女人了。那一抹江南的雅致，那一缕上海的精巧，那一丝繁荣下的世故聪慧，将女人的风姿和旗袍的剔透完全融于一体。张曼玉主演的《花样年华》，其时代背景正是二十世纪三十年代的上海。一名冷香端凝的女子，从头到尾被23件花团锦簇的旗袍密密实实地包裹着，在美艳之下紧箍着情感，耐人寻味。这部电影一放之后，骤然兴起了一阵旗袍热，很多很多女子为此重新想穿旗袍了。但上海的名媛名太毕竟是有身份的，是需要端庄的，于是开叉又回归到膝盖处，袍身长及地面，行步间微露皮鞋的尖头和细高跟，于是那种妖娆那种微含的性感尽现其中。再后来，由于时局的不稳，再没了那种如风扶细柳的心情心境，于是旗袍的摆线又上提。而宽袍大袖，也不再适合要做事的女人，于是衣袖也变得纤细合体。旗袍变得贴身精炼，而女人们，成熟的体态和优雅而不失干练的风度，也写在了旗袍上。

6. 旗袍的起源

旗袍雏形-明立领
旗袍做为民族服饰，它的雏形最早可追溯到明朝中期的明立领中衣褙子，高立领款式到了明朝后期,在中原和江南更加广泛流行，这是程朱理学思想禁锢在妇女服饰上的体现(妇女脖颈要用立领加以遮掩)。明末高领盘扣式样已经基本形成了现在旗袍的雏形。满族入关后,在“男从女不从”的服制规定下,汉族妇女得以沿袭使用明式立领袄和褙子等所谓“汉装”。（这一问题可以从明朝和清朝流传下来的皇宫画像中得到佐证，明朝的皇后已经穿高领系扣的中衣，而清朝皇帝皇后仍然穿类似唐朝男装中的无领圆口衣。），尤其昆曲青衣花旦戏服更是沿用以前的立领制式。清朝中期，明式立领（方领，二枚金属扣）进一步演化，方领变成了弧形领，更融入了许多满族服饰要素（滚边-大宽边，蜈蚣盘），在民国时期，中华立领成为中山服和旗袍的构成要素。

7. 六角脸型之美，宜古典清秀，宜俏丽可爱

​脸型是给人的第一印象，也是我们容貌的基本面。在中国传统的审美观念中，脸型圆润五角为美，线条流畅的鹅蛋脸和瓜子脸，都是美人胚子的必备脸型。但是有一种有棱有角的脸型，宜古典清秀，宜俏丽可爱。这就是六角脸。

什么是六角脸

六角脸有以下这些特征：

平颧骨，脸颊两侧的线条似平行，下颌转角高，下颌缘长，下巴尖，呈宽尖下巴 。

▲六角脸这种脸型在动漫角色中比较普遍。

▲汤唯王佳芝扮相

现实中汤唯就是六角脸的代表，当初也是因为她的六角脸型和张爱玲原著中的王佳芝完美贴合，而获得《色戒》女主一角。

六角脸型一般相对较少所以很容易和其他脸型弄混。

六角脸型和瓜子脸

▲汤唯和章子怡

汤唯和章子怡这两位面貌特征有很多相似地方：平颧骨、脸颊两侧线条似平行，下颌角转角高，下颌缘长，下巴尖。

但是如果细细品味二位的脸型，会觉得还是有差异的，大家会不会觉得两位脸型一个像西瓜子，一个像葵瓜子呢。

▲西瓜子和葵瓜子

汤和章的面部特征相似度如此高，为什么显示的脸型会有差异呢？重点在于面宽和面部折叠度。

▲汤唯和章子怡脸型分解示意图

汤唯的脸的面部折叠度比较低，上半边脸眼位到太阳穴距离大，留白多；

下半张脸下颌骨转角高，下颌骨外板平整，下颌缘长，下巴尖尖，但是下颌骨不像章子怡内收那么明显，所以下面形成一个宽尖下巴，类似西瓜子。

章子怡面部折叠度比较高，上半边脸眼位到太阳穴距离很近，留白少；

下半张脸下颌骨转角也高，下颌缘也长，下巴也很尖，唯独人家下颌骨骨块内收比汤唯明显，整个下半张脸是个窄尖下巴，整个脸是个窄脸，类似葵瓜子。

六角脸型和方型脸

▲汤唯和孙俪

汤唯和孙俪都是面部折叠度比较低的哪一类，两位脸上下都比较宽，而且两位都是平颧骨，两颊两侧线条平行，但是因为下颌和下巴的差异就形成了一个六角脸一个方脸两种脸型。

▲汤唯和孙俪脸型分解示意图

虽然两位都带着一个明显的腮帮子，但是腮部拐点，也就是下颌角转角高度差别很大，汤唯下颌角转角明显在上嘴唇的位置，而孙俪下颌角转角在下嘴唇位置，面部重心更低；汤唯的下颌外外板要比孙俪平整流畅很多，下颌缘更长下巴也尖很多，这些因素也就直接导致两个人的脸型差异。

现实很多妹子都十分苦恼自己是个短方脸，如果下颌缘外板不平整的话，而且经济能力较好可以考虑做劈外板。

简单地说手术就是讲U型的下颌骨给劈成V型，达到修改脸型的目的。

▲劈外板示意图

▲劈外板案例

六角脸气质宜古典清秀宜洋气可爱

汤唯的六角脸比较标准，但是她的五官偏小且集中，面部留白部分比较多，五官立体度也欠佳。这样的轮廓和五官像极了民国画上的旗袍女子，具有东方古典清秀韵味。

▲民国旗袍女子画像与汤唯

这种脸型和五官的女生，第一眼看上去不算惊艳，但是很耐看，越看越好看。当然，作为一种脸型，六角脸好看的前提是六个“角”要取得一种动态上的平衡，且不能有任何一个角过分地凸出，那样就不好看了。

▲充满文艺气质的汤唯

如果你也是六角脸，而且五官偏小且不够立体，你可以尝试学习汤唯走古典或者文艺路线。

六角脸因五官的差异也会形成不同的气质风格，比如港星叶蕴仪。

▲港星叶蕴仪

叶蕴仪也是六角脸， 平颧骨，面颊两侧线条似平行，宽尖下巴。不过她的眼睛大，鼻梁高，漂亮的嘴巴，五官精致立体，面部线条更柔和 ，活脱脱的SD洋娃娃，这种脸型也被称为娃娃脸，气质俏丽可爱。

▲动漫娃娃脸俏丽可爱

▲唐艺昕

另外唐艺昕的脸型也和叶蕴仪相似，而且都是走的甜美风，脸型和五官和她们类似的女生，可以参考她们的风格，提升自己的时尚感。

六角脸的另一个版本钻石脸，在西方也是很受欢迎的，美国女演员艾莉森·洛曼就是这一类脸型。

▲美国女演员艾莉森·洛曼

钻石脸相对标准六角脸，脸型会显得窄长些，颧骨位置稍微凸显些，轮廓较立体深刻，但是还是宽尖下巴，属于六角脸的衍生版 。

这种脸型的妹子看上去会显得洋气一些，可以尝试欧美风格。

六角脸型如何保养

主流的六角脸型妹子，面部骨骼稍平，平眉弓，平颧骨，年轻时期皮肤紧致，面部线条会很流畅。但是随着年龄增长，筋膜层的松弛和皮肤的老化，不容易挂肉。尤其是避免面部脂肪堆积，简单来说一定要瘦。

▲汤唯因平颧骨不挂肉加上体质浮肿，皮相稍差，法令明显

随着年龄增长六角脸型女生很容易早早出现法令纹，增加老相。

法令纹可以通过一些医美技术改善，比如线雕、热玛吉直接提升，也可以通过水光针和动能素能等方式进行长期保养。

▲汤唯微笑

最后在日常拍照中，六角脸女生可以尝试多微笑，微笑之后扁平的面颊会显露出苹果肌，苹果肌会很好冲淡面颊扁平带来的寡淡感。

凸起的苹果肌，微微丰隆的卧蚕，香气缭绕，嘴角上扬，将笑未笑，这朵花或许会开，或许不会开，那个临界点才最动人。

喜欢这篇文章的话请点再看哦！

8. 江疏影旗袍大片曝光，妆容精致姿态优雅，她的身材怎么样

有被江疏影这次上海姑娘的造型美到。旗袍独有的剪裁设计完美展现她优越的身材曲线，韵味十足，仿佛从老画报中走出的优雅美人。

江疏影在大片上美如画，浑身上线充满了无限的魅力，颜值好看，身材完美，看来和平时的保养和自律是有一定的关系的，你们觉得江疏影这一组大片怎么样呢？

9. 宋朝君王的画像为何大部分都穿红色袍服，而不是黄色

因为宋朝人认为红色是正色，是高贵的颜色，所以宋朝的君主才会用红色的朝服。清朝时期皇帝们都是穿黄黑相间的衣服，那是因为清朝君主认为龙是黄色，黄色又可以辟邪，因此用黄色做朝服的主色，而宋朝君主更青睐红色也是因为他们认为红色尊贵，而且能祛除邪灵，所以宋朝君主都穿红色的衣服。最后，红色在宋朝时期还是一种吉祥色，人们认为红色能够驱赶邪灵，因此，君主的朝服也是红色。随着宋朝手工技术的发展，君主们的衣服花样也越来越多，红色的丝线既不会像金线那般奢华，又能达到祛邪的作用，所以宋朝君王都是穿红色。而且红色在古代还是忠肝义胆的代表，君主穿红色也能体现君主对国家的一腔热血。

10. 旗袍的来历

旗袍的来历：旗袍是旗人的袍子，这是字面意思。现在的旗袍式样是民国年代改进过的，稍微好看些了。原来左衽，前后开叉。根据解释，前后开叉是骑马时候容易上马。还有后金社会发展落后，入关前处于氏族社会瓦解和封建制度成形阶段，不分辈分不辩兄妹，基本是父亲死了儿子接着娶她妈哥哥死了弟弟接着嫂子这样普遍的婚俗，女人穿的旗袍主要是适应这种婚俗制作的民族服装。功能除了上马容易外，旗袍底下不穿衣服，和现在的西藏草原落后地区妇女的原生服装一样，在野外大小便方便，前后一掀就可以。如果碰到男人性致以来揭起前后，也很容易操作！这就是旗袍的真正由来！

旗袍虽然是满族的服装，但是也已经流行开来，成为中国人很流行的服装。在这个意义上，它就不再是满族的专用服装了，妇女爱穿的话应该是不会有人反对的！至于过去每朝定鼎，都要设计出日常的冠服颁布天下。明亡后这个衣服问题闹出一场惨祸，却是真实的历史。剃发实际是中原的一种罪刑，叫“髡”，就是剃头！这和在脸上刺字差不多，文革时期还有阴阳头！江南反抗以后，满人调整的政策是：生从死可不从，男从女可不从。所以清朝前期，中原妇女都穿明朝的旧服制，男人活着虽然剃头留辩，死了可以穿明朝的衣服见祖先！所以现在大家的印象，就是，好像汉服其实是寿衣，这其实是反抗争来的权力！就是活着可以为奴隶，但死了要体面的象个人去到阴间地府去见祖先，穿着和先人一样的服装！所以说汉服如寿衣之说并非侮蔑，而是埋藏了汉人的反抗和活着为奴死才能做人的悲愤和悲惨！

民族服装涉及民族意识没有错的！但是民主的社会，这属于人权的一部分，意识形态的打压和恶毒的咒骂都是于理不合于法不合的！这个结论就像青天上的明月一样清晰可见，不知有人吵什么？如果吵吵着一定闹得把衣服的伤疤揭开，那三百年前的血还在流，不知道那些刽子手的后代看见了没有？建议最好不要对人家的爱好或吣持忠馐锻悠缆郏獾眉せ苏饧虑椋唤龇炊曰蛘咦枥共涣耍炊て鸶蟮姆吹∧敲茨憔筒唤霾荒茏枥梗炊歉拥姆聪蚶┐罅舜耸碌囊夂?br>
仔细想想，太平军为什么以恢复华夏衣裳为号召？民国一百年了，人们为什么还记着衣服的事情？有些东西是阻挡不了的。既然知道自己是少数民族，又在这个国家里面生活，满洲国又没有了，就还是凡事遵纪守法，不要太猖狂了！无事生非更是愚蠢！要记住，这样是很危险的。民主化以后的中国，一切现行的不合理的民族特权，都将在强大的多数民意下被废除，你们现在享受的由D从苏联学过来的给予你们的特权都将烟消云散，你还不在这里留点口德？人家要穿什么衣服，是人家得事情，自己的老先人犯下了禽兽罪刑，人家也没有要后辈子孙偿还血债，已经是天大的荣幸了！按照弱肉强食的达尔文主义，现在你的强势已经完了，该你倒霉的时候了，就像当年人家被任意杀任意剐一样，你也轮到了，中国人说的三十年河东河西嘛。你没有轮到倒霉，还好好的，你该乖些！这是我教给你的，你爱信不信。不要看你在这里是匿名的，人家不知道你到底是那个，但是这里的言语之快口舌之骂态度之恶，最终都要你的同胞来负担，吃不了兜着走你又何必？