如意纹旗袍

㈠ 有什么装饰品富有传统文化意义的

中国结，象征红红火火，平平安安，团圆
倒福字，象征福到了
中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、武术
秦砖汉瓦、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼（宫灯、纱灯）
甲骨文、钟鼎文、剪纸、 龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、彩陶、紫砂壶、蜡染、中国瓷器 、古代兵器（盔甲、剑等）、青铜器礼器、鼎、国画、敦煌壁画、写意画、太极图、 石狮、飞天、对联、门神、年画、舞狮、盆景、芭蕉扇、唐装、绣花鞋、旗袍、肚兜、帝王的皇冠、皇后的凤冠、泥人面塑、铜镜、大花轿、华表、牌坊、园林、古钟、古塔、亭、汉字、如意、鼻烟壶、长命锁、玉佩、檐等等

以上的物件器物都属装饰品类。因为它们有装饰国家的、有装饰民族的、有装饰家庭的、有代表装饰个人的饰。有装饰屋内的，有装饰屋外的；有内里装饰，有外在装饰；有彰显的，有含蓄的。这就是推荐理由！

㈡ 我国传统文化有哪些产品

1、旗袍

旗袍，中国和世界华人女性的传统服装，被誉为中国国粹和女性国服 。虽然其定义和产生的时间至今还存有诸多争议，但它仍然是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一。

2、剪纸

中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。

其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。

3、中国结

中国结是一种中国特有的手工编织工艺品，它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面。它原本是由旧石器时代的缝衣打结，后推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。

周朝人随身的佩戴玉常以中国结为装饰，而战国时代的铜器上也有中国结的图案，延续至清朝中国结才真正成为了盛传于民间的艺术。

4、青花瓷

青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，中华陶瓷烧制工艺的珍品。是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。

其特点是着色力强，发色鲜艳，呈色稳定，纹饰永不退色，款式丰富多彩，明净素雅，有中国水墨画的艺术魅力。

5、紫砂壶

紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品，其制作始于明朝正德年间，制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇。紫砂壶在拍卖市场行情看涨，是具有收藏价值的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。

制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才这样珍贵，令人回味无穷。

㈢ 有哪些东西是带有中国风的

带有中国风的东西有中国风陶瓷茶具，京剧，昆曲，川剧，中国剪纸。

1，中国风陶瓷茶具

中国风陶瓷茶具以中国吉祥图案、神话传说、姓氏文化、诗词歌赋、小说戏剧等为题材，以景德镇优质陶瓷为载体，运用历代精湛的制瓷技艺，创造出的青花、采风8头青花缠枝莲（中国风茶具）玲珑、粉彩、色釉陶瓷茶具。

2，京剧

京剧，曾称平剧，亦称乱弹、国剧。中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

3，昆曲

昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶独领中国剧坛近300年。

4，川剧

川剧流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝，1987年，文化部正式出文，将川剧变脸艺术列为国家二级机密，这也是中国戏剧界唯一一项国家机密。

5，中国剪纸

中国剪纸用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。

㈣ 中国传统的民族文化

中国传统文化包括：

1、诸子百家：包含道家、儒家、法家、墨家、名家、阴阳家、纵横家、杂家、小说家、农家。

2、琴棋书画：包括笛子、二胡、古筝、萧笛、鼓、古琴、琵琶。中国象棋、中国围棋，棋子、棋盘；中国书法、篆刻印章、文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、；国画、山水画、太极图。

3、传统文学：主要是指诗词曲赋，例如《诗经》、《楚辞》、；先秦诗歌、汉赋、汉乐府、民歌〔南北朝时期〕、唐诗、宋词、元曲、明清小说、如四大名著（《西游记》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》）《聊斋志异》等。

4、传统节日：主要节日有春节、上元节（元宵节）、花朝节（百花生日）、上巳节（三月三）、寒食节、清明节、端午节、七夕节、中元节（鬼节）、中秋节、重阳节、冬至节、腊八节、祭灶日（小年）、除夕。每个地方还有地方和民族的特色。

5、戏剧：包含京剧、越剧、秦腔、潮剧、昆曲、湘剧、豫剧、曲剧[1]、徽剧、河北梆子、皮影戏、川剧、黄梅戏、粤剧、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏、梨园戏、歌仔戏、庐剧等。

6、建筑：中国的传统文化建筑主要有亭阁牌坊、园林寺院、钟塔庙宇、亭台楼阁、民宅

7、语言文字：汉语是我国使用人数最多的语言，也是世界上使用人数最多的文字。我国除汉族使用汉语外，回族、满族、畲族也基本转用汉语。现代汉语有标准语〔普通话〕和方言之分。

8、民间工艺：潮绣、剪纸、风筝、中国织绣（刺绣等）、中国结、泥人、面人、面塑、纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹、祥云）、千层底等

9、中华武术：太极拳、咏春拳、武当拳、形意拳、少林武术、南拳、剑术等

中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。

(4)如意纹旗袍扩展阅读：

中国传统文化的特点：

1、世代相传。中国的传统文化在某些短暂的历史时期内有所中断，在不同的历史时期或多或少的有所改变，但是大体上没有中断过，总的来说变化不大。

2、民族特色。中国的传统文化是中国特有的，与世界上其他民族文化不同。

3、历史悠久。有五千年的历史。

4、博大精深。“博大”是说中国传统文化的广度---丰富多彩，“精深”是说中国传统文化的深度---高深莫测。

㈤ 作为一个中国人，谁知道中国文化是什么

中华文化，亦叫华夏文化、华夏文明，即汉族文化，汉文化。且流传年代久远，地域甚广，以文化圈概念亦被称为“汉文化圈”。中国文化不但对韩国、日本，对东南亚、南亚一些国家如菲律宾、新加坡、越南等国家和地区都产生了深远的影响，郑和七下西洋更是加深了这种影响。由此形成了世所公认的以中国文化为核心的东亚文化圈。
具体如下：
农业文化：农家、农民起义、锄头。
皇宫官府：宫廷文化、帝王学。
诸子百家：
儒家（孔子、《论语》、孟子、《孟子》、《荀子》 ；仁、义、礼、智、信；中庸）
道家（老子、庄子；道德，无为、逍遥）
墨家（墨子、《墨子》、兼爱）
法家（韩非、李斯、《韩非子》）
名家（邓析、惠施、《公孙龙子》）
阴阳家（邹衍、五行、金木水火土）
纵横家（鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》）
杂家（吕不韦）（《吕氏春秋》）
农家
小说家
兵家
医家
琴：笛子、二胡、古筝、萧、鼓、古琴、琵琶。《茉莉花》。
十大名曲：《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》。
棋：中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、棋盘等
书（书法、篆刻）：中国书法、篆刻印章、文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书、汉字等
画（绘画）：国画（山水画、花鸟画、人物画、写意画等）、现代中国画（中国抽象油画、中国抽象国画等）、其他（内画）等；敦煌壁画；八骏图、太极图（太极）等
十二生肖：鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪
传统文学：远古神话、《诗经》、汉乐府、南北朝民歌、楚辞、孙子兵法、三十六计、先秦诗歌、汉赋、唐诗、宋词、元曲，明小说、 四大名著等
传统思想：老庄与道家思想、儒家思想、佛学思想、戚继光的练兵思想等
传统节日：元宵节、寒食节、清明节、端午节（粽子、赛龙舟、屈原）、中秋节、重阳节、腊八节（大年三十、红包、守岁、团圆饭）、除夕、春节（元日）为代表等
中国戏剧：昆曲、豫剧、湘剧、京剧、皮影戏、越剧、川剧、黄梅戏、京戏脸谱、昆曲 、地方戏等
中国建筑：长城、牌坊、园林、寺院、钟、塔、庙宇、亭台楼阁、井、石狮、民宅、秦砖汉瓦、兵马俑等
汉字汉语：汉字、汉语、对联、谜语（灯谜）、歇后语、熟语、成语、射覆、酒令等
传统中医：中医、中药、《黄帝内经》、《针灸甲乙经》、《脉经》、《本草纲目》、《千金方》等
宗教哲学：佛、道、儒、阴阳、五行、罗盘、八卦、司南、法宝、算命、禅宗；烧香、拜佛、蜡烛等
民间工艺：剪纸、风筝、中国织绣（刺绣等）、中国结、泥人面塑、龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、凤眼、千层底、檐、鹫等《咏春拳》
中华武术：南拳：咏春拳、Wing Tsun、洪拳、八卦掌、蔡李佛拳等；北腿、少林、武当、峨嵋、崆峒、昆仑、点苍、华山、青城、嵩山等
地域文化：中土文化、江南文化、江南水乡、塞北岭南、大漠风情、蒙古草原、天涯海角、中原等
民风民俗：礼节、婚嫁（红娘、月老）、丧葬（孝服、纸钱）、祭祀（祖）；门神、年画、鞭炮、饺子等
衣冠服饰：汉服（汉族）、唐装（汉族盘领袍）、苗服（苗族）、维服（维吾尔族）、绣花鞋、老虎头鞋、伪唐装（满族马褂）、旗袍（满族）、肚兜（满族）、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠、丝绸。中国传统服饰汉服等
四大雅戏：花鸟虫鱼、牡丹、梅花、桂花、莲花、鸟笼、盆景、鲤鱼等
四大发明：火药、指南针、造纸术、活字印刷术
动物植物：花鸟虫鱼、牡丹、梅花、桂花、莲花、鸟笼、盆景、鲤鱼；龙、凤、狼、麒麟、虎、豹、鹤、龟、大熊猫...；梅兰竹菊：梅花，兰花，竹子，菊花。松、柏等
器物随身：玉（玉佩、玉雕..）瓷器、景泰蓝、中国漆器、彩陶、紫砂壶、蜡染、古代兵器（盔甲、大刀、宝剑等）、青铜器、古玩（铜钱等）、鼎、金元宝、如意、烛台、红灯笼（宫灯、纱灯）、黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦、铜镜、大花轿、水烟袋、芭蕉扇、桃花扇等
饮食厨艺：出门七件事：柴，米，油，盐，酱，醋，茶；酒、茶道；吃文化、中国菜、八大菜系（鲁、 川、 粤、 闽、 苏、 浙、湘、徽）、饺子、团圆饭、年夜饭、年糕、中秋月饼、筷子；鱼翅、熊掌等
工具技艺：算盘珠算、纺织技术等
艺术文化：民乐、曲艺、三星堆文化等
传统美德：孝敬父母、岁寒三友、诚实守信、尊师重教等
中国文物：司母戊方鼎、越王勾践剑、良渚美玉、长信宫灯、秦始皇陵兵马俑、曾侯乙编钟、金缕玉衣、铜奔马（马踏飞燕）、永乐大钟、古代钱币、敦煌莫高窟等
中国建筑：宫廷（紫禁城）、颐和园、布达拉宫、苏州园林、杭州园林、十里长亭、长城、天坛、鸟巢、水立方等

㈥ 苏式旗袍的发展历史~~还有特色！~

累琅个让港咸话，曾项背奈记尼光嗒嗒

苏绣旗袍史谈
冷 坚

旗袍，原为满族人穿的长袍。由于满族被称为旗人，因而这种长袍也就被称为旗袍。最初，这种旗袍不分男女老少，同一款式，只按季节分为单、夹、皮三种。其款式为：右衽大襟，直身式，圆领，下摆有直筒，左右开叉及四面开叉，镶石青色领袖边，长袖接马蹄形袖端。这种款式，是为满足满族人骑射生活需要而设计的。清王朝统一全国后，于顺治二年（1645年）下达剃发易服政令，逼迫汉人剃发留辫，改穿满旗服饰。但是，由于汉文化的影响，也由于满人骑射生活方式的改变，旗袍的款式和用料也逐渐发生了变化。特别是妇女的旗袍变化尤为显著，马蹄袖被改去，袖口渐渐由窄变宽至8寸至1尺；领口、衣襟及袖端边缘等处都镶绣着花纹，甚至旗袍满身都绣有当时流行的花卉和吉祥图案，做工越来越细，旗袍也越来越俏丽。于是苏绣旗袍也应运而生了。

苏州是苏绣的发源地，也是丝绸的盛产地，刺绣、缂丝、织造等无不精美绝伦。因此从元代至正年间起，朝廷便在苏州建立织造局，将苏州作为织绣宫廷服饰的基地。之后，虽然朝代变更，但苏州织造局的地位和作用却始终受到历代皇朝的重视，从明代到清代无一例外。清顺治三年（1646年），朝廷在苏州复建总织造局。次年，又在前明朝织造局的旧址上增建机房、染作、绣作等房屋89间，称织造北府，苏州人俗称“北局”。（段本洛，张圻福著：《苏州手工业史》）织造府专门为朝廷制作上至皇太后，下至文武各级官员的服饰，并由朝廷派京官督造，所耗经费非常惊人。康熙二十一年（1682年），仅丝织、刺绣工料两项支出白银就达八万余两。运用苏绣技艺制作的旗袍格外光彩照人。根据1966年内蒙古昭乌达盟巴林右旗十家子村考古发现，清康熙皇帝第三个女儿荣宪公主墓内随葬品中有三件袍服。（现藏内蒙古自治区博物馆）其中一件是吉服龙袍，二件是常服苏绣旗袍。这二件绣满精美图案的旗袍虽然陪葬二、三百年，却依然光彩熠熠，亮丽如新。其款式与现代的旗袍差别很大；除了右衽用的纽扣相同外，其款式象是上狭下宽的连衫裙。旗袍刺绣图案内容十分丰富。其中1件的前身及两袖头绣花瓶、鸟、壶、宝鼎等；胸前绣宝鼎、烟壶、果盘，间有螃蟹；下缘绣爵、鼎、如意、宝剑等。后身下缘绣狮子、如意、鼎、书画等，一轴画上绣花卉，并用黑色丝线绣“夏日画”三字，另一轴画上则绣着“春城无处不飞花”的诗句，并绣有书画收藏戳记三枚。另一件旗袍款通身绣的是蝴蝶；五彩缤纷的蝴蝶竞相飞舞，其间以花卉、彩云点缀，下缘绣山水，山水间又绣有吉祥宝物。胸前及背后各有两只大蝶相向飞舞，形成直径26厘米的圆形图案。（王维堤著《衣冠古国》）这两件旗袍充分显示了荣宪公主的尊贵气派，同时也反映了当时康熙女儿的生活情趣与审美追求。

在民间，清代初期一般妇女的服饰都比较朴素，而到了清代中期就较为繁褥了。道光朝以后，流行一种叫作氅衣的长便装。这种长可掩足的罩衣，形体宽大，圆领，大襟右衽，左右大开襟，袖宽而短，并镶接二层至三层不同颜色的衬袖，领襟、裙摆均镶有几道花边，左右腋下开裙上端以花边组成如意纹饰。氅衣在社会上影响很大，开始只是满族妇女穿着，后来各阶层妇女都纷纷仿效，广泛流行。更重要的是这种服饰对苏绣旗袍的演进，产生了深刻的影响。我们可以从清代中期刻印的桃花坞木刻年画《簪花舞蹈图》、《母子图》等作品中，见到当时闺阁女子穿的旗袍衣袖宽大，领、袖、襟、摆等处都镶绣着精美的如意花边图纹，十分华丽动人。到了咸丰、同治年间，苏州妇女的服饰更是追求新时离奇，旗袍款式多种多样，有琵琶襟、大襟、对襟等，在装饰工艺上，有绣花、印花或盘金间绣，镶滚之费更是成倍增长，有的旗袍的镶滚面积就占去整件衣服的四成，可谓不惜功本，至使江苏巡抚不得不颁布训俗条约，对苏州地区的风俗衣饰加以制约。至光绪、宣统年间，旗袍又有了变化：衣袖变小而短，上衣也缩短了一些，衣领却逐渐加高，但袖口的镶绣仍然较阔，第二道双重镶则缩小了些。今天，我们仍可以从一些现存的清代民间苏绣旗袍绣片实物见到：当时的旗袍多以质地优良的各色软缎为面料，刺绣纹样一般以花卉，吉祥题材为主，色彩秀丽雅洁，绣面平薄细匀光亮，针法有套针，施针，擞和针、戳纱、盘金等，做工相当精细。

辛亥革命后，由于受到外来西洋服饰的影响，旗袍的腰身开始收紧，衣领从1寸加高到2寸。至三十年代，旗袍更加盛行，此时的旗袍吸收西方裁剪的优点，使女性的胸部，腰际曲线得到充分的显示，大襟的式样更为多样，如一字襟，双大襟、斜大襟等。进入40年代后，旗袍省去繁杂的装饰，因而显得简洁，轻便、适体，一年四季都可穿着，其款式有单、有夹、有棉；有长袖、短袖、无袖；有低领、高领、无领；还有硬领、软领、直角领、圆角领等；在用料上有绸缎、有棉绸、士林布等；有绣花的，也有无绣的。

新中国成立后，旗袍成为中华文化的一种符号。穿着旗袍的中国妇女更能显示东方女子的庄重、秀美、典雅、娴静，就连东南亚各国乃至欧美等国家的妇女也爱上了旗袍。而精美秀丽的苏绣旗袍更受到各国妇女的喜爱。从二十世纪六十年代始，苏绣旗袍开始出口海外。其面料为精选的优质软缎、素绉缎，刺绣图案亦丰富多样，如月季、牡丹、凤凰、梅、兰、竹、菊等，一般多布局在前胸、领口、袖边，所用针法有散套、施针、打籽等，针法活泼、绣工精细、色彩雅洁。一些高档的苏绣旗袍还在刺绣图案上镶嵌五彩缤纷的珠子及闪闪发光的水钻，更使旗袍显得雍容华贵，华丽非凡。在款式上既继承了传统，又有创新，如在大襟上既有斜襟，琵琶襟，双开襟，还有弯襟。1989年，苏州刺绣厂设计绣制的一件旗袍在首届北京国际博览会上获得了金牌奖。这是一件以粉红色的软缎为面料绣制的超长旗袍，前身精绣了一只昂首而立的孔雀，其头在胸前，而雀身及其五彩翎毛尾巴一直延伸到旗袍的下缘。孔雀色彩艳丽而不俗，羽毛丰富，层次清晰、具有很高的艺术欣赏性，至使观众无不称赞其美。进入二十一世纪后，苏绣旗袍受到了崇尚时代新潮的年青女子的追捧，常将刺绣精美的旗袍作为婚礼及庆典上的礼服。可以相信，具有中华传统文化韵味的苏绣旗袍，今后还会有更新的发展。

㈦ 古代女子衣饰、用品的名称

古代女子服饰的描写
梅花纹纱袍
娟纱金丝绣花长裙 丝绸罩衣菊纹上裳 百褶如意月裙 流彩暗花云锦宫装
金银丝鸾鸟朝凤绣纹朝服 翠纹织锦羽缎斗篷 缕金挑线纱裙 银纹绣百蝶度花裙 撒花烟罗衫 百花曳地裙 云纹绉纱袍 藕丝琵琶衿上裳 紫绡翠纹裙 软毛织锦披风 织锦镶毛斗篷 素绒绣花袄
捻金银丝线滑丝锦被 刺绣妆花裙 薄罗长袍 勾勒宝相花纹服 宫缎素雪绢裙
刻丝泥金银如意云纹缎裳 琵琶襟上衣 云雁细锦衣
弹花暗纹锦服 妆缎狐肷褶子大氅 八答晕春锦长衣 对襟羽纱衣裳 八团喜相逢厚锦镶银鼠皮披风 云霏妆花缎织彩百花飞蝶锦衣 织锦皮毛斗篷
碧霞云纹联珠对孔雀纹锦衣 镂金丝钮牡丹花纹蜀锦衣 金丝织锦礼服 烟云蝴蝶裙
撒花纯面百褶裙 苏绣月华锦衫 四喜如意云纹锦锻 挑丝双窠云雁装 碧霞云纹霞帔 翡翠撒花洋绉裙 缕金百蝶穿花云缎裙 宫缎素雪绢裙
刻丝泥金银如意云纹缎裳 琵琶襟上衣
云雁细锦衣 弹花暗纹锦服 妆缎狐肷褶子大氅 八答晕春锦长衣 对襟羽纱衣裳 八团喜相逢厚锦镶银鼠皮披风 云霏妆花缎织彩百花飞蝶锦衣
织锦皮毛斗篷 碧霞云纹联珠对孔雀纹锦衣 镂金丝钮牡丹花纹蜀锦衣 暗花细丝褶缎裙 金丝织锦礼服 烟云蝴蝶裙 撒花纯面百褶裙 苏绣月华锦衫 四喜如意云纹锦锻
饰品：
龙慕翡翠玉,白玉响铃簪,玲珑玻璃球,纯黑水晶参银发簪,玛瑙绿石坠子,送子玉观音,水晶钻石簪,千年古宝玉,金龙玉杈,至尊金玉佛,碧玉龙凤钗,梅英采胜簪、
景福长绵簪、日永琴书簪、金镶玉嵌珠宝手镯、金镶珠宝摺丝大手镯、金起花手镯、白玉八仙纹手镯、白玉雕绞丝纹手镯、金镶红宝石双龙戏珠手镯、犀角雕福寿纹手镯一对、百子如意纹手镯、金累丝灯笼耳坠、嵌红宝石花形金耳环、镶宝石菱花纹金耳坠、葫芦形金耳环、金累丝嵌宝石叶形耳坠、玉兔捣药耳坠、双龙戏珠耳环、兰花蕾形耳坠、金珠茄子耳环、金珠串灯笼耳环、童子骑鹿耳环、金镶紫英坠子,金钑花孔雀纹霞帔坠子、金镂孔翟纹霞帔坠子,金累丝嵌宝石白玉送子观音挑心、金累丝镶宝石青玉镂空双鸾牡丹分心、金累丝镇宝蝶赶花簪、金累丝嵌宝石蝶恋花簪、金累丝凤簪、金累丝嵌宝镶玉牡丹鸾鸟纹掩鬓、金累丝嵌宝牡丹鬓钗、金累丝嵌宝石白玉鱼篮观音挑心、嵌宝石仙人骑凤金挑心、金镶玉蟾宫折桂分心、仙宫夜游金分心、文殊满池娇金分心、玉叶金蝉簪、玉梅花簪、灵芝竹节纹玉簪、嵌绿松石花形金簪、金围髻、宝石串珠围髻、珠子箍儿、金九凤钿儿、翠蓝绉纱羊皮金滚边箍儿,南海佛楠珠,至上凤凰簪、玲珑翡翠玉、夜明珠、玉花簪、 红玛瑙手镯、雪贝链、玉观音项链
清装：旗头，前髻，后髻。旗袍
古代女子服饰的描写
梅花纹纱袍
娟纱金丝绣花长裙 丝绸罩衣菊纹上裳 百褶如意月裙 流彩暗花云锦宫装
金银丝鸾鸟朝凤绣纹朝服 翠纹织锦羽缎斗篷 缕金挑线纱裙 银纹绣百蝶度花裙 撒花烟罗衫 百花曳地裙 云纹绉纱袍 藕丝琵琶衿上裳 紫绡翠纹裙 软毛织锦披风 织锦镶毛斗篷 素绒绣花袄
捻金银丝线滑丝锦被 刺绣妆花裙 薄罗长袍 勾勒宝相花纹服 宫缎素雪绢裙
刻丝泥金银如意云纹缎裳 琵琶襟上衣 云雁细锦衣
弹花暗纹锦服 妆缎狐肷褶子大氅 八答晕春锦长衣 对襟羽纱衣裳 八团喜相逢厚锦镶银鼠皮披风 云霏妆花缎织彩百花飞蝶锦衣 织锦皮毛斗篷
碧霞云纹联珠对孔雀纹锦衣 镂金丝钮牡丹花纹蜀锦衣 金丝织锦礼服 烟云蝴蝶裙
撒花纯面百褶裙 苏绣月华锦衫 四喜如意云纹锦锻 挑丝双窠云雁装 碧霞云纹霞帔 翡翠撒花洋绉裙 缕金百蝶穿花云缎裙 宫缎素雪绢裙
刻丝泥金银如意云纹缎裳 琵琶襟上衣
云雁细锦衣 弹花暗纹锦服 妆缎狐肷褶子大氅 八答晕春锦长衣 对襟羽纱衣裳 八团喜相逢厚锦镶银鼠皮披风 云霏妆花缎织彩百花飞蝶锦衣
织锦皮毛斗篷 碧霞云纹联珠对孔雀纹锦衣 镂金丝钮牡丹花纹蜀锦衣 暗花细丝褶缎裙 金丝织锦礼服 烟云蝴蝶裙 撒花纯面百褶裙 苏绣月华锦衫 四喜如意云纹锦锻

㈧ 中国传统文化的产品有哪些

中国传统物品有虎头帽、剪纸、油纸伞、折纸扇、风筝 、中国字、玉佩 、玉手镯、 玉如意 、玉麒麟、香包石头镜、藏银饰品、水墨画、刺绣等。

1、虎头帽

虎头帽以老虎为形象的虎头帽，是中国民间儿童服饰中比较典型的一种童帽样式。它与虎头鞋、虎围嘴、虎面肚兜等成为儿童服装中重要的组成部分，具有鲜明的特色，这些以虎为形象的儿童服饰寓意深远，深受中国传统虎文化因素的影响。

㈨ 中国传统文化和它的历史文化

中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。它是中华民族几千年文明的结晶，除了儒家文化这个核心内容外，还包含有其他文化形态，如道家文化、佛教文化等等.
★传统纵览★：仁、义、礼、智、信、忠、孝、悌、节、恕、勇、让；琴棋书画、三教九流、三百六十行、四大发明、民间禁忌、精忠报国、竹、民谣、黄土、长江、黄河、红、月亮... ★农业文化★：农家、农民起义、锄头。 ★皇宫官府★：宫庭文化、帝王学。 ★诸子百家★： 儒家（孔子、《论语》、孟子、《孟子》、荀子 ；思想：仁、义、礼、智、信；四书：《中庸》《大学》《孟子》《论语》） ①道家（老子、庄子；思想：道德，无为、逍遥） ②墨家（墨子、《墨子》、思想：兼爱、非攻、举贤、节俭） ③法家（韩非、李斯、《韩非子》思想：君主集权，以法治国） ④名家（邓析、惠施、《公孙龙子》） ⑤阴阳家（邹衍、五行、金木水火土） ⑥纵横家（鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》） ⑦杂家（吕不韦《吕氏春秋》） ⑧小说家（ 吴承恩《西游记》、罗贯中《三国演义》、蒲松龄《聊斋志异》、曹雪芹《红楼梦》）施耐庵（《水浒传》） ⑨兵家（孙膑《孙膑兵法》孙武《孙子兵法》思想：强调作战前一定要做好准备） ⑩医家（扁鹊、张仲景、华佗、孙思邈、李时珍 下面有著作） ★琴★：笛子、二胡、古筝、萧、鼓、古琴、琵琶。《茉莉花》、十大名曲（《高山流水》、《广陵散》、《平 沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《 渔樵问答》） ★棋★：中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、棋盘。 ★书★：中国书法、篆刻印章、文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书 ★画★：国画、山水画、写意画；敦煌壁画；八骏图、太极图（太极）。 ★十二生肖★：鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。 ★传统文学★：《诗经》、《汉乐府》、《孙子兵法》、《三十六计》、《先秦诗歌》、《汉赋》、《唐诗》、《宋词》、《元曲》、《明小说》、 四大名著（《西游记》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》）《聊斋志异》 ★传统节日★：汉民族传统节日近50个 。如下是15个主要节日： 春节、上元节（元宵节）、花朝节（花神节）、上巳节（女儿节）、寒食节、清明节、端午节、七夕节、中元节（鬼节）、中秋节、重阳节、冬至节、腊八节、祭灶日（小年）、除夕 ★中国戏剧★：昆曲、湘剧、京剧、皮影戏、川剧、黄梅戏、粤剧、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏 | 京戏脸谱 中国传统文化之昆曲
★中国建筑★：长城、牌坊、园林、寺院、钟、塔、庙宇、亭台楼阁、井、石狮、民宅、秦砖汉瓦、兵马俑。 ★汉字汉语★：汉字、汉语、对联、谜语（灯谜）、歇后语、熟语、成语、射覆、酒令等…… ★传统中医★：中医、中药、《黄帝内经》、《针灸甲乙经》、《脉经》、《本草纲目》、《千金方》《神农本草经》、《伤寒杂病论》 ★宗教哲学★：佛、道、儒、阴阳、五行、罗盘、八卦、司南、法宝、算命、禅宗、佛教、观音，太上老君；烧香、拜佛、蜡烛。 ★民间工艺★：剪纸、风筝、中国织绣（刺绣等）、中国结、泥人面塑、龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、凤眼、千层底、檐、鹫。 ★中华武术★：太极拳、咏春拳、南拳北腿、少林、武当、峨嵋、崆峒、昆仑、点苍、华山、青城、嵩山。 ★地域文化★：中土文化、江南文化、江南水乡、塞北岭南、大漠风情、蒙古草原、天涯海角、中原、巴陵文化…… ★民风民俗★：礼节、婚嫁（红娘、月老）、丧葬（孝服、纸钱）、祭祀（祖）；门神、年画、鞭炮、饺子。 ★衣冠服饰★：汉服（汉族）、唐装（汉族盘领袍）、苗服（苗族）、维服（维吾尔族）、绣花鞋、虎头鞋、伪唐装（满族马褂）、旗袍（满族）、肚兜（满族）、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠、丝绸。 中国传统服饰 汉服
★四大雅戏★：花鸟虫鱼、牡丹、梅花、桂花、莲花、鸟笼、盆景、鲤鱼； ★动物植物★：龙、凤、狼、麒麟、虎、豹、鹤、龟、大熊猫...；梅兰竹菊：梅花，兰花，竹子，菊花。松、柏。 ★器物随身★：玉（玉佩、玉雕……）瓷器、景泰蓝、中国漆器、彩陶、紫砂壶、蜡染、古代兵器（盔甲、大刀、宝剑等）、青铜器、古玩（铜钱等）、鼎、金元宝、如意、烛台、红灯笼（宫灯、纱灯）、黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、芭蕉扇、桃花扇、裹脚布。 ★饮食厨艺★：出门七件事：柴，米，油，盐，酱，醋，茶；酒、茶道；吃文化、中国菜、八大菜系（鲁、 川、 粤、 闽、 苏、 浙、湘、徽）、饺子、团圆饭、年夜饭、年糕、中秋月饼、筷子；鱼翅、熊掌... ★传说神话★：女娲补天、盘古开天地、后羿射日、嫦娥飞天、夸父逐日,精卫填海,青龙白虎朱雀玄武··· ★神妖鬼怪★：神仙、妖怪、鬼怪、幽冥；玉帝、阎罗王、黑白无常、孟婆、奈何桥···
中国传统文化一览表
-汉服（汉族）、藏袍（藏族）、苗服（苗族）、蒙古袍（蒙古族）、旗袍（满族）、中山装、其他少数民族服饰、木屐、绣花鞋、翘头履 -中国书法、篆刻印章、中国结、昆曲脸谱、湘剧脸谱、川剧脸谱、京戏脸谱、皮影、武术 -秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼（宫灯、纱灯） -木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简 -茶、中药、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）、四大古代发明（指南针、火药、造纸术、活字印刷术） -竖排线装书、剪纸、风筝 -佛、道、儒、法宝、阴阳、禅宗、观音手、孝服、纸钱 -乐器（筝、笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶、箜篌、胡琴等） -龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼 -彩陶、紫砂壶、蜡染、中国瓷器 -古代兵器（盔甲、剑等）、青铜器?鼎 -国画、敦煌壁画、山清水秀、写意画、太极图 -石狮、飞天、太极 -对联、门神、年画、鞭炮、谜语、饺子、舞狮、中秋月饼 -鸟笼、盆景、五针松、毛竹、牡丹、梅花、莲花 -大熊猫、鲤鱼、芭蕉扇、风箱 -黑头发黄皮肤、丹凤眼 -红旗、天安门、五角星、红领巾、红太阳、长江、黄河 -唐装（汉族盘领袍）、唐巾、深衣（汉族男装）、襦裙（汉族女装）、直裰（汉族男装）、绣花鞋、老虎头鞋、旗袍（满族）、伪唐装（满族马褂）肚兜（满族）、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠 -泥人面塑、锄头、束发戴冠（汉族）、清朝大辫子（满族）、苗族银饰（苗族）、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、筷子 -华表、牌坊、长城、园林、寺院、古钟、古塔、庙宇、亭、井、黄土、民宅 -汉字、数字8、6、4 -唐诗、宋词、《三十六计》、《孙子兵法》、《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《诗经》 -金元宝、如意、烛台、罗盘、八卦、司南、棋子与棋盘、象棋、围棋 -黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦 -玉佩、鹫、千层底、刺绣、丝绸、檐 另外我国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗…… 每个地方还有地方和民族的特色。

㈩ 中国古代女子内衣里的秘密

肚兜作为有中国特色的一种内衣早已是源远流长了。 几根系带担尽女性的柔媚，为女性表达出光滑、柔软的特性，还将流畅的曲线诉说得完美尽致，数千年以来肚兜一直是深藏不露，过着暗无天日无私奉献的生涯。近年来，性感妩媚的“内衣外穿”让本属内衣的肚兜，当作外套甚至礼服来穿的许多女明星更加抢眼，其惊艳指数一路狂飙。又一次证明，大势所趋的“内衣外穿”所体现的中华内衣文化蕴涵的无穷性感精髓。中国影视明星章子怡是肚兜最忠实的爱慕者，她曾说，“我的原则是不管出席什么场合，一定选穿具中国特色的衣服。”“我的身材小巧，不适合穿旗袍，所以，还是选择肚兜。” 肚兜古时候的称谓很多。汉朝：抱腹和心衣；两晋南北朝：緉裆（音两liǎng）；唐朝：内中或诃（音呵hē）子；宋朝：抹胸、抹肚；元朝：合欢襟；明朝：主腰、襕裙；清朝：肚兜；近代：小马甲、背心。 女子内衣是在特定时间与空间中的私密性服饰。它比其他受礼法制度制约的外现服饰更自由、更浪漫而富有智慧，无论是惊艳式的风花女子，闺中式小家碧玉的少女、还是雍容华贵的命妇少奶，都特别注重在内衣的私密平台上追求个性化的艺术异彩。如果覆盖胸背前后片式内衣，一定是前片表愿望，后片表浪漫。内衣表达的是情感，它是女性私密空间中的悄悄话语，因为社会观念的限制，所有的人生理想在外衣上根本不敢体现，但在内衣上，可以充分描画，尽情吐露。 中国古代女子内衣以其“近身衣”的浪漫情怀在服饰艺术中独树一帜。它是女性私密空间中的悄悄话，是至亲之间传递私、密、性情感的一种方式，是以一种朦朦胧胧、时隐时显、含羞内敛充当着美、情以及身体表现的抒发载体。尤其在民间，中国古代内衣表现着更多的优雅与浪漫，通过内衣来传颂身体语言更具想象力与创造力，给中华服饰文化增添了不少的生动和潇洒。一经揭开它神秘的面纱，那塑身修形的造型理念、大俗大雅的配色处理、无限寄寓的图腾纹饰、独具创造性的技艺手段，无一不吐露出女性对生活价值理念、审美情趣、情感寄托、情爱传感等诉求的心声。 女子内衣是中国古代女子内心情感和女事艺术的完美结合。它的精致之处主要体现在以下几个方面： 奇巧方寸 中国古代女子内衣在造型理念上，强调在内衣的方寸之间通过巧妙分割来塑形修身。在款式结构的经营中注重平面形态的不同分割与布局，在奇巧的方寸分割中体现独到的创意理念，达到平中出奇、平中出神、平中生韵。中国古代女子内衣的制式既具有合乎人体装束的自然属性又与习俗礼仪的社会属性相对应。它所包含的“因人定制”、“因题定性”、“因俗定款”等一系列制式特征中，充分体现着中国古代女子内衣文化的深邃广奥。它从外形设计到具体的某一细节，均明晰地折射着一个制度与文化、时潮与观念。它在款式艺术的创造法则中既有长短宽窄的穿插，又有厚薄动静的变化并参与其他服饰的配置来构成装束的层次化及多样性。中国古代女子内衣的款式结构有“前后覆绕式”与“前胸单片式”两种，分别来“覆盖胸背”和“覆盖胸乳”。中华内衣制式的核心体现在“以带吊缚”、“以平裁式布帛遮束”。其“带”的量及位置各有经营；其“平裁式”的几何形态化布帛的分割均有变化。 从目前的资料看，款式有长方形、正方形、菱形、如意形、扇形、三角形、仿动植物形态等数大类。制式上最具特色的“束带”穿着安排也各具千秋。“肩部吊带式”是最常见的一种方式，"左右两角各缀以带"而绕颈后，以肚兜为代表：“胸两侧缚带式”指袭衣两侧缝缀几条绢带折向身背后面结于右腋下（金代）；“交叉结带式”以背后两条交叉的宽带相联，再用纽扣绾结）（元代）；“无带束胸式”指唐代时期的妇女内衣，胸际为“一字形”的包缠式。 色彩奇想 中国古代女子内衣艺术在色彩的创造方面有着极其丰富的想象力，体现在色彩的多样性，地域的鲜明性，金银的巧用化等方面。明代大诗人李渔在《闲情偶寄》中便形象地道出了人、色彩、内在服饰的异面关系。"富贵之家，凡有锦衣绣裳，皆可服之与内，五色粲然，使一衣胜似一衣……"中国古代女子内衣的色彩经营上以“浓烈煽情的对比法”和“温情含蓄的调和法”最具特色，浓烈煽情的对比法中如红与绿，蓝与黄的强烈反差来营造一种对比力度，再用黑白，金银的间隔安插起到丰富的效果。在色彩安排的位置上也各不相同，有居中式、角隅式、散点式、满地式等；以“肚兜”为例，清代于民初的肚兜绝大部分均以“如意纹”线型来镶边作饰；对称式的桃花十字绣几何纹作胸际装饰；均衡式的“喜上眉梢”刺绣偏于一隅等，体现着纹饰局的精心。在纹饰的造型手法上，写实与写意、省略与添加、夸张与综合各具特征，如“麒麟送子”中的麒麟图形，高度概括的简约形象大度而富有张力，形神与动态经概括提炼而显超然脱俗，成为人们心目中的理想祥瑞仁兽。温情含蓄的调和法以相似，近似，同一的色彩配置经过不同的色彩面积和方位的安排，产生温情而含蓄，雅致而恬美的装饰效果，例如：用一种色彩不同深浅的层次渐变来形成晕染的温情效应。对纹饰的设色有以色配合次序、区分尊卑、表现等第等鲜明的特定性。青蓝、本白、赫褐为百姓所选；粉红、粉绿、粉蓝为宫女所用；金色、黄色、明蓝为皇室所选。 图腾纹饰 中国古代女子内衣的图腾纹饰于题材更为丰富多彩，纵情地将山水、花鸟、云气、吉祥物、神仙、神话故事、戏曲人物、生活人物等各类素材与元素展示在小小的方寸之间，主张着天、地、人同源同根，平等和谐的文化观念，在身体上展露以形写神，达道畅神来诉说寄寓传情的美学思想。在纹饰的形、神表现上，既注重对自然景态外在美的描摹，如牡丹、云纹；又强调物象寓意寄托及蕴意表述，如“喜上眉梢”以喜鹊和梅花的图案来通谐；动植物图案的组合，如“连(莲)年有余(鱼)”、“三多之相(多子，多寿，多福)”等是典型的中国传统吉祥纹样在内衣平台上的传神再现，“衣广体壮”隐喻“衣广而胸广，胸广而心广，心广方志高”那物我浑融的意境抒写，使“超以象外，得其环中”的意境更为极致。中国古代内衣艺术中的图腾魅力不仅单纯地表现在每个独立纹样的构成上，还体现在纹样的经营位置和布局安排上有着独到的创意。正宗的兜肚是绘制有“蛙”图案。因为蛙的图腾是女娲氏部落的标志，尤其在骊地区(今陕西临潼地区)用五色彩线绣出蛙的半浮雕图案是当地的传统风俗，人们从出生，结婚到死都系着绘有蛙图案的兜肚，以此为标记在生前死后“阴阳两界”互认氏族。而在黑龙江的一些地方给孩子做的兜兜上缝一个心形红布，在上面绞七个眼，是希望孩子将来比一般人的心眼多，能出人头地，有所作为。内衣的寓意寄托及蕴意不仅充满无穷的浪漫和美好的向往，同时也主倡儒家的精絮(洁)正直、修身养性的道德思想和审美思想。 装饰手法 中国古代女子内衣在成衣创造上同样极富艺术创造力，它的装饰手法分别有绣、镶、贴、补、嵌等多种技法。单在手工针法上就讲究不皱、不松、不紧、不裂。追求外观的平服、顺直、薄松、轻软。在内衣制作上强调局部缀饰的魅力，例如：乳房部位的吊带与衣片的连接部位，用不同的盘花图案扣来装饰，使之奇巧动人，有的盘扣还镶有金银丝线，显得精美绝伦。独具魅力的工艺手段数刺绣工艺的运用，在内衣的刺绣方面，强调能、巧、妙、神的艺术原则，凭手工而用各种颜色的丝、棉线在布帛上借助手针的运行穿刺，构成既定的花纹图像或文字图形。这种手绣工艺在内衣的广泛运用，使内衣形象更为精细雅洁，多彩而富丽。针法上有平针绣、绕针绣，编针绣等，尤其是定针绣大胆地在纹样上用钉针、盘针、连物、堆绫、缉珠、贴布等方法在内衣上作二度装饰，极大地丰富了中国古代女子内衣的装饰语汇，使内衣形象更为精细雅洁，多彩而富丽。仅贴布种类又有贴羽、贴绒、贴毛发等不同的处理，高度体现了“同量不同形”的图案法则，精妙之处令人流连。 选材精美 中国历史上素以“丝绸王国”惯称，中国古代女子内衣在成衣材质选配上，同样因人而言、因时而异，因地而别，因形款而定。“布苎有精细深浅之别，绮罗文采亦有精细深浅之别……”（李渔《闲情偶寄》），内衣材料的运用较为广泛，除了布衣外，一些达官显贵均穿着丝绸服饰，丝绸由于固有的柔软舒适的特征而备受女性喜爱，成为内衣面料的首选。作为内衣的丝绸品种很多，主要有织锦、花绫、纱、罗、绢、缂丝等。局部装饰的选材更为精巧细致，例如：用精细的花边滚饰边缘；用珠粒串成肚兜的吊带；以不同质地的缀饰来丰富层次等等，各载其中，而与制式、纹饰相辅相成，配合鲜美。 中国古代女子内衣是一部寄情的文化史，它在“仅覆胸乳”的不同几何形态分割中达到身体与社会表情、身体与人生价值的交相辉映，并通过这个表现的平台来传递女子不同时代与文化的价值理念，吐露内在情愫。肚兜之露，露得含蓄、露得媚而不俗、艳而不妖，肚兜装的流行大大地满足了现代女性“想尽一切办法露一切可以露的地方”的“异己时髦”，最能够表达出东方女性的动人温婉。中国古代女子内衣发端于名女人，又在每一位女人身上推陈出新，似乎正在超越历史和传统的模式，预示着崭新的个性化着装时代的到来。