秦腔戏服旗袍

㈠ 秦腔戏服怎样穿戴

秦腔的服装制作极为讲究，采用上等绸缎，用金、银及各色丝线手工绣制。大致可以分成六大类：

长袍类：也可叫袍服类，包括蟒，帔，褶子，开氅，箭衣，以至斗篷，长背心，旗袍等。

短衣类：包括短衣裳，短褂子，裤子，裙子等。

铠甲类：古代作战时，战士穿的铠甲，在京剧舞台上叫做靠，可分为硬靠、软靠和改良靠。

盔帽类：盔帽就是戴的帽子，可分为盔、冠、帽、巾，总称为盔头。

靴鞋类：只有靴鞋两种。

辅助服装类：包括水袖、翎子、靠旗以及穿在里面的胖袄和系在身上的腰带等。

蟒袍：在戏中是帝王将相的官服。样子是圆领，大襟带水袖，质料用缎子，手工绣花，图案是团龙或虎，下摆绣海水、江涯。皇帝穿正黄色，王爵、太子穿杏黄色，元老穿香色或白色，侯爵穿红色，此外还有蓝色、紫色、绿色、黑色的。服装的基色，除身份、地位，和人物的性格，脸色也有关系：如正直的人常穿红色或绿色。粗鲁的人或奸猾的人，则穿黑色：像《霸王别姬》的项羽，《宇宙峰》中的赵高都穿黑蟒。前者表现他的性情粗豪，后者表现他的阴险奸猾。女子穿蟒的，有皇后、公主、将相的夫人等。样式与男蟒相同，图案用飞凤、团凤。但尺寸稍短，只过膝盖，上身加“云肩”，下面系裙。梅兰芳在《醉酒》中扮杨贵妃第一场里就穿红蟒，第二场改穿宫衣。宫衣一般也用缎地绣飞凤，色彩都较复杂，周身缀有五色绣花飘带，用金银线及五色丝线绣成。这种服装特别容易发挥舞蹈的性能。

铠靠：军中最庄严的战斗服装，作战时用，惟当朝贺、及阅兵、凯旋等典礼时，外边须穿蟒，即成为武将的大礼服。有功老将穿黄铠，青年将官穿白铠或粉红铠，粗鲁人穿黑铠。铠靠的样式是仿照中国古代铠甲制成，缎地绣图案，腹部和两肩多绣虎头。女铠式样与男铠相同，惟下身全缀飘带，图案花样亦较为绚丽。

靠旗：将官身背之令旗。古代军事长官在阵上传令，即用一面令旗，作为凭证，因此在作战时都腰插几面令旗，以备应用。现在剧中将官背上所扎之靠旗，亦有此意，惟每背四面，即已夸张加大成为装饰品了。靠旗系三尖式，缎地绣花，颜色与铠靠相同。《挑滑车》的高宠，《雁荡山》的孟海公均扎男靠。《穆柯寨》中的穆桂英，《抗金兵》中的梁红玉均扎女靠。

官衣：中级官员的礼服，式样与蟒相同，但用素色缎制成，胸前缀方形补子，从颜色上区别官级的高低，红最高，蓝次之，黑最低。

玉带：穿蟒或官衣时，腰间围玉带，男女都一样，这是明代以前就流行的服制。制作方法用硬带镶玉若干块，与真的玉带差不多。

帔：常礼服性质的服装，男女都用，式样是大领、对襟带水袖，缎地绣各种图案，如团龙、团鹤、团凤、花鸟等等，也有素帔，老年人穿香色，或蓝色，中年人穿红色、蓝色，少年人穿红色、粉色。女子的帔，大致相同，惟尺寸稍短小，只过膝而已，《奇双会》的赵宠、桂枝均穿帔。

开氅：武官的常礼服，有时大臣也穿，其颜色的区别与铠靠大致相同。式样是大领、大襟带水袖，缎地绣图案，《将相和》廉颇，《宇宙峰》赵高均穿开氅。

箭衣：轻便的战斗服装，有时皇帝或武将在行军中也穿。样式是小领、大襟、纽绊、窄袖带马蹄袖，有缎地绣花，也有素色。常外加马褂，这和古代所谓"胡服骑射"的服装有渊源关系。

褶子：一般男女的便服，有绣花或素色的区别，大领、大襟带水袖。《秦香莲》中的秦香莲穿素褶，《游园惊梦》的杜丽娘穿花褶，《拾玉镯》的傅朋穿花褶，《金山寺》的许仙则穿素褶子。

斗篷：在军中或行路时御寒用的服装，小领，绕身一围，无袖，男子多用大红素缎，女子则可用各种颜色，上绣图案，如《别姬》中虞姬，《游园惊梦》的....

㈡ 秦腔的戏服有什么特点与豫剧相比有哪些不同之处

秦腔是起源于古代陕西的一种民间歌舞，因为在周代以来，关中地区就被称为秦，所以秦腔的名字就由此而得来，是中国历史上相当古老的一种剧种。秦腔的服装制作其实是非常讲究的，一般采用上等的绸缎，用各色的丝线手工绣制而成，像常见的有长袍类，短衣类，铠甲类，鞋靴以及一些辅助类服饰。比如大家常见的就有蟒袍，就是帝王将相所穿的官服，看起来是非常的大气，像皇帝一般会穿正黄色，而太子王爵等身份都会穿杏黄色，除此之外还有白色，红色，紫色，蓝色，黑色等各式样子，而且服装的基础颜色除去身份地位以及人物性格之外，和人的脸色也有所差距。当然秦腔的戏服和豫剧相比也是有所不同的，比如其中涉及到女性的服装就会有所不同，当然还有一些细节的部分同时都是不一样的。

最后我们国家的戏曲服装其实是特别漂亮的，而且衣服上的每一个图案和装饰都是有处可循的，这样的精致和讲究是我们国家特有的魅力。

㈢ 司藤造型是一战成名，剧中的造型运用了哪些传统服饰的元素

《司藤》这一步剧真是收获的口碑和收视率，也不过无论如何这样用心制作的电视去从事，能虏获观众和网友的心，《司藤》一切都值得。

最近很少电视剧是既收获了口碑又收获了收视率的，有的电视里有讨论多的是，因为题材有些小众，所以收视率不高，有的电视剧收视率很高，但是却没有什么口碑。《司藤》之所以能收获口碑和收视率，还是因为《司藤》这一部剧，对于人物的塑造和剧情的设置，甚至是女主角的服饰上面非常的用心。

这一个剧好像是女主角景甜的秀场了，出现的服装很多，每一套都很惊艳。

㈣ 央视主持齐换戏服，谁的造型更让你感到惊艳

虽然旗袍的发型又卷又烫，但女主人看起来并不老气。相反，它突出了女性的成熟，美丽的妆容，浅蓝色的旗袍，她们的阵容，以及有点像素优雅版的“战争之花”风格。康辉、李思思、庄小英的《白蛇传》也让人眼前一亮。康辉饰演的年轻版徐贤也有点出乎观众的意料。书生热情迷人，与李思思的眼神有些话不多说。由月亮姐姐领衔，九位主持人组成的“冰月饼队”，为我们展示了一场别样的古装秀。手里拿着梅花，穿着唐装，看上去像是从人间下来的嫦娥，身上还带着一点仙气。

㈤ 西安哪里有卖秦腔戏服、器乐好一点的鼓、碰铃等

器乐的话，在文艺南路的水族世界二层那里有很多，那里买的口碑也相对好一些

㈥ 东方魅力古典旗袍几种风格的穿法

概述：旗袍的美是怎一个美字了得。爱美的你，是否知道自己适合穿哪种款式的旗袍？下面为您介绍东方魅力古典旗袍的四种风格穿法。
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时尚型和少年型
时尚型和少年型人的旗袍就可以大胆革新，比如一件牛仔面料无领单肩的旗袍，腰侧处有一排一字型男装款盘扣，既有传统旗袍的元素又有时代气息，时尚型和少年型人穿了这样的旗袍就不会显老气反而能平添一丝英气。
时尚型人可以选择那种有太空感的金属光泽的面料，或加入了莱卡的高弹针织面料。凡是有流行感和时尚元素的面料图案都可以成为时尚型
人旗袍的设计灵感，可用盘扣、包扣，或一些现代感的扣子，只要形式上有旗袍的影子即可。这也是传统与新潮的完美结合，与时尚型人多变的性格很吻合。
时尚型和少年型人对面料的选择是最宽泛的，但一些太软、太贴身的面料，如过薄的纱及绸，不太适合这类风格的人，尤其少年型人，面料以挺为主。
古典型
一些传统式样的旗袍，最适合古典型人穿，因为古典型人本身就很严谨、端庄、上品，她们的旗袍样式不要变化太大，很适合有领、有袖的
传统式样，花色图案不能太夸张，图案尽量保持连续性，面料要保证高档、精良，土布粗麻的面料离她们很远，盘扣很适合正规的如意形、云形等。
男装款的一字型盘扣尽量少用。古典型人穿这样的旗袍最好配上稍正规的缎面或有精美装饰的鞋与包。
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自然、戏剧型
花旗袍家族中，图案较大，还有借鉴中国戏服的宽大袖子，上面印有大朵的花或叶子、脸谱等这些大气磅礴的旗袍款式最适合自然、戏剧型人穿，这类风格的人最能演绎出一种潇洒、气派之美。
当然这类旗袍的面料不能过于拘泥，棉、麻、丝、绸、皮革都可以，只不过戏剧型人要稍华丽些，如果她们在穿一些合体包身款式的旗袍时，领子不能太窄，当然这也根据脖子长短来具体分析。
花色不能过小，否则显小气，旗袍的图案也不用强调连续性，可以随意些，比如是一幅泼墨山水，或者也可以在整个前襟处斜画一枝微露尖角、蜻蜓小憩的雨荷，如是净色的旗袍，最好盘扣要大些，盘扣的形式不限，也可加一些出位的装饰项链、耳环等。
爱旗袍—旗袍资讯图片身材圆润型
宽，好像是穿旗袍的标准身材，但如果选择不当，会显得臃肿、矮胖。这类女士旗袍的裙摆最好是收口的，版型强调腰线，要包身、合体，袖型以小包袖为主，盘扣
大多采用较圆滑的云型、如意型，大朵的花卉图案很能显出曲线型人的女人味来。
但少女型人可以在旗袍的细节上加一些小蝴蝶、小花边等装饰，图案以可爱型居多，如小花朵、小格等，不能太老气，否则显年龄感。浪漫型人更可以尝试一下鱼尾裙下摆的旗袍，中西合璧，还可以加一些宽荷叶边、蕾丝等显示成熟女人味的元素。
确定一下你是哪种风格的人吧，请教林女士，帮助你挑选一款最适合你的旗袍。要知道，穿旗袍的中国女子总能让全世界惊艳。

㈦ 花旦的戏服怎么穿啊一共有多少配饰

人物服饰

京剧的服装制作极为讲究，采用上等绸缎，用金、银及各色丝线手工绣制。大致可以分成六大类：

长袍类：也可叫袍服类，包括蟒，帔，褶子，开氅，箭衣，以至斗篷，长背心，旗袍等。

短衣类：包括短衣裳，短褂子，裤子，裙子等。

铠甲类：古代作战时，战士穿的铠甲，在京剧舞台上叫做靠，可分为硬靠、软靠和改良靠。

盔帽类：盔帽就是戴的帽子，可分为盔、冠、帽、巾，总称为盔头。

靴鞋类：只有靴鞋两种。

辅助服装类：包括水袖、翎子、靠旗以及穿在里面的胖袄和系在身上的腰带等。

蟒袍：在戏中是帝王将相的官服。样子是圆领，大襟带水袖，质料用缎子，手工绣花，图案是团龙或虎，下摆绣海水、江涯。皇帝穿正黄色，王爵、太子穿杏黄色，元老穿香色或白色，侯爵穿红色，此外还有蓝色、紫色、绿色、黑色的。服装的基色，除身份、地位，和人物的性格，脸色也有关系：如正直的人常穿红色或绿色。粗鲁的人或奸猾的人，则穿黑色：像《霸王别姬》的项羽，《宇宙峰》中的赵高都穿黑蟒。前者表现他的性情粗豪，后者表现他的阴险奸猾。女子穿蟒的，有皇后、公主、将相的夫人等。样式与男蟒相同，图案用飞凤、团凤。但尺寸稍短，只过膝盖，上身加“云肩”，下面系裙。梅兰芳在《醉酒》中扮杨贵妃第一场里就穿红蟒，第二场改穿宫衣。宫衣一般也用缎地绣飞凤，色彩都较复杂，周身缀有五色绣花飘带，用金银线及五色丝线绣成。这种服装特别容易发挥舞蹈的性能。

铠靠：军中最庄严的战斗服装，作战时用，惟当朝贺、及阅兵、凯旋等典礼时，外边须穿蟒，即成为武将的大礼服。有功老将穿黄铠，青年将官穿白铠或粉红铠，粗鲁人穿黑铠。铠靠的样式是仿照中国古代铠甲制成，缎地绣图案，腹部和两肩多绣虎头。女铠式样与男铠相同，惟下身全缀飘带，图案花样亦较为绚丽。

靠旗：将官身背之令旗。古代军事长官在阵上传令，即用一面令旗，作为凭证，因此在作战时都腰插几面令旗，以备应用。现在剧中将官背上所扎之靠旗，亦有此意，惟每背四面，即已夸张加大成为装饰品了。靠旗系三尖式，缎地绣花，颜色与铠靠相同。《挑滑车》的高宠，《雁荡山》的孟海公均扎男靠。《穆柯寨》中的穆桂英，《抗金兵》中的梁红玉均扎女靠。

官衣：中级官员的礼服，式样与蟒相同，但用素色缎制成，胸前缀方形补子，从颜色上区别官级的高低，红最高，蓝次之，黑最低。

玉带：穿蟒或官衣时，腰间围玉带，男女都一样，这是明代以前就流行的服制。制作方法用硬带镶玉若干块，与真的玉带差不多。

帔：常礼服性质的服装，男女都用，式样是大领、对襟带水袖，缎地绣各种图案，如团龙、团鹤、团凤、花鸟等等，也有素帔，老年人穿香色，或蓝色，中年人穿红色、蓝色，少年人穿红色、粉色。女子的帔，大致相同，惟尺寸稍短小，只过膝而已，《奇双会》的赵宠、桂枝均穿帔。

开氅：武官的常礼服，有时大臣也穿，其颜色的区别与铠靠大致相同。式样是大领、大襟带水袖，缎地绣图案，《将相和》廉颇，《宇宙峰》赵高均穿开氅。

箭衣：轻便的战斗服装，有时皇帝或武将在行军中也穿。样式是小领、大襟、纽绊、窄袖带马蹄袖，有缎地绣花，也有素色。常外加马褂，这和古代所谓"胡服骑射"的服装有渊源关系。

褶子：一般男女的便服，有绣花或素色的区别，大领、大襟带水袖。《秦香莲》中的秦香莲穿素褶，《游园惊梦》的杜丽娘穿花褶，《拾玉镯》的傅朋穿花褶，《金山寺》的许仙则穿素褶子。

斗篷：在军中或行路时御寒用的服装，小领，绕身一围，无袖，男子多用大红素缎，女子则可用各种颜色，上绣图案，如《别姬》中虞姬，《游园惊梦》的杜丽娘所穿。

八卦衣：是道教中的服装，和古代文人所穿的鹤氅也相近。黑缎底上面绣太极图、八卦，周围镶宽边，腰间围有绣带，且有两根绣带下垂。这种衣服是象征着穿的人具有法术，又为诸葛亮专用的服装。诸葛亮是三国时代辅佐蜀主刘备的丞相，他是有名的政治家、战略家，分析事理，有远见，又懂得天文，地理和各种学问，在作战时善于用心理战术，因此小说中把他描写成为有道术的人，戏里也把他打扮成为有道术的人，他无论在任何场合都穿八卦衣。以后凡戏里属军师（即高级参谋人物）出场，都穿八卦衣。

茶衣和老斗衣：古代劳动人民所穿的衣服，前者是短衣，后者是长衣。样子是大领、大襟带水袖。质料用布质或绸质，不绣花，茶衣一般颜色是蓝色、褐色、米色，腰里系腰包。老斗衣是米黄色，别有一种淳朴、简洁之美。

袄裤：原是清代中叶流行的服装，这种服装很适合花旦这门角色的表演，就被采用做戏装。立领、大襟、纽绊、秃袖（无水袖露手），颜色图案各种都有区别也不甚严格。式样常常因时代变化，吸收当时社会妇女服装，予以加工，《拾玉镯》中孙玉姣穿袄裤。

古装：是梅兰芳编演《嫦娥奔月》、《天女散花》、《别姬》、《太真外传》等新戏时，参考古代绘画、雕塑中适合上述各剧中人的身份和特点来创制的，当时称它做古装，以别于一般通用的戏装。这种古装与其他戏装的区别是，头上的发髻在头顶，不在脑后。上衣较短，略如褶子，有时亦加云肩，有有水袖及无水袖两种，水袖也比普通戏衣较长。裙子系在上衣的外面，有时加飘带。这种古装是为了在舞台上发挥古代歌舞特点设计的。

京剧旦角脸部化妆

京剧的旦角，包括青衣、花旦、马刀旦、武旦，在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰。旦角的化妆分为拍底色、拍腮红、定妆、涂胭脂、画眼圈、画眉毛、画嘴唇、勒头、贴片子、梳扎、插戴头面等程序。

1、拍底色：底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。拍底色的顺序是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。要注意是拍底色，不是抹，而且一定要拍均匀。还要注意眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出皮肤本色，也不要太厚，如戴面具。

2、涂腮红：以大红色化妆油彩为主，略加玫瑰红色。方法是从眼窝、鼻梁两侧开始，压住眉毛，再由上而下、由中间向两侧，由深渐浅地均匀地拍打，直到与底色融为一色。以上眼皮部位为最红，要注意鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡，不要有明显的红白界线。涂腮红时在技巧上要注意根据脸型的特点加以变化，起到弥补缺陷、美化脸型的作用。如圆型脸可把腮红上下拉长；长型脸可把腮红向横向拉宽，再通过贴片子的技巧来帮助演员改变脸型的长短胖瘦。

3、定妆：即敷粉，在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉，可使油彩的造型固定在脸上。敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分开始，然后敷腮红部分，敷好后再用刷子轻轻掸去浮粉。

4、涂胭脂：用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。方法是从眼窝和鼻梁两侧，眉毛以下开始，自上而下、由浅至深。重点要突出的是上眼皮，下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。

5、画眼圈：眼睛是心灵的窗户，更是演员揭示人物心情的关键部位。所以画眼圈要画出生动的神韵来，才能起到烘托演员的表演的作用。同时，画眼圈也要根据演员的眼睛大小、脸型胖瘦，进行比例的夸张。画眼圈用的是眉笔或锅烟，从下眼皮画起，加宽上下眼圈的轮廓线。旦角演员基本是以风眼的形式，外眼角略往上挑，给人妩媚之感。眼小者，眼圈线可画得大一些；眼大者，眼圈线可画得小一些；眼圆者，眼圈可画得长一些；眼长者，眼圈可画得圆一些；两眼近的可以拉开距离；两眼距离远的可以画得近一些。

6、画眉毛：即用锅烟和眉黑笔在原有的眉毛的基础上加以夸张，如青衣、花旦要画柳叶眉；武旦、刀马旦要画剑眉；彩旦要画八字眉。画眉毛的长短粗细曲直也要结合演员的脸型、五官的特点，从整体上进行协调和弥补，用锅烟打好的眉毛要有毛茸茸的立体感。

7、画嘴唇：即用大红油彩勾画上下嘴唇的轮廓。其画法即采取以演员的嘴唇进行相反相成的原理进行勾画：如嘴大的，可画小画薄；嘴小的可画大画厚；嘴鼓的，可画瘪；嘴瘪的，可画鼓，这样才能充分发挥画嘴唇的美化作用.

在化妆时还要注意人物与行当的差别，如：青衣要显得庄重、典雅，因此底色要浅一些，腮红的部位要小一些，颜色也要浅一些，柳叶眉、丹风眼，眼圈不要太重、太宽；花旦大多年轻、活泼、天真，因此底色略深，腮红部位略大一些，要显示出青春的活力，眉毛要两头尖细，中间略、粗而弯，呈弦月型；口型要小，呈圆型，嘴角略往上挑。有的花旦的印堂还要画一红点，显得天真，可爱；武旦和刀马旦的底色要深一些，腮红的部位也要大一些，以表示人物妁健壮和勇敢。
京剧旦角头部化妆

《木兰辞》中云：“当窗理云鬓，对镜贴花黄”，早已经吟出了中国古代妇女的审美理想。京剧旦角化妆的粉面、红唇、娥眉、凤眼、云鬓也把这种传统梳妆方法发展到极点。旦角俗称贴片子的技巧完善了京剧化妆的第二个步骤。

京剧旦角贴片子可分为三个类型：

1、二柳：是过去贴片子的重要方法。再加上齐眉穗把二柳贴成月亮门型，一般使用范围是古代仙女一类。两个大柳贴的前后位置，决定于演员的胖瘦，大柳的长短要根据脸型把不需要的部分盖住，齐眉穗留得不能太短，选中两眉的中间部位，脑门狭窄的要往上贴，露出脑门；脑门大的要往下贴，以便遮盖，主要帮演员弥补缺陷。

2、小弯、大柳：是一般青衣、花旦角色最常用的贴法。旧时用纸胎涂生漆制成，十分粗糙，后改为人发。用刨花水梳理后贴在演员脸上，青衣要贴水折，挡住耳朵，左右手各刮一个比较吃功夫。小弯又分七个、五个两种，现多为七个小弯的一种，它的贴法是中间一个，其它六个分别以拱型贴在两边。这七个小弯的作用特别大，它排列的高低、疏密甚至可以决定演员的美丑，虽然有脸长可贴短，脸短可贴长的一般规律，更有只可意会不能言传特殊效果。它应该是经验和规律，程式与感觉的天成。一般传统戏旦角的小弯和大柳的贴法以鸭蛋形为标准，这里更需要结合演员、人物、行当的标准，综合把握。

3、歪桃：所谓歪桃片子是由人物的内心情感通过技术手段外化出来。而戏曲化妆的贴片子也服务于人物的性格特征。一般歪桃片子适用于泼辣旦角，如《巴落河》的九奶奶就是贴歪桃，以表示人物的豪爽、放浪的性格。歪桃片子由三个小弯和两个大柳组成，在脑门左边贴三个，右边用一个小片子弯成歪桃型，然后播花或戴齐眉穗。还有一种是禁婆,也大都贴歪桃片子，梳搭拉苏头。

总之，戏曲的片子是和粉面构成强烈反差，而产生的一种艺术效果，加上它流云一样弯弯的形式，构成了与脸部工整对比美的效果，产生了中国的、民族的、戏曲的内在韵律。

㈧ 张昊唯演绎旗袍传奇，如何评价《一剪芳华》的服化道水平

引言：《一剪芳华》是一个还不错的剧，而且题材比较新颖，在播出之前就受到了很多人的关注。尤其让人注意的是《一剪芳华》的这部剧里面出现了大量的旗袍造型，而且让人感觉到还是制作的蛮精良的。那么怎么去评价《一剪芳华》里面的服化道水平呢？

三、这部剧可以提升的地方

当然这部剧也是有一些可以提升的地方，就比如说因为民国的旗袍和现在的旗袍还是有一定差别的，所以在这部剧的旗袍细节处理上有一些太过于现代化了，就让人感觉到不是那么的有时代感，这可能也是为了符合观众的口味所做的改进。另外的一个情况下，就是这部剧中确实有一些老戏骨出现，但是有一些演员的演技真的是让人无法忍受。

总而言之，这部剧在现在的一个市场之下是一个好剧，也希望能够更多的提升一些，也希望表现好的演员能够有更好的发展。

㈨ 旗袍和秀禾服是一个年代吗

不是。
旗袍是旗人的袍子衣服，旗人就是满族。从清朝传入内地。秀禾服历史不过十几年。秀禾服，是现代影视剧戏服。因为2001年电视剧《橘子红了》的走红，剧中女主角秀禾（周迅饰演）所穿服装被一些人称为“秀禾服”。

㈩ 旗袍的来历

旗袍的来历：旗袍是旗人的袍子，这是字面意思。现在的旗袍式样是民国年代改进过的，稍微好看些了。原来左衽，前后开叉。根据解释，前后开叉是骑马时候容易上马。还有后金社会发展落后，入关前处于氏族社会瓦解和封建制度成形阶段，不分辈分不辩兄妹，基本是父亲死了儿子接着娶她妈哥哥死了弟弟接着嫂子这样普遍的婚俗，女人穿的旗袍主要是适应这种婚俗制作的民族服装。功能除了上马容易外，旗袍底下不穿衣服，和现在的西藏草原落后地区妇女的原生服装一样，在野外大小便方便，前后一掀就可以。如果碰到男人性致以来揭起前后，也很容易操作！这就是旗袍的真正由来！

旗袍虽然是满族的服装，但是也已经流行开来，成为中国人很流行的服装。在这个意义上，它就不再是满族的专用服装了，妇女爱穿的话应该是不会有人反对的！至于过去每朝定鼎，都要设计出日常的冠服颁布天下。明亡后这个衣服问题闹出一场惨祸，却是真实的历史。剃发实际是中原的一种罪刑，叫“髡”，就是剃头！这和在脸上刺字差不多，文革时期还有阴阳头！江南反抗以后，满人调整的政策是：生从死可不从，男从女可不从。所以清朝前期，中原妇女都穿明朝的旧服制，男人活着虽然剃头留辩，死了可以穿明朝的衣服见祖先！所以现在大家的印象，就是，好像汉服其实是寿衣，这其实是反抗争来的权力！就是活着可以为奴隶，但死了要体面的象个人去到阴间地府去见祖先，穿着和先人一样的服装！所以说汉服如寿衣之说并非侮蔑，而是埋藏了汉人的反抗和活着为奴死才能做人的悲愤和悲惨！

民族服装涉及民族意识没有错的！但是民主的社会，这属于人权的一部分，意识形态的打压和恶毒的咒骂都是于理不合于法不合的！这个结论就像青天上的明月一样清晰可见，不知有人吵什么？如果吵吵着一定闹得把衣服的伤疤揭开，那三百年前的血还在流，不知道那些刽子手的后代看见了没有？建议最好不要对人家的爱好或吣持忠馐锻悠缆郏獾眉せ苏饧虑椋唤龇炊曰蛘咦枥共涣耍炊て鸶蟮姆吹∧敲茨憔筒唤霾荒茏枥梗炊歉拥姆聪蚶┐罅舜耸碌囊夂?br>
仔细想想，太平军为什么以恢复华夏衣裳为号召？民国一百年了，人们为什么还记着衣服的事情？有些东西是阻挡不了的。既然知道自己是少数民族，又在这个国家里面生活，满洲国又没有了，就还是凡事遵纪守法，不要太猖狂了！无事生非更是愚蠢！要记住，这样是很危险的。民主化以后的中国，一切现行的不合理的民族特权，都将在强大的多数民意下被废除，你们现在享受的由D从苏联学过来的给予你们的特权都将烟消云散，你还不在这里留点口德？人家要穿什么衣服，是人家得事情，自己的老先人犯下了禽兽罪刑，人家也没有要后辈子孙偿还血债，已经是天大的荣幸了！按照弱肉强食的达尔文主义，现在你的强势已经完了，该你倒霉的时候了，就像当年人家被任意杀任意剐一样，你也轮到了，中国人说的三十年河东河西嘛。你没有轮到倒霉，还好好的，你该乖些！这是我教给你的，你爱信不信。不要看你在这里是匿名的，人家不知道你到底是那个，但是这里的言语之快口舌之骂态度之恶，最终都要你的同胞来负担，吃不了兜着走你又何必？