传统旗袍技法

❶ 传统旗袍与海派旗袍的区别

旗袍发展到今天，已经没有严格的京派和海派区别了。
简单说两点--
京派旗袍：传统派-大家风范。
源于明清服饰文化，特别晚清时期的旗装改良，具体为旗装收腰设计，加上汉服的立领，左右两面开叉，有大的宽边包边，讲究的是舒适和大家风范。
裁制采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身体的曲线毫不外露。
海派旗袍：西化派-贴身。
兴于民国上海女学生，吸收了西方的裁剪方法，使旗袍更为贴身更能展示女性的身材，并且为了从外观上区别于京派旗袍，一律采用窄边进行包边。
海派旗袍是民国旗袍的典型，领、袖外采用西式的处理，如用荷叶领、西式翻领、荷时袖等，或用左右开襟的双襟。
胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同时出现了肩缝和装袖，使肩部和腋下也合体了。
有人还使较软的垫肩，谓之“美人肩”。
这表明女性开始抛弃以削肩为特征的旧的理想形角。
京派旗袍与海派旗袍的主要差别有三点：
1. 京派旗袍宽大平直，不显露形体；
海派旗袍开省收腰，表现体态或女性曲线。
2.京派旗袍内着长裤，在开衩处可见绣花的裤脚；
海派旗袍内着内裤和丝袜，开衩处露腿。
3.京派旗袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多，装饰繁琐；
海派旗袍面料较轻薄，印花织物增多，装饰亦较简约。

❷ 旗袍的特色

旗袍作为中国最具代表性的传统服饰，它的存在与发展是在特定的文化因素与社会环境下完成的，对旗袍的这种人文因素的研究能使我们充分了解中国传统文化，并以此作为我们改良现代生活方式(特别是现代服饰)的基础。
其中旗袍作为一种中国传统的服饰，风行于20世纪20年代，在当代也是众多女性推崇的对象。它不但轻便适体，而且能充分的体现女性优美的身姿和流畅的线条.作为中国女人独有的福音，旗袍的设计是随着时代变迁和情趣爱好的演变而变化的，在个过程中，强调民族因素成了人们首先要把握的重点。 旗袍穿着特色
经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。


旗袍穿着特色
旗袍的特征
现代旗袍的外观特征一般要求全部或部分具有以下特征：右衽大襟的开襟或半开襟形式，立领盘纽，摆侧开衩，单片衣料，收腰，无袖或短袖等。开衩只是旗袍的很多特征之一，不是唯一的，也不是必要的。旗袍风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚；多带有官派作风，显得矜持凝练。
旗袍样式分类
旗袍的样式很多，开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟；领有高领、低领、无领；袖口有长袖、短袖、无袖；开衩有高开衩、低开衩；还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。
旗袍款式的变化主要是袖式、襟形的变化。袖形的款式主要有：宽袖形、窄袖形、长袖、中袖、短袖或无袖。襟形款式主要有圆襟、直襟、方襟、琵琶襟等：圆襟旗袍礼服——襟处线条圆顺流畅；直襟旗袍礼服——身材丰满、圆脸型的女性适合这一款式，可使身材显得修长；方襟旗袍礼服——将襟部进行了大胆的改革，适合不同脸形穿着。

❸ 旗袍的制作过程

传统旗袍的缝制工艺设计

一、旗袍简介

旗袍量体方法

旗袍长度标准：

种类

衣长

袖长

长袖旗袍礼服

齐脚踝骨

腕骨

短袖旗袍便服

齐膝或膝下10~15cm

肘上5~10 cm

中袖旗袍

肘腕之间

旗袍围度加放法(cm)

种类

胸围

腰围

臀围

领围

可体型旗袍

5

3

6

2

松身型旗袍

6~8

5~7

8~10

2

直筒型旗袍

10

2

旗袍用料表：

幅宽

用料

74

2个衣长＋1个袖长＋10

90

2个衣长＋12

二、旗袍款式造型变化

造型方法的区别

古代旗袍：大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近；

近代旗袍：进入了立体造型时代，衣片上出现了省道，腰部更为合体并配上了西式的装袖、旗袍的衣长、袖长大大缩短、腰身也越为合体。

旗袍款式的变化主要是袖式、襟形的变化。

袖形的款式主要有：宽袖形、窄袖形、长袖、中袖、短袖或无袖。

襟形款式主要有圆襟、直襟、方襟、琵琶襟等：

圆襟旗袍礼服——襟处线条圆顺流畅；

直襟旗袍礼服——身材丰满、圆脸型的女性适合这一款式，可使身材显得修长；

方襟旗袍礼服——将襟部进行了大胆的改革，适合不同脸形穿着。

琵琶襟旗袍礼服——

此外还有双圆襟旗袍、双开襟旗袍等款式。

三、旗袍的装饰工艺设计

古代旗袍和近代旗袍的工艺特点

古代旗袍的工艺特点：是精细的手工制作，适用各种刺绣、镶、嵌、滚等工艺；

近代旗袍的工艺特点：是式样简洁合体的线条结构代替精细的手工制作。

一） 旗袍衣边装饰手法及工艺处理

各种镶边、滚边和嵌边是旗袍装饰常用的特殊工艺手法：

1、 单色镶边

2、 单色滚边（方角滚边工艺处理图示）

3、 滚嵌滚（方角嵌滚工艺处理图示）

4、 嵌边（圆角嵌边工艺处理图示）

5、 混合滚（嵌镶滚）

6、 三色镶边

二） 旗袍的花钮装饰

旗袍花钮具有其它服装上钮扣所不能比拟的作用，它不仅仅是一个钮扣，而是旗袍本身一件精美的装饰品，花钮设于旗袍领部、襟部，能起到画龙点睛的功效，采用的图案，多为古色古乡的龙、凤、孔雀、福、绿、寿、喜、吉祥如意等。

三） 其它装饰

绣花、手绘也是旗袍装饰中广泛使用的一种手法，它是我国传统的绣花工艺及国画艺术，用国汇点缀国服，可谓起到锦上添花的作用。

各种质地的披肩也是旗袍最好的装饰，精美的旗袍配上披肩，更显示高贵、典雅。

四、旗袍排料裁剪注意事项

一）确定衣料的正反面——把衣料的正面叠在里面，将粉线画在反面，浅色衣料勿用过深色的画粉；

二）确定衣料的对折线——因旗袍前后中心都没设缝，所以排料时可以把面料独边对折，折够身肥为止。

三）确定衣料图案的方向，使衣片、袖片、领片上的图案方向一致；

四） 裁剪丝绒面料时，注意使各衣片毛绒倒向一致，以免有色差；

五） 裁剪时，要在轮廓线外加适当的缝份和贴边。

如装缝普通拉链，止口需1.5cm，隐形拉链，止口需1cm，包边和嵌边的止口也有所不同。

六）检查面料裁片和里料裁片的数量和质量。如一片右底襟（正反有无错裁）

五、旗袍的缝制工艺

一）款式简介

二）衣片归拔

1、 前衣片归拔——把前片从中心线处折叠，正面相对，摆平置于烫床上，把侧缝中腰处拔开，臀部归直，使衣片的曲线与人体型曲线相符。

2、 后衣处归拔——把后衣正面相对在中心线处折叠，放在案扳上，把侧腰中腰处拔开，后中腰处归缩，侧缝臀部的凸势进行归缩处理，余量推到臀部，再把后袖笼略归一下，把凸势推向背处，推出肩胛凸势。

3、 衣袖片归拔——把袖片按正面对折，由侧缝向袖中归烫，把凸势推向手臂处。

三）贴牵条

牵条的作用：牵条起牵制作用，防止拉伸变形。对于一些轻薄面料，牵条还起着减少缝口起皱的作用。

牵条的用途：服装中凡是容易拉伸变形的部位都应敷上牵条，如袋口、驳口线、领口线、袖窿、门襟止口等。敷牵条时，一般要略拉紧一点敷上，特别是易拉伸的部位。

1、 侧缝贴牵条

衣片归拔后，为了保证侧缝曲线的稳定性，需在前后衣片侧缝沿缝份粘贴直纱牵条。

2、 襟边贴牵条

旗袍圆襟、方襟、直襟三种大襟粘牵条的制作工艺：

1）圆襟

首先裁好1~1.2cm宽的直纹牵条，然后将牵条粘于大襟边的缝份上，当粘贴到下半弯处时，将牵条稍拉紧使大襟边容缩约1cm，烫平服。大襟外形即固定不会走样，容缩后的大襟完成后效果较贴体。如图1所示。

2）方襟

将已裁剪好的直纹牵条粘于大襟边缝份处，粘至转角位剪断牵条。然后再继续粘贴弯曲的部分，并在下半部份容缩1cm，再把长出的1cm牵条剪齐。如图2所示。

注意：牵条粘贴至弯曲部位时需剪若干个剪口，以便转弯处粘贴平服。

3）直襟

牵条粘贴至大襟1/3处开始拉紧牵条容缩大襟边约1cm。

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❹ 如何拍摄古典旗袍式的个人写真

旗袍可以说是代表中国的一种古典文化。相信所有的女性朋友都希望自己穿上古典旗袍展现自己曼妙的身材。因此，拍摄古典旗袍个人写真深受大家的欢迎。如何拍摄好这种风格呢？一定要从服装、外景、化妆上综合搭配： 旗袍是一种内与外和谐统一的典型民族服装，被誉为中华服饰文化的代表。它与其他流动的旋律、潇洒的画意与浓郁上午诗情，表现出中华女性娴熟、典雅、温柔清丽的性情与气质。对于旗袍美女，将拍摄地选在古香古色的室内绝对不会错。在选择拍摄地点时要符合和谐和对比两者之一，这两者也是最常用的摄影表现手法。和谐能让画面整体气氛更加统一，对比能让画面中主体更加突出。如果按照这一原则，除了中国传统古建筑与旗袍进行搭配外，早个人写真中一些摄影师会别出心裁地把模特放在欧式现代建筑之下，欧式建筑在旗袍映衬之下就多了一股不可言传的韵味。对于地点的选择，可以遵循传统，加以创新，使你的照片与别人不同。 除了服装与环境的选择，模特的化妆以及饰品都需要配合服装和环境来搭配。如果拍摄现场地是具有江南风格的传统民居，古宅的内景多为木质窗栏，假山绿叶，在服装的选择上配合整个主题的气氛，挑选多件绣花针织旗袍供模特着装，而模特的妆面也应该突出古意，并且颜色与服装颜色搭配。 对于个人写真而言，唯美的摄影效果在接近自然光下，通常靠近室外，光线的方向性越强烈，若是正面拍摄。往往不容易将脸部拍得立体，因此可以利用侧面拍摄，一方面可利用阴影制造立体感，另一方面，可将原本清晰地背景因改变了摄影方向而制造出纵深感，运用自然直射光的另外一个优势，就是可以制造出模特清晰的眼神光。那么如果在古宅中拍摄美女又该如何处理呢?在传统的古宅的拍摄场合，可以打开门或窗直接用自然光拍摄模特特写。 拍摄个人写真旗袍不仅是要表现人物，更多的是靠场景来烘托人物气质，所以，在拍摄画面 表现上要同时兼顾人物与景物两项内容的表现。也就是说，拍照时画面不全以人像为主，而是更着重于人物与景象的双重表现，并从艺术创作的角度来诠释照片，拍摄此类照片有一定的难度它没有一定的构图。采用及其他的公式性技法，全赖拍摄者本身对艺术摄影的造诣素养而赋予照片生命力。 通常与旗袍美女相配的是传统古宅，它具有相当传统的建材和结构，处处都可以当成背景或陪衬模特，倚门窗或屋檐下即可。运用屋檐的半遮蔽光线拍摄也能够得到特别的效果，对于肤色较白的模特，比较不会因为光线过强而使得皮肤过曝失去层次感和细节。所以说摄影师的拍摄功力在拍摄过程中起着决定性的作用。

❺ 传统旗袍与近代旗袍的区别是什么

近代旗袍比传统旗袍更加多样化

❻ 改良旗袍和传统旗袍有哪些不一样的吗

旗袍是中国民国时代的一种装扮，穿在人的身上，非常凸显人的身材。在看电影的时候，看见女明星穿上旗袍，非常的有气质，随着社会的不断发展，旗袍也在不断的改变。旗袍的种类也越来越多了，出现了改良旗袍。改良旗袍和传统旗袍有哪些不一样？

三、两种旗袍的款式不同。

一般传统旗袍的款式是比较统一的，都是比较普通的款式，所以也没有太大的选择性。但是改良的旗袍却不是这样子的，它可以改造的款式非常的多，而且有日常款的，也有适合参加舞会款的。所以对于一些人来说，更方便他们去选择穿什么样的旗袍。

❼ 旗袍的制作过程

这个不是一二句话能讲得清楚的，需要经过系统学习，会使用放样、并且还要会使用相应的工具，因此建议报班或找师傅学习。
可以先找些资料自学一下。碰到具体的不懂的问题再上网提问，获得有针对性的专业答案！

❽ 旗袍的传统文化知识

中国五千年的文化博大精深，源远流长，有很多我们现在年轻人都不曾了解到的文化历史。今天小编给大家分享一下旗袍的文化历史。

1、旗袍的起源

旗袍最早是来源于满族，属于满族的代表性服装，后来被不同民族的女性演绎，一直流传到现在，旗袍是一种非常女性化的服装，特别的好看。随着中国文化的传播和影响越来越大，旗袍在现在也是一种兴起的服饰。

近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被作为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合。

2、旗袍的文化

旗袍，作为中国灿烂辉煌的传统服饰的代表之一，虽然其定义和产生的时间至今还存有诸多争论，但它仍然是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一，亦是最为当今世人所认可和推崇的中国服饰之代表。旗袍不仅拥有独特的形式美感和装饰美感，更是传统中国多民族和多元文化不断交流、融合的例证与产物。

旗袍，中国女性的传统服装，被誉为中国国粹和女性国服 。

近几年旗袍风开始火了起来，越来越多的人喜欢国粹的东西，很多明星也是带起了旗袍风，例如：张予曦、宋轶等人，她们穿起来像是画里出来的一样，很美。

曼妙的身段

旗袍是中国和世界华人女性的传统服装，被誉为中国国粹和女性国服。就袍服的演变过程看，袍服的演变史就是一部民族的融合史，文化的交融史。旗袍不是完全的古典，更多的一种精神，一种文化的苏醒，一种怀旧情怀。

纤细的腰身

旗袍被誉为中华服饰文化的代表，它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。虽然现在已很难看见身着旗袍、左手执油纸伞、右手执香扇的雅致美女款款而步，但那唯美的景象至今很多人依旧向往。

❾ 传统文化中的旗袍的演变过程是什么

旗袍的起源与发展：旗袍的美是一种典雅而高贵的美，这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的普及、大众化，同时它对穿着者的要求也十分苛刻，这不仅仅表现在对身体的要求上，同时也表现在对穿着者内涵及气质表现上，而且，旗袍的出现对背景、环境、气氛要求特别讲究。旗袍的美是一种距离的美，一种静止的典雅美。

旗袍是我国一种具有民族风情的妇女服装，由满族妇女的长袍演变而来。由于满族称为“旗人”，故将其称之为“旗袍”。

清末的旗袍样式，主要源于满族妇女服饰中的旗装。满族旗袍主要特点为宽大、平直，衣长及足，材料多用绸缎，衣上绣满花纹，领、衣、襟、裾都滚有宽阔的花边。从清末民初到三十年代，旗袍在袖子及下摆部分，在不同时期有不同的变化：袖子从宽到窄，从长到短;下摆从长到短，再由短到长，完全随着时代的变迁而变迁。

1911年辛亥革命风暴骤起，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，为西式服装在中国的普及清除了政治障碍，同时也把传统苛刻的礼教与风化观念丢在了一边，解除了服制上等级森严的种种桎桔。女装在这一时期上衣下裙最为流行，上衣有衫、袄、背心、，样式有对襟、琵琶襟、一字襟、大襟、直襟、斜襟等变化，领、袖、襟、摆多镶滚花边或刺绣纹样，衣摆有方有圆、宽瘦长短的变化也较多。服装走向平民化、国际化的自由变革，已经水到渠成，旗袍由此卸去了传统沉重的负担。由于满族统治政权的消亡，旗袍此时穿着者甚少。西式中式装扮熙熙攘攘纷繁并处。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世妆扮中开始酿成。服装装饰一扫清朝矫饰之风，趋向于简洁，色调力求淡雅，注重体现女性的自然之美。

旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。据说得风气之先的上海女学生是旗袍流行的始作俑者。当时的女学生作为知识女性的代表，成为社会的理想形象，她们是文明的象征、时尚的先导，以至社会名流，青楼女子等时髦人物都纷纷作女学生装扮。

二十世纪初期，盛行“旗袍马甲”。也就是内穿喇叭型宽大袖子的短袄，外套前后摆及地的无袖长马甲。一九二六年，短袄和长马甲合二为一，成为现代旗袍的最初款式。以后两年，旗袍在边、袖、襟、领等处作了一些改动，增加了装饰，出现繁复的变化。但仍保持旧式旗袍马甲的平直宽大风格，袭用传统的直线裁制方式，显露不出女性的窈窕身段。但不久，袖口逐渐缩小，滚边也不如从前那样宽阔。至二十年代末，因受欧美服装的影响，围绕思想潮流的此消彼长，旗袍在长短、宽窄、开衩高低以及袖长袖短、领高领低等方面展开“较量”。旗袍的样式有了明显的改变，如有的缩短长度、有的收紧腰身等等。 1929年的4月16日以后，就有一个严格的规定，旗袍被定为一种正装，在重要的庆典、节庆、礼仪性场合，中国女性必须穿着旗袍。比方说，女学生在升国旗的时候，在开学典礼、毕业典礼等重要场合，都必须穿旗袍。