旗袍连袖打版制图

⑴ 请问在广东哪个学服装打版的学校最好

广州--中国服装的发源地，服装流行的指南针，设计师的摇篮。广东中大星城服装学校是一所旨在培养各类服装专业人才的专业学校，是广东省规模最大的服装技能培训基地之一。学校秉乘“高质、严谨、求实、创新”的办学理念，多年来已培养各类服装专业人才上万名。学校办学特色体现在：

完善的办学体系，现学校开设专业有服装制板，服装设计，服装CAD，服装电脑平面设计，服装工艺，服装英语，服装QC跟单，服装营销与管理，内衣纸样与设计，服装机械维修，香港欧美时装专修班，服装大专课程班，服装大专学历，服装学历本科等多达十几个专业，完全适合各层次的人才培养需求。

高质的教学师资，学校所有师资均是有多年实际工作经验及多年教学经验，能很好的做到理论和实际的有机结合。教学以工厂或设计公司的实际生产或设计流程来进行教学，学习完成后，学生拥有较强的实际动手能力。

完善的就业服务系，学校根据市场需求，成立专门的就业部门。它的主要工作职能在于收集跟踪学生资料，为学生提供必要的就业指导，联系企业用人单位，联系人才市场。以最快速度为毕业学生提供便捷快速的就业渠道。现和学校达成人才合作协议的单位已多达800多家。

完善的教学管理体系，学校以“规范化，制度化，科学化”进行教学管理。学校教务部门定期进行各专业教学评估，收集反馈各科教学情况。对教学中出现的各种问题都能快速及时的解决，保证了教学质量

职业资格证书中级

国家职业资格证书,它是指按照国家制定的职业技能标准或任职资格条件，通过政府认定的考核鉴定机构，对劳动者的技能水平或职业资格进行客观公正、科学规范的评价和鉴定，对合格者授予相应的国家职业资格证书。

职业资格证书是劳动者求职、任职、开业的资格凭证，是用人单位招聘、录用劳动者的主要依据，也是境外就业、对外劳务合作人员办理技能水平公证的有效证件。

（文后有证书）

一年制服装设计大专班

学费：7680元（含教材、工具，附送考证及考前辅导）

第一部分：服装结构与设计课程设置

序号科目主要教学内容单科收费

1服装结构基础服装基础知识，各种裙型，男女西裤，牛仔裤，男女衬衣，男女西装，中山装，女时装，马夹，唐装，旗袍，燕尾服，男女大衣，茄克，牛仔上衣，针织外套，童装，领型变化，袖型变化。1580

2服装工业制板班看图板出样，种类型服装的出样与技艺，如各类裙型、男女牛仔装、男女衬衫、男女针织衫、男女夹克、男女西装、女时装、男女大衣、男女插肩袖上装、童装的出样与推板，各种领型、袖子的出样方法与技巧等。1680

3服装工艺班控车技巧，十几种工艺缝制方法，八种型角。以及各种袋型、领型、装拉链、裤头、开叉和整件西裙、西裤、全里时装等工艺流程和操作方法。500

4服装史论研究中国古代服装史，西洋服装史，现代服装、中外名家名作欣赏等。2880

5素描素描造型的基本因素及手段，透视变化规律及应用，画几何形体的意义，研究直线与曲线的透视规律，静物写生，石膏像写生，人物写生，人体素描，速写等

6平面构成掌握服饰表现中点、线、面是最基本的构成元素，构图的含义与分类，构图的常用方法，构图的开式。如横带式，分层式，满幅式，散点式，格状式，适合式，对称式，平衡式，放射式等，及在服装设计中的应用。

7立体构成立体构成的造型要素，立体构成的美学原则，立体构成的制作流程，立体构成的应用设计,体材的构成制作训练，服装款式立体构成等。

8色彩构成与服装配色色彩的概念、三要素、色彩混合与色彩对比，色彩心理、结构色彩，服装与色彩、服装色彩的配色原理，整体设计与源泉、流行色

9时装画技法人体静、动态及各角度绘画与比例，头部、手、脚画法，各服装款式着装衣纹表现，水粉、水彩、彩铅等上色技法，各种织物质感表现，各类服装的表现技法，上色技法。

10服装造型设计创意装的设计程序，成衣设计的分类、特点、运作，品牌服装及设计室的运作，服装零部件（领、袖、袋）设计

11图案设计图案造型素材的来源，各类服饰图案设计，图案的造型表现，图案的构思方法与自然图案的造型表现，图案的采集及服饰图案设计技法。

12服装材料棉、麻、毛、丝、化纤、皮革等的服用性能及特点，机织物、针织物、非织造物的结构特征及性能，纤维的简单鉴别法及服装辅料

第二部分：服装CAD课程设置

13服装电脑CAD制版服装电脑CAD基础，设计原理和操作，运用电脑CAD出样，放码、排唛、试衣等1200

14服装电脑平面设计学习Photoshop、Coreldraw平面设计的操作使用，款式制作和效果处理，毕业后可独立完成平面花形设计、款式设计、制板工艺单。1280

第三部分：精品课程设置

15服装专业英语服装制单、结构划分、生产技术、工艺管理术语，服装介绍，营销会话等980

16服装立体裁剪服装立体裁剪的历史发展，衣身立体裁剪的方法，裙装立体裁剪方法，衣领立体裁剪方法，衣袖立体裁剪，整体结构立体裁剪方法，服装立体构成艺术与技巧1380

17传统与特色服装婚纱礼服结构与设计、唐装汉服结构与设计、旗袍结构工艺与设计专修980

18服装服饰设计在服装整体设计的基础上,学习各种帽类款式设计,各种手套款式设计,各种包类的款式设计及各种装饰用的卫巾,领带及配饰之间的关系等.980

19服装搭配学服装与服饰之间搭配,掌握色彩、面料、款式的平衡关系，服装色彩如：临近色、互补色的搭配、肤色与服装色彩的搭配；面料与款式之间的搭配关系，多种面料与单色服装的搭配及点缀法、软硬兼施法等；服装对个人体形的修饰，服装的购买选择与保养，如何掌握在不同的时间地点场合的合适着装等980

20内衣设计与纸样服装裁剪需具备的素质，人体特点处理方法，最新四季流行时装的人身出样裁剪技巧，人身模特立体直接量裁及制作工艺，文胸、束花、束裤、内衣、泳装等立体裁剪的方法。2680

21服装QC跟单员熟悉生产通知单的编制，产品工艺质量规格的制订，按质量标准查验产品和量度产品，熟悉唛架知识和产品投产前的工作，熟悉生产流程，检验产品步骤。800

22服装营销与管理服装营销与管理导论，市场结构与消费者行为分析，市场调查与营销机会选择，市场营销计划、组织控制，制定营销战略和营销策略1680

23服装陈列设计服装卖场的展示,卖场的环境,室外形象,如招牌、外观、出入口、外部照明等;室内空间,如空间布局、室内装潢等,服装的类型和要点,如协调型、展示型、生活场景、商品装潢等;展示沟通的直扬性,展示沟通的吸引性,商品规划的目标等1680

第四部分：毕业设计课程科目设置

24服装设计师岗前培训学习进程：新一季产品开发之前，每位学员的工作都是从收集流行趋势开始的，然后在设计老师的带领下分析整理这些相关的资讯，结合市场产生新的产品开发提案，根据提案，每位学员都有明确的分工，并按时间的进程推进新产品开发工作。

25服装新产品开发学习成衣品牌与商品企划的运作，服装企业新产品的开发程序及方法，企业设计的要求

26服装市场品牌调查服装批发市场地理位置，种类及档次的识别，从中挖掘流行趋势，并参考精品款式设计系列服装。选定一个具有代表性的服装品牌进行深入研究参考，作一份品牌企划书。

27毕业设计及制作学员毕业设计，针对特定方案进行效果图绘制，材料的选择，打版制作成衣，静、动态展示及讲评

28毕业作品展示参加毕业设计作品展示及服装秀。

29考证培训考前理论知识培训，实操训练，模拟考核，正式考核

毕业颁发：全国通用服装职业资格证、服装设计师职业资格证(选考)、广东中大星城职业培训学校毕业证

⑵ 如何鉴别旗袍是手工的还是机制的

旗袍，对中国女子而言，代表了一种镌刻在骨子里的美丽。30、40年代是旗袍的顶盛期，如今的改良旗袍在结构上吸取西式裁剪方法，使旗袍完全跳出了旗女之袍的局限，以一个“中西合璧”的新服式，成为兼具中西服饰特色的近代中国女子的标准服装，将中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与东方气质完美表现。今天，我们请大师为你介绍的主要是如何鉴别高档手工旗袍与机制旗袍的不同之处，掌握了这些鉴别技巧，你就能为自己定制真正优良的旗袍了。

手工与机制旗袍在制作工艺和穿着效果上的十点不同：

1、版型不同

机制为了节约成本，只有数量有限的几个版型，然后利用其批量制作的优势，来实现降低成本的目的。比较遗憾的是，现实生活中每个人体型各不相同，机器做出来的衣服无法兼顾各种体型，所以不可能做到非常贴身。

手工制作单件起做，为每一位顾客量身打版，可以充分展露其优点，并弥补身材上的不足，做到无论什么样的身材都可以穿着起来合身，美丽。

机制旗袍，后镶绲边，针脚明显

手工旗袍，后镶四道绲边，配色考究，外观无针脚

2、绲边不同。 机器制作绲边的优点是速度比较快，制做时间短，一条三米长的绲边拿机器制作也就需要2分钟时间，因此成本比较低。而手工制作一道绲边，卷布，缝线都需要人工来做，而且做工讲究的旗袍，其布卷出来的松紧程度，以及针脚的均匀度都有一定的要求，即使是熟手，制作一条三米长的绲边也至少需要花半天功夫，成本也自然要比机制来的贵很多了。

机器制作的绲边通常是由衣服本身的料子折叠后，用机器扎成的，目的是为了收边，只能满足基本的审美需要。而手工制作的绲边是后镶上去的，因此可以根据衣服的颜色单独选料进行搭配，可以起到很好的点缀效果，加之，做工讲究的旗袍，其手工绲边手感饱满，曲线自然圆润，针脚细密均匀（从外观上基本看不见针脚），可以从细节处体现出穿着者的高贵品味。虽然现在也有一些旗袍采用后镶绲边的做法，但其做工与穿着效果与手工还是有很大差别。

⑶ 女装背心如何打版

说的也忒笼统了，能不能补充完整？一般实体店的衣服打版无非就是给门口模特穿上，要是你家店员身材好也可以穿自己身上打版。

你如果想问背心怎么搭配打版比较好的话，背心外面可以套一件短袖的薄衫或者是莎面的开衫，衬衣料或者是纱料材质的会比较好看，如果背心特别修身的话，外套适当宽松一点，那样可以配一条修身小脚裤，会比较好看一些。

⑷ 怎么做旗袍

女旗袍打版规格
成品规格:160/86

衣长:60，胸围:94(加放常量)，肩宽:39，领围:38，肩宽:24（这些数据根据实际情况来）

外形概述前,后均片有公主分割线, 省前面中间开襟钉纽扣6粒. 侧缝腰节处收腰.,袖口压2.5---3厘米的贴边.

制图公式 前片: 前中线 首先画出的基础直线

上平线 垂直于前中线

下平线 按衣长规格平行于上平线

止口线 取1.5厘米，由前中线量进

袖笼深线@/10＋胸围/10-1厘米(包含横胸省)

腰节线 @/4

横领宽 2领围/10-0.5

直领深 2领围/10+1(也可加深1厘米)

肩宽 肩宽/2-0.2

肩斜 22度

胸围大 胸围/4+0.5

胸宽 1.5胸围/10+3

腰节收1.5厘米

下摆大1.5厘米

起翘1.5厘米

前腰省大2.7厘米

横胸省 2.8厘米

胸高点 胸高:@/10+胸围/10+1

胸距 :胸围/10

延长上平线,袖笼深线,腰节线,下平线衣长降低0.7

横领宽:2领围/10-0.4

直领深:横/3

肩宽:肩宽/2+0.3

肩斜:20度

胸围大:胸围/4-0.5

背宽:1.5

胸围/10+3.5

腰节收1.5厘米,

下摆放1.5厘米,后侧缝起翘1.5厘米,后中起翘 0.7厘米.

后腰省大3.3

备注:收省的大小可根据人体胸腰差和穿着的习惯进行适当的分配及调整

短袖制图公式

先量取前,后袖肥的长度

上平线 下平线

袖中线: 袖长袖山高:袖肥/4+(3--4厘米)

袖肥大:前袖肥大=前袖肥-1（斜量）

后袖肥大=后袖肥-0.5(斜量)

袖口大：比总袖肥大两边各小2---3厘米.

⑸ 河北86岁“旗袍奶奶”走红！一生爱美是天然……

暌违二十多年，高女士再次见到靳玉霞，是因为一件旗袍。

那是一件红色祥云图案的旗袍，一眼看过去，她就觉得腰线的剪裁方式异常熟悉。几天后再次遇到，那种久违的亲切感来得尤其强烈。她试着与旗袍的主人攀谈，说起当年在石家庄广安街市场给自己做过衣服的那位裁缝师傅，没想到，她口中的“靳师傅”正是对方的婆婆靳玉霞。

仿佛一件珍宝失而复得，高女士有点控制不住自己的眼泪。她带了一大束鲜花去店里看望靳玉霞，从前的靳阿姨已经变成了满头银发的靳奶奶，却仍然每天在制衣间里忙碌。

“ 时尚 奶奶”靳玉霞

靳玉霞今年86岁，生平只有一个爱好——做衣服，她把这个爱好坚持了80多年。经她之手裁制的衣服，陪伴不同年代不同年龄的顾客走过了他们人生中的重要阶段，她也用自己的审美影响了许多如高女士一样的庄里女孩的人生。

一生爱美是天然

靳玉霞抓着楼梯的扶手，小心翼翼攀上一级又一级台阶。步子很慢，却态度坚决地拒绝了别人的搀扶。

这段楼梯她每天都会上下好几趟。位于石家庄市建明北路的这家成衣定制会所是个下店上厂的结构，二楼宽敞的开间按照工序流程分成不同区域，十几名工作人员正在各自的岗位上忙碌。这是一个布料、版样、缝纫机和熨斗构成的世界，靳玉霞穿行其间，仿佛一条鱼回到水中。

靳玉霞设计的礼服

工作人员刘师傅正把一块绣花披肩的半成品围在立裁模特上，靳师傅走过去和她讨论了一下披肩的裁剪。那是一款两件套的礼服，无袖旗袍裙搭配了一件传统云肩形式的披肩。刘师傅是店里资历最老的员工之一，做靳玉霞的徒弟已有20多年了，负责制作旗袍。

靳玉霞对旗袍有着特殊的偏爱，在她看来，这种服装特别适合凸显东方女性的气质韵味。她穿在身上的一件香云纱旗袍，沉着的花色仿佛从古画中裁出，舒适为主的日常款并不强调腰身，却也难得的熨帖合体，有种不被年龄和身材框定的美感。

宽松款不等于没有设计，一样也要立体剪裁，靳玉霞说，设计师要像雕塑家一样，一点点修正服装的版形，让它适应不同的身材特点。除此之外，还要有建筑家的思维、美术家的眼光和音乐家的韵律。

靳玉霞对细节要求严格

一说起衣服，她的话不由得多了起来。

做衣服是她从小的爱好。靳玉霞是张家口万全县人，1935年出生于一个木匠的家庭。隔着80多年岁月回望自己的童年，老人的记忆已如同缠乱的线团，各种人和事搅在一起，最后从中抽出的只有一个微不足道却影响了她一生的片断：自从会用剪刀，她就喜欢把小纸片剪成衣服的形状。母亲总是好笑又好气地抱怨说，家里有张纸就全被你剪了。

爱美爱浪漫的靳玉霞，20多岁时考上了天津师范学院——在她毕业时，学校的名字已改成了“河北大学”。当时 社会 上流行的观念是“学好数理化，走遍天下都不怕”。靳玉霞人聪明，中学时数学学得最好，大学便读了物理专业。

提起作为物理系“学霸”的曾经，老人笑得毫不矜持，她说每天上完课，专业知识自己就能掌握个百分之六十了，下课后不需花费太多时间学习，便有了更多时间发展兴趣爱好。课余时间她去学了美术，还经常用系里的一台缝纫机给女同学做连衣裙。

旗袍面料

20世纪50年代，画报上苏联女子身上的“布拉吉”支撑了一代中国女孩的 时尚 梦想，这种翻领、碎花、腰间系带的俄式连衣裙一时风靡全国，成为青春中国一道靓丽的风景。靳玉霞给同学们做的就是“布拉吉”。没有现成的版样可供参考，只能对着画报或者成衣“逆向攻略”，不过少女时代的爱好终于有机会一展身手。

那些花花绿绿的“布拉吉”，装点了同学们的青春记忆，可以算是靳玉霞踏足时装设计的最早尝试。

靳阿姨的审美启蒙

靳玉霞从河北大学毕业后，被分配到天津拖拉机厂从事化验工作，此后因为支援“小三线”建设，去了太行山深处的阜平县。日常的工作内容主要是化验金属材料的成分，不算繁重，对她来说却有些枯燥乏味。

有一次，靳玉霞听说石家庄二轻局下属的一家服装研究所招人，就大胆过去试了一下。“他们让我做一件衣服，我做了以后他们觉得挺时髦的，就说你来吧。”就这样靳玉霞只身来到石家庄，正式转行服装设计师，后来一家人都搬到石家庄落下了脚。

做衣服是靳玉霞唯一的爱好

无论事业还是生活，对于当时已人到中年的靳玉霞来说，那都是一个近乎从头开始的转变。就这样放弃了自己熟悉的专业，是否也曾有过遗憾？靳玉霞说，其实大学的经历给自己带来的是一个开阔的视野，即使转行去做其他的工作，读书时培养的思维方式和眼光，也能让你做出不一样的成绩。

靳玉霞大学同学的女儿张冬梅，至今对少女时代靳玉霞给自己做的两件衣服念念不忘。“我记得是白色和红色的确良拼接的，但她做得太复杂了，镂空编上小花辫儿还有各种褶子。”那两件衣服她从高中一直穿到了大学毕业，因为“它们太漂亮了”，那些年她一直没有什么买新衣服的欲望。

张冬梅很喜欢靳阿姨。她的母亲大学毕业后分到石家庄拖拉机配件厂，靳玉霞刚来石家庄时曾在她家落脚，晚上就和她睡一个房间，两人经常聊天到很晚。在张冬梅的记忆中，母亲与靳玉霞个性不同，老姐妹之间总是吵一阵好一阵。不同于靳玉霞的“文艺”，她的母亲是那种朴素务实的性格，衣服永远灰白两色，没有太多讲究。靳阿姨却时常会给她讲一些服装搭配的知识，鼓励她要超越上一代人的审美。

靳玉霞设计的旗袍

“她会跟我讲黄色可以搭配紫色，我后来试过，效果特别好。”张冬梅回忆，自己曾有一件红色上衣，靳阿姨看了说上衣的花色中有一些灰色的元素，可以搭配一条浅灰色的裤子。那种浅灰色当时只有成年人才会穿，她试着搭了一下，发现和上衣是绝配。或许今天看来，这只是一些最基础的搭配规律，但在那个时代却是难能可贵的审美启蒙。张冬梅说，自己现在五十多岁了，自认为衣品在同龄人中算是中等偏上的，这一切都要归功于靳阿姨。

那个时代，在服装研究所工作的靳玉霞或许要算是石家庄走在 时尚 最前沿的人。靳玉霞回忆，当时研究所负责几家服装厂的设计工作，还会做一些中山装、西装、旗袍等，有时还有外宾专程来定制旗袍。所里订了不少日本或者其他国家的时装杂志，让她得以了解 时尚 流行的动向。

30年不断衣中缘

被高女士认出的那件旗袍，就是靳玉霞给陈运平量身定制的。“她那些衣服的收腰，我觉得放在全国都是一流的。”时隔近30年，高女士依然对靳师傅的设计风格记忆犹新。

手绘旗袍

高女士认识靳玉霞时只有十八九岁，正是爱美的年纪，时常对着服装杂志幻想那些漂亮衣服有一天也能穿在自己身上。她是在一次在街头上闲逛时，偶然发现了靳师傅的服装店。

靳玉霞50多岁时从服装研究所办了内退，在广安街的市场里开了一家服装店。20世纪80年代，个体户还是新鲜事物，她的老伴是石家庄一所学校的校长，一次都没好意思到她店里来过。“我做事从来都是我行我素的，不在乎别人怎么想。”专业设计师出身的靳玉霞会做时装，这在当时颇具吸引力，附近高校的老师、棉纺厂和华药的职工纷纷来找她做衣服。每天下午靳玉霞到店里来收活，门前总会排起长队。

那个时代裁缝店大多要顾客预先买好布料，再向裁缝要求做什么款式。靳玉霞懂设计懂搭配，经常会根据顾客的形象气质向其推荐适合的面料和服装。“比如说你选了一个你喜欢的，她觉得跟你的身份形象不符合，她就替你Pass掉了。”一件适合的衣服不只是一件衣服，更是自我认知的一个途径。高女士就是在靳师傅的指导下找到了适合自己的风格，而让她印象深刻的还有一个细节，那时去裁缝店，纽扣、拉链、里衬也是要顾客自己去配的，但靳师傅做的衣服这些辅料她都会亲自配好。在靳玉霞看来一件衣服是一件整体，而这些细节往往才是点睛之笔。

靳玉霞和她设计的旗袍

高女士回忆，靳玉霞当年为她裁制过一件丝绸连衣裙。夸张的泡泡袖和晚礼服的款式，她从前只在欧洲的歌剧中看到过。最出挑的是裙子左肩的一大朵玫瑰花，是靳师傅一针一线缝出来的。“她把我和这个衣服融到了一起，把我整个人的精神气质都衬托出来了。”高女士说，是靳师傅让她明白，不是人要去适应衣服，衣服是来衬托她这个人的。

她在靳师傅那里做了六七年衣服，最后一件是自己的结婚礼服。如今已是企业高管的高女士回顾往事，她说是靳师傅的手艺点燃了自己热爱生活追寻美好人生的星星之火，靳师傅给她做的那些衣服，在某种意义上改变了自己的人生轨迹。可惜后来因为服装店几次搬迁，当年通讯又不发达，她与靳师傅渐渐失去了联系。现在机缘巧合，重新续上了这段缘分。“都说慈母手中线，靳师傅当年给我缝了那么多衣服，她在我心中就像是妈妈一样。”

靳玉霞的服装店后来搬到了煤机街上，取名“美雅”，那时候不少石家庄人都听说过有一个很会做衣服的“煤机街老太太”。90年代以后成衣市场日渐繁荣，人们光顾裁缝店大多是为了定制重要场合穿着的礼服，靳师傅的旗袍成了许多庄里新娘的婚服。“有些顾客结婚的时候找我来做旗袍，等她的孩子长大要结婚了，又来找我做旗袍。”靳玉霞说。

76岁王彩琴也是靳玉霞的老主顾，年轻时在棉二工作的她就曾找靳玉霞做过旗袍。转眼几十年过去，王彩琴退休之后依旧热爱 时尚 ，组织了一支以中老年人为主的业余模特队，常年四处演出走秀。模特队的演出服大多是找靳玉霞定制的，在她看来，靳师傅懂得中老年人的需求，设计又 时尚 超前。年轻人有年轻的 时尚 ，靳玉霞设计的那些旗袍和时装，让中老年人也可以在T台上自信地展示出属于自己这个年龄段的美丽。

做自己喜欢的事是种享受

“这个地方原来是打开的，效果不好，后来就缝上了。”制衣间内，靳玉霞指着一件浅色西装上衣腰间的衣褶说。这是件用于走秀的时装，款式比较夸张，上衣的左右襟采用了不对称的设计，较长一侧的衣襟上装饰了与面料颜色相近的绣花。“一件衣服上装饰不要太多，有一处亮点就足够了。”

靳玉霞是个“细节控”，一旦哪件衣服哪个地方没处理好，她晚上回去觉都睡不好，翻来覆去地想问题出在哪里、该怎么改正。几十年的严格要求磨炼出了医生般的敏锐眼光，现在只要有人从她面前一过，她就能看出对方的衣服存在什么问题。

店里工作人员正在为一场时装秀做准备，40多套时装的设计制作都要靳玉霞一一把关。其中几套衣服的材质她始终不大满意，想换成轻薄飘逸一些的面料，她到楼下找来色卡册子仔细比对了半天，合上册子又一次上了楼，“我再去找小马商量商量。”

靳玉霞和徒弟马丽娜

小马名叫马丽娜，1995年出生的她文静腼腆，是靳玉霞最年轻的徒弟。她在大学学的是服装设计，从学校毕业后来这里学习打版裁剪，刚刚3年多时间。靳玉霞尊重她的意见，有事情也常与她商量。

店里的工作人员很多都已做了十年以上，大多是像靳玉霞一样热爱服装的人。正在给一件旗袍钉纽扣的王师傅是店里的绣花师傅，她从小就喜欢绣花，长大后有了缝纫机就自己学着用缝纫机绣。她原来在幼儿园工作，孩子们的演出服都是她亲手制作。退休后听说靳玉霞这里想找个绣花师傅，就自告奋勇找上门来。“其实也不为挣钱，主要是想找点儿自己喜欢的事干。”

旗袍花扣

靳玉霞喜欢和徒弟们待在一起。她每天早晨来到店里，在制衣间一待就是几个小时，一周七天天天如此。靳玉霞原本就是个单纯的人，除了做衣服之外别无任何爱好，年近九旬的她，似乎把所有的专注全都放在了这个爱好上，只要是在面对衣服时，她的思路就会变得特别清晰，记忆力也好了许多，一枚纽扣一处绣花，都能记得一清二楚。她常开玩笑说，自己要一直做到90岁。

“你见过80多岁的老太太每天还在工作，一星期一天都不休吗？”陈运平提起婆婆，语气中满是感佩，“在我们来说这叫敬业，但对她来说，做自己喜欢的事不是工作，她认为那是一种享受。”

来源/燕赵都市报

⑹ 打版师傅是什么意思

打版师与设计师之间的差异，用定义或许很容易来解释清楚，可是在实际的企业运作与生产过程中二者在职能中确经常是互相渗透的。 一名出色的设计师一定能在版型上有所造诣，因为版型直接影响着服装的外观；同样，一名优秀的打版师也一定在设计领域有自己独到的见解。

好的版师一定有经验，而有经验不一定能成为优秀的版师就是这个道理。 版型设计与款式设计有着很大的区别，款式设计是一种开放式的思维，力求表达设计师独特的思想，而版型设计可以把设计思想精确到每一毫米，是用数据描述出的美丽。对于同一个部位的数据有的版师会是选择2，有的版师会选择3，其中肯定有一个是能让衣服更加好看、更加舒服的。 再比如说紧身效果，一般认为加放4cm是最基本的呼吸量，但这并不是绝对的，人体是脂肪肌肉体，是有弹性的，一两毫米的上下浮动不会影响呼吸，而对造型就会产生很大的影响。同样的，比如肩与袖的配合，高袖山会显得比较紧身，但是太高就会不舒服，那么一定有个极限值，达不到的效果要就通过其他方式弥补，二者在外观上几乎看不出，但是穿着者是最有体会的。 这就是打版师的灵感。 打版师也不是有了一套手法就能够完全胜任的。 太平鸟服饰女装部的技术总监侯先生说：“手法是大家都会的东西，手法的含金量不大，如何能够提高版型的准确性与包容性才是衡量一个打版师是否优秀的尺度。”而对于准确性与包容性的把握就是对一名打版师审美灵性的综合考核。从这个角度上说，样板也不是简单的线条的组合，也是需要“设计”的。这样看，打版师要具有设计师的属性才能胜任，因此，称打版师为会裁缝的设计师也不为过。 然而他们终究不是设计师，优秀的设计师对版型也会有独到的见解。 2003中国国际时装周上，当我们对模特进行采访的时候会问到她们对所表演的服装的体会和评价，经常我们听到的是：漂亮、时尚、精致……对设计方面的评价，但是当柏仙多格首席设计师王玉涛的发布结束时，模特的评价是“他的衣服不炫，但是穿起来很舒服。” 在后来的采访中我们知道，王玉涛发布会的服装版型都是他亲手完成的。作为设计师亲自完成版型的设计当然是对设计思想的最完美的表达。 对于“舒服”，设计师王玉涛自己这样解释：第一我对版型有经验，第二我对版型有灵性。 作为设计师，王玉涛不忌讳别人称他“裁缝”，因为在他看来做版和做设计同样是需要灵感的。王玉涛15岁起接触服装，在以后的十几年中没有放弃过对版型的研究。他说：“没有足够的经验是不可能成为优秀的版师的，打版的经验就是在一次一次的实践中积累得来的。打版就是把理论不断论证的过程。好比老师说‘1+2=3’，那么在通过不断的演练过程中我们可以发现很多途径都能得到3这个结果，而尝试了这些之后，我们觉得还是1+2最为简便。那么这个时候我们使用的1+2与最初使用的1+2是绝对不同的。” 王玉涛说，谈打版的技术理论，我跟大家的没什么区别，但是给我一把剪刀，一块面料，我的衣服就会比别人的舒服，我认为就是因为我在这方面也有灵性。 高薪打版师为何拿高薪 在我们印象中，打版师的名声不够响亮，业绩很难衡量，是不是在企业中的地位也会像他们的名声一样，可是在调查打版师的待遇问题的时候，记者发现，打版师的重要性已经能够得到企业经营者的正确对待，这点从他们的工资中就能有所体现。 据北京阿尤北斗服饰公司总经理尤鸿雁女士介绍：在北京，一般的打版师的工资在3000元左右，而技术总监能够拿到4000~5000元，大一些的品牌的技术总监能够拿到6000~8000元。 而根据我们的不完全统计调查，在服装产业发达地区，一般略有经验的打版师工资都不会低于3000元，技术总监月薪上万并不稀奇。在成都、南京等非服装行业的中心地带，技术好一些的打版师也能拿到3000~4000元，在广东还有打版师也参与效益提成的。 刚入门的时候，打版师的工资比设计师的工资会略低，但是，打版师的工资在某一个阶段会与时间与经验成正比。 打版师像老中医，越“老”越值钱瓶 设计需要创意和灵感，对于服装设计师而言，在一定程度上，年轻些可能会更有利，在企业的招聘上，常常看到企业对设计师的年龄要求是不超过35岁。对打版师而言，虽少有年龄限制，但是几年的经验确是最基本的要求之一。 近期在本报与香港理工大学合作对打版师进行的一份问卷调查中有这样一个问题：你认为企业会对有多少年经验的打版师最感兴趣?在本报记者在北京地区回收的近30份问卷中。绝大多数选择了4-5年。看来，打版师自己心里也非常清楚，经验的积累对自己职业生涯的意义。 制版是一项技术性很强的工作，容纳了很多琐碎、繁杂的细节处理，对于人体结构的理解，对尺寸、部位的精确把握等，都需要丰富的经验，还要有很高的灵活性，而灵活处理版型则是以娴熟的技术和丰富的经验为前提支撑的。北京塔威欧服装公司技术主管倪志斌举了一个例子：比如，一般男装插肩的肩斜设计是45。，而中性化男装强调美观多一些，其插肩的肩斜设计是35。，那么，在什么范围内调整肩斜度以达到美观与舒适的最佳结合，则是考验版师水准的时候了，此时，能助版师一臂之力的经验非常重要。再比如，我们前面提到的国内第一件滑雪服，分割竟然达到78片之多，这78片的分割要顺着人体肌肉的感觉，制出的版既要视觉美观、线条流畅，还要符合人体运动的需要，试想：没有丰富的制版经验恐怕很难出色地完成。 所以，经验是衡量版师的一个重要砝码。北京塔威欧服装公司的尚付海总经理笑言：“版师就像老中医，越老越值钱。”不过，请注意，这个“老”可不是指年岁，而是指实实在在、货真价实的经验积累；当然，也不是指从事的年头多长，而是指不折不扣的专业技术和素养。宁波太平鸟集团女装部的技术总监侯先生就是一位只有32岁的高薪版师。 高薪，意义何在? 版师的月薪从1500元到上万元不等，广东某企业竟然给版师开出年薪40万的高价这些事例不由得让引起我们这样的思考：高薪版师的价值究竟何在? 早在2001年就拿到了8万元的年薪的尚付海先生，在进入公司半个月内便被提为技术主管，是因为他在李宁公司将传统的网球裙版型进行了大胆的革新，在传统的偏于强调舒适的网球裙版上增加了一个起胸量(也就是胸省)，使网球裙更修身立体、突出女性曲线。当时这个提法一经提出立即遭到大家的反对，因为在大家的概念里运动服就是以舒适为标准的，但当大家看到增加了胸省的网球裙更合体漂亮了，却一点也没影响它的舒适度，自然对这样的革新心服口服了。 国内高级服装制版人才缺乏，对于企业而言，找到好的适合企业的版师也是相当不易的。各个品牌的客户群定位、服装风格不一样。因此，企业对制版的要求也各有特点，版师需要能很好地理解企业的品牌个性特点，才能为企业所用、为品牌服务。 宁波太平鸟集团女装部的技术总监侯先生在太平鸟工作已经有7、8个年头了，目前年薪接近20万。他现在已经作为公司的中层在参与品牌的综合运作了。侯先生介绍说，现在绝大多数的品牌、企业还都是设计师和营销总监更多地参与公司企划，作为打版师以技术角度来参与品牌运作的微乎其微。有的企业可能给打版师的工资水平也不差，但是不会让他更多地参与企划，给打版师的空间很有限。 侯先生认为，打版师也应该更多地参与企业的经营与运作，打版师的工作本身与产品是息息相关的，参与得多。对公司了解更多在具体工作中会更加游刃有余。而且在参与过程中花心血考虑也是一个学习的过程，有利于综合素质的提高，而多一方专业的意见对公司的发展也有好处，往往这样的专业意见是非常重要的，目前各大品牌之间的竞争中已经包含了版型的竞争。在消费者看了、穿了之后，决定某件服装的售卖率的就是服装的版型。在漂亮的服装穿着不舒服，消费者也不会买单的。 侯先生认为如果单从打版师的角度自己的工资算是非常高了，但是如果再考虑到自己所负责的范围，也便不足为奇了。 可见，除了独树一帜的技能之外。较高的综合素质与较强的综合能力是高薪版师所以高薪的重要原因之一。 这就是为什么有的人做了10年、20年、甚至一辈子都还停留在普普通通的“服装裁剪”水平上、薪水不高，而有的人却能够通过几年的努力就能成为高级制版师从而赚到高薪。在这个意义上说，高薪不等同于高龄。 阻碍打版师发展的瓶劲是什么？ 瓶颈一 抄款容易 抄版难 打版师的工作看似刻板单调，其实，其中存在着很大的变通。打版师们的水平就在小数点后几位数字的变化中悄悄体现着。这就是为什么同一个款式不同的打版师打出的版是不同的。 很多抄国际大牌的款式的服装，却怎么也没有大牌的风范和神韵，原因何在，问题就出在版型上，在抄的时候没有太注意版型，或许注意了但却不明白人家是怎样通过版型的处理体现设计理念的，版型差一点不到位，就不能做到神似。 技术总监把握的就是服装气质，尽全力让它伸展空间更大，说白了就是让服装的气质往年青走。从版型的角度上讲，气质更多的是由版型决定的。太平鸟集团的侯先生认为，款式变化的出发点更主要的是在颜色的变化当中。比如相同的一件西装，都有收腰，有的就显得精神一点，有的就随意一点，腰线高低的一点点变化能够达到这样的效果，当然还有其他方法。让服装体现什么样的气质就是版师的事情了。 制版的灵活度就在那一点点，而这一点是需要悟性和灵气的，悟性和灵气不是能够培训出来的。没有一个培训会告诉你每一种面料的肌理、图案、质感对服装分割线的、松量的影响到底有多大，该如何去应对。这些细节是没法定位、定性和定量的。因此，这一点经常成为普通打版师成长为高级打版师的瓶颈。 深圳柏黛丽时装公司的谭国初总经理对于版型的追求近乎完美甚至有些苛刻，公司在版型上花的成本是很高的，而谭国初在这一点上从来都不吝啬，他在选择版师时最看重的，就是打版师的审美素养和悟性。 瓶颈二学习能力 打版师在成长过程中不同阶段参加适合的专业培训是有必要的，可以使自己的技术和理论基础更扎实、系统。通过培训，还能获取新的制版技巧和方法，增加与同行的交流的机会。对于打版师的职业发展是很有益的。，但是，培训不能解决版师发展的所有问题，提高技能的程度也不尽相同。 打版师也要不断否定自己，虚心接受新的事物，常规打版师比较重视手法，但是手法其实是应该不断进步与变化的，长期以来，中国的手工制版一直依赖比例分配法，但是现在日本的原型法，显然有更多的优势，那么打版师的技术手法也应该跟上时代潮流。 经验运用得当可以为进步推波助澜，但有的时候也会成为先人为主的前进阻力。因此，有些大的公司招聘的时候也会选择一些经验并不十分丰富的打版师，原因就在于此。 版型会随着时代变化，以男西装为例，宁波、温州、乃至全国的男西装其实都有一个基型，但是为什么同等价位与风格的男装相比较，温州的男西装看起来就更时尚呢，因为，温州的西装现在已经在版型上趋向细长化了，宁波的服装还在往宽走，这个主要是设计师的提议，但是打版师也要不停地接受新鲜的版型的潮流变化。 逛商场、看发布会、浏览最新的杂志与图片，这些设计师经常做的事情同样也应该成为打版师们的必修课。希望以后的时尚活动中能够更多地看到打版师们的身影，让我们知道，时尚服装的制造者其实也很时尚。 不能不谈的技术问题 谈到打版师，不能不谈到核心问题就是技术问题。 自古对于服装裁剪，东方崇尚平面，西方推崇立体。但是随着世界文化交流的不断进行，二者也在不断地进行着融合，从我国的旗袍开始有了第一条省道的时候起，我国的“裁缝”们的制衣观念就开始由平面向立体修身迈出了第一步。而西方，也在吸收东方平面制版快捷，灵活的优势。 现在活跃在打版师们手中主要有我国传统的比例分配法以及在此基础上改变而来的真比便制图法、日本的原型法，目前原型法也有了更多的演变，当然还是电脑CAD制版，以及立体裁剪法。 服装CAD制版终将产业化 服装CAD/CAM概念已经进入中国市场近10年了，而国内的服装企业始曾经认为它是阳春白雪，普及速度比较缓慢，服装CAD/CAM系统真正在国内的服装企业中普及不定还是近两年的事情。 目前服装CAD制版主要在大中型服装企业中应用已经比较普遍，虽然在一些细节处理上，还是需要打版师进行手工修版的，但至少在推放样板的过程中，对服装CAD系统的使用已经比较普及。而小型服装企业仍旧以主要以手工制版为主。 一方面，小型服装企业对CAD制版不是很了解；另一方面，CAD制版要求企业具备相应的技术能力，即对使用者除了电脑应用的能力外，还要求使用者的手工制版基础很扎实，从某种意义上说，小型服装企业对制版的要求也没有大中型服装企业那样高。一套CAD包括软件及硬件配备价格不菲，低的也要3-5万元。高档一些的要5-8万元甚至10万以上。 其实，是否采用CAD制版，取决于企业对CAD技术的了解和重视程度，与企业规模关系并不大。经营比力CAD技术的大权伟业科技有限公司销售经理卢锐先生说，如果小型服装企业的起点比较高，企业老板对CAD制版技术比较了解，就有可能青睐CAD制版。 比如，北京塔威欧服装公司并不大，公司成立时间不长，一方面，由于TAVIO(塔威欧)品牌的定位是男性时装，服装风格比较前卫时尚、偏于中性化，这就不仅要通过面料花色、款式设计来体现，很大程度上还取决于版型的成功。总经理尚付海和设计总监王争经验丰富，在制版领域见解独到，由于对版型的重视和对CAD技术的了解，公司从一开始就购进了全套的比力CAD制版软件及设备，拥有10年制版经验的倪志斌师傅使用CAD制版推版，一人便承担了TAVIO时尚男装的全部制版工作。 有效地提高工作效率是电脑制版的最大优势。应用CAD制版一个人可以完成相当于3个人手工制版的工作量，推版也是如此。CAD不仅可以提高工作效率，而且制版更精确，画出的弧线更优美。但是，应用CAD制版，需要版师具备相当的技术基础和制版经验，在版型制作上要有一定的造诣，才能更好地、灵活地使用CAD制版，使CAD制版优势得到充分发挥。 另外，服装CAD制版的男一个优势就在于能够很好地保存用过的样板，形成一个样板的数据库，将板房的仓库功能交给电脑完成。再次使用的时候只要调出以前的样板，进行修改就可以了，类似于保存了母版。 倪志斌师傅说，随着行业的发展、竞争的激烈，CAD的普及肯定是一个趋势。对于打版师而言，技多不压身，能够熟练操作服装CAD软件也是打版师的必要技能之。
打版师走俏
温州锦欧服饰现在只有一个打版师，忙的时候常常晚上要到11、12点才能下班，胡少君觉得这份工作确实很累。“我们想招人，招聘的时候，每天也能来30来个，但是，能用的很少。我们招过一个，来的时候说自己很厉害，但用了两个月，负责的一批货出来，毛病很多，不行。”对此他显得很无奈，“现在市场上新的打版师很多，但是技术不行，功底不够。想招到一个好的，也是可遇不可求。真正忙的时候，只能招助理，但是还是需要手把手教。”类似的情况在服装界并不少见。 打版师是一个靠真本事吃饭的行当。温州服装界曾一度非常缺乏打版师，近几年来，培养出了一批有经验的打版师才缓解了这一缺口。但打版师在温州市场还是一路走俏。网络上到处都是招聘打版师的广告，由此也可见一斑。“现在江西、北京、上海等全国各地服装学院的工程班，都培养出来许多制版的学生，但是让他们马上打版很难，至少要二、三年锻炼。”有十几年打版经验的卓文武如是说，“培养一个人才是很辛苦的。” 据了解，由于培养一个打版师至少要两、三年时间，对于招收打版师，企业一般都希望有三、四年打版经验的师傅。前段时间，报喜鸟也招了两个有经验的打版师。 相对于设计师来说，打版师的流动性更少，更加稳定。“2001年、2002年，正值温州服装红火的那段时日，市场上打版师紧缺，那是打版师跳动最大的一段时期。”任宏勤说，“当时，我们每天都能接到好多服装企业老板的电话，而现在的市场已经很理性。”