旗袍走秀队形推荐

『壹』 模特走秀的基本台步知识

模特走秀的基本台步知识

模特走秀需要了解哪些台步知识呢，下面我为大家介绍关于模特走秀的基本台步知识，欢迎大家阅读!

模特走秀的基本台步知识

时装模特走秀时台步是动态的

但是起步是静态的姿势,所以其要领从体态开始,模特教练提醒要注意让身体挺起来,有向上拉动的力量,脖子直,头部正,下巴平,肩膀自然下垂,双手不要显得僵硬无力,上身尽量放松,避免多余的动作,防止腹部前挺与臀部后撅,走动时臀部不能向一侧扭动,要收腹挺胸,不要低头含胸俯视地面.迈步时,出跨带动大腿,然后提膝(膝盖稍弯),膝盖内侧要贴近,最后小腿带动脚,出脚是直线不能画小半圆落地,前脚尖向外撇,这是因为中国模特的小腿呈'"0"型,脚尖外撇能纠正一点.

路线是模特位移的轨迹

表演中应该直线行走,斜线行进还是曲线行进要有编排道理,是不可忽视的变化因素,不同的路线会构成模特之间、模特与观众之间、模特与舞台之间的不同关系,路线改变着队形,队形改变着视觉效果.

T台步中的朝向也是一种语言

面对面的朝向是亲密的',背对背的朝向是对比的.面对观众时展示的是服装的正面效果,因为模特此时与观众交流比较直接,也就容易受到重视.回程表演要背对观众,但这并不意味着表演将结束了,而是另一种视觉方式的开始,因为运动中的服装表演是四维艺术,背面的动感效果是不可替代的.

尽管台步有特定的规则

但模特仍可以走出自己风格,他们的体型特点、性格类型应该在台步中展示出来.这一方面要靠自己去摸索,另一方面也要看编导的眼光了,他们如果宽容的对待表演个性,不把自己的要求强加给基本功已经成熟的模特,给属下以表现自己的空间,在面对一些超规范的动作中,能分出什么是缺乏训练的结果,什么是个性风格的流露,他就是一位有水平的艺术家了,并不是每一个编导都有这样的素质,都这样豁达.

走台节奏反应

模特对音乐与表演这两门艺术的协调水平,要用舒缓、急促和中速几种不同风格的音乐来训练模特的适应能力,特别要选用一些节奏性不太强.不用打击乐器的曲调来试探模特的感觉,这是最容易暴露出模特分解旋律结构的弱点.

服装表演时的步态时有变化的

中式服装可以含蓄些,西服沉稳些,新潮服装的胯部摆动大些,脚步不一定守在一条线上,可以如常人走路一样,也可以是十字步;运动装可以跑跳步,也可以用舞蹈成分的台步;旗袍表演的步态比较稳定,脚走一字线,节奏缓慢、眼神不宜乱动,手势以在胸前的双扣手居多;而礼服表演的步态要有西方特点,步态稳定,但不是大家闺秀式感觉,而是贵族沙龙式的感觉,平稳中有几分冷傲.

『贰』 模特大赛活动总结

篇一：模特大赛工作总结

经过将近两个月的筹备，第六届服装设计模特大赛胜利举办。模特大赛主要是为我校师生提供展现自我魅力的舞台，展现师院各院系同学的不同风貌，突出院系特色，同时提升学生的文化品位，丰富同学的课余文化生活，加强学校与企业间的文化交流。在全体工作人员和参赛选手的共同努力下，本次大赛取得圆满成功。现以四部分对本次活动做以总结。

一、前期赞助及宣传

学生会招新结束后，立即文艺部新干事进行分组，并制定详细的活动策划书和宣传策划书。从11月初到模特大赛决赛，整体文艺部都在努力，今年的活动布置较去年相比略有突破，在活动之前的两周开始筹备准备工作，从而抢占了先机。这一点是下一届可以借鉴的地方。

不足之处是受活动经费的限制，在舞台布置方面还有所欠缺，以及在服装问题有些瑕疵。十月下旬召开五次针对服装设计模特大赛文艺部会议，一方面是为了传授干事经验，给他们交流的平台，另一方面是在各院系中宣传模特大赛做准备，说明报名对象及报名条件，动员各院系同学积极参加报名。另外又食堂门口设置了报名点，并悬挂模特大赛的报名条幅，宣传部为模特大赛制作了精美展板摆放在报名点的地方，进一步宣传模特大赛。前期大范围的宣传收到了很好的成效，初赛的报名人数达到了154人。

二、初、复赛及模特培训

11月4日进行了模特大赛的初赛。

因报名

人数较多，初赛刚开始时秩序比较混乱，但经过调整工作人员很快进入了状态。

活动进行的比较顺利。因初赛报名人数过多，现场混乱。以后举办时可以提前和其他部门协商，调用其他部门人员来协助维持现场秩序，这样可以使观众入场观看，这样也可以扩大模特大赛的影响力。

后期的模特培训遇到很多困难，主要是训练场音乐问题和参赛选手经常请假而影响整体进程。今年的培训时间安排的比较合理，形体课、基本功、排队形和彩排这几大部分提前都做好了时间规划，虽然因个别选手经常请假导致排队形的时间过长，但是最后效果很好。每次培训前先点名，迟到或请假都会与负责的干事请假。

三、决赛

11月29日晚上举行决赛，29日上午最后彩排。25日联系商家再次确定比赛所用服装及为女模准备比赛所用旗袍。晚上的彩排主要是试用音乐厅灯光和让选手熟悉比赛的.舞台及定台地点。因化妆时间不充沛，彩排时比较混乱。

主要存在问题有两点：

1、男女模特走秀时没有串场走秀，导致评委打分环节出现纰漏;

2、主持稿准备不够充分。

3、流程环节把关不够严谨导致空台现象。

节目流程初审时并有加入模特串场的环节，考虑不周。主持稿单一不够饱满，没有处理好细节问题，彩排时间较少流程环节把关程度欠缺，导致空台情况，但最后因后台调配及时处理还算得当。

晚上的正式比赛，学生会各部门分工明确，积极配合，各个环节都提前做好了人员安排和严格的时间计划，所以整场晚会并没有出现大的失误。

四、整体总结

本次活动从整体上来说较往年有所突破，但有更多需要改进的地方。下面就优点和缺点两方面做总体总结。

值得借鉴的方面 ：

1、文艺部成员确定后立即开始筹备，有利于宣传活动。

2、提前做好整体时间规划和人员安排，这样不会在后期出现大问题。

3、注重前期宣传和宣传方式的创新。这次活动我们发了传单，不仅仅是面对大一的新生还对全校同学进行了宣传，扩大模特大赛的校园影响力。前期我们在校园内做了大量宣传，并在各院系中做宣传，这样可以让更多的人关注到模特大赛。

4、注重场地的布置灯光效果和拍摄。除音乐厅的一些灯具外，我们又借用了聚光灯和LED灯，达到了非常好的舞台效果。

5、装饰场地新颖，不仅仅是拱门的摆放，还有灯笼和荧光棒为观众指引，解决了往年出入口黑暗无光的缺点。

应改进的方面：

1、这次活动最大的失误就彩排的时间太少。举办活动前应考虑到怎么办这个活动和活动应该达到什么样的效果，这次活动的服装、灯光、音响等设备都非常好，但是流程不够好彩排的不到位。今后再举办活动，彩排的次数一定要够多，并在后期培训中严格要求，这样才能从整体上提升活动的质量。

2、后台过于混乱，主持人过于紧张。比赛时后台人员太多，出现拥挤现象。

主持人当天发挥不是很理想，略显紧张，这在一定程度上也会影响活动质量。今后的活动一定要注重后台的秩序，后台秩序井然才不会影响各环节的衔接。并在候场区搭建人墙，可以改善拥挤现象。

第六届服装设计模特大赛在校团委老师的指导下，在学生会主席团的带领下，在各部门的积极配合下圆满落下帷幕。本次大赛受到了各位领导老师和同学们的赞许，同时也收到了一些应该改进的意见。在今后的活动中，我们一定会再接再厉，把模特大赛办成校园特色活动，逐渐培养人文精神，再创模特大赛新辉煌。

篇二：服装模特最新个人年度总结

服装模特工作岗位

转眼之间，一年的光阴又将匆匆逝去。回眸过去的一年，在×××（改成服装模特岗位所在的单位）服装模特工作岗位上，我始终秉承着“在岗一分钟，尽职六十秒”的态度努力做好服装模特岗位的工作，并时刻严格要求自己，摆正自己的工作位置和态度。在各级领导们的关心和同事们的支持帮助下，我在服装模特工作岗位上积极进取、勤奋学习，认真圆满地完成今年的服装模特所有工作任务，履行好×××（改成服装模特岗位所在的单位）服装模特工作岗位职责，各方面表现优异，得到了领导和同事们的一致肯定。现将过去一年来在×××（改成服装模特岗位所在的单位）服装模特工作岗位上的学习、工作情况作简要总结如下：一、思想上严于律己，不断提高自身修养

一年来，我始终坚持正确的价值观、人生观、世界观，并用以指导自己在×××（改成服装模特岗位所在的单位）服装模特岗位上学习、工作实践活动。虽然身处在服装模特工作岗位，但我时刻关注国

篇三：模特大赛工作总结

在学校领导的支持下，在学院团委学生会各部门的积极配合下，我们成功策划并举办了此次校园模特大赛。 本次活动是我院为繁荣校园生活，丰富同学兴趣，发掘文娱人才，充实建院文化氛围，展示学生自我风采所组织的又一次大型活动。和往常一样，我们在活动之初就进行了严密的策划，前期推出了一系列的宣传活动以及完成了初步海选，使得本次活动在同学们心目中产生了较大的影响，为本次活动的成功举办奠定了基础。

大赛正式开始后，选手们的开场舞让人眼前一亮，自我展示环节竞争激烈，最后的创意服装秀更是颇具新意，观众们热情高涨。最终在评委老师的公正评判下推选出本次比赛的风采之星并予以奖励。事后本次活动被评选为本届最受欢迎活动之一，无疑是对我们所有工作人员的最大褒奖。 当然，成功不代表完美。活动中间我们还存在着一些不足之处。很多细节性的问题没有考虑到，各部分任务的分工执行的不太及时，前期彩排的次数较少，导致现场流畅性不足等，以后会尽量改进。

比赛是结束了，但是对于我们来说，工作还远未结束，这次比赛中的成功之处将成为今后工作的榜样，不足之处则将成为很好的教训，作为以后的借鉴，同学们的赞赏将成为我们永远的激励！无论如何，本次大赛依然丰富了我们的工作经验，也促进了各部门及学生之间的交流。今后我们将尽最大所能，努力把更富挑战性的工作做好！

『叁』 模特走秀基本要素

1、头部和身体忌成一条直线：

两者若成一条直线，难免会有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动;同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。

2、双臂和双腿忌平行：

无论被摄者是持坐姿或是站姿，千万不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。

3、尽量让体型曲线分明：

对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。

4、坐姿忌陷：

表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着在人像摄影活动中，我们常用到的引导及构思方式。有时候，我们向模特儿解释的较简单--只有静态及动态的两个方式。并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。

5、表现好手姿：

被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。

成为摄影师乐于拍摄，广告商和企业愿意使用，同时使受众过目不忘，又赏心悦目的模特，以下几点尤为重要：

一.首先要认识到自身的长短扬长避短是摄影师处理人像效果的主旨，也是模特自身发挥特质的基础。没有人是完美无缺的。通过对以往的照片形象进行认真审视，发现自身的优点和缺陷所在，并与摄影师协商可能的解决各种方案。

二.认识自身的与众不同之处特质是模特不流于贫庸，能吸引众多视线的决定性因素。仅仅是美并不足以形成强大的冲击力。或如东方的含蓄温婉，或如西方的明朗艳丽;或至纯，或至媚;或有笔墨书香，或具山野气息……总之，凹现与众不同的自我才有可能出人头地。

三.自身涵养的体现轻浮浅露不能令一幅作品有过人之处，也是模特的大忌。内外结合的美感会通过镜头展现出来。即便是外行的完美也难以达到神与形的完美契合。

四.熟悉并挖掘各种表现手法模特需具备展现多种有表情的能力，瞬间即可表现出不同种类的喜怒哀乐，并能够基于自身的特质形成独自的风格。

五.体会作品意图，溶入自身的构思成功的摄影作品不仅仅是摄影师独立创意的结果，而常常是模特与摄影师共同达成的某种默契。模特下意识地参与摄影师的构思、构图、用光等具体操作，并赋予摄影师意外的创意灵感。真正溶入摄影师的创作过程将是一种非常愉快的合作经历。

总之，每一名模特都有自身的长短之处，镜头前面的感觉也各有千秋，因而表现的技巧很难一概而论。关键在于模特自身的不断调整，以及准确的塑造能力。作为一名广告摄影模特，设法对自己进行由内至外、由表及里的素质"包装"，才能期望得到良好的市场效应。

拓展：模特基本台步知识

要领是首先要注意让身体挺直起来，有向上拉动的力量。脖子直、头部正、下巴平、肩膀自然下垂，双手不要显得僵硬无力。上身尽量放松，并避免多余的动作，防止腹部前挺与臀部后撅，走动时臀部不能向一侧扭动，要收腹挺胸，不要低头含胸俯视地面。其次是迈步时，出跨带动大腿、然后提膝(膝盖稍弯)、膝盖内侧要贴近，最后小腿带动脚，出脚一定是直线，不能画小半圆落地。路线是模特位移的轨迹，表演中应该直线行走，斜线行进还是曲线行进要有其编排的道理。不同的路线会构成模特互相之间、模特与观众之间、模特与舞台之间的不同关系，路线改变着队形，队形则改变着视觉效果。

台步中的朝向也是一种语言，面对面的朝向与背对背的朝向有着不同的意义。面对观众时展示的是服装的正面效果，因为模特此时与观众交流比较直接，也就容易受到重视。回程表演要背对观众，但这并不意味着表演将结束了，而是另一种视觉方式的开始，因为运动中的服装表演是三维艺术，背面的动感效果是不可替代的。尽管台步有特定的规则，但模特仍可以走出自己风格。

走台节奏反应的是模特对音乐与表演这两门艺术的协调水平。要用舒缓、急促和正常等几种不同风格的音乐来训练模特的适应能力。服装表演时的步伐是富有变化的：中式服装可以含蓄些，西服则可以沉稳些;新潮服装的胯部摆动可以大些，且脚步也不一定非要守在一条线上，可如常人走路一般，也可以是十字步;运动装可以跑跳步，也可以用舞蹈成分的台步;旗袍表演的步态比较稳定，脚走一字线、节奏缓慢、眼神不乱动、手势在胸前形成双扣手居多;礼服表演的步态要有西方特点，步态稳定，但不能是大家闺秀式的感觉，而应该是贵族沙龙式的感觉-平稳中透出几分冷傲。

模特基本台步练习

1.光脚练习

光脚练习主要是踮脚步训练，在泳装表演时常用踮脚步，因踮脚行走可以保持模特身体高度。踮脚练习的要领是，行走时脚跟离地，脚尖踮起，身体重心放在脚尖上，慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时，要略提胯，步幅可大一些。练习时要保持上身平稳，避免左右摇晃。

2.着鞋训练

着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上，高度确定后，鞋跟可先选用粗跟，经过训练适应后，再改用细跟。练习时，要以一字步(猫步)为根基(双腿在一条直线上行走)，脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态，表现和谐的乐感。行走时要有提胯的`感觉。古人说：“运上丹田气，精神勇气增”，可见如果小腿用上力气，行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地，穿平跟鞋练习时脚跟先落地，但要有脚尖先着地的感觉，以保证小腿要和大腿在同一直线上，这样表演才能达到理想效果。

3.特殊练习

A.慢步练习慢步是时装表演中常用的步态，在练习时，要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心，保持好身体平衡。

B.台阶练习现在的大型时装表演，往往使用造型台，在台上设置一些台阶，供模特行走。所以，模特在基本功训练时，要加强台阶练习，以掌握要领。台步随模特着装的款式不同要有变化，如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装(新潮)的台步，跨部摆动可大些，运动装、青春活力装的台步可用跑跳步，也可用具有舞蹈成分的台步，旗袍、晚礼服一般采取慢步，步态要平稳。

4.转身

走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况，90°、180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握，左转以左脚为轴，重心落在左腿上，右转身以右脚为轴，重心落在右腿上。

5.神态

时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。模特在表演过程中，最重要的表情就是眼神。眼神是心理活动的直接反映，它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。如：礼服的表演，一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看，要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流，以产生应有的共鸣。神态的练习要和台步训练同时进行。

『肆』 模特走秀的基本台步知识

模特走秀的基本台步知识

时装模特走秀时台步是动态的

但是起步是静态的姿势,所以其要领从体态开始,模特教练提醒要注意让身体挺起来,有向上拉动的力量,脖子直,头部正,下巴平,肩膀自然下垂,双手不要显得僵硬无力,上身尽量放松,避免多余的动作,防止腹部前挺与臀部后撅,走动时臀部不能向一侧扭动,要收腹挺胸,不要低头含胸俯视地面.迈步时,出跨带动大腿,然后提膝(膝盖稍弯),膝盖内侧要贴近,最后小腿带动脚,出脚是直线不能画小半圆落地,前脚尖向外撇,这是因为中国模特的小腿呈'"0"型,脚尖外撇能纠正一点.

路线是模特位移的轨迹

表演中应该直线行走,斜线行进还是曲线行进要有编排道理,是不可忽视的变化因素,不同的路线会构成模特之间、模特与观众之间、模特与舞台之间的不同关系,路线改变着队形,队形改变着视觉效果.

T台步中的朝向也是一种语言

面对面的朝向是亲密的,背对背的朝向是对比的.面对观众时展示的是服装的正面效果,因为模特此时与观众交流比较直接,也就容易受到重视.回程表演要背对观众,但这并不意味着表演将结束了,而是另一种视觉方式的开始,因为运动中的服装表演是四维艺术,背面的动感效果是不可替代的.

尽管台步有特定的规则

但模特仍可以走出自己风格,他们的体型特点、性格类型应该在台步中展示出来.这一方面要靠自己去摸索,另一方面也要看编导的眼光了,他们如果宽容的对待表演个性,不把自己的要求强加给基本功已经成熟的模特,给属下以表现自己的空间,在面对一些超规范的动作中,能分出什么是缺乏训练的'结果,什么是个性风格的流露,他就是一位有水平的艺术家了,并不是每一个编导都有这样的素质,都这样豁达.

走台节奏反应

模特对音乐与表演这两门艺术的协调水平,要用舒缓、急促和中速几种不同风格的音乐来训练模特的适应能力,特别要选用一些节奏性不太强.不用打击乐器的曲调来试探模特的感觉,这是最容易暴露出模特分解旋律结构的弱点.

服装表演时的步态时有变化的

中式服装可以含蓄些,西服沉稳些,新潮服装的胯部摆动大些,脚步不一定守在一条线上,可以如常人走路一样,也可以是十字步;运动装可以跑跳步,也可以用舞蹈成分的台步;旗袍表演的步态比较稳定,脚走一字线,节奏缓慢、眼神不宜乱动,手势以在胸前的双扣手居多;而礼服表演的步态要有西方特点,步态稳定,但不是大家闺秀式感觉,而是贵族沙龙式的感觉,平稳中有几分冷傲.