上海旗袍品牌有:
1. 上海滩:上海滩是上海最著名的时尚品牌之一,其旗袍设计融合传统与现代元素,以优雅、高贵著称。品牌注重细节,采用高质量的材料和工艺,展现出东方美学的独特魅力。
详细解释:
品牌介绍:上海滩是上海的传统高端品牌,致力于将传统中国元素与现代设计完美结合。旗袍作为中国传统服饰的代表之一,自然是其品牌设计的重要组成部分。该品牌注重细节处理,从材料选择到制作工艺都力求完美。
设计理念:上海滩的旗袍设计融合了现代审美与东方传统元素,既展现出古典的优雅韵味,又符合现代人的审美需求。在色彩和图案上,也常常融入现代流行元素,使其更加时尚和多元化。
市场表现:由于其独特的设计和高品质的制作工艺,上海滩的旗袍在市场上受到广泛欢迎,尤其是在国内外高端市场。许多重要场合和特殊事件上,都能看到其旗袍的身影。
2. 桑蚕丝语:桑蚕丝语是上海的一家专注于丝绸服饰的品牌,其旗袍设计以传统工艺结合现代审美,展现出别样的韵味。品牌的旗袍在材质和工艺上都十分讲究,注重女性的优雅气质展现。
品牌特色:桑蚕丝语以丝绸为主要材料,注重旗袍的质地和触感。设计上既保留了传统的经典元素,又融入了现代时尚元素,使得旗袍更加日常化和适合不同场合穿着。
市场定位:桑蚕丝语的旗袍主要面向追求品质和设计的都市女性。其价格适中,既满足了消费者对品质的追求,又不会造成过大的经济压力。
除了上述两个品牌外,上海还有许多其他旗袍品牌,如古奇轩、朱锦绣等,这些品牌都在不同程度上展现了上海旗袍的独特魅力和精湛工艺。
B. 在上海哪里能买到旗袍呀请给具体地址
老上海旗袍店
消费:1800元—5000元左右(旗袍);1000元—2500元左右(男士中装);1600元—3000元左右(女中式短装)
“试旗袍试上瘾?”没错,面对眼前的每一件旗袍,我们的“淘宝精灵”吴钥都想拿来比一比,试一试。这家店虽然名为“老上海”,但里面的旗袍一点儿也不“老”。在旗袍街上转个来回会发现,在八九爿店中最新潮、最时尚的非它一家。
在这家店里,很难找到那些在传统旗袍店里撑场面的大红大绿,取而代之的是白色、米色、藏青色等素雅的色彩;款式上,则摈弃了长及脚踝的旗袍,保留的是适合年轻人穿着的、膝盖以上的短式旗袍;旗袍上的图案更以宋代书画的“以意为先”为审美原则,不求富贵,但求意境、风雅。比如,有些旗袍远看呈一色,只有近看时才会发现上面原来绣着精致的图纹。
这些符合年轻人、时尚人心意的旗袍自然不是出自一位“老法师”之手。“老上海”的设计师是一位毕业于清华大学美术学院的高材生,除了具有深厚的国画功底,对旗袍时尚化也有着自己的想法。拿面料来说,这家店除了会使用上世纪30年代的织锦缎外,在中装或手袋上也运用了一些皮革,独到创意可见一斑。但是,别就此将它归入“西洋化”之列,这些旗袍的做工还是完全遵循传统,剪裁精准、细节考究,旗袍上的图案可都是出自苏州绣娘之手哦!
购买TIPS:“老上海”十分体恤顾客的要求,每隔一段时间就会自动更换店中的旗袍,让那些经常光顾的老顾客有新的选择。
推荐二:瀚艺旗袍店
消费:800元—1500元左右(传统旗袍);2800元—10000元左右(绣花旗袍)
这位满头白发的老师傅叫诸宏生,今年88岁,是上海旗袍界的“老法师”,当然也是瀚艺的“镇店之宝”,每个慕名之客几乎都是冲着诸老先生的大名而来。
瀚艺是一家传统旗袍店,主要做传统旗袍和绣花旗袍两大类。因为手艺出色,经常得到名人、明星和外国友人的青睐。说到该店的“星路”还真够震撼,除了曾经在电影《花样年华》中触电,前不久还被作为礼物馈赠给世界著名三大男高音之一的帕瓦洛蒂。
如今,诸老先生已经不再亲自做旗袍了,但他依然坚持为每位顾客量尺寸。可别小看这环节,其中的讲究繁复得很,如果一件旗袍要做得贴身且修身,关键就在于这一步骤,怠慢不得。
购买TIPS:瀚艺的旗袍都是出自一些六七十岁的老师傅之手,出品的旗袍清一色都是精绣而成,所以如果想要定做,必须提前一周以上。
推荐三:辛妮旗袍店
消费:580元—1800元左右(旗袍,手绘花旗袍1800元以上);30元(小拎包);120元(手绘花拎包)
“辛妮”是以该店老板的名字命名的,除了生意人身份之外,老板也是服装设计师,退休前在某歌剧舞剧院担任高级服装设计师。如果凑巧,说不定还能在店里遇到这位时髦的老板。
该店在长乐路上已是第9个年头了,虽然生意不如前,但这里的手绘花旗袍仍然博得许多客人的喜爱。店里的阿姨告诉我们,手绘花旗袍讲求色彩纯正、画工细腻以及构图创新三方面,有时候甚至会采用真实的梧桐树叶子等植物,作为绘画的原型仔细研究上面的每条经脉,以达到逼真、灵动的视觉效果。
购买TIPS:辛妮旗袍店除了卖现成的旗袍、定做旗袍外,还设有来料加工的服务,也就是自带面料做旗袍,价格一般在500元左右(非手绘花旗袍)。
C. 上海哪里可以买旗袍要性价比高一点的~
上海买旗袍的地方很多,长乐路旗袍一条街啊,但价格多为几千到上万,要性价比高一点的还是上海南外滩面料市场的凤和祥,各种款式各种面料,衣服也都是手工盘扣,价格基本几百到一两千,有些人会去那批发的,单买的也很多~
D. 中国十大名牌旗袍品牌
中国十大名牌旗袍品牌有蔓楼兰、陶玉梅、瑞蚨祥、龙凤旗袍、上海滩、木真了、龙笛、凤禧、秦艺、盖世红颜。
一、蔓楼兰
蔓楼兰于1997年在上海创立,以传统丝绸面料为主要选材,并辅以现代流行面料,融合新的时尚中式元素,以东西融会的开放思维,打造女装、男装、童装、配饰、礼品的新中式轻奢品牌。
以上内容参考:网络—蔓楼兰
以上内容参中袭液考:网络—陶玉梅
以上内容参考:网络—瑞蚨祥
以上内容参考:网络—凤禧
以上内容参考:网络—上海秦艺服饰有限公司
E. 多名男子穿旗袍演绎夜上海,如何评价他们的表现
又到一年又一年的春节了,按照惯例很多公司年底都会开年会,除了业务上总结以外,也一定会有晚宴和晚会,这个时候就是各个部门展现才艺时候到了,如何在晚会当中一鸣惊人,各个部门也都绞尽了脑汁。上海某公司年会上多名男子穿旗袍演绎夜上海。看完他们的表演以后,如何评价他们的表现,我们一起来讨论一下。
三.公司年会上表演不是艺术上评判,重要是开心。男同事们的表演让所有人非常开心,并且感受到了他们的用心和创意。虽然跳的舞姿没有跟上节奏,但是这种节目很新颖。我们不能从艺术角度上去来评价他们表现。因为工作一年了,组织年会除了业务上总结以外,更重要是要开心。
每年年底很多公司都会举行年会,如何在年会上能脱颖而出,各个部门也想出了不同的创意,精心的来编排和排练,使得在年会上脱颖而出。上海公司年会上男同事穿旗袍演绎夜上海,总体表现非常的突出让人耳目一新,表演的非常精彩。对此大家有什么看法,欢迎评论和留言。
F. 中国旗袍协会合法吗
中国旗袍协会合法。
旗袍会,一般指中国旗袍协会,由海外华侨汪泉先生成立。以旗袍服饰文化为载体精准的解释东方女性的优美,从而带动民族服饰文化产业链的提升和发展。
近年来,随着丝绸行业有了蓬勃的发展,这源于中国的女性每个人都喜爱旗袍。中国旗袍大赛这一国际品牌,已经是中华传统服饰文化最高的盛典平台,重振一带一路,展现红颜雅韵,美丽中华,最有舒适度的传播中国梦。
意义:
二十世纪三四十年代的上海,是上流名媛,高级交际花的福地,她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马,奢华的社交生活和追赶时髦,注定了旗袍的流行。
由于上海一直崇尚海派的西式生活方式,以致后来出 了“改良旗袍”,从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性曲线美,使旗袍彻底摆脱了旧有模式,成为中国女性独具民族特色的时装之一。
总之,旗袍是中国妇女的传统服装,而并非已经湮灭失传的历史服装。它有沧桑变幻的往昔,因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多,但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味,同时又能体现时尚之美,所以也具有一定的收藏价值。
以上内容参考网络—旗袍会
G. 回忆旧上海的“旗袍盛事”
金泰钧,上世纪30年代出生于上海,14岁进入老鸿翔,成为金家第二代中唯一学习服装专业的传人。回忆起那时候的“旗袍盛事”,满头华发的他,脸上浮现出一丝温暖。上世纪30年代的旗袍盛事作为一名中国人,作为鸿翔公司的嫡传后代,尽管已是满头华发,但每每讲述起那段历史,76岁的金泰钧的眼神里总流露出自豪的神情。“鸿翔是中国人的骄傲”,解放前上海就有自己的服装品牌,而当时来鸿翔定做衣服的都是政界、文艺界的名人。14岁进入鸿翔,金泰钧成为金家第二代中唯一学习服装专业的传人。办公室在南京西路上,宽敞而明亮,和他一起办公的还有一位犹太籍设计师,还有一位试衣模特,金老先生的座位就在落地玻璃窗旁,转眼就能看到窗外的商铺和人群。拿着粉笔,从画、到剪,60年过去了,这些过程依然没有变。“时装特别讲究造型立体感,男装一般裁剪完就可以了,而按照规矩,女装样版完成后,还需要简单的缝合,制成样衣。”通常的裁缝一天可以做两套,做完之后让模特试穿,然后进行修正。“我们常常第一天做完后,第二天回来再检查,主要是看细节是不是到位。”从制作工艺上看,上世纪30年代的旗袍逐步发生了变化,袖口、挂肩改小了,腰部、下摆、胸部位置都收紧了,但是长度都还在小腿以下。此外,裁剪的结构,也从平面变成立体的了。说到这里,金泰钧伸手比划了一下:“以前,放在桌子上能摊平的,现在是放不服帖的,最特别的是,当时的旗袍增加了胸省,类似于打了盖,这是很有标志性的,因为在此之前的女性都是束胸,紧紧绑着胸部,而上世纪30年代受到外国文化影响,女性开始突出胸部曲线。”电影明星纱厂女工都穿旗袍30年代的上海已经非常接近国际时尚,能看到国外的Vogue、Harper's、Bazaar等时尚杂志,还有原版的裁剪书,以及正在上海风靡的好莱坞电影。下班之后,金泰钧常常提早到电影院,找个沙发坐下,一边悠闲喝茶,一边观察来往客人的穿着,电影里国外演员的服饰装扮,他会特地记下,回家再把款式画出来。以前的上海,中西裁缝都是分开的,旗袍本来是中装裁缝的专利,但是由于旗袍消费量实在太大,越来越多的做西式服装的专店也开始做旗袍,老鸿翔也是如此。“主要还是为了方便顾客,因为很多人都是里面旗袍,外面穿西式的外套,到了上世纪40年代中的时候,旗袍已经完全西化,延伸为现在的式样,当时的名称为改良旗袍,也叫中西式旗袍,不像现在统称旗袍。”旗袍消费量大到什么程度呢?金老先生说:“几乎所有年龄的女人都穿旗袍,包括小学生,当时的旗袍有棉的、皮的,各种材质,春夏秋冬,一年四季都穿。穿旗袍的不仅是有钱人家,当年,上海的纱厂女工也都穿旗袍多,因为这样比较凉快。”考究的人家在结婚的时候,也一定会换几套旗袍穿。金老先生回忆起自己结婚时候,爱人除了两套礼服之外,中间还换上了4件旗袍,分别绣着梅兰竹菊的图案。爱人一直穿旗袍,直到解放。鸿翔师傅按营业额提成做鸿翔的工人是一份十分诱惑又具有挑战性的工作,一大半的营业员都会说流利的英语,他们先要接受3—7年的培训,学会裁剪、缝纫,成绩合格后才能做营业员。收入是按营业额提成算的,如果卖出100件衣服,那么月收入就相当于4.5件的价值。如果换到现在的行情,如果每件服装售价2000元,那么营业员的月收入就是9000元。
在老鸿翔,有一个小组就是负责专门做旗袍,金泰钧清楚记得那个巧手张师傅,率领6-7人的小队专门攻克旗袍。“在鸿翔做衣服,价格很高。”一般的顾客,如果专门做旗袍,会去外面的小铺子,那时候大部分的小裁缝店都是一个师傅带几个学徒的形式,通常没有像样的门店,很多时候是提供上门服务。而来鸿翔做旗袍的多是有钱人家,他们通常会配套着做,比如做一件大衣,再加一件旗袍。“当时做一件长大衣,光支付给工人的工资就有20.2元,还不包括面料,所以一件大衣的工钱至少50元,而旗袍价格大概在10-20元,外面的小裁缝店可能只需要4-5元。”虽说在老鸿翔做一件旗袍的价格翻了外面小店几个跟斗,但那时有一种观念一直存在,做旗袍不去龙凤或者鸿翔,那是掉身价的。从做裁缝的父亲这里,金泰钧学习到了扎实的裁剪技艺。他认为裁剪和设计是不可分割的部分。“脱离裁剪与工艺,不可能成为好的设计师,设计师光会画图是不行的。”当时中国的裁剪技术已经非常了不得。金泰钧回忆,有一个英国人前来应聘做裁剪师,还出示了自己在英国获得的专业文凭,要求工资是鸿翔师傅的三倍,金泰钧拿了两张同样的设计效果图,让洋裁缝和鸿翔师傅同台竞技,结果鸿翔师傅早就做完了,洋裁缝还在那边埋头画图。量体步骤:全身上下36处旗袍一定是要纯手工量身定制,仅“量体”步骤就要求测量全身上下36处,纽扣花样更多达数百种。然而随着批量化时装的冲击和生活节奏的加快,目前,传统的旗袍制作技艺已濒临失传,很少有人再能穿到由传统工序制作而成的旗袍了。电影《花样年华》中张曼玉身着20多套旗袍、袅袅婷婷的身影打动了不少观众的心。像一阵风吹动人们心中对美的渴求,一袭旗袍总能穿出百样风情。从那时起,旗袍店又扎堆似的遍地开花。虽然申城街头不乏旗袍制衣店,但在上海艺术研究所的专家看来,真正的旗袍一定要是要纯手工量身定制,仅“量体”步骤就要求测量全身上下36处,纽扣花样更多达数百种,以这个标准来看,许多旗袍店的做法明显过于粗糙。鸿翔的老裁缝金泰钧也告诉记者,常见的装饰法主要有镶、滚、嵌、荡、盘、绣、贴等几种,这和现在使用的手法几乎完全接近,比如有一种花式叫做如意头,就非常有技术含量。“我看见过手工最好的衣服,大概有200多个‘如意头’来装饰,但现在估计已经没有人会做了,非常可惜。”“旗袍裁剪适体、做工精良、装饰独特,最是讲究量体裁衣和手工技艺,但因工艺精巧、耗时长久而受到现代成衣化发展的冲击,传统工艺已濒临失传。”高春明这样说道。上海非物质文化遗产保护中心办公室负责人张黎明表示,“要保护的并非旗袍本身,而是其制作工艺。我们再不注意对技艺进一步传承和保护的话,几年之后,这些就永远找不到了。”据了解,为旗袍制作工艺“申遗”的包括上海艺术研究所和“中华老字号”企业上海龙凤中式服装等单位,最后结果将于6月9日“文化遗产日”揭晓。此外,上海艺术研究所专家也正趁此次“申遗”的机会,再次梳理旗袍的发展史。这交织着近代与现代历史转型时期社会风尚、审美心理、文化习俗的旗袍,将通过日后举办大型旗袍服饰展的方式,向市民展示蕴涵其中的悠悠文化。据介绍,旗袍原是清朝的旗人着装,立领、右大襟、下摆开衩等特点,非常适合东方人的体形特征。而旗袍的发扬光大,则是和上海联系在一起的。上海艺术研究所所长高春明称,旗袍因“旗人之服”而得名,虽然出现在北方,但“发祥地”却是上海。上世纪20年代,经过改良之后的旗袍在上海女性中流行起来。这种旗袍吸纳了西式立体剪裁方法,特别加入了连衣裙、晚礼服等巴黎时装元素,显示出女性玲珑有致的曲线和曼妙身材,此时,这种旗袍与最早满族的宽大袍服已是大相径庭,除保留原有旗袍的核心元素外,在裁剪、装饰、质地、趣味上的创新,已使古老的服装如凤凰涅槃般焕发出新的生命力。随着设计和手艺的不断改进,旗袍样式日益繁多。三十年代,阮玲玉、胡蝶、周璇等一批电影明星,以及红极一时的月份牌时装美女画、各大报刊杂志的文化传播中,无一不是以旗袍作为重要元素,无形中大大推动了海派旗袍的发展,甚至风靡全国,几乎成为中国女性的标准服装。此后,加上社会审美观念的变迁和生活节奏的变化,旗袍渐渐淡出人们的日常服饰,仅在一些较为特殊的场合下露露脸,但高贵、典雅的气质象征则一直延续了下来。