京剧旗袍梨花颂

① 文段中提出的文化"过度商业化"有哪些特点

“在中国，霓裳羽衣舞被迪斯科震得七零八落；京剧努力振兴，但全部曲目加在一起还没一部美国大片卖得多；《渔舟唱晚》只能作为背景音乐保留在电视天气预报里；女子十二乐坊不是回归古典，而是超级女声的丝竹版，古典艺术的商品化……”不久前，中央民族大学哲学与宗教学院教授赵士林，在宁波举行的“江海文化论坛”上提出，过度商业化正使我们的文化遭遇灭顶之灾。这一言论，引起不少网友注意。
近日，赵士林在接受中国青年报记者采访时直言，现在的中国，一方面是改革开放带来了勃勃生机，思想解放和市场经济使文化领域呈现出繁荣景象。但另方面，由于价值失范、信仰崩溃，过度的商业化又将古今中外各种文化的糟粕都汇集到了一起，制造了一个个文化的垃圾箱。
中国青年报：“过度商业化”具体指什么呢？
赵士林：“过度商业化”自然是相对于“商业化”而言。伴随着市场经济的发展，商业化形成了近现代社会的主旋律、大趋势。西方早在18世纪，第一次工业革命如火如荼之际，黑格尔就宣布，诗的时代已经结束，世界进入散文时代。诗的时代是古典时代，散文时代就是商业时代。在商业化的冲击和侵蚀中，历史从传统进入现代，传统的生活方式、文化理念都发生了根本性的变化——没有激情了，没有英雄了，没有传奇了，没有崇高了，有的只是五光十色又平淡无奇的市民生活。随着商业化的充分发展，市场的力量、资本的力量逐渐侵蚀一切，艺术、审美都被颠覆，都变成了商品，这就开始了“过度商业化”的进程。所谓“过度商业化”，指的是丝毫不考虑文化产品的精神属性，一味追求文化产品的商业价值，不择手段，唯利是图地攫取文化市场的超额利润。“过度商业化”迎合人性中普遍存在的低层次欲望，必然导致文化产品的恶俗化、低级化。
到了世纪之交，伴随着现代文化向后现代文化的转变，“过度商业化”则愈演愈烈。后现代大旗上就写着四个大字——“怎么都行”（借用科学哲学家费耶阿本德的话），颠覆一切权威，否定一切传统，推崇享乐主义，主张玩世不恭，人生无聊，价值虚无，过把瘾就死，一切都可以恶搞。平淡无奇又要寻求刺激，于是后现代艺术大量地制造精神毒品不断地强化和刺激人们逐渐麻木的审美感官。德国著名美学家本雅明曾说：韵味在震惊中四散，这就是“过度商业化”的“恶之花”。
在“过度商业化”的潮流中，世界范围内各个国家各个民族的文化中都产生了大量糟粕，但中国的情况尤为严重。由于中国是在全球化时代开始了改革开放的历程，政治经济发展很不平衡，文化上就形成了传统、现代和后现代共生的奇异景观，各种价值观互相碰撞、冲突、纠结。一方面是改革开放带来了勃勃生机，思想解放和市场经济使文化领域呈现出繁荣景象。但另方面，由于价值失范、信仰崩溃，在精神的真空中，“过度商业化”又将古今中外各种文化的糟粕都汇集到了一起，制造了一个个文化的垃圾箱。文化领域从底层到高端都贯穿着一条“唯利是图”的主线。争腥逐臭，丑态百出，贪得无厌，俗不可耐。
中国青年报：在您看来，哪个领域的文化被过度商业化的后果最严重？
赵士林：“过度商业化”的侵蚀是全方位的，首先应该关注的是学术教育这个高端文化领域。这个领域目前有三个突出问题：
其一，学术文化品位低下，学术道德底线崩溃。
真正的学者都耐得住寂寞，坐得住冷板凳，不追逐虚名浮利。没有经年钻研、皓首穷经很难做出真正站得住脚、经得起检验的学术成果。但目下的学者，很多都热衷于炒作忽悠，追星媚俗，学术产品低水平重复，无创造性，品位低下。更有甚者，剽窃抄袭成风，很多著名高校的著名学者涉嫌剽窃抄袭，还有很多“海归”伪造学历。剽窃也好、伪造学历也好，不外乎是想尽快获得学术地位，从而尽快兑现成社会地位乃至商业利益。讲一点学术公心，讲一点职业道德，讲一点做人廉耻，都不会这样践踏学术的道德底线。
其二，评价体系扭曲。
之所以出现这种情况，和高校的学术评价标准有直接的关系。现在的高校评价体系急功近利、重量轻质，浮躁盲目。例如“项目制”的很多量化指标完全违背学术规律，简直就是逼着学者去造假。教师只有如此这般地申请项目完成项目才有职称，有了职称工资才跟得上，工资跟得上了，社会地位提高了，才能转换为商业利益。做不出来怎么办？那就弄虚作假。因此可以说，这个评价体系在逼良为娼、劣币驱逐良币。于是中国学术文化界，数十年来没有学术大师，别说大师，连怀着敬业精神做学问的人都很少了。
其三，文化教育管理衙门化、铺张化。
文化教育管理行政化、衙门化，官本位严重。冠盖满校园，处长科长是爷爷，教授讲师是孙子，逼得很多学者不务正业，“工夫在诗外”。这样焉能不晚出人才，慢出人才，不出人才？于是无德的小人儒、无原则的乡愿、高分低能的庸才比比皆是。
与衙门化不无联系，就是中国高校的铺张化。目下中国高校，有几家不在扩招敛财？结果是大楼林立，债台高筑，腐败丛生，斯文扫地。
最高雅的学术教育文化领域，所谓“象牙塔”都被如此侵蚀，后果十分可怕，因为“象牙塔”代表着一个国家的文化水准，一个民族的精神品位。
高端精英文化有问题，低端大众文化也有问题。大众文化领域，更被“过度商业化”侵蚀得百孔千疮。突出问题有三：
其一，江湖骗子横行
目下大众文化领域，包括电视、出版、报刊、新媒体、普及性教育培训领域，假冒伪劣泛滥，粗制滥造横行。江湖骗子坑蒙拐骗，似是而非，东抄西拼，浅薄不堪，使文化市场充斥着精神的地沟油、三聚氰胺。张悟本、李一、马菱悦、翟鸿燊等江湖骗子，从前台表演到后台策划，从托儿造势到媒体出版社包装，诈骗已经一条龙产业化运作。一个非常奇怪的现象是江湖骗子横行无忌，被侵权的相关单位居然装聋作哑。例如那个曾因传销被通缉的翟鸿燊公开伪造北大清华人大兼职教授的头衔到处行骗，但北大清华人大装聋作哑，教育部也从不过问。这无疑是在怂恿欺诈、鼓励欺诈。更可怕的是，我们的社会正在形成一种“世纪末”的宽容：骗子也可以理解，骗子也要活，伪造身份，宣扬假冒伪劣都是谋生，包括“达芬奇”家具这种不折不扣的商业欺诈行为，都有人替它狡辩，说它也有可以理解的合理性。一个社会、一个民族形成这样的价值观，难道不是最大的失败吗？
其二，恶俗不堪，以丑为美。
大众文化领域历来受市场主导，这有其合理性，大众文化领域的审美趣味以通俗为主调，这也十分正常。但大众文化产品的制造也有底线。通俗不等于恶俗。例如“凤姐”现象，以丑为美，以炫耀丑、炒作丑来当做趣味，这就很恶俗。这是在误导毒化一个民族的审美趣味和文化精神。再如很多婚介节目找托，弄虚作假，践踏起码的伦理底线，蹂躏起码的情感操守。婚姻爱情现在虽然不讲中世纪那样的忠贞不渝、海誓山盟，但起码也得讲点真诚、讲点情感啊！一对青年男女谈恋爱一点真诚不讲，一点情感不讲，赤裸裸地、毫无遮掩地鼓吹拜金主义、享乐主义，他们的婚恋真的会很幸福吗？在大众媒体上公然宣扬“宁肯坐在宝马车上哭，也不愿坐在自行车后座上笑”，不以为耻，反以为荣，这不是人性的可怕堕落吗？这些东西虽然不见得违法，但不是光彩的事，至少媒体不应该提供平台大肆宣传。它对涉世不深、人生观正在形成的青少年的负面影响不容忽视。
其三、信仰崩溃，道德沦丧
出现上述副文化现象，从精神信仰、道德诉求的角度分析，就是由于信仰崩溃，道德沦丧。西方在原始积累时期也出现过信仰崩溃，也有可怕的道德沦丧，尼采一句“上帝死了”造成多么大的精神震荡？但他们在社会文明的进程中不断反省调适，弘扬新教伦理精神、倡导自由平等博爱、培育敬业品格、讲究社会公德、高扬人性尊严，等等，都为西方克服精神危机、获得文明进步提供了非常重要的文化动力。但目下中国，应该弘扬的优秀文化丧失殆尽，例如儒家“取之有道”等观念都被颠覆，讲仁爱、讲诚信等道德襟怀更是弃之如敝屣。另方面，应该培育的现代文明理念、社会公德意识又由于各种原因尚付阙如。于是出现了“劣币驱逐良币”现象——谁要是讲究一点道义就很可能成了失败者，就很可能被淘汰。信仰崩溃，道德沦丧，当然不可避免地走向金钱至上、唯利是图、享乐主义、玩世不恭；底线伦理丧失，趣味自然要堕落，恶俗自然要泛滥。
中国青年报：但很多人会说，这些恶俗泛滥是因为民众有需要啊？
赵士林：人性总有这一面，越低俗、越刺激、越挑逗低级的生理性、动物性，接受的人就越多，“过度商业化”一味迎合这种恶俗的欲求，恶俗的泛滥往往能获得商业的成功。但如我以前所说，商业成功并不能“一俊遮百丑”。如果将商业成功视为取舍文化艺术产品的的唯一圭臬，那么最得意者便只会是一号痞子、末等文人；如果让文化艺术活动一味迎合低级趣味，那么弄潮而不灭顶的大概就只有黄碟毛片春宫图。人性有许多需求或欲望真的需要检点，甚至杜绝。你想杀人放火奸淫掳掠抽大烟，这欲望还是趁早憋回去好。那位很有名气的经济学家萨伊不是说吗，供给也能创造需求。多听听肖邦，肯定少几分粗俗；多看看冰心，肯定少一些无赖。文化市场难为文化人，也锻炼文化人，你能创造出既有市场又能提高品位的货色，那才叫能耐。我不是让大家都去听肖邦，看冰心。但你可以去看金庸啊，也不错，还有冯小刚、张艺谋、陈凯歌、姜文的作品，都很好。
总要有一个基本的文化诉求，那就是人生境界真善美。就是在后现代的发源地欧美，就是代表了“震惊”的美国大片，也都不能不讲真善美。例如《泰坦尼克号》，片子结尾男主角把心爱的姑娘托上水面，自己献身了，这就是回归温情和挚爱，回归真善美。《拯救大兵瑞恩》也讲英雄主义和生命尊严。《哈利·波特》、《阿凡达》都是真善美和假恶丑的冲突，光明和黑暗的冲突，天使和魔鬼的冲突，最后真善美的一面、光明的一面、天使的一面总是要赢的。红尘滚滚的中国，还有《千手观音》以明净的慈爱、美丽的温暖抚慰了亿万颗躁动的心，《孔雀之灵》则以自然的宁静、单纯与真趣净化着我们的灵魂。
真假、善恶、美丑的考量和取舍永远不会过时，人类文明永远要有一个底线。不能什么都恶搞，不能对丑恶现象无动于衷。恶搞搞到专门拿人类普遍认可和尊重的崇高价值开涮，恶搞搞到专门剽窃别人的成果以欺世盗名，恶搞搞到放肆地宣扬法西斯主义、恐怖主义、狭隘民族主义、宗教极端主义，甚至反人类，那就真的需要考虑采取“非文化”的措施了。“怎么都行”最后就可能“怎么都不行”。梦阑时，酒醒后，后现代也需要一种生命的安顿、文化的皈依。
总之，文化艺术总要有一个底线，人类的基本价值要坚守，任何时代都不能歌颂西门庆，
中国青年报：有学者曾提出“暴发户式的审美”的说法：社会审美像没头苍蝇乱撞，或是呆头呆脑地仿三下，或是跟着洋人亦步亦趋地作“现代秀”……感觉现在和“美好生活”挂钩的东西都是“洋标签”。您有同感吗？
赵士林：这个非常自然。分析深层次原因，我们得承认，人家的文化，包括商业文化，比我们发达。对很多人来说，“洋标签”就是“可靠”的标志。现在还有一些楼盘喜欢用“洋名”，有崇洋媚外之嫌，但为什么崇洋媚外？因为“洋”有可“崇”的东西。
我不是肯定崇洋媚外的心态，盲目的崇洋媚外是庸俗的。但是你要从根本上解决问题——什么都不用讲，非常简单，老老实实把自己的质量搞上去。二战之后日本也曾面临经济崩溃，但后来一些日本品牌超过美国，就是因为人家的东西质量好。但现在咱们的很多企业总想着“不按套路出牌”，哪管什么诚信。要知道，规范的、成熟的市场经济，是讲诚信的，而我们现在恰好最缺失诚信。中国人为诚信付出的成本太高了，这恰是最严重的精神危机、文化危机。
中国青年报：对于“洋标签”泛滥，有人说，这与我们不重视本民族文化，没有着力推广民族文化有关，比如现在听交响乐、看美国爱乐乐团演出的人比听民乐的人多。您认为呢？
赵士林：这个看法失之简单化。我们身处全球化时代，不能拘泥于民族文化传统。我们应该在世界视野中审视传统、发展传统。拿服装来说，让大家都去穿汉服、唐装，穿清朝大褂，说这就是弘扬传统，我觉得这是食古不化，误入歧途。我们大可在时装潮流里融进中国元素。比如立领的中山装我就很喜欢，那是中西融合的产物。像旗袍演变过来的半身装，不是纯粹传统的样子，有现代的样式感，装点一些中国元素，我也觉得非常好。
有个基本的价值取向我很赞同，叫东西整合。我十分喜欢冯友兰先生说过的一句话：“东圣西圣，心同理同。”政治价值、文化价值各个层面都应该这样，不能说“就得中国的”或者“就得西方的”，一味崇洋媚外，有庸俗盲目的一面，一味中国传统，也要陷入陈旧僵化。在全球化时代，即便想弘扬传统，也必须在世界视野中弘扬。
东西整合之外，还有个古今整合。现在有人哀叹民族文化衰落，我觉得没有必要。原汁原味的传统艺术当然要有，但那是博物馆艺术，比如京剧、昆曲要有保留，但不能让大家一哄而上都去看，博物馆艺术就是博物馆艺术，不可能流行了。不要盲目地空喊振兴，有些艺术样式不需要振兴，也振兴不了。例如振兴京剧，振兴了这么多年，全部剧目加一起也卖不过一部美国大片。什么东西一振兴，就往往不妙。因为它违背艺术发展的规律。一个时代有一个时代的主流审美样式，它就是这个时代的流行艺术。不喊振兴它也不会衰落。例如你不喊振兴赵本山、振兴章子怡，他照样火得很。
古典艺术、博物馆艺术也可以焕发出现代价值。如古典诗词，非常美，但现在很多人不喜欢古典诗词，都写梨花体了。但你能说这些诗词没有价值吗？它一方面作为博物馆艺术滋润着我们，另方面，我们还可以在现代生活中去整合、融化它，将它化成现代的审美价值。
今人很少再去写什么五律七绝，但是它们的意境可以融化在今天的诗，例如流行歌曲的歌词里。比如方文山的《青花瓷》，“炊烟袅袅升起，隔江千万里”，既现代，又有古风；陈小奇的《涛声依旧》也非常好，“月落乌啼总是千年的风霜”，把现代表现和古典元素融合在一起。再如凤凰传奇的《荷塘月色》，《月亮之上》中那么奔放、那么粗犷、那么放浪、那么后现代的一位女性，唱起《荷塘月色》来也那么温婉柔和，真的是“何意百炼钢，化为绕指柔”：“我像只鱼儿在你的荷塘，只为和你守候那皎白月光。游过了四季，荷花依然香，等你宛在水中央”。这句非常好啊，“宛在水中央”来自《诗经》：“溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央”。三千年前的诗，不也那么成功地融化进现在的歌词里了吗？
中国青年报：有数据显示，我国2009年版权的进出口比为3.4：1，演艺产品的进出口收入比为10：1。可见，和对外贸易的“出超”相比，我们在文化贸易这个门类则处于严重的“入超”状态，非常弱势。在您看来，我们应该如何增强民族文化的创新力和竞争力？
赵士林：咱们拿美国做例子。现在美国的形象很多是靠文化树起来的。美国虽然没有文化部，但它的文化了不得。现在美国电影的产出量尽管只占世界的7%，但放映量却占世界的50%。最有意思的现象——伊朗人最反美，最反美的伊朗人却大喝可口可乐。从经济角度解读，文化产业在美国已经成为支柱产业了。再比如新媒体，包括电影和出版物，给美国带去的产值，仅次于他们的军工，成了第二大支柱产业。
从政治角度解读，我们都知道，美国早就率先提出“软实力”的竞争。不仅仅是美国，如今很多国家都强调要“文化立国、文化兴国”。日本和韩国，在上世纪下半叶就提出了这样的概念。英国前首相布莱尔，还亲自担任英国创意工作领导小组的组长。
与之相比，中国的文化领域现在远远落后了。我在一次会议上曾说，中国应该提出“文化立国”，将“文化立国”或“文化兴国”作为国家发展战略。
谈到“文化立国”，又有很多问题需要正视。
例如我们讲“文化走出去”，可怎么走出去？你想走出去，外国人得喜欢、要接受，你才能走出去。《功夫熊猫》等大片为什么中国人这么喜欢？很重要的一点是，人家的大片“讲人性”。什么意思？就是他们讲述全人类普遍共鸣、普遍接受的故事和理念。所以，民族文化怎样才能振兴？你得符合世界潮流，你得讲人性化，要去意识形态化。可笑的是，《功夫熊猫2》在中国放映，居然有北大的教授攻击人家是“文化侵略”，号召抵制。这种狭隘民族主义的没有出息的言行，好像是爱国，实际上是误国。它使我想起在巴黎捣毁麦当劳餐厅的法国农民。全球化时代，这样做完全是对抗世界潮流。麦当劳旁边就是马兰拉面，爱吃什么完全靠消费者自由选择。有出息的做法是你的电影也能走出去创造高票房，而不是抵制人家。你抵制人家，人家也抵制你，那不就倒退到三百年前了吗？
再如我们讲文化要跨越式发展，如何实现？目前的文化管理体制就是一个大障碍。就如同十四个部门管食品安全，结果管得中国人一肚子地沟油，文化管理也是政出多门，互相扯皮，机构臃肿，效率低下。去年甚至发生了两个主管文化的部委为了一个网络游戏的管辖权公开发生冲突的现象。
总之，从行政管理到价值取向到审美趣味，我们真的要本着改革开放的精神解放再解放，更新再更新，才能跟得上时代，才能真正实现“文化立国”。文化领域现在的突出问题是，打着宗教旗号搞迷信，打着国学旗号搞复古，打着红色旗号搞极左，打着爱国旗号搞封闭，总之，打着文化旗号搞倒退。如我在别处所说：从改革往后退，公然叫嚣回到文革；从五四往后退，公然反科学、反民主；甚至从孔子往后退，公然鼓噪蒙昧主义。如此倒退，何谈“文化立国”？

② 赵县看梨花最好的地方

赵县看梨花最好的地方有林子梨香花海观光园、姚家握碰或庄壹州梨园、董庄梨园驿站、南庄观花楼、河北画院杨户基地。

1、南庄观花台

观花台位于南庄古梨树群内之地下冷库上，这里古树层层叠叠，远村错落有致。每年梨花节期间，红灯高悬，彩旗飞扬，民俗表演、京剧清唱、书画展示、现代歌舞轮番出彩。

以上内容参考：网络-赵县梨花节

③ 求：满洲族的前身资料

满族（满文：），即满洲族。为生活在现中国东北的辽宁、吉林、黑龙江三省及西伯利亚广大地区的通古斯民族之一。在古代汉语文献中被称为女真或萧慎，一般认为该民族起源於西伯利亚。也有人认为是在中国史书中曾经被泛称为生活在现在的中国东北地区的东胡民族的一部，《后汉书·挹娄传》：「无君长，其邑落各有大人。」《魏书·勿吉传》「邑落各自有长，不相总一。」 《隋书·靺鞨传》「邑落具有酋长，不相总一」。古代以渔猎生活为主。唐代的汉语文献中将其称为「靺鞨」，宋元及明时期的汉语文献中称其为女真,明朝在今东北地区设立三个卫所,分别称作:建州和海西,分设督司受明总兵节制。1616年，官拜明建州左卫督司的爱新觉罗努尔哈赤起兵统一女真各部落，建立后金国。1636年，皇太极继位，改国号为「清」，改「女真」为「满洲」。1644年入关灭明， 建立满洲贵族统治的覆盖满洲、前明领土及西北新领地的大清帝国。辛亥革命推翻清朝后，中国政府在官方的文件中将其称呼为「满族」。

清代的满洲侍卫满族人口截止2000年超过1，000万，大部分为父母一方有满族血统或者祖上据查还有满族血统，另外也有一部分是祖先为汉军（或朝鲜、蒙古）旗人。满族有语言满语和文字满文，辽（相当於中国北宋）时期，女真人在现中国东北地区分别有南女真，北女真，黄龙府女真，顺化女真，长白山女真等等，除语言风俗统一外，这些女真部族之间并不相互统属。其中女真的完颜部逐渐强大，建立金国，并灭北宋占据中原地区，根据汉字创制了自己的女真文字，女真文字后来由於金朝的灭亡而逐渐失传，最后在明末彻底消亡。经过金一代的发展，女真的概念比起前代变得更加明确起来，但是随著金朝的覆灭，中原的女真大量融入汉人，而原先女真的居住地除了仍有些原有的女真部落外又有新的部落迁入，满洲类似完颜是女真的一个部族名称。后来满洲崛起，征服了女真各部，统一称谓为「满洲」，其中包括了归顺满洲的蒙古、朝鲜及辽东汉人。所以并不是所有的满洲人都是先前明时的女真人（金亡后，女真这一称谓再次笼统化），也不是所有的女真人都成了满州（「野人」女真的不少部落被排除在满洲之外，譬如现在的赫哲族，鄂温克族，鄂伦春族等）。完颜部的后裔也不一定就是满洲人，不少完颜部的后裔融入汉人，而完颜部本身也在继续分化，产生了不少新的部落。直到满洲形成后并没有文字，是在征服蒙古并与蒙古结盟后，借用蒙古文字母拼写自己的语言创造出来的，到清朝后期，满族贵族逐渐汉化，已经很少使用满语，民国建立后，满族人逐渐放弃了自己的语言。目前，除一些语言学者外，满族人通用汉语。满洲贵族所自创的满文是根据蒙古文字母略加修改而成的，在新疆的锡伯族人还在使用锡伯文，并有定期出版的锡伯文报纸，目前也有观点认为锡伯文就是满文文(祖先为融入华夏汉民族的鲜卑族)的一个变体，目前，在故宫研究满文档案的人大多数是锡伯族人。

分布

现在满族人主要分布在：（1）中国东北的辽宁、吉林、黑龙江三省，（2）北京及邻近的河北省，（清代规定北京内城由八旗分旗居住）（3）长城以内的某些重要城市，基本上都是清代有八旗驻防的战略要地。

1760年除东北和北京附近地区以外八旗兵超过1000人的城市有：荆州（5535人）、江宁（4126人）、西安（3970人）、广州（3906人）、镇江（3521人）、宁夏（3509人）、绥远城（2802人）、福州（2581人）、成都（2341人）、杭州（2232人）、乍浦（属於浙江平湖，2037人）、青州（1807人）、凉州（1105人）。

语言
满语为满族本民族语言。现代满族普遍使用汉语，除了一些学者还能应用满语外，目前会说满语的满族人只余下屈指可数的老人家，大多数满族人已经不懂满语了。不过，东北和北京地区的汉语方言中吸收了很多满语的辞汇。

风俗习惯

满族剪纸艺术在东北地区仍可见到许多满族的风俗习惯。如食物中的酸菜、粘豆包、血肠、萨其马等。

服饰

满族服饰历史上，满族男子喜欢穿长袍马褂，原为四侧开叉，便於骑射。男子成人后要剃去周围的头发，编发辫垂於脑后。满族妇女的传统服装是旗袍，围白丝巾，梳京头和「盘盘髻」，戴三个耳环，腰间挂长手帕。

宗教
早期满族人信奉萨满教。虽然萨满教依然存在，但大多数的满族人则和多数其他汉人一样，属无宗教信仰人士，少部分信奉佛教。

满族入关以前的服装
内容介绍
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满族是女真族的后裔，女真族的祖先可追溯到三千多年前的肃慎人，长期居住在我国东北边疆从事狩猎为生，公元前11世纪西周初就向武王进贡。汉以后史书记载的挹娄、勿吉、靺鞨直到女真，都是肃慎人的后裔。明朝的女真人就是满族的前身，居住于东北长白山一带，以游猎为生。数传之后居住于赫图阿拉（今辽宁省新宾县），到太祖爱新觉罗·努尔哈赤时建为清代的兴京，其后吞并哈达、辉发、叶赫、乌喇诸部，并获得内蒙古、东北各部的降服归顺，至天命元年（明万历四十四年、公元1616年）定国号为金（世称后金）。女真人长期生活于严寒地带，没有丝织和棉织，妇女能织粗毛布和麻布，长于制裘。女子辫发盘髻，穿白色衣服。男子留颅后发，辫发垂肩，系以色丝。善骑射渔猎，冬季以长毛的兽皮为衣。明末女真人逐渐南迁，接近汉族地区，生活条件发生了一些变化，但他们强调“国语、骑射”，穿衣打扮不离旧俗。明万历二十三年（公元1595年），朝鲜人申忠一到过女真人的赫图阿拉，他在《建州图录》中说：他看见努尔哈赤“头戴貂皮帽，着貂皮护项，身穿五采龙文天盖，上长至膝，下长至足，皆裁貂皮为缘饰。诸将亦有穿龙纹衣者，只其缘饰或以豹皮，或以水獭，或以山鼠皮。”“足登纳鹿皮靰鞡鞋，或黄色或绿色。”女真人喜欢把鹿皮染成红色或绿色制作衣服或皮鞋，这种技艺到清代中后期仍在满族民间流传。并能利用大块鹿皮拼成对出花纹，做成皮朝外的皮袍，或以鹿皮为面，挖云镶嵌，领袖用染成红、绿色的皮镶沿做成女袍。貂鼠、青鼠、狐貉或羔皮等贵重的毛皮是供贵族穿用的，平民只能穿鹿皮或更次的牛、马、猪、羊、狗、鱼、蛇等类皮衣。缝制也很简单。努尔哈赤死后，太宗皇太极于天聪六年（公元1632年、明崇祯五年）二月更定衣冠制度，先谕礼部，“凡诸贝勒大臣等，染貂裘为袄，缘阔披领及菊花顶者，概行禁止。若不遵而服用，则罚之。衣服许出锋毛或白毡帽则可。”同年十二月又议定官员服制，《清太祖武皇帝实录》卷十二有记载，说“八固山诸贝勒在城中行走，冬夏俱服朝服，出外方许便服。冬月入朝许戴元狐大帽，居家服便服。”又“冬月……居家戴尖缨貂帽及貂鼠团帽。春秋入朝，许戴尖缨貂帽。夏月许戴缀缨凉帽。素缎各随其便，不得擅服黄缎及五爪龙等服。若系上赐不在此例。平时勿著缎靴，惟夏月入朝乃许服用。”又规定八家福晋冬夏外出许穿女朝衣，冬戴尖缨貂帽，夏戴尖缨凉帽。满洲、蒙古、汉人自固山额真以下代子、章京、护军及牛录下闲散富足之人以上，冬夏在城俱服披领袍，不得穿小袍。贫人穿无开裾袍。闲散侍卫、章京、护军及诸贝勒下闲散护军、章京以上，许穿缎衣，余都用布。妇人衣料各随其夫，冬间许戴缀缨团帽，夏许戴凉帽。凡可穿缎的，不拘蟒素各随其便，惟不许服黄及杏黄色并五爪龙等服。大臣不许自制黑狐大帽。以上如系上赐者例外。缎靴也只许穿缎衣者入朝与宴才许穿。在城不许戴黄狐皮大帽，尖缨帽及杂色帽概不许戴。在城也不许穿宽带及皮棉齐肩褂外套。这次定制，已把汉族传统的服饰等级观念，吸收到满洲服饰制度中去，不但突出皇帝地位的尊严，而且一旦由皇帝赐予某大臣以御服黄缎袍，就会使人感到是无限的恩宠。天聪七年（公元1633年）四月，皇太极赐蒙古喀尔沁部落古鲁思辖布御服黄缎袍一，雕鞍马一。天聪八年六月，以阿禄部落济家之弟巴木布楚尔，来合大军，赐以御服黄蟒袍。天聪九年五月赏给察哈尔的善都布黄缎袍。都是笼络臣属的一种政治手段。至今在北京故宫博物院和沈阳故宫博物馆还保存着两件皇太极赏给硕色乌巴什的旧黄袍，因这两件旧黄袍是皇太极生前穿过的，故后来由硕色乌巴什的子孙闲散玉麟于乾隆后期缴回清廷保藏。在辽宁档案馆《光绪十九年翔凤阁存贮故宫各宫并文溯阁、夏园行宫陈设器物清册》所载，故宫翔凤阁陈设器物记有“闲散玉麟恭缴太宗文皇帝赏给硕色乌巴什旧黄袍一件（随高宗纯皇帝朱批谕旨一道）。”又北京中国第一历史档案馆清《内务府陈设档册、陈字7711》、《光绪二十九年盛京翔凤阁恭贮器物清册》亦记载：“锦袱一块，上缀白貂皮四张，闲散玉麟恭缴，太宗文皇帝赏给硕色乌巴什旧黄袍一件，随高宗纯皇帝朱批谕旨一道。”上述由北京故宫博物院收藏的一件，为明黄暗花绸、圆领大襟右衽马蹄袖旧棉袍，身长120厘米，两袖通长196厘米，袖口13.5厘米，下摆118厘米。裾四开，前后开禊长6.5厘米，左右开禊长8厘米。袍面为明黄色暗花八吉祥纹绸，纹饰横向排列，第一排轮，第二排长，第三排罐，第四排花，第五排鱼，第六排螺，第七排盖，第八排伞。花纹单位22厘米×10厘米。袍的掩襟用大小不同的19块暗花八吉祥纹绸和暗花缎拼成，其中两块暗花缎，一块长28厘米，宽10厘米，另一块长30.5厘米，宽18厘米，纹样为卍字地上饰梅花、茶花、灵芝、竹。组织为五枚二飞经面地纹起五枚二飞纬面花纹。袍里用粗细不同的白色素绸拼成，面与里之间加一层薄棉。领与袖用龙形不完整的蓝色暗花连云地织金龙纹缎镶边，领缘宽7厘米，袖缘宽13厘米。袖口上钉有宽5厘米的绦条。袍上有纽袢四对。大襟纽袢上拴有三个黄纸笺，一个墨笔楷书“文皇帝御用旧朝袍一件”。
一个上书“四十五年玉麟进旧黄袍□□件，朱批谕旨□□……”（字有残缺），此两黄纸笺是入库时典守人员所写。另有一个楷书：“太宗文皇帝赏战袍一件，□□玉麟恭缴”，为玉麟上缴时所写。此袍形制为上衣下裳式，上衣部分，袍面上有许多血痕，像是从外面间接浸到袍上去的，推断此袍是在战争时衬在铠甲里面穿的，铠甲上沾了血就间接浸到袍上去了，故玉麟上缴时称它为战袍。打仗时只穿上衣不穿下裳。

沈阳故宫博物馆收藏的一件，款式与北京故宫博物院收藏者相同，以香黄色卍字地云龙纹缎为面，月白色暗花绫为里，中絮薄棉，领、袖间皆以蓝地云龙纹缎镶嵌，袖端的熨褶“赫特赫”用蓝素缎。身长140厘米，袖长67厘米，箭袖（马蹄袖）最长处11厘米，胸围61.5厘米，下摆110.4厘米，这两件袍都是满族早期贵族所穿的典型性的男袍。

综上所述，努尔哈赤时女真贵族冬天戴貂皮帽，穿齐膝的毛皮镶缘袄或蟒衣。到皇太极时期，贝勒大臣冬穿染貂裘袄，衣服可以出锋毛、戴尖缨貂帽或貂鼠团帽，朝服男子冬戴元狐大帽，春秋戴尖缨貂帽，夏戴缀缨凉帽，穿缎靴。女子冬戴尖缨貂帽，缀缨团帽，夏戴尖缨凉帽。一般官吏及富足之人在城可穿披领袍。缎靴只有许穿缎衣的上层人物入朝与宴时才许穿。黄及杏黄色和五爪龙袍、阔披领、菊花顶是帝王所用，禁止官民服用，但蒙恩特赐者例外。大臣不许自制黑狐大帽。在城不许戴黄狐皮大帽、尖缨帽、杂色帽，不许穿小袍，宽带及皮、棉齐肩褂外套。穷人穿无开裾袍。

北京故宫博物院藏清太祖努尔哈赤像，纵276厘米，横166厘米，头戴夏朝冠，身穿黄色八团龙织金缎夏朝服，式样为阔披领、圆领右衽大襟，膝间有片金襴，襴右方有衽，下裳有襞积，袖为窄袖接深青色中接袖和绣云龙纹箭袖。衽、袖口、襟侧及底摆均镶有片金边，脚踏粉底方头靴。腰束黄朝带，饰圆形金版，正中镶大东珠，再镶四个东珠及四块宝石，圆周饰一圈珍珠边饰。这种服式与故宫所藏清太宗皇太极像（纵272.5厘米，横142.5厘米）及顺治皇帝朝服像（纵270.5厘米，横143厘米）的服式完全相同。这些画像系清代帝后的标准像，前两件为死后追画的，用途是挂在景山寿皇殿、圆明园安佑宫及宫内有关处所，原供礼拜瞻仰之用，为后人留下了清初入关前后皇帝朝服的形象。

④ 赵县梨花赏花地点梨花最佳观赏时间

2月逐渐解封后，我们可以外出感受春天的气息。明显感觉到温度上升了许多，许多小花也开始绽放，让人猜想此刻的梨花是否也已经含苞待放。那么，梨花何时开放呢？让我们一起来看看赵县的梨花开放时间。
赵县梨花通常在4月初绽放，不同时间观赏会有不同的景色。那么，赵县最佳梨花观赏地在哪里呢？为游客精心设置了八个观花点，包括林子梨香花海观光园、姚家庄壹州梨园、董庄梨园驿站、南庄观花楼、河北画院杨户基地、贤门楼观花楼、大安铁佛寺观花区、安家庄梨树认养观花区，让游客从最佳角度欣赏到最美的梨花。
1、梨花观景绝佳处：最早的观花台——南庄观花台
观花台位于南庄古梨树群内之地下冷库上，这里古树层层叠叠，远村错落有致。每年梨花节期间，红灯高悬，彩旗飞扬，民俗表演、京剧清唱、书画展示、现代歌舞轮番出彩。
2、最长的观花台：董庄观花台
该处被命名为省级乡村旅游示范点——梨园驿站，观景台全长近百米，宽窄相宜，八面威风，曾承办数届梨花节开幕式。有文艺演出、封闭式梨花园是梨花节最热闹的场所之一。
3、最封闭的观花台：壹州公司观花台
该处位于壹州公司办公楼顶部，其前身为世外桃源度假村，曾数次为梨花节主会场，现已不对外开放，但周边姚家庄梨园对外开放。
4、最土的观花台：北京新发地梨果专供基地
在其梨果合作社的南部有一高十余米的土台，登台四顾，临风望云，忘俗怡心，上有武狮表演，惊心动魄。
5、最具节日气氛的观花台：冀华星观花台
该观花台已承办数届梨花节开幕式。数度举办摄影、果树认养、旗袍走秀、歌舞演出、民俗表演等活动，深受游客好评。
6、最接地气的观花台：铁佛寺观花台
平台位于铁佛寺门前广场，数千平米的广场包罗万象，梨花节期间数百人的太极表演让游客为之一振，书画展示为之一新，僧俗无欺为之一和。
7、最上道的观花台：贤门楼观花台
节日期间，大小游乐设施摊点应节而生，涌路而集，热闹非凡。
8、最具艺术气息的观花台：杨户画院
该处亭台楼阁相承、纯衫启花鸟虫鱼成影、老树梨花风景、各色活动纷呈，由于为封闭式开放，多为接待书画文艺界人士居多，更成做如文旅结合之典范，今年亦对外开放，愿能一睹风采!
9、最不张扬的观花台：大东平华腾公司百年缘观花台
这里是庄里外休闲好去处之一。该处老花著春，小路生尘，静而脱俗，各色演艺陆续缤纷!当然，其它未具名的各处梨园景点也一样兼有油菜花、杏花、桃花、野菜花等花草相伴!
10、最为幽深的观花台：铁佛寺
该处位于秀才营梨园深处，寺静花娴，枝横影斜，广场空阔，人掩群花之中，音藏万树之间，心依云天地岸之里。
在赵县妙香谷永安生态园、神花农业开发有限公司，各种新鲜的时令、反季瓜果蔬菜正值成熟采摘期，广大游客可体验田园劳作的乐趣，享受收获的成就感。在该县冀华星、福慧馨梨园，游客可参加梨树领养活动，拥有一棵自己的专属梨树，做一名塌键开心“城市果农”。