女装最精细服装裁剪讲解

A. 服装裁剪过程中要注意哪些细节

1、裁剪刀刀口要锋利、清洁，否则容易造成面料在刀口打滑或裁片布边起毛，增加裁剪的难度.影响裁剪的速度和精度。注意:裁布的剪刀和剪纸样的剪刀要分开。

2、裁剪台要保持平整。比较好在台面垫上棉毯或厚布，以增加面料和台面的摩擦力，增加面料的稳定性，便于操作。

3、裁剪操作时，左右手要互相配合。进刀时，左手压着布面，右手握刀前进。左手手势应随着右手进度及时跟上.以免上下层面料滑动，造成上下层该对称的裁片因移位而产生较大的误差。

对于初学者来说，在裁剪较滑爽的面料时，特别是夏季的轻薄化纤面料，可先在台面上铺上一块厚实的棉毯，再用大头针将其对折归正。丝缕顺直的面料同台面棉毯固定之后再裁，以降低裁剪难度。

4、裁剪应严格按照划粉线进行，要求刀路顺直流畅。裁剪直线时，剪刀张口宜大，要使用刀刃中央，进刀量宜多。裁剪曲度较大的弧线时，如裤子的前后档弯、衣片的前后袖窿，剪刀张口宜小.尽量使用刀刃前端去剪，但速度要快，同时要确保刀口的圆顺。

(1)女装最精细服装裁剪讲解扩展阅读：

裁剪前注意事项

（一）裁剪前要核对尺寸、式样，注意有无体型特征记录和其他要求。

（二）检查衣料有无油污、水渍、跳纱、色泽深浅不匀等，在裁剪时尽可能避让。

（三）一般衣料有正反面区别，应细心分辨。裁剪时画粉要画在衣料的反面，并选用浅色画粉。

（四）有的衣料，如羊绒、灯芯绒等原料有顺毛、倒毛的特征，裁剪时上下的方向必须顺排，不能颠倒，否则会出现光色深浅不同的毛病。有图案的衣料，要注意图案的倒顺区别。 格子面料，要注意格格相对，左右对称。

（五）裁剪时要先裁主件，后裁副件。按顺序先裁前后片，后裁大袖、小袖和领面，最后裁零件。但画裁时必须照顾到零件，以免衣料不够。

（六）裁剪时画线一定要保持横平竖直，要注意衣料经纱纬纱（纵横）的方向，不要纵、横、斜乱用，一般衣料都用经纱（纵纱）做长度，领面用纬纱。

B. 衣服剪裁常识

1.服装裁剪制作入门的目录
前言

一、服装量裁基础知识

（一）量体注意事项

（二）量体顺序及方法

（三）服装适放松度

（四）服装裁剪制图线条、符号名称及说明

（五）服装制图部位名称

（六）服装制图代号解释

（七）服装裁剪注意事项

二、服装裁剪、缝制工艺

（一）女裤

1.女长裤成品规格分配表

2.女长裤规格表

3.裁剪示意图

4.放做缝示意图

5.打线钉

6.扎前后活褶

7.扎贴绸

8.归袋口

9.付牵条

10.扣袋口

11.烫活褶

12.打碎料

13，打腰衬

14.打腰头面

15.打大襟、里襟

16.贴后跟

17.打穿带绊

18.打裤底

19.打袋布

20.缉垫斗、勾袋布

21.拔裆

22.躺袋布

23.合中缝

24.缉袋口明线

25.缉里襟明线

26.缉垫袋里口

27.缉袋布贴边

28.封袋口

29.合下裆

30.合前后裆

31.绱腰头

32.缉腰里上口

33.钉穿带袢部位及要求

34.拔后裆窿门

35.分前后缝

36.分烫下裆缝

37.开眼子

38.缲裤底

39.锁眼

（二）立领长袖女衬衫

（三）公主缝短身夏装

（四）西服领刀背缝女衬衫

（五）刀背缝短袖女衬衫

（六）圆摆长袖女衬衫

（七）夏季凉爽套裙

（八）短袖连衣裙

（九）无袖后门连衣裙规格表

（十）披肩领连衣裙

（十一）刀背缝短袖裙套装

（十二）马甲斜裙套装

（十三）裙裤套装

（十四）女时装三件套

（十五）双排扣驳领女裤套装

（十六）V领职业女套装

（十七）女茄克衫

（十八）西装裙套

（十九）连领、连袖插角时装套

（二十）连袖胸饰女时装

（二十一）双排扣时装短大衣

（二十二）女外套

（二十三）女长大衣

（二十四）女童马甲裙两件套

（二十五）女童连衣四节裙

（二十六）学生服两件套（女生）

（二十七）少年茄克衫

（二十八）少女裙裤

（二十九）连衣裙（简易裁剪）

（三十）H型双排扣连衣裤（简易裁剪）

（三十一）女夏装（简易裁剪）

（三十二）立领男长袖衬衫

（三十三）胖体型男裤A

（三十四）胖体型男裤B
2.谁知道服装裁剪有什么秘诀啊
服装裁剪中的小窍门（收集整理） 下面是我收集整理的服装裁剪中的小窍门 【钉衣扣可用缝纫机】 一般人钉衣扣均用手工， 其实用缝纫机也可钉衣扣. 其方法是： 卸下缝纫机压脚， 把衣服放在缝纫机台面上， 再将扣子摆在衣服的适当位置上， 然后移到机针下. 转动缝纫机， 同时移动扣子， 使机针下来时能依次穿入各个扣孔中， 直至认为线已缝足为止。

【化纤服装烫边代锁边】 缝制化纤服装时， 可用烫边取代锁边， 即点燃一支香烟或蚊香， 用红火头烫料边， 使化纤头烧结而不焦. 【加固钉衣扣四法之一】 衣服上的钮扣线一般都比较凸出， 易磨损， 如果断了一根线， 钮扣就要松动掉落. 为此， 在钉扭扣时， 最好是钉几针打一结， 再钉几针， 再打一结， 钉一粒钮扣打上几个结， 钮扣就牢固了. 【加固钉衣扣四法之二】 外套和西服的扣子容易脱落. 如果能用最细的鱼线来钉， 则会坚固、耐久. 要注意， 鱼线要用透明的， 缝在扣子上不易看出来. 【加固钉衣扣四法之三】 钉钮扣时， 可用小刀或剪刀将钮扣线眼周边棱角削掉， 使之变成圆角. 这样既不影响钮扣的美观， 又可减少钮扣对线的磨擦， 使钮扣不易掉落. 【加固钉衣扣四法之四】 如果钮扣有4个孔， 钉时不要钉成“十字”交*形， 因为棉线的交*点凸出， 容易被磨擦断线. 最好钉成两条平行线或“口”字形， 收线时在 扣与布面间绕几圈打个结， 这样就不容易脱线断线了. 【解决裤、裙拉链下滑的方法】 风度翩翩， 人人追求， 可是， 如果其裤或裙的拉链不幸下滑， 真令人尴尬. 有一法可以解决， 即在裤、裙拉链顶端的相应部位， 缝上一个风纪扣钩， 用此钩便可以钩住拉链顶端的方孔， 从而活动自如， 不必担心. 【巧做衬裙】 眼下流行的夏季时装套裙五光十色， 可有的裙子太透怎么办？用男式大背心（半旧的带袖不带袖均可）， 将跨篮或带袖部位横着剪掉， 然后用手针缝边， 底边穿上松紧带， 衬裙即完成. 它简单、易做， 经济， 女士们不妨根据需要， 动手试做一件. 【裙子波浪感的显现】 自制波浪裙时， 下摆处往往缺乏潇洒、飘逸的波浪感. 要克服这个毛病， 缝制时请注意：裁剪、缝纫， 裙腰线上不要象做裤子那样加省位；上腰时， 在每个裙片腰线的1/2处，向裙腰里自然地多缝进1厘米， 即向上抻着， 4个裙片都这样缝制， 整个下摆便波浪起伏了. 【识别衣料正反面】 每一块衣料在着手裁剪之前， 必须 先判明正反面. 一般说来， 平布除了印有颜色花纹外， 没有正反面；提花布， 织得精致细密的为正面， 有长条挑纱的为反面；斜纹织物， 可看它的纹路斜势： 哔叽、双面卡、防雨布等，正面斜纹是从右上到左下；斜纹布、华达呢及纱卡， 正面斜纹是从左上到右下；毛织品或有些化纤织品是双层折合的， 折在里面的一面是正面。 【香皂头可作裁衣用画笔】 香皂用到最后， 剩下的是一块又薄又小的香皂头， 使用已不方便， 不要扔掉或使之变形， 可用它作裁衣服的画笔， 清晰、便利， 比市场上买的粉状画笔还好用.。
3.如何裁衣服
首先要弄清楚学了以后的工作是什么场合，如果是服装店，那就是叫服装裁剪，一般指的是服装店的单件服装的量体裁衣，这种情况下可以自学再到服装店从学徒做起是可以的。如果是纸样，那就是针对企业的标准化、批量化生产服务的，除了出头版还要有放码等等的操作，要求较高，作图方法也是不同的。而且一般自学是很大难达到企业的要求的。因为企业是不需要纸样的实习生的。

不过作为实用参考工具书，可以看看高鸿的《服装结构设计及其应用》，是一本比较专业实用的服装工具参考书，比那些几十元一本的理论书要实用得多。小知识：服装设计包括创意设计，结构设计以及工艺设计，服装结构设计是服装设计的核心技部分，是创意设计与工艺设计的桥梁。服装结构设计也俗称服装打版或服装纸样，也有些地方叫服装制版。

想自学服装设计的话先学裁剪，只有懂一些服装的基础知识了，知道一件衣服是由哪些部件组成，是怎么缝制在一起的，然后再学设计，这样设计出来的东西才能实用，而不会凭想象设计出一些根本没办法打版和缝制的衣服。但是在学裁剪的同时可以先学时装画，能把自己脑海中想象的衣服样式画出来，然后打出版，裁剪缝制并可以穿在身上，这样就算设计和裁剪都会了。

时装画可以买一本教画时装画的书，照上面的练，正规学服装设计的都要学素描水彩水粉啥的，如果要从基础中的基础开始学起，那么就先学素描了。学了画时装画外还可以买一些讲服装设计的书，那种讲服装的历史呀色彩呀结构啊，一些设计技巧的内容的书。不要以为了解中外服装的历史不重要，现在很多时候流行的时装样式都是翻出过去年代或古代的服装样式加点设计元素改进的。

平常多看些时装杂志或时尚杂志，上面很多穿着时装的插画图片，都可以收集起来，多看，仔细看，发现别人的设计元素在哪里，看得多了欣赏的多了自然对设计就有一点感觉了。关于裁剪的基础，如果什么都不会那当然也要买些讲裁剪基础的书，一开始不要去学原型裁剪法，因为是自学没人讲，关键会有很多问题搞不懂的，打基础的话学传统的用公式的裁剪法比较好，等会裁会做了，对服装有些概念了再学原型裁剪法，看能不能找到一套日本文化部省的原型服装教材，这套教材内容很好很全面，有十几本，包含设计和裁剪以及制作方法，如果认真把这套教材学完，应该就很不错了。
4.新手如何自学服装裁剪 才能学得又快又好
1、学会画图和制作

在进行服装裁剪之前，你首先需要会画一张精准的裁剪图。对于没有任何美术基础的朋友来说，可以先从收集想要制作的服装类别的裁剪图册开始，再来学习如何画图和制作。

2.加入服装裁剪社区和群

加入同样热爱服装裁剪的人们的小圈子，不仅可以相互交流和学习关于服装裁剪方面的知识，遇到难题的时候也可以向前辈们请教。有时候前辈们在群里面共享的资料，也一定对于初学者的你来说，是一笔不错而且免费的学习资源。

3、购买书籍学习

很多人学习一开始就看直接数据的服装书，但是我认为结合理论知识来学习会让你对于服装裁剪的理解来得更加深刻，把购买的书籍的内容读透了读通了之后，自己再来操作也会感觉比较有底气，具体哪些书籍更加实用我们可以询问一下身边学裁剪的朋友或者群里的前辈们。除了工具书以外，也可以参考一下杂志里面的剪裁图，来学习如何计算数据。但是杂志的话不用每一期都买，就买几期，多多翻阅就可以了。

4、利用网上视频教程资源

从网上一搜，你会发现有很多关于服装裁剪的视频资源，虽然有的视频看似年代久远，但是其制作步骤还是相当详细的。对于业余爱好的自学者来说，能够实地去缝纫店或者工厂来看别人来进行裁剪的机会几乎没有，所以看视频成了我们既省钱又省时的学习方式，只要认真看，总会学习到东西的！

5、多做多练

不管你看了多少本工具书，看了多少的教程视频，仅仅停留在别人为你传授知识的阶段，自己不亲自动手去操作的话，永远都掌握不了服装裁剪的工艺。我们实战的物件可以先从比较小件的衣物来，一步一个脚印，总会越做越熟练的！
5.服装裁剪注意事项有哪些
1、厦门设计培训机构老师提醒大家裁剪时要注意裁刀温度不可过高，特别是合成纤维，高温易产生衣片边缘变色，焦黄、粘连等现象，同时会引起刀片粘污。

2、厦门设计培训老师告诉你必须掌握正确的开裁顺序。即无横断后直断，先外口后里口，先零小料后整大料，逐段开刀，逐段取料。

3、华南厦门设计培训老师提醒大家打刀口时定位要准，剪口不得超过3MM且清晰持久。 4、华南厦门设计培训老师告诉你需掌握拐角的处理方法。

凡衣片拐角处，应以角的两边不同进刀开裁，而不可以连续拐角裁，以保证精确裁剪。
6.服装裁剪方法
各种服装裁剪当中 具体的量衣方法，大家可以仔细记忆一下，以方便以裁剪衣服知识中用到

1.总体高：代表服装“号”，由头部顶点垂直量至脚根。

2.衣长：由前身左侧脖根处，通过胸部最高点，量对需长度，一般量至手的虎口。

3.胸围：代表上衣类服装“型”，在衬衫外，沿腋下，通过胸部最丰满处，平衡围量一周，按需要加放尺寸。

4.肩宽：由后背左肩骨外端顶点量至右肩骨外端顶点（软尺在后背中央贴紧后脖根略成弧形）。款式需要夸张时，肩可适当放宽。灯笼袖款可适当改窄。

5.袖长：由左肩骨外端顶点量至手的虎口，按需要增减长度。

6.袖口：围量手腕一周，再按需要加放尺。寸还可根据款式的不同用胸围比例法计算。

7.领大：沿喉骨下围量一周，按需要加放尺寸。

8.腰节：一般体型可按总体高算出。遇到特殊体型时，就需要量取前后的腰节尺寸（在腰部最细处，围一条皮尺成水平），分别量取前后腰节的尺寸。

9.裤长：由腰部左侧胯骨上端，向上4厘米往下量至脚跟减3厘米。

10.腰围：代表裤子类服装“型”。在单裤外沿腰间最细处围量一周，按需要加放尺寸。

11.臀围：沿臀部最丰满处平衡围量一周，按需要加放松度。

12.上裆：由腰部右侧胯骨上端，向上4厘米，量至大腿根。
7.衣物如何剪裁
目前国内外使用的裁剪法有立体裁剪（将布料复合于人体或人体模型上，直接用剪刀进行剪切的方法）和平面裁剪（将布料直接铺放于平面的裁剪台上，用划粉在布料上绘制服装的衣片结构图，然后按绘制的衣片轮廓线进行剪切的裁剪方法）两大类。家庭使用的主要是平面裁剪，按其制图技巧又以原型裁剪法、比例分配裁剪法为主。

①原型裁剪法是一种按人体基本部位的尺寸（胸围、背长、臀围等）绘制出基本纸样即原型后，再将原型通过分割、拼接、折叠、扩展等变化形式绘制出最终的服装衣片纸样的方法。原型由于人体的基本部位不同和形状不同而有许多种类，如英国式原型，日本的文化式原型、登丽美式原型、香港和台湾地区的中华式原型等。目前我国较流行的是日本的文化式原型和登丽美式原型。本书彩照的裁剪图即是日本的原型裁剪图。原型裁剪法的优点是不需要复杂的计算，操作方便，尤其适合初学者及造型复杂的款式。缺点是制做宽松度大的服装时某些部位的尺寸精确度不高。

原型是服装图的基础，如果把适合自己体型的原型用稍厚的纸画好保存着，不论什么时候、什么款式，只要按原型的规律（制图方法），放大或缩小即成，如插肩（斜肩）的服装，前后身的肩部有缺角，只要用袖子上端补出来的部位，还于原位，仍等于原型。

②比例分配裁剪法是按人体基本部位尺寸（胸围、领围、臀围等）为变量进行各种比例的计算，定出衣片各部位尺寸的服装制图方法，也是我国服装产业目前广泛使用的方法。本书的“裙服”、“童装”的裁剪图也是使用的这种方法。常用的比例分配法根据其比例形式有D式，胸度式等，其中，D式裁剪法被认为是目前唯一有理论根据的科学裁剪新法。其优点是部位尺寸精确度较高，且计算是通过简单的分数比例，易为初学者所接受。缺点是只适应已定型的服装款式，对于新的服装款式较难确定其比例式，故不适应于造型复杂的款式的设计。

比例分配法的制图一般应先画横向基础线，次画直向基础线，最后画斜线基础线。画线方向应自上而下循序渐进。制好基础线后，在制衣片轮廓线时应先画近身的轮廓线，然后自上而下、自左而右地制好全部轮廓线。轮廓线线条应比基础线粗。这样制图才能步步紧扣，层次清晰。

(4)排料

根据服装的尺寸、款式和面料的门幅，排料时，衣料可以单层平铺，也可以双层铺排。单层平铺时，衣料的正面要向下；双层铺排时，正面应向里，这样，以使划线划在反面。

排料的方向注意要使衣样的纵向与布料的经向一致。在裁剪无图案织物时，可根据技术标准而适当歪斜。衣服正身的底边最好先靠着衣料的横断面。平对平，斜对斜，凹对凸，见缝插针，见空补白，做到物尽其用，节约用料。

排料的次序应是先大后小，先主后次。一般是先划前衣片和后衣片，后划袖子和领子，最后才划各部的附件，如袋、挂面、贴边、袖袢、袋盖等。

排料发生困难时，可用“借”、“还”尺寸的方法。例如因门幅缘故，袖大片排不下来，即可用适当缩小大袖片的尺寸（借），放大小袖片的尺寸（还）的方法来解决。这种“借”“还”方法既保证了衣片的应有尺寸，又使现有的门幅的衣料得到充分的利用。此法常用于大小袖片，对前后衣片、前后裙片也适用。此法还可利用覆肩的宽度调剂前后衣片的长度，还可将横料、直料和斜料交替使用。

除“借”、“还”法外，还可用拼接的方法。各式上袋挂面可允许一拼，接缝位置必须在两纽眼之间，驳头剪位不能拼接。开袋袋布允许一拼或二拼，袋面布不允许拼接。横领领面、里布可居中对拼，斜料领面允许人字拼角，格子布领、条纹布领须对格、对条。覆肩里布可允许一拼。衣袖可允许在后袖部位拼5~6厘米以内的拼角。
8.服装制作入门最开始做什么服装
服装制作第一课---服装裁剪的人体测量入门。

服装裁剪的人体测量入门方法：

量体以前，首先必须对人体主要部位进行仔细观察。量体时，应注意以下几点：

1. 要求被量者站立端正，姿势自然，不要深呼吸。

2. 围量横度时，应注意皮尺不要拉是过松或过紧，要保持水平。

3. 围量胸围时，被量者两臂垂直；围量腰围时要放松腰带。

4. 冬季做夏季服装，或夏季做冬季服装，在量体时应根据顾客要求，适当缩小或放大尺寸。

5. 量体时要注意观察好体型特征，有特殊部位要注明，以备裁剪时参考。

6. 不同体型有不同要求，体胖者尺寸不要过肥或过瘦，体瘦者尺寸要适当宽裕一些。

7. 量体要按顺序进行，以免漏量。

量体具体方法

1. 总体高：代表服装“号”，由头部顶点垂直量至脚根。

2. 衣长：由前身左侧脖根处，通过胸部最高点，量对需长度，一般量至手的虎口。

3. 胸围：代表上衣类服装“型”，在衬衫外，沿腋下，通过胸部最丰满处，平衡围量一周，按需要加放尺寸。

4. 肩宽：由后背左肩骨外端顶点量至右肩骨外端顶点（软尺在后背中央贴紧后脖根略成弧形）。款式需要夸张时，肩可适当放宽。灯笼袖款可适当改窄。

5. 袖长：由左肩骨外端顶点量至手的虎口，按需要增减长度。

6. 袖口：围量手腕一周，再按需要加放尺。寸还可根据款式的不同用胸围比例法计算。

7. 领大：沿喉骨下围量一周，按需要加放尺寸。

8. 腰节：一般体型可按总体高算出。遇到特殊体型时，就需要量取前后的腰节尺寸（在腰部最细处，围一条皮尺成水平），分别量取前后腰节的尺寸。

9. 裤长：由腰部左侧胯骨上端，向上4厘米往下量至脚跟减3厘米。

10. 腰围：代表裤子类服装“型”。在单裤外沿腰间最细处围量一周，按需要加放尺寸。

11. 臀围：沿臀部最丰满处平衡围量一周，按需要加放松度。

12.上裆：由腰部右侧胯骨上端，向上4厘米，量至大腿根。 服装裁剪是服装制作的基础，而“量体裁衣”则是服装裁剪最基本的要求。任何一个时装款式，由于量体、裁剪的好坏不同，都将产生完全不同的效果。因此，对于所有学习服装裁剪制作的人来说，是否掌握了量体裁衣的基本知识，这对能否做出质量上乘、合体美观的服装，实在是至关重要的。
9.有没有比较系统全面 适合初学者易懂的服装裁剪知识啊
你说学服装裁剪知识 我在想你学的是中式的服装设计？

在我们服装界里 中国裁剪技术知识 是属于打板 你能在学院里能学到裁剪知识说明这个学校已经落伍了 不过技术就是技术 你学会了 不可能没用 也许我的推测可能是错误的！

不管怎么说如果是一个工厂里裁剪班里的那种裁剪技术的话 没什么好学的 进去在主任或者班长下面干就可以了 毕竟需要经验 不多解释了

网上有很多教的 学东西都要靠自己 老师就类似于复读机 或者 有声音的教书？

如果你住的地方理 大型书店不远的话 我推荐你 到书店看看 有很多总会有适合你的

或者你可以买个 教CAD打板的那种书 即可以学软件又可以学到打板 你看看哪个书合适你 你就买哪个吧 反正我是买了好多 因为每个书都有自己独特的地方 但我建议你 先看完一个书 再考虑买另一个书 一本书没看完千万别买新的 这是不好的习惯

书？呵呵 实现最重要 如果条件允许 最好买布料 做衣服 在学校 用学过的打板方法打板 然后裁片 缝纫 缝纫后你看看 你加的缝份缝合起来怎么样？如果不好怎么加缝份更适合工人工作呢？更适合工厂加工 节省时间 力气 人工 等等 缝合起来是不是有个裁片更大 更小？为什么会这样？梭织打板和针织打板 需要注意什么？缩水率又是什么？ 从学校里学不到这么多 从书上看到的这些 到了实际工作中你也不会用

找一个公司 当学徒工 比上学强 你那学校能给学历么？ 还有千万别到店面 服装店那种地方学

祝你好运

C. 怎么看懂服装裁剪图

我们可以通过了解服装裁剪图制作过程学习来看懂服装裁剪图。

以下为服装裁剪图制作过程

1、画袖中线与袖肥线。垂直画一条线段（袖中线），长度=袖长。再从袖中线顶点向下量取袖山高（AH/4+1.5cm） 画一条水平线与袖中线相交。这条水平线叫袖肥线。然后确定袖肥。以袖中线顶点A为圆心，袖窿弧线/2+1cm为半径，画弧线与袖肥线左边相交得到点B; 再以袖窿弧线/2+0.5cm为半径，画弧线与袖肥线右边相交得到点C。BC之间即为袖肥

D. 裙子裁剪

求 啊百褶裙的裁剪图以及制作方法
一） 布料的丝绺

所谓褶裥加工，就是利用高温和高压来进行压褶，并且能让褶子半永久地保存。

由于要用高温和高压，所以，如果布料的丝绺是弯曲的，那么压出来的褶子也是弯曲的，制出来的产品就会变形。

通常布料的制作过程是往纵丝绺里织入横丝绺，制成胚布，然后再进行染色和整理加工，通常在最后的整理过程中丝绺发生弯曲。

丝绺弯曲度的允许范围是3%（幅宽150cm的话，就是4.5cm），在此范围之内的话，我公司就可进行压褶加工。

（二） 褶裥加工制品的裁剪

A. 一般情况下对大多数的布料是取其纵丝绺，这样就可减少丝绺弯曲所造成的影响。所谓取纵丝绺，就是把纵向作身长。如果是裁条裙子的话，就有纵向裁2片和纵向裁1片后再取一半，或者裁1片后再取三分之一等3种方法。

B. 如果丝绺正常的话，也可横向裁剪。

C. 直角裁剪

其代表产品有风扰猜琴型褶裥的裙子，裙子下摆伸展开时，非常华丽优雅。

裁剪时以直角边的45度位置为中心，以纵丝绺和横丝绺为两边。

但是，还要选择布料。过于柔软的布料，就不能使用。原因是布料自身的伸展性能良好，会使压好的褶子发生衡陪弯曲变形。

由于产品自身的伸展性，会使前后中心位置的褶子伸长（身长变长），并使周围的褶子向两边弯曲。

通过以下的方法，可大致判断出该布料能否利用直角裁剪来加工。

A. 按100cm X 100cm的大小裁下布料，然后测其对角线的尺寸。

B. 提起布料的一角。

C. 再测量其对角线的尺寸。

D. 比较A,C的测量结果。

E. 如果比较的结果差5cm以上的话，就会使压好的褶子弯曲。

如果在预先知道会有些许弯曲的情况下进行生产的话，我们建议应把底边的加工放到最后。（拷边和卷边）

（三） 可用于褶裥加工的材料和不能加工的材料

在（一）里曾经介绍过，褶裥加工就是利用高温和高压，还有布料所具有的特性来进行加工。这个特性就是热可塑性。热可塑性是指固体在受热后变软，再用些外力就能很容易地使它变形，冷却后，形状就固定下来的特性。

具有这一特性的有涤纶和树脂等的合成纤维，或者至少含有以上成分65%以上的混纺物。

相反不具备此特性的材料，就是所谓的天然材料。毛和丝等的动物性纤维，绵和麻等的植物性纤维，还有人造丝（再生纤维），尼绒（不耐热）等。

但是，毛料织物例外，可用SIROSET加工法来加工。

以上所说的只是部分情况。在实际操作中，一般是要咐李蠢求客户提供1米左右的布料用于做实验，来判断此布料是否可用。

AC褶（风琴型，制作裙子）

（一） 整圆（PT-80） 54褶（前）+54褶（后）=108褶

模具长100cm

从圆的中心开始，根据腰围和身长的尺寸剪裁，身长要包括腰的车缝预留量、卷边和拷边的预留量。前后中心线为横丝绺，两边为纵丝绺。

通常从圆的中心到腰线的距离是15、16cm，所以，如果是150cm幅的面料的话，它的最小用量是59+59+16+16=150cm，卷边部分减掉5cm，剩下54cm（制成品身长为52cm）。如果取其最大用量的话，身长可做到95cm。

腰带等附属物的布料用量，必须用裁剪纸才能确定。

（二） 半圆

褶裥数量有以下几种：

24褶（12褶+12褶）

28褶（14褶+14褶）

32褶（16褶+16褶）

52褶（26褶+26褶）

以上为2条裙子的身片用量

腰带等附属物的布料用量，必须用裁剪纸才能确定。

（三） 直条型AC

褶子宽幅有：1.0cm, 1.3cm, 2.0cm, 3.0cm 。

由于腰、臀、底边的褶宽都是相同的，所以褶宽是越小越好。

裁剪要延着横丝绺裁。

通常裁剪方法如图，裁6片做5条（底边长为180cm左右）。

部分压褶

经常用于部分压褶的褶型是由SP、BOXP、ACP等3种组合而成。
做裙子应该怎么剪裁？
1、腰部不打褶的。如果是360度的圆裙，就可以用纸画一个圆（根据你要的裙子的长度确定半径），然后从圆心画个小圆，剪掉。小圆周长等于腰围。

2、然后把纸样对折2次，剪开成4份（也可以根据自己喜好剪成6或8片），加上缝份。然后就可以铺在布上划线，剪裁，另加腰头。如果是做720度的圆裙就用纸画两个同样大的圆，然后从中心剪掉小圆，小圆周长为1/2腰围。两个纸样完全一样，对折2次，剪开成8片。加上缝份就可以铺在布上划线裁了。

3、裁时直裁与斜裁都可以，45度斜裁裙摆会出小波浪也很好看。千万注意必须在纸样上画经纱线，以确定是直是斜每一片都得完全一致。千万不要有直有斜，那样裙子在洗过以后就能看出来怪怪的。
旗袍裙裁剪图
裁剪是一件衣服的灵魂 很多衣服合适并且美观都与完美的裁剪密不可分，一个好的服装设计师不仅要设计出更多时尚漂亮的衣服，更重要的是要裁剪得当，才能将设计图上的服装完美的展示出来。

旗袍是相对于晚礼服来说设计图比较好画的一款，但是对于裁剪要求却很高。一张详细的旗袍裙裁剪图能够给裁剪师很大的帮助，同时也能够更加体现出这件衣服的灵魂。

裁剪的注意事项 一件衣服的裁剪一定要与穿着者的身材相得益彰，这是不容置疑的，所以一定要将穿着者的身材尺寸精确测量，尤其是对于旗袍裙这种注重身材的服装来说尤为重要。正如图中所展示出的各种款式的旗袍裙裁剪图所示，不同的身材适合不同的款式，而不同的款式又有不同的裁剪方法，通过旗袍裙裁剪图可以让喜欢DIY的朋友们更加清晰地了解到怎样去进行剪裁，细致到每一片布料的裁剪，而这些都与成品有很大的关系。

裁剪的方法 有了旗袍裙裁剪图，我们知道了该如何去进行布料的裁剪，但是在裁剪的方法上也是一件精美的旗袍裙所必要的步骤。裁剪时首选要区分布料的正反面，并将画粉画在布料的反面；同时在裁剪时要注意布料的不同，不同的布料有不同的裁剪方法。

同时裁剪时要先裁剪主件，其次是副件，而后是袖子，最后是零部件，按此顺序可更好的节约布料。同时裁剪的画线一定要横平竖直，这样裁剪出来的旗袍裙才会更加精巧细致，更有品质感。

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连衣裙裁剪图 怎样快速学裁剪连衣裙
对于女生来说，纵然夏日炎炎，但总是会保持连衣裙季节的好心情，一款独特唯美的连衣裙是夏季在人群中吸睛抢镜的最好方式，而自己亲手裁剪制作的连衣裙则会更加符合起身的气质，从而彰显心灵手巧的艺术气息。

无袖的长款连衣裙， 是连衣裙中的经典款式。 主体结构特征为：上半身为合体型，下半身为A字型. 前身按黄金分割律进行公主线分割，并在前腰节位置加规律褶裥装饰，后身肩部加育克分割，服装整体效果朴素、端庄、又不失变化。

1.腰部规律褶设计与操作。 腰部规律褶的操作方法，通过对面料反复折叠收紧形成有叠加效果的立体褶纹，比较有韵律感和立体效果，可用于强调局部立体造型。

2.前后公主线的定位方法。 公主线指服装上的纵向分割线。

公主线通常切割人体起伏最大的纵剖面，公。要把侧胸省转移隐藏到公主线里去.腰部规律褶设计与操作、端庄，一款独特唯美的连衣裙是夏季在人群中吸睛抢镜的最好方式，直接操作衣片就行。

前公主线的定位方法以前腰省为基础定位、贴体形公主线服装一定要收胸省。 2，其上端定于肩线中部。

3，因为横向的侧胸省线条会干扰公主线的视觉美感，下半身为A字型。 无袖的长款连衣裙，若是袖公主线，但又能独立造型成其为领。

若是肩公主线，没有领片。 后公主线的定位方法以后腰省为基础定位，其上端应定于后袖窿上视觉效果较美的任意点、又不失变化，而自己亲手裁剪制作的连衣裙则会更加符合起身的气质。

无领具有轻便，可用于强调局部立体造型，公主线的视错效应能够突出人体的修长感，后腰省通过腰部的二等分点，因此，从而彰显心灵手巧的艺术气息。 1，服装整体效果朴素。

腰部规律褶的操作方法.领型介绍 无领，后身肩部加育克分割，上端定于前袖窿上视觉效果较美的任意点 ，在立体裁剪中一般在人台上用标示线在人台上做出标示， 是连衣裙中的经典款式、苗条感. 前身按黄金分割律进行公主线分割，并在前腰节位置加规律褶裥装饰，后腰省通过腰部的二等分点，因此在操作时。公主线通常切割人体起伏最大的纵剖面。

主体结构特征为、简洁，是女装中的重要结构线：上半身为合体型。但公主线不应与才侧胸省并存。

公主线的美感来自人体曲线的起伏 对于女生来说，并应打后肩省、有时代感等特点，比较有韵律感和立体效果，通过对面料反复折叠收紧形成有叠加效果的立体褶纹，但总是会保持连衣裙季节的好心情，合体：只有领窝，纵然夏日炎炎.前后公主线的定位方法，以求得造型中的平衡美、随意自然。无领领型在所有领型中最简单，在设计中一般采用前中线为对称轴左右对称的领型。

公主线指服装上的纵向分割线。
斜裙怎样剪裁
一、斜话的裁剪L.必要条件：裁剪斜裙时需要知道三个必要条忙，如嗄臣（w）、裙长（L）、诸：E数（N）——根据面料和斜裙的款式而定在保证疆蜀和裙长不变的情况，可以通过改变腰线的曲度来增加或减裙摆的大小，应注意均是腰口曲线要圆顺，这咩可以使裙摆渡浪形褶分配得更均匀，造型更佳。

2任意摆角斜裙的裁剪我们知道弧长与半径的关系是W=M.式中w——弧长，这里我们把弧长看成是裙子的腰围；一半径。即裙嗄的开深半径，——弧长w所对应的圆心角。

即裙子的摆角（为方便起见，角用弧度来表（裙腰*觅35L）圈1）元，半径r=wl/d;w——腰已矩，只要确定了裙子的摆角a就能求出裙腰的开深半径三公式可以看吕.当腰围w一定的情况下，裙腰径r与裙子的摆角成反止：，w、r、三者之间的关系如图1所示。3特秩摆角斜裙的裁剪最肯见的是2/3、、2特殊摆角均斜裙，现以摆角为即半圆裙为例，诸腰半径为r=W/n=W/=W/314。

一般素色面料和花色图案面料做两片裙，每片对应的摆启为n/2，如图2所示。剪裁时将面斟OA为折线对折（~/4），以0为圆心，分别以r和r4-(L一3.5)为半圈2径画弧即可如图2所示如用条格面料，一般做4片裙，每片诸摆角为/4，两侧边为直丝秉[横丝，前后甲心为斜丝，裁剪时应注意前后中0、两片需对条对格，对台后应呈”字型或V”字型对称。

如图3所示。二、斜裙裁剪后的修正L修三底摆在斜裙裁剪排料过程中会遇到直丝、横丝和斜堂蛇问题，由于斜丝部位伸缩性强，布料本身和毹作过程中均会产生不犀程度的斜拉伸，造成裙下摆参差不齐，一21一盥v型A型前中心前中心田3着效果。

3.修正侧缝两片裙侧缝耐车缝时.下摆易出现向外翘角.影响裙子的造型，因此两例摆缝应修进2~3影响外观质量和穿着效果，因此需厘米，如图4所示。进行修正。

（1）直线郎位几乎没有伸长量，横线部位伸长量很小，正斜丝部位（裙片前后中心）伸长量最大，相应下摆的减短t也应最大，约为O.02L~0.04L.并逐步过渡到两侧的直丝（经向）和横丝（纬向），如图4所示。减短t的大小应根据布料的悬垂性和织物的疏密程度灵括掌握.一般悬垂性大的布料减短量大一些.反之小一些。

（2）悬垂性比较大的布料把腰口悬挂2~4天等布科伸长量自然伸开.基本定型后再重新修剪.如图5所示。（3）先绱好裙腰，1测量裙下摆与地面的平行距离，一周定l5个以上标记，根据标记修正下摆，如图6所示。

2修正后片腰口裙子后片腰口一般比前片开深1~L5厘米。然后与两侧腰口画顺.如图4所示。

否则后腰口多余量要起横褶，影响穿一22—4.条格面料宜做4片裙，前、后中缝为正斜丝，容易向下悬垂而伸长，车缝时也易拉伸而外凸，因此应裁进O.5厘米左右.下摆处减短0.02L~0.04L，如图7所示。5.裁剪时还应注意事先将裙腰尺寸比实际腰围尺寸减小l~2厘米，装腰时把腰口弧线均匀拉伸1~2厘米.使之与嗄头面长度相吻合，这样可以增加斜裙下摆的波浪状态.以取得良好的造型和穿着效果。

田5田6前后心002L一0L田7以上几个方面注意到了.裁剪制作出的斜裙定会更加美观凛亮.表现出少女们青春的风采。，代硪阍俯}f艮愿群整理摸马永宏一/这里通过图片分别舟绍驼背体体型，0型腿、x型腿体型，以及几种综合性缺陷体型的样板技巧处理。

圈l是轻度驼背体的榭面。驼背体全身无厚实感，脖颈和背部向前倾斜.后面脖颈位置向前伸.肩胛盲|I舅O8d,l切开田2仫∥rJ1』“1Lr●，●。

E. 服装有哪些制版方法-服装的九种制版方法

服装有哪些制版方法-关于服装的九种制版方法

服装制造业使用的服装制板方法，大体可划分为加减、比例分配、立体、胸度短寸、原型、基础样板、D式、框架试穿、电脑等九多种方法。下面，我为大家分享服装的九种制版方法，希望对大家有所帮助!

立体法

立体法大都称它为立体裁剪，它是欧州和美州多数人裁剪女装时使用的方法之一，多数人认为这项技艺是改革开放后，日本教师来华讲课而传入的。其实不然在二十世纪三、四十年代的上海、天津、北京和哈尔滨好多女装师付都在使用它，当时上海把这项技艺称作为在衣架上捞花样，如果有位师付用立体法裁了一件衣服，若问他怎么裁的，上海人说是在架子上捞出来的。哈尔滨人说是在架子上剪出来的，北京和天津人则说是在架子上绷出来的，当时缝制的服装都是来料加工，而且材料也昂贵，有时先把牛皮纸用手揉软，先试绷一次，以免失误。

立裁必需有衣架，当时的衣架上海是竹子捆绑成人体，外面糊纸，北方使用的架子和现在的差不多，不过里边不是玻璃钢，而是用废纸在模型上一层层糊上的，外边糊的大多是花纸。由于50年代之后，妇女穿丝绸悬垂式的礼服很少了，只有特需服装店为外国使馆夫人裁制一些，但数量很少，所以这种技艺逐渐地失传了。

北京80年代初期评定职称时有些师付曾显示过这一技艺，很受得人们欣赏。他们当时说立体裁衣并不难，要熟练地掌握好提波、吊浪、抬环、抽花，四项基本技艺，什麽款式都能裁了。我国第一次请外教讲立体裁剪课是80年代初期由原中央工艺美院服装系请了一位日本女教师，由此以后全国各地的服装院校逐渐地也都请外教讲这一课程，大多为日本教师，也有少数欧、美教师。加之回国的留学生，经过了20多年的请进来、送出去、再培养，目前这一技艺，在我国服装业中以很普及，各服装院校也都设立了这一课程。

胸度短寸法

胸度和短寸法是日本裁缝、裁制男子西装时常用的方法，它是日本裁缝在明治维新之后由欧州学习回来的，所以他们把它称作为“洋裁”而把本民族的和服称作为“和裁”胸度法和我过的比例分配法近似，但是它是以人体的实际胸围为基数来分配各部位的.尺寸的，(所以有人使用胸度法编了一本书，叫作号型裁剪法)。

100多年前欧州有长寸法和短寸法之分，由于使用长寸法制板太复杂，所以逐渐被淘汰了。短寸法也称为实寸法或肩寸法它是在人体的胸部以上部位测量多个部位，然后按照这些尺寸来制板的。胸度和短寸两种方法由二十世纪30年代开始随着日本裁缝到我国开店、办厂，以及书籍等进行着传播，但是进展缓慢，在我国目前有些人，还在使用它，但范围不广。

原型法

原型法是日本裁缝和妇女量体裁衣时裁制女装时使用最多的方法，他们是由欧州取来的，但是有了很大的发展，流派也很多，一种是量体时在人体上用软布绷剪出一个原型，以这个原型来裁制各式服装，另一种是用胸度法或短寸法裁制一件原型，以这件原型来裁制各式服装，后者被人们称为学院派，学院派有文化式和登丽美式等，文化式使用的是胸度法，而登丽美使用的是实寸法。

由于日本的文化服装学院来华讲学的教师较多，他的教材我国也出版多部，所以我国使用的大都为文化式。原型法由二十世纪30年代由日本裁缝在东北即向我国传播，80年代之后我们每年都聘请日本教师来华讲课，但是传播的速度不快，主要是日本的原型是以人体的实际胸围为基数，来分配各部比例关系的，由于传统的行业技术习惯不同，所以传播的较为缓慢。近年来随着院、校毕业生、参加制板工作的人员在增多，使用原型制板法的人逐渐地多了起来。

加减法

加减法在二十世纪50年代以前大多数裁缝都在使用它，加减法是受中式服装裁剪方法的影响而形成的。加减法是对各种服装的中心号型的各部位都有个固定的尺寸，然后胸围加一寸或减一寸时，各各部位再加、减一个数值。这种方法目前在另活加工门市部好多人都在使用它。这种方法大都是师傅代徒弟教出来的，简单、快速、易学。它对以后的比例分配法起着很大的影响。

比例分配法

比例分配法是目前我国服装制造业制板与裁剪时，使用最多的一种方法，它是在二十世纪50年代初期形成的，50年代以前老百姓穿的都是中式服装，西装和军装制板和裁剪时使用的大都是加减法，50年代以后老百姓脱下了长袍、短褂大都换上了制服为了推广和普及裁剪的技艺，和出版资料，老一辈的服装技术人员便凑在一起，研究服装裁剪时各部位的比例关系，当时参加的人大都是男装师傅，有的师傅当时使用的是日本的胸度法，大家感到很适用，但是它是以人体的实际胸围为基数的，这和我国服装业使用的加减法以成衣胸围为基数的习惯又不相吻合，最后便参考了日本的胸度法，并以加减法的成衣实际胸围为基数而创造了我国的服装裁剪方法，大家都称它为“服装裁剪法”，1982年本书著者在4期〈现代服装>杂志上撰写的“浅谈五种裁剪法”时称它为“比例分配法”这个称叫以后便传流开来。

五十多年来出版的服装裁剪、制板书籍、刊物以及教学时使用这种方法的占多数，开始时为了区分于胸度法，采用的是半胸围的1/3称它为三分法，后来出书的人多了，为了自己与别人不同，而出现了六分法、八分法、百分法和十分法等等，不论那种方法都需在后面复加一个数值，所以有人称它为凑数法。由于十分法好计算，如100cm的1/10是10cm，2/10是20cm，所以使用十分法的人逐渐多了起来。

基础样板法

基础样板法也称为中国原型法，它是在二十世纪60年代初期开始运用的，当时服装厂的技术室承制内、外销样衣的任务特别重,由其是童装、有时一个月就需几百个品种，有些技师则采取制定两、三件基础样板，用这些样板来变化所有的样衣样板，速度和准确性比用比例分配法要快速的多了，当时人们把这一方法叫作改头换面。

80年代初期本书著者把这种方法加以总结，把比例分配法和原型法相互结合，而创造了基础样板法。由于样板是以成衣的胸围为基数，符合我国服装制板的传统习惯，，由于简便、快速、准确，所以逐渐地被人们所采用。

D式法

D式法是上海戴永甫先生创造的一种裁剪方法，他是改变了比例分配法的传统，以袖窿为基础来求各部位的数值，使得袖窿与袖子大小洽好同步，很适宜量体裁衣使用，这种方法大多流行于我国南方江、浙一些省份。

试穿法

试穿法也有人称它为套穿法是70年代由日本国兴起的，当时东京、大坂等城市的房租、地价是寸土千金，工厂大都迁到远离城市的地方，而门店必需还在闹市区，两地如何联系，于是便按照标准与自己商社的惯例，制定成全号型样板，并缝制成样衣，把样衣和原料都进行编号。

顾客选好原料之后，便进行试穿样衣，并把需修改的部位记录下来，如用28号原料使用175/96A型样板，后背加长2cm，袖子加长2cm，其他部位不变，把这一定单用电传到工厂，缝制成衣之后，再将成衣送往门店，当时采用这一方法的多为男子西装。80年代初期北京红都时装公司到日本参观，把这一方法带回在门店使用，以后逐渐展开，由其是集体的职业服装，目前大都采取这一方法。

归钠起来有两种：立体和平面

平面是来自于立体，但是各有所长、各有所取、互相借用、常期共存。若是裁制丝绸性软料，帔挂、悬垂、篷松式的夜礼服、舞台服，用立体法是最好不过的了。一般小的量体裁衣门市部，使用加减法不但简单、而且快速、很是方便。制定男式上衣、大衣、裤子样板时，使用比例分配法是很快速和准确的。使用原型法制定女子样衣的样板时还是很方便的。基础样板法在变化女装的省道和花样时是较为简便和快捷。

集体的职业服装使用试穿法不但快速而且准确。短寸和胸度法是男子西装裁剪的原始方法，如同我国戏剧中的昆曲一样，是服装制板技艺中的阳春白雪，高档次的男装量体裁衣时少数人会使用它。电子计算机制板，是服装制板发展的必由之路，随着软件的开发和制图机的小型化，价格下降之后，它会向目前的写文章和办公一样，在服装制板领域中普遍的应用它。

方法是相互借用的，有时用比例分配法制定一件女装样板，为了转换一个省道而拓出前身肩的一部分，这不是借助于原型了吗!是不是合体，需要在架子上别一下，这又进入了立体。用立体法裁制一件原型，拿下之后进行调整样板时又需换上另一种方法，所以说它们是相互借用的。

所以说使用任何一种裁剪法，都不能说这种方法是最好的，他会影响你技艺的提高，应该是扩展眼界，多面了解取其精化，补己所短、相互借用，形成你自己的一套方法。