中国旗袍会志丹协会赴香港演出

A. 旗袍协会是个什么组织

1、2018年2月，中国旗袍会被民政部社会组织管理局列入非法社会组织。民政部公布一批非法社会组织名单，中国旗袍会在名单中。
2、第一批涉嫌非法社会组织名单：
3、中国美丽乡村研究中心、全国美丽乡村商业项目管理办公室、雄安贵阳新区基金会、国务院精准扶贫基金会、中国园林协会、中国工程建设质量管理协会、中国建设装饰行业协会、联合国可持续发展目标推进组织委员会、中国爱心基金会、中国水利水电研究协会、国防教育宣传活动组委会（已取缔）、中国旅游非遗文创艺术联合会、全国名人书画艺术联合会、中国文化艺术联合会、中国非物质文化遗产战略发展联盟、中国非遗备案中心、中国非遗培训中心、中国非物质文化遗产保护联盟、中国中医药学会、中华中医传承发展联合会、华夏中医药学会、中国中西医结合研究会、中医药期刊学会、中国民间中医协会、中华中医药卫生学会、中国民族中草药研究会、养生产业协会等。
更多关于旗袍协会是个什么组织，进入：https://www.abcgonglue.com/ask/93885e1615998667.html?zd查看更多内容

B. 张曼玉的演艺经历

时期作品：《缘分》、《警察故事》系列、《玫瑰的故事》等。
导语：1984年至1987年是张曼玉初涉影视时期，以形象简约可爱被外界所知，却未受到业内过多重视与肯定。由于张曼玉非学院派出身，表演功底从零起步，早期走过一些弯路。其在25岁之后演技与气质才逐渐成熟，绽放出自身独特韵味。这段于实践中摸索成长的经历，使其日后的电影风格不受框架和理论所限，戏路趋于宽泛自由，成为一名可塑性极强的演员。 1984年张曼玉主演首部电影《青蛙王子》，同年与张国荣、梅艳芳合演电影《缘分》，成为出道即做主角的影坛新星，被媒体视为“最有前途的女星”。 导演王晶曾在自传《少年王晶闯江湖》中形容初入影坛的张曼玉是“一张白纸，毫无心机，性格比外形更可爱。” 初出茅庐的张曼玉以清纯可人的形象示人，出演角色多是青春娇俏少女。
1984年至1985年，张曼玉为香港TVB拍摄数部电视剧，包括《新扎师兄》、《武林世家》等，被誉为无线五美之一、九龙女之一。1985年参演《杨家将》后离开TVB，此后没有再拍摄过电视剧。
1985年初，张曼玉签约经理人陈自强，自邵氏兄弟转而加盟嘉禾电影。 当时同在嘉禾的成龙正筹备代表作《警察故事》，两人随后展开系列合作。张曼玉拍戏十分卖力，曾在《警察故事2》中为配合成龙的搏命式表演不用替身，结果被钢架砸得头破血流。2005年成龙在专访《可凡倾听》中称赞张曼玉是“最早一个到，最晚一个走”的敬业演员。
1986年，张曼玉主演电影《玫瑰的故事》，筹备期间原著作者亦舒坚持只选张曼玉，甚至对导演杨凡表示：“我不管她会不会演戏，只要她走出来，我就要看。” 这是张曼玉首次接触文艺影片，但彼时演技青涩稚嫩，电影效果差强人意，演绎功底尚处于摸索磨练阶段。 时期作品：《旺角卡门》、《不脱袜的人》、《人在纽约》、《爱在别乡的季节》、《客途秋恨》、《滚滚红尘》、《阿飞正传》、《双城故事》等。
导语：张曼玉缺乏目标的表演在1987年拍摄张艾嘉作品《黄色故事》时有所改观，并在1988年遇到王家卫后彻底改变。随后又得到关锦鹏、严浩、许鞍华、陈可辛等香港导演的赏识和启用，逐步从普通商业演员转型为演技实力派。1989年，25岁的张曼玉拿到人生第一个影后荣誉。 1988年，张曼玉在王家卫的导演处女作《旺角卡门》中担纲女主角。《旺角卡门》常被视为是张曼玉严肃表演的起点，影片令她首次提名金像奖。此后主演了《流金岁月》、《再见王老五》、《我要富贵》等港产影片，演技开始受到外界的广泛关注。
1989年，25岁的张曼玉凭借关锦鹏导演的《人在纽约》（又名《三个女人的故事》）获得台湾金马奖最佳女主角，这是她人生第一个演员荣誉。
1990年，张曼玉凭借《不脱袜的人》获得香港金像奖最佳女主角，同年凭借《爱在别乡的季节》获得意大利都灵国际电影节评审团特别奖。 经过数年磨砺，张曼玉迅速崛起影坛，开始跻身实力派演员行列。
1990年前后，张曼玉吸引了多位香港新浪潮导演的注意，接连出演高质量影片，包括严浩的《滚滚红尘》（1990）、许鞍华的《客途秋恨》（1990）、罗卓瑶的《爱在别乡的季节》（1990）、王家卫的《阿飞正传》（1990）和陈可辛的导演处女作《双城故事》（1991）等。 时期作品：《阮玲玉》、《家有喜事》、《新龙门客栈》、《青蛇》、《东方三侠》、《东邪西毒》等。
导语：历经香港新浪潮导演的洗礼，张曼玉逐渐褪去初出茅庐时的懵懂形象，演技日趋娴熟。其表演的内在天分和外在努力很快凭借一部《阮玲玉》在国际影坛大放光彩，迎来了她电影事业的第一个巅峰。此后张曼玉开始横向拓宽戏路，接连塑造了金镶玉、青蛇、欧阳锋嫂等多个性格迥异的角色。 1991年，张曼玉主演电影《阮玲玉》，影片以戏中戏的形式展现。张曼玉在戏中“演绎阮玲玉本人”、“演绎阮玲玉所演绎角色”以及“融入自己的理解和表达”，三个层次交互展现，颇具难度。1992年2月，张曼玉凭借《阮玲玉》荣获第42届柏林国际电影节最佳女演员，成为华语影坛首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。贾樟柯曾对此给予评价 ：“对演员宿命的认同，让她好像灵魂附体，这一刻我把她当做中国所有天才女演员的结合体。”
1992年，张曼玉在电影《新龙门客栈》中将客栈老板娘金镶玉的风骚、泼辣、风情、放浪、傲气、坚韧、义无反顾等特点完美融合于一身，塑造了一个名垂影史的经典武侠形象。影片被誉为香港新派武侠的起点，堪称华语武侠的一座丰碑。
1993年，张曼玉主演电影《青蛇》，在片中饰演一个不谙世事，但又妖娆魅惑不失灵动俏皮的蛇妖形象。影片拍摄美轮美奂，内容暗喻佛理，全剧营造出一种超凡脱俗的神话色彩。
1991年至1994年，张曼玉还主演了《家有喜事》（1992）、《真的爱你》（1992）、《东方三侠》（1993）、《济公》（1993）、《赤脚小子》（1993）、《东邪西毒》（1994）等主要影片。在《东邪西毒》中，张曼玉将人物落寞悔恨的情感展现淋漓，令人看后心生悲悯，一段凭窗独白成为电影亮点。
在1984年至1993年的十年时间里，迅速走红的张曼玉大量接拍影片，电影产量占据迄今总量的五分之四，成为其电影生涯中最为活跃的奋斗期。1994年张曼玉决定暂时息影（该年公映影片为1993年拍摄），两年后重归影坛，开始持续放缓拍摄电影的频率。 时期作品：《迷离劫》、《甜蜜蜜》、《宋家皇朝》、《花样年华》、《英雄》、《清洁》等。
导语：1996年张曼玉在短暂息影后重归影坛，并开始向国际领域发展。这一时期的张曼玉再攀演技高峰，接连拍摄《甜蜜蜜》、《花样年华》、《英雄》等重要作品，并依靠法国电影《清洁》成为亚洲首位戛纳影后。值得一提的是，其与法国导演奥利维耶·阿萨亚斯从“戏缘”到“姻缘”，再由“姻缘”重归“戏缘”的跌宕经历为这一时期平添几分戏剧色彩。 1996年，法国导演奥利维耶·阿萨亚斯在看过《东方三侠》后对张曼玉十分欣赏，主动邀请她赴法拍摄新片《迷离劫》，张曼玉由此接拍首部外国电影，并以当中造型登上英国电影学院会刊《Sight & Sound》（《视与听》）封面。
1996年，张曼玉主演的另部作品、陈可辛导演的《甜蜜蜜》被誉为华语最佳爱情影片之一，其情感丰沛的演绎在金马奖得到了“从未有过如此真实而精湛演出”的高度评价，立下教科书式演技范本。2013年《甜蜜蜜》入选第七十届威尼斯国际电影节经典单元展映。
1997年，张曼玉在电影《宋家皇朝》中饰演宋庆龄，这是其首次饰演革命领袖，其中西合璧的气质也颇能体现宋氏姐妹的西洋背景。电影获得中国电影金鸡奖最佳合拍故事片，配乐由著名作曲家喜多郎完成。同年，张曼玉担任第47届柏林国际电影节主竞赛单元评委。
1998年，张曼玉应邀踏上巴黎时装周T台为Hermes秋冬系列专业走秀，开启了华语影星参与国际时装周的先例。此后更于2000年和2003年两次为Scherrer高级定制服T台走秀。张曼玉因此被视为华语影星接轨国际时尚界的先行者。
1999年，张曼玉应邀担任第56届威尼斯国际电影节主竞赛单元评委。
2000年，张曼玉主演电影《花样年华》，片中将旗袍的含蓄婉约之美展现淋漓，一度引领时代对旗袍美的品评。表演则被金马评委描述为：“在没有剧本参考的前提下，还能准确拿捏内心起伏，要在内敛的表演中收放自然其实很难。”电影《花样年华》在2012年被英国电影学院召集全球八百余位影评人评选为“影史最佳影片”第二十四位（华语电影第一）。 2015年1月，张曼玉在《花样年华》中的表演被美国《娱乐周刊》选入“影史上被奥斯卡忽视的51个伟大表演”第43位。
2000年，张曼玉为法国版《VOGUE》杂志拍摄独家时尚大片。2001年4月，张曼玉登上日本著名电影期刊《日本电影旬报》封面。12月登上法国著名政治新闻周刊《Le Point》（《观点》）的中国特刊封面。
2002年，张曼玉加盟张艺谋的武侠巨制《英雄》。影片提名奥斯卡金像奖最佳外语片和金球奖最佳外语片，拉开了中国商业大片的帷幕，成为国产电影商业运作的重要里程碑。2002年1月，张曼玉与其余三位主演一同登上美国《时代周刊》亚洲版封面。2003年9月，张曼玉以《英雄》中的红衣造型登上美国电影摄影师协会会刊封面。
2003年底，张曼玉与前夫奥利维耶·阿萨亚斯再续戏缘。在电影《清洁》中，张曼玉独自撑起一部剧情平淡略显沉闷的欧陆文艺影片。除却精湛表演，张曼玉还在影片中大展英语、法语和粤语多语言功底，并亲自演唱了四首电影插曲。
2004年5月23日，张曼玉凭借《清洁》荣获第57届戛纳国际电影节最佳女演员，不仅宣告了亚洲首位戛纳影后诞生，也是华语演员首次因主演西方作品而获得国际大奖。戛纳评审团主席昆汀·塔伦蒂诺给予评价：“张曼玉是当今世界最优秀的女演员之一，对于戛纳影后给她几乎没有经过激烈的争论，这是我们最容易做出的一个决定，她的表现毫无疑问值得这个荣誉。” 5月24日，香港特区行政长官董建华就张曼玉荣获戛纳影后公开贺电，表示：“她在享有这么崇高国际声誉电影节上所取得的成就是令人振奋的。” 2006年《清洁》在美国上映后获得影评界赞赏，《纽约时报》将其评入年度影坛22位伟大的表演者 ，并有影评表示：《花样年华》角逐戛纳影后展示东方内敛气质，《清洁》则展示西方外放特色，两次表演形象跨度很大却丝毫没有违和感，足见其表演功底之扎实全面。 导语：2004年荣膺戛纳影后之后，张曼玉自认进入另个人生阶段，决意息影。2004年至2009年，张曼玉婉拒了包括《让子弹飞》、《满城尽带黄金甲》、《南京！南京！》以及《脸》等影片在内的诸多电影邀约，进入息影期。 但在时尚领域，张曼玉步入一段黄金时期，先后登上诸多海内外著名杂志封面，被誉为华语时尚ICON。2004年，张曼玉先后登上《ELLE》（法国、新加坡）、《Madame Figaro》（法国、韩国）、《Harper's Bazaar》（新加坡）、法国《巴黎竞赛》、法国《世界报》（配刊）以及巴黎《戏剧权威》等诸多国际报刊封面。此外还为英国《i-D》杂志拍摄时尚大片，为国际铂金协会亚洲代言，以及成为最早担任路易威登（LV）专辑模特的华语明星（2004秋冬，2005春夏）。6月，成为《南方人物周刊》创刊封面人物。
2004年9月，法国巴黎市政府颁发张曼玉金质奖章（荣誉市民勋章），市长致词时表示：“她代表了优雅的气质，她身为中国人，又认同法国，是两国文化交流间一个绝佳的象征。” 该月，第四度登上世界权威电影杂志《电影手册》（Cahiers Cinéma）封面。 （四次分别为：1999.4，2001.1，2004.5，2004.9）10月，获美国夏威夷国际电影节颁发表演成就奖（Achievement in Acting），并担任该届电影节评委。
2005年，适逢中国电影百年华诞，蒙特利尔国际电影节颁发张曼玉艺术成就奖（Grand Prix Special des Amériques），美国亚裔国际电影节颁发张曼玉演艺成就奖（Cine Visionary Award）。同年被中国电影表演艺术学会选入“中国电影百年百位优秀演员”。
2005年底，为美国《Harper's Bazaar》杂志拍摄“Back to the Future”大片，时尚大师Nicolas Ghesquiere借此宣称张曼玉是他的缪斯。
2006年5月，第59届戛纳国际电影节选择电影《花样年华》中的张曼玉剪影作为本届戛纳官方海报，张曼玉由此成为首位登上戛纳官方海报的亚洲演员。
2006年10月，首次登上《VOGUE服饰与美容》杂志封面，成为登封VOGUE中国的首位女明星。VOGUE中国主编张宇十分赞赏张曼玉的时尚触觉，称其风格个性又不失智慧。11月，获得中国风尚大典颁发“风尚国际典范奖”。
2007年1月，担任奥迪英杰汇形象大使，与奥迪品牌展开合作。3月，应首届“苏格兰中国电影节”邀请参与大师讲座。
2007年5月，担任第60届戛纳国际电影节主竞赛单元评委，期间与评审团及各界名流接受戛纳市长宴请。 6月，获得上海国际电影节华语电影杰出贡献奖。领奖时表示：感谢所有支持她和不支持她的人们，因为支持者的鼓励和不支持者的鞭策，让她决心成为一个好演员。
2007年11月，登上法国《解放报》（《Liberation Next》）封面。12月，英国皇家摄影师Patrick Demarchelier（帕特里克·德马舍利耶）拍摄皇家倍耐力年历，张曼玉成为五十余年间首位参与拍照的亚洲女演员。
2008年，获VOGUE杂志颁发“时尚偶像大奖”，并被英国WGSN评入“影响全球时尚界的十大明星”。同年还为意大利版《VOGUE》杂志拍摄二十二页时尚大片，并成为伯爵品牌（PIAGET，珠宝及腕表）130年历史上首位全球形象大使。 此外还为连卡佛（Lane Crawford）全球代言。
2008年2月，担任美国独立精神奖颁奖嘉宾，颁发最佳外语片。
2009年11月，与导演李安压轴第46届台湾电影金马奖红毯，个人压轴颁发“最佳剧情片”大奖。 导语：2010年初，张曼玉应友人夏永康和艾萨克·朱利安邀请，参演了《全城热恋》和《万重浪》。但短暂的复影并没有宣告其复出影坛，此后张曼玉持续减少商业活动，在时尚方面的参与度也维持在较低水平。与此同时，张曼玉对音乐和剪辑的兴趣却越发浓厚，并更为积极地投入公益慈善活动。2014年5月参与草莓音乐节现场演出，正式开启音乐之旅。2010年初，应老友夏永康之邀客串电影《全城热恋》，这是张曼玉自2004年以来首有影片面世，片中戏份约三分钟，片尾署名“张小姐”。张曼玉在2010年后加快了音乐创作和幕后剪辑工作，积极拓宽兴趣道路。
2010年春，成为英国艺术杂志《Glass》创刊封面人物。4月，接受联合国儿童基金会任命为中国大使，为改善中国贫困地区儿童生活状况不懈努力。
2010年夏，英国艺术家艾萨克·朱利安（Isaac Julien）拍摄影像装置艺术《万重浪》（又名《万层浪》），该装置作品由九块银屏悬挂形成，张曼玉在片中饰演海神妈祖。作品的电影版曾参展2010年威尼斯国际电影节。装置艺术于2013年11月被纽约现代艺术博物馆（MOMA）永久收藏。
2010年12月，担任马拉喀什国际电影节评委，并以评审团成员身份得到摩洛哥亲王接见。
2011年7月，英国爱丁堡大学授予张曼玉荣誉博士学位，表彰其二十五年来对电影艺术的卓越贡献。 9月，登上《费加罗》中国版复刊首期封面。
2013年3月，担任第14届劳伦斯世界体育奖颁奖嘉宾，颁发最佳突破奖。 4月，成为国际旅行杂志《Condé Nast Traveler》中国版《悦游》的创刊封面人物。5月，第五次登上《Vogue服饰与美容》（Vogue中国）杂志封面，VOGUE中国首期ipad版推出了张曼玉与摇滚的时尚短片，片中张曼玉抱着David Bowie（大卫·鲍威）的吉他，以特有姿态向偶像致敬。
2013年11月，出任第50届台湾电影金马奖暨五十周年庆典大使，独自压轴金马奖红毯。 同时还是唯一受邀参与“金马五十大师讲堂”的演员。
2014年3月，签约中国最大独立音乐公司摩登天空，在天命之年步入乐坛。 4月，第33届香港电影金像奖放映了由张曼玉剪辑的主题短片《时代光影》，短片以当代香港重大历史事件为背景，简述了香港电影的发展历程。
2014年5月，参与京沪两地的草莓音乐节（五人乐队成员：“重塑雕像的权利”吉他手华东和键盘手刘敏、吉他手夏炎、贝斯手博譞、日本爵士鼓大师古贺泉）。 5月1日首场选择家乡上海，张曼玉以上海话开场，这是其首次面对上万观众现场演出。翌日表演登上各大报刊头条，却因走音和沙哑低沉嗓音引发批评。5月3日北京场中，张曼玉登台即自嘲反省，称：“我会努力，我演电影演了20部还被说花瓶，（唱歌）给我20个机会吧。”但当日天公不作美，张曼玉演唱两首歌曲后沙尘暴风力超过八级，舞台接近坍塌。张曼玉起初拒绝停止演出的请求，称：“我可以站在（安全些的）台边唱，我不想停”，但最终被工作人员抱下，终止了音乐节后续演出。 张曼玉开唱一事引爆五一假期，争议极大，一些乐评人和文化人纷纷发文探讨此事。
2014年11月，为庆祝“中法建交50周年”，拿督黄纪达基金会和法国电影资料馆在巴黎推出“中国电影的女性肖像”展映活动，张曼玉为活动录制开幕视频。资料馆展映了《阮玲玉》和《万重浪》两部张曼玉作品。12月，日本《电影旬报》为庆贺创刊95周年，公布了创刊以来最大规模“All Time Best百大外国影星”评选结果，张曼玉列女演员第22位，亚洲女星第一。
2015年8月，张曼玉为电影《恋爱中的城市》创作并演唱了主题曲《如果没了你》。这是张曼玉首次跨界为电影创作主题曲，还亲自作词、作曲担纲制作人。

C. 如何报名加入旗袍协会

想加入协会，必须具备下列条件：拥护本团体的章程，有加入本团的意愿，年满18岁的公民不分男、女均可加入。入会程序是，提交本人近期免冠照片两张，填写申请表，经委员会讨论通过，由各级钓协发给会员证。

会员享有下列权利：本团体的选举权、被选举权和表决权，参加本团体的活动及服务的优先权，对本团体工作的批评建议权和监督权，有入会自愿、退会的自由。

会员要履行下列义务：执行本团体的决议，维护本团体的合法权益，完成本团体交办的工作，按规定交纳会费，向本团体反映情况，提供有关资料，积极参与推动本地区的垂钓活动。

D. 谁了解中国粤剧服装的变化和历史

粤剧
粤剧又称大戏或者广东大戏，源自南戏，自嘉明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。最初演出的语言是中原音韵，又称为戏棚官话。到了清朝末期，文化人为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语，使广州人更容易明白。粤剧名列于2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。

历史
元朝以前
粤剧的起源于中国民间齐言民歌的兴起，最早可上溯先秦的《诗经》，但这是中国全部板式变化体戏曲如京剧、粤剧，以及诗赞类戏曲如上海越剧、黄梅调的共同起源。
中国齐言体民歌，发展至中古时代，即魏、晋和唐代，达到空前的高峰，更形成了一代的文学体式——唐诗。这些讲求平仄，秩序井然的齐言体民歌，在唐代佛教寺庙的俗讲表演中，不但形成说故事的内容，也加入了节以木鱼的节拍特色。可是，由于长期处于社会低层，加上受外来音乐影响的宴乐〔或称燕乐〕，在唐代一直为统治阶层所欣赏，所以并没有很大的发展。而由宴乐发展出来的词乐，历经唐宋，更形成了律分宫调的戏曲。
元朝
到了元朝，杂剧成了最受欢迎的戏剧种类。当时称一幕戏为一折。以后只选演一幕戏便称为折子戏。粤剧有很多剧目是由元朝杂剧流传下来的，甚至某些粤剧的传统戏码是跟杂剧完全相同，例如《西厢记》（被称为元杂剧之冠）、《窦娥冤》、《踏雪寻梅》、《倩女离魂》、《赵氏孤儿》等。
明朝
明朝归有光所编写的《庄渠遗书》卷九记录了明代正德16年(1521年)钦差魏校的《谕民文》，内有“倡优隶卒之家，子弟不许妄送杜学。”“不许造唱淫曲，搬演历代帝王，讪谤古今，违者拿问”等说话。这可以说是广东有关戏剧最早的文字记录。据《新会县志》记载，明成化初年，当地的“乡俗子弟多不守本业，事戏剧度日”。明代嘉靖40年(1561年)《广东通志》便有所记载：广州府“二月城市中多演戏为乐，谚云正灯二戏”，并有“搬戏难成器，弹弦不是贤”的俗语，所以“江浙戏子至，必自谓村野，辄谢绝之”。这证明当时已经盛行大戏。
到了明代，南戏的弋阳腔已在广东流行，昆班、徽班及江西、湖南戏班经常进入广东演出。根据《粤剧史》，广东出现一个女花旦，名叫张乔，南海人，是一名青衣（戏子）。原籍苏州的她出生于广东，因为她母亲是苏州昆腔戏子的缘故被记载为昆腔班女戏子。可见各地戏班中人开始在广东落地生根。[2]虽然广东人受了外来的薰陶而开始学习演戏，但是在成化年间，学戏仍未被保守人士所接受，石湾太原霍氏族谱曾有禁止良家子弟学戏的家箴。后来渐渐才出现组成本地人为主体的戏班，并过渡到本地人为全体的戏班。为区别两者，前者被称为“外江班”，后者被称为“本地班”。
粤剧不但吸收了弋阳腔的特色，并且与徽剧（安徽）、汉剧（湖北）、湘剧（湖南）、祁剧（湖南）、桂剧(广西)有血缘的关系。因为所演的剧目、唱腔、音乐、表演方式等等，与徽、汉、湘、祁、桂剧大致相同。例如：《晴雯补裘》和《独占花魁》这两出戏码，《铲椅》、《跳台》、《夜战马超》等南派武打剧，桂剧和粤剧完全相同。虽然说外江班接近徽班，本地班接近西班，但其实本地班建立的初期，主要区别在组班的人。本地班是由本地人组成，主要是指本地艺人组成的专业戏班。可是有时候也可以包括一些农民在进行季节性演出活动而临时组成的戏班。
“未有八和，先有琼花”在戏行中是无人不懂的。琼花会馆始建于明代万历年间。根据《佛山忠义乡志》的记载：“镇内有会馆凡三十七，琼花会馆建筑瑰丽，为会馆之最。”。当时琼花会馆坐落于“优船聚于基头，酒肆盈于市畔”的大基铺（即佛山市红强街区）。当时会馆门口有四条大柱，还有个亭子。馆门口的牌匾是“会馆”两字，全馆的面积比当时的祖庙还大。全馆共分三进：第一进是钟鼓，继后有可拆可合的临时舞台；第二进是琼花宫大殿，大殿前是天阶；第三进是会所。华光诞时戏行中人汇聚琼花宫大殿祭祀华光帝。琼花会馆附近就是佛山大基尾河边的琼花水埠，方便坐红船的伶人上岸或到其他地方演出。据说伶人最初雇用紫洞艇作为戏船，后来加上帆哩，在船身绘画龙鳞菊花图案，船头髹成红色，因而称为红船。
清朝
广东本地戏班早期活动的中心在佛山。顺治十五年(1658年)在灵应祠祖庙前建华封戏台，台上演戏鼓桌什物俱全。康熙年间改名为万福台，是广东现存最华丽精巧、岭南地区规模最大的古戏台，见证粤剧发展历史。戏台分前后两部份，前台以金漆木雕为布景，具有强烈的舞台效果。整个万福台还采用拱型结构，无论站何处，所能听到的音质基本相同。
雍正年间，广州更出现“土优”、“土班”。有文献记载：“广州府题扇桥，为梨园之薮，女优颇众，歌价倍于男优。……能昆腔苏白，与吴优相若。此外俱属广腔，一唱众和，蛮音杂陈。凡演一出，必闹锣鼓良久，再为登场。…… 榴月朔，署中演剧，为郁林土班，不广不昆，殊不耐听。探其曲本，止有白兔、西厢、十五贯，余俱不知是何故事也。”
乾隆年间，广东一带比较安定，商贸发达。佛山更是商帮荟萃，因此娱乐要求而更加兴旺，吸引百多个外省戏班来广东演出。这些外江班主要来自江西、湖南、安徽、姑苏等地。他们于乾隆二十四年(1759年)合作在广州创建“粤省外江梨园会馆”。而本地班在他们的集中地－佛山成立了“伶人报赛之所”的戏班同业组织——琼花会馆。另外粤西“下四府”(指高州、雷州、廉州、琼州四府)的演戏活动都很频繁，每年的关帝、天妃、冼夫人一类神诞，均有“演戏迎神”的习俗。
咸丰四年（1854年），粤剧艺人李文茂响应太平天国起义，在佛山经堂古寺率领梨园弟子，编成文虎、猛虎、飞虎三军。清政府为了消灭三军势力，残杀艺人，火烧琼花会馆，禁演粤剧15年之久。在禁演期间，本地班艺人逃亡省外海外，有些粤剧艺人为了生活，加入徽汉等剧的外江班，挂京、汉、徽、湘等皮黄戏班招牌演出，因而促成梆子与二黄的合流。咸丰十一年，李文茂、陈开先后败死，清政府禁令稍弛，本地班乘机再度兴起。同治九年（1870年），高要县绅士冯光纬等人曾经上禀请求准许演出夜戏，而知县亦表示同意，可见禁令松弛的情况。
同期大批华工被押骗往海外，随著出国华工的大量出现，广东戏曲逐渐传播海外。《美国华人史》记载粤剧为华人带来了赖以生存的民间文化。当年从旧金山请来的青年男演员(当时尚无女演员)经常来往于巴特和玛丽斯维尔等矿区，为当地华工演出传统的舞蹈和折子戏。拥有123名演员的鸿福堂剧团在美国大剧院首次登场，上演粤剧，大获成功，并在唐人街建立自己的剧场。另一方面，移居到越南、新加坡、印尼等地的大量华侨仍然保持了固有的习惯，侨民当中以广东人为多，他们爱好粤剧。因此越南西贡有粤人剧团。新加坡的戏剧，也是由广东人来演出。十九世纪七十年代，印尼出版爪哇文译本《薛仁贵》、《杨忠保》、《狄青》、《贵夫人》，后来更有马来文译本的《乾隆君游江南》。
粤剧解禁后，本地班表演方式改变很多，声腔已经吸收了二黄，并能以梆子、二黄为主，兼用大腔演出。当时表演角色分为武生、正生、小生、小武、总生、公脚、正旦、花旦、净和丑十大行当。后来经邝新华、独脚英、林之等人努力，粤剧得以重生，并组成了粤剧仝人的新组织——八和会馆。当时建筑八和会馆的费用都是透过全行在每年闰月休业的时期举办义演，扣除工资后所筹集而成。另外，凡是入会会员都需要付出白银一两作为“份金”。终于在清朝光绪十八年(1889年)八和会馆在广州黄沙旧地海旁街落成。八和会馆共分八堂，作为粤剧艺人住宿之用：兆和堂、庆和堂、福和堂、新和堂、永和堂、德和堂、慎和堂、普和堂。不同的行当被安排居住不同的分堂。小生、正生及大花面具在兆和堂。二花面、六分住在庆和堂。花旦住在福和堂。丑角在新和堂。武生在永和堂。五军虎及武打家在德和堂。接戏卖戏的在慎和堂。棚面的音乐人员在普和堂。由于工作人员有很多，八和会馆更设有方便所（医疗室）、养老院、一别所（安排身后事情）、小学、何益公司（戏箱行）。八和会馆会员总多，管理制度不断完善。后期实行行长制度，各行行长都是全体人员推举出来。
虽然粤剧开始恢复演出，但是在剧目内容和表演艺术上，都发生了重大变化。反映现实生活的新剧目不断涌现，如《梁天来告状》、《王大儒供状》、《蛋家妹卖马蹄》等，并在戏棚官话中加插广州方言演唱。当时广州先后建成河南、广庆、海珠、乐善、南关等戏院，其后出现调制戏班演出的宝昌、宏顺、怡顺、太安等公司，全都活跃于广州、香港、澳门等地。文献记载“广州班为全省人士所注目，其名优工价，至于二三千金，声价甚高，然大概以擅演男女私情……为第一等脚色”。
清朝末年，中国的知识分子激发戏曲改良的浪潮席卷全国。光绪24年，中国日报副刊之旬报特辟鼓吹录一门，由杨肖欧、黄鲁逸几名记者撰作戏曲歌谣来讽刺时弊政治得失，引起广州香港等地的报刊注重戏曲歌谣。[光绪29年，一篇观戏记猛烈批评当时的戏曲曲本迂腐，不能激发国民之精神。不久，反映时弊的作品陆续出现，譬如：《新广东女儿传奇》、《黄萧养回头》及梁启超的《班定远平西域》等等。这些新编的剧本之中，有些是由富有舞台经验的艺人编撰。对粤剧影响深远的应该是同盟会所组成的“志士班”。辛亥革命前后十年间，在港澳广州等地曾出现了30多个这类的“志士班”，例如：采南歌班、优天社、振天声社、仁声剧社、民镜社、国魂警钟社等。最早使用广州方言来演唱粤剧的春柳社影响了其他的志士班，为了便于宣传革命思想，改用了广州方言来唱梆黄，演出了《周姑娘放脚》及《盲公问米》，使宣传效果超出预期。[为了加强反清反帝反封建的宣传，更编演了《文天祥殉国》、《戒洋烟》、《虐婢报》、《秋瑾》、《温生才刺孚奇》等戏。
民国初期
在辛亥革命前后，一些粤剧老倌包括金山炳、朱次伯等人开始对粤剧进行革新运动。原因是光绪三十年（1905年），广州继道光三十年（1850年）第一间戏曲戏园出现后，再次兴建戏院，并称之为“戏院”。戏院改变了粤曲的演唱方式，令到原来需要满足野台演唱，需克服风急声弱的情况改变过来，令到以平喉演唱成为可能，而戏院由于令到观众的流动情减低，不像过往戏班坐红船到不同地方演出，观众的消费习惯也随之改变，红伶需要争取观众。是次，初出茅庐的朱次伯，因为原担的小生小生聪，不愿演出尾戏，由他瓜代，他便以平喉白话演唱一出《宝玉哭灵》，大收旺台之效，令到演唱平喉白话成为风尚。
据广州粤剧研究者陆丰先生的研究，粤曲唱腔的舞台语言是在1921至1927年产生转变，又因为演唱平喉白，不但可以吸收广东的说唱音乐如南音、木鱼等，目今最早记载结合南音和梆黄曲的是1924年由陈小汉之父陈醒汉演唱的《芭蕉岛》之忆美。也因为演唱平喉白话，粤曲的调门也变为降B调。
白驹荣主要的贡献在于1917年和千里驹在国中兴班，把十字句二黄改为“八字句二黄”，令到粤曲出现一种新的曲式，并成功把广东白话引进粤剧及降调。因为从前粤剧全部都使用中州话演唱，后来是金山炳首先局部将白话带入粤剧，朱次伯与白驹荣努力将白话引进过程中也下了不小功夫。至于降调方面，戏棚做戏是要高调地大声唱戏，而与白驹荣同期的小生太子卓还是唱子喉，白驹荣已开始将声调降低唱平喉，唱腔自成一格。到了1920年左右，终于把戏棚官话全面改为广州话，由子喉（假音）演唱改为用平喉（本嗓）演唱。梆子和二黄一律唱低八度，使梆子、皮黄在风格上统一起来。
及后薛觉先率先引入新的化妆技巧及西乐乐器。在同一时期，省港班的崛起，薛觉先与马师曾的竞争进入白热化，促进了粤剧的改革和兴盛。例如：薛觉先与小提琴家尹自重合作设计“薛腔”。来自上海的吕文成将北方二胡的丝弦改成钢弦，创出了高胡，音色高亢明亮。名伶陈非侬邀请梁以忠担任其戏班的音乐领导。当时更出现了如卢有容、梁金堂等著名编剧家，先后为马师曾及薛觉先写作了不少名剧，手法也着重与当时流行的电影与话剧非常接近。
其实据历史资料记载，1925年广州有40多班大型粤剧戏班，当中每一班的人数可以多达150多人。广州出现“海珠”、“乐善”、“太平”、“宝华”、“民乐”、“河南”等十所大戏剧场。同期，开始产生“薛马桂白廖”五大流派。当时大老倌的收入相当可观，在每圆可购米两担的时候，他们的年俸可以高达18000圆。因此很多人认为演粤剧可以名成利就，令人趋之若鹜 。据不完全的统计，这个时期活动于穗、港、澳的专业和艺人兼任的编剧家有100多人，新编剧目高达四五千个。可说是粤剧的黄金时代！
到了二十世纪三十年代，当时香港立法局有法例禁止男女同班，所以历年来粤剧中只有全男班、全女班之分。及后罗之锦爵士在立法局中提议，说及男女既能同坐，为何不能同班。于是在1933年秋，香港总督贝璐取消男女合班禁令。虽然广州曾出现男女同班的“共和乐班”，演出仅十个月就被广州公安局禁止，但是广州也在1936年10月左右跟随香港解禁。陈非侬和马师曾因为接了越南及缅甸之约，离开了太平剧团。太平剧团的班主源杏翘适逢其会，在原本的班底下（马师曾、半日安、冯醒铮、冯侠魂、袁是我、谢醒侬、冯玉君）聘请谭兰卿、上海妹及麦颦卿三位女艺人为花旦，令观众耳目一新，盛极一时，其它各班亦纷纷聘用女花旦，于是男花旦渐遭淘汰，是粤剧历史大转变之一。
从此粤剧在香港非常流行。当时演出主要集中在利舞台、高升戏院、太平戏院及新光戏院等旧式戏院。差不多一个星期七日都有不同的剧目上演。当时粤剧不但流行于广东、广西、香港、澳门等地，由于很多中国人移民海外，以致东南亚、大洋洲、美洲的广东华侨聚居地区都有粤剧演出。东南亚一带更有些世代相传的粤剧艺人、固定的剧团、行会和演出场地。例如新加坡的“庆维新”及吉隆坡的“普长春”。除此之外，海外华侨对粤剧需求吸引了很多粤剧戏班到海外演出。可是，大型戏班的人数往往超过一百人，支出庞大，导致精简人手，开始出现大约50-70人所组成的小型粤剧剧团。这也促使了戏班“六柱制”的形成。
共和国建国初期
到了二十世纪五十年代，中华人民共和国刚刚成立不久，积极挖掘优秀剧码、继承粤剧传统，在艺术上也全面革新，而且培养了一批新艺人。1958年，广东粤剧院正式成立。1960年和1962年先后创立广东粤剧学校和广东粤剧学校湛江分校。在粤剧历史上，是第一次有了培养接班人的综合性专业学校。
同时期电影开始蓬勃，粤剧吸引力大减。可是后来创作的粤剧电影重新把粤剧带入电影院，使粤剧重获昔日光辉。当时著名的粤剧电影有“蟹美人”、“龙王三宫主”、“黄飞虎反五关”、“万里琵琶关外月”、“四郎探母”、“宝莲灯”、“双仙拜月亭”、“红娘”、“夜光杯”、“千面美人鱼”、“香罗冢”等等。
五十年代末，香港的粤剧形势不妙，当时红伶芳艳芬因为结婚而退下来，薛觉先、马师曾、红线女离开香港，连红透半边天的新马师曾都不大热衷于演出。幸好后来麦炳荣和凤凰女组织班霸“大龙凤剧团”，有谭兰卿加入，并由林家声担当小生，演出很多著名剧目《百战荣归迎彩凤》、《刁蛮元帅莽将军》、《彩凤荣华双拜相》、《凤阁恩仇未了情》等。不久，陈好逑与林家声另立新班“大龙凤剧团”。及后新的剧团纷纷迭起，包括羽佳的庆红佳剧团、何非凡的非凡响剧团、林家声的庆新声剧团。
文化大革命期间，粤剧备受摧残，很多曲谱几乎付之一炬，被抄家的艺人多不胜数，很多艺人纷纷逃亡到香港及澳门，而全个中华人民共和国只有样板戏才可以演出。1976年后，粤剧才能够重生，伴奏在民乐基础上吸收了西洋乐器，尤其是爵士乐器，包括电吉他及萨克斯。剧本方面更有些是改编自话剧或电影的优秀作品。例如：《关汉卿》、《牡丹亭》等。
在这个时期的新加坡却因为韩战的关系而树胶价格猛涨，导致收入增加，娱乐事业也一片蓬勃，当地的粤剧亦因此受惠不少。这段期间，相继到新加坡登台的粤剧伶人有陈笑风、梁瑞冰、罗剑郎、新海泉、冯峰、陈惠瑜、许英秀等。1952年，薛觉先再组觉先旅行剧团二度来新加坡。五十年代末期，有很多香港粤剧艺人到新加坡演出。例如苏少棠、叶昆仑、关德兴、石燕子、秦小梨、余丽珍等。由于名气关系，门票价格骤增几倍。到了六十年代，新加坡各种新兴娱乐事业如雨后春笋出现，电影和电视很快成了主流。生活节奏变得急促，观众开始不愿看冗长的地方戏曲。一九六八年，新加坡的本地职业粤剧班已不能生存，许多职业粤剧团亦告解散。
现代
香港为了加强粤剧教育，香港八和会馆(Cantonese Artists Association of Hong Kong)属下[八和粤剧学院][The Cantonese Opera Academy of Hong Kong LTD]与[香港中文大学校外进修学院]在1996年合办[粤剧培训证书课程],1998年改为与[香港演艺学院]合办夜间粤剧培训证书课程。1999年,[香港演艺学院]在[粤剧培训证书课程〕的基础下，聘用全体夜间课程的教职员，举办两年全日制粤剧文凭课程，训练专业粤剧演员。为了提升学员的水准，更在2000年协办粤剧进阶课程。2004年，由于合作上的考虑，〔香港演艺学院〕主动解除和〔八和粤剧学院〕的合作关系，八和粤剧学院只有十二名学生及两名导师继续留在八和粤剧学院，搬到深水埗通州街公园壁球中心继续举办〔粤剧培训证书课程．由于学生大量流失，香港艺术发展局曽一度考虑终止八和粤剧学院的资助，但八和粤剧学院随即转型，不但在2004年开办锣鼓课程，在2005年亦开办粤曲伴奏课程及社区粤剧学院季度短期课程，学院学生迅速由十二人増至一百八十余人，并且开设少年儿童粤剧班．2006年亦准备开设粤剧编剧班．八和学院亦有专业班学生高军翔，高军涛在2006年正式接受康乐及文化署邀请，担任文武生，与粤剧名伶王超群，吕洪广，敖龙演出〔宝莲灯〕及〔双仙拜月亭〕．
近年来，香港艺术发展局拨款开办粤剧课程给儿童及青少年。康乐及文化事务署资助国际演艺评论家协会筹办“粤剧文化使节计划”来向社区推广粤剧。剑心粤剧团也举行《南国红豆育新苗》的儿童粤剧推广及教育计划。
现代粤剧开始受到外国人欢迎。创始人黄展华为首的粤剧海外名伶为了让外国人参与并且继续对外推广，以英语为表演语言的英语粤剧应运而生。同时新加坡的英语粤剧由黄仕英开创。
行内演员为了改良粤剧，开始考究戏服、道具及布景的式样及色彩是否配合故事的朝代。例如： 汉风粤剧研究院于2005年11月在香港文化中心大剧院所演出的铜雀台。
由于香港社会重视粤剧发展，除了一些民间的戏曲研究中心外，香港各间大学也纷纷设立粤剧学术研究中心。例如：成立于2000年3月1日的香港中文大学戏曲资料中心及成立于1998年的香港城市大学中国文化中心。香港大学音乐系也有有关粤剧的课程。
[行当]
花旦常见造型
粤剧的行当原为末、生、旦、净、丑、外、小、夫、贴、杂10大行。后来被精简为六柱制，即文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生、武生。这都是根据角色的年纪、性别、性格、外型等特征来分类的。“末”代表年老角色。“生”代表男性角色。“旦”代表女性角色。“净”就是性格刚强暴躁的男性角色。“丑”就是滑稽角色。
[编辑] 化妆
早期流行浓脂厚粉，但是所用化妆品比较简单。小生不抹胭脂，最多是划黑少许眼眉毛，花旦只是涂上粉末。根据行内习惯，所有老倌都是自行照著镜子化妆。一般旧式化妆是先拉起脸部皮肤，用布条扎著头发，用白色颜料画了个底稿，确定线条对称公正，然后才正式填上其他鲜艳颜色。对于净角（例如：张郃）的化妆，行内称呼为“开面”。先用白色颜料描画底稿，在眼睛及口部附近涂上黑色，把眉毛画得长长并向上翘来表现威严，在其他的地方涂上红色，就完成整个“开面”过程。当然不同行当就有其独特的化妆方式。丑角常有一个大白点在脸的中央。其实化妆颜色以红、黑、白、蓝、黄为主。红色代表血性忠勇，黑色代表刚耿忠直，白色代表奸恶阴险，蓝色代表狂妄凶猛，黄色代表骠悍干链。
到了二十年代，薛觉先把京剧、话剧及电影化妆法和传统化妆法结合。化妆转趋轻描淡扫，朴实自然。最常见的化妆就是“红白脸”，先把整个脸涂上白色粉底，然后围绕著眼睛及颧骨涂抹红色胭脂。有时候画了长长的眉毛，并使用鲜红色的口红。
戏服
粤剧早期服饰主要是模仿明代衣冠式样，并加以改良为戏服。清朝时期，京剧越来越受欢迎，交流逐渐增多，服装制度亦渐受京剧影响，而且当时新剧目加入朝廷官员角色，部分戏服也有清朝官服的式样。传统京剧服装可分为：蟒、靠、褶、帔、衣。而然传统粤剧服装可分为：蟒、靠、褶子、开氅、官衣、帔、衣。
材料方面以布质为主，后期增加了胶片或者铜托小镜点缀戏服。在50-60年代初珠片戏服大行其道。根据《广东戏剧史略》对服装的描述：“粤尚顾绣，大率金钱为贵，于是金碧辉煌，胜于京沪所制。自欧美胶片输入，光耀如镜，照眼生花。梨园名角，竞相采用，奇装异服，侈言摩登，斗丽争妍，渐流诡杂”。可见其疯魔程度如何如何。到了60年代末，绣花戏服开始受到欢迎，直到今日仍是戏行中的主流。
不同行当需要不同的戏服。例如：小生通常饰演文质彬彬的角色，有时候甩袖，所以长袖称呼为文袖。小武需要打斗，短袖才方便演员动作，所以短袖亦称呼为武袖。因此文武生(小武加小生)的戏服会出现文武袖。
头饰
粤剧发饰之特色主要是片子、头套、发髻、饰物，并有系统地上片子、戴头套及插头饰饰物。不同种类头套、发髻、发辫、发包也有自己的特色、用法、制作方式、配戴及保养用具。
基本所有花旦都需要头饰，其中片子石是花旦必用的。头饰种类繁多，用料各有不同。公主及贵妃配戴的头饰也有正凤和凤冠之分。上片子需要特殊的用具、基本手法及技巧，并利用片子改善面型及令片子牢固面部的技巧。
其实男角亦有头饰配戴的，但不多，如太子盔之类。红楼梦中贾宝玉及洛神中的曹子建所配戴的便是太子盔。根据《香江梨园:粤剧文武生罗家英》，太子盔又名“紫金冠”，为太子或年轻将领作用的。冠顶作云龙吞珠图纹，加上大红球缨，插上雉鸡尾的则是军中的主将。
[编辑] 唱做念打
唱是指唱功，配合不同的角色有各自不同演唱的方式，包括平喉及子喉。平喉是平常说话的声调。子喉是比平喉调子高了八度。大喉是使用粗犷声音。同时，粤剧也会吸收不同的地方的独特唱腔，例如来自福建的广东南音、木鱼、广东的本地民谣粤讴及板眼。
做是指做功，即表演。当中包括手势、台步、走位、关目、做手、身段、水袖、翎子功、水发、抽象表演和传统功架等等。
念是指念白，即念出台词。用说话交代情节、人物的思想感情。
打是指武打，例如：舞水袖、水发、玩扇子、武刀弄枪、耍棍挥棒，舞动旗帜等等。
唱腔
清朝初期外江班把戈阳腔及昆山腔传入广东。到了太平天国时期，本地班逐渐出现，但唱腔仍以梆子为主。后来随著昆曲衰落及受徽班影响，转为以西皮二黄为基础唱调。辛亥革命时期，志士班的改良从演唱语言入手，在将官话变为广州方言，又称为新腔。抗战时期，不断有著名老倌冒起，各自钻研粤剧并发展自己的唱腔。例如：薛觉先的“薛腔”。马师曾的“马腔”。红线女的“女腔”。新马师曾的“新马腔”。
身段
演员透过象征性的姿态及动作，交代剧中人物的性格和感情、时空的改变及剧情的发展。
基本身段包括：站相、台步、七星步、指掌、云掌、亮相、跑圆台、开门、拉山、上马及背供。小生的台步是丁字步，要表现气宇轩昂。花旦的台步是撇步，要表现轻盈。为了作犹豫不决、考虑如何应对等心理状态或搜索物件、觅路等情节时，演员便会运用“水波浪”程序来表达。
不同行当有自己独特的基本功。穿上“大靠”的武生必要懂得“跳大架”。跳大架是由一连串的身段动作组成，包括演员上场、拉山、挂单脚、亮相、七星步、水波浪步、撮步、小跳、踢腿、踢甲、车身、洗面、顺风旗、走圆台等一连串的动作。
表演程序
“自报家门” 戏曲中主要人物出场时的自我介绍。它由“引子”、“定场诗”、“坐场白”组成。
“引子” 是剧中主角第一次上场时，半念半唱一些韵文结构的词句，这叫念“引子”。它简单地自叙心情、处境、身份、经历、性格，抒发志趣、抱负、情绪。
“定场诗” 当角色念完“引子”以后要念的四句诗，为定场诗。内容大半是介绍剧中的特定情景和人物的思想感情。
“坐场白” 主要角色念完"引子"、"定场白"以后所念的一段独白。内容是介绍人物的姓名、籍贯、身世、经历、心理等。
“跑龙套” "龙套"是指戏曲中扮演士兵、夫役、宫女等随从人员，因穿特殊形式的龙套衣而得名。“跑龙套”就是扮演这些角色的意思。
说白
说白可以分为独白及对白，又可以分为押韵及不押韵。押韵的包括诗白、口古、白榄及韵白。不押韵的有口白、锣鼓白及浪里白。
音乐
粤曲的唱腔音乐主要分板腔类、曲牌类和诗赞类三种。其实这都和戏曲及粤剧的发展相关。诗赞类一般又称为说唱类。
广东本地的戏曲音乐，应以说唱类的南音、木鱼、龙舟、板眼、粤讴等为主，因为这是根据广东话的语言特色组成，在语分平仄、句分上下的基础上，广东说唱类的唱腔，曲词句格必须分为两组上下句式，因为广东话分阴阳平，这和北方语系的阴阳平不同，语音上有很大的差异。
粤曲唱腔音乐的基本特色是板腔类，即梆子和二黄，俗称“梆黄”

E. 中国旗袍协会合法吗

中国旗袍协会合法。

旗袍会，一般指中国旗袍协会，由海外华侨汪泉先生成立。以旗袍服饰文化为载体精准的解释东方女性的优美，从而带动民族服饰文化产业链的提升和发展。

近年来，随着丝绸行业有了蓬勃的发展，这源于中国的女性每个人都喜爱旗袍。中国旗袍大赛这一国际品牌，已经是中华传统服饰文化最高的盛典平台,重振一带一路，展现红颜雅韵，美丽中华，最有舒适度的传播中国梦。

意义：

二十世纪三四十年代的上海，是上流名媛，高级交际花的福地，她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马，奢华的社交生活和追赶时髦，注定了旗袍的流行。

由于上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出 了“改良旗袍”，从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性曲线美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成为中国女性独具民族特色的时装之一。

总之，旗袍是中国妇女的传统服装，而并非已经湮灭失传的历史服装。它有沧桑变幻的往昔，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。

以上内容参考网络—旗袍会

F. 旗袍协会年会策划方案

旗袍协会年会策划方案1

活动目录：

1、活动名称

2、活动目的

3、活动时间

4、场地布置

5、活动内容

6、活动流程

7、整体进程

8、保障措施

第一部分基本介绍活动名称：江苏省石材行业新春团拜会

活动时间：（待定）

活动地点：南京

活动目的：

1、通过本次团拜会加大石材行业之间的团结，让大家对石材行业有一个不同以往的认识，坚定广大客户对石材行业投资的决心。

2、通过流畅紧凑的活动安排，隆重喜庆的场地布置，达到本次活动的目的；

3、回顾石材行业商会在过去的一年中为行业作出的巨大贡献和发展成就；

4、通过活动推介石材行业协会2019年的政策与服务；

5、突破以往通俗模式，以双向互动形式，增进石材行业内各商家之间的沟通与交流；

6、专设演出和晚宴，感谢全体石材商会的成员在过去一年中的鼎立支持；

7、安排精彩纷呈的节目表演及现场抽奖等环节，让石材商会成员和来宾深切感受到丰富多彩的行业文化。

8、借此次新春团拜会进一步提升石材商会的知名度和认知度，为以后的市场拓展奠定基础。

活动人员：

1、石材商会领导、邀约来宾及全体石材商会成员；

2、人流动向及主要活动安排：

3、与会人员陆续到达新春团拜会的会场；

4、来宾于签到处签到，礼仪人员进行现场迎宾及分发本次新春团拜会的纪念礼品等服务（现场设置视频影像区或者背景墙等，滚动播放企业宣传片，供来宾浏览，同时来宾可在此合影留念）；

5、来宾参加本次新春团拜会，进行双向互动交流（现场安排领导讲话、年度回顾及石材商会在2019年展望、商会成员表彰、嘉宾颁奖、此次新春团拜会活动启动仪式（仪式形式：切蛋糕、浇灌杯塔、冰雕祝酒等）及企业与嘉宾的互动交流）；

6、来宾参加庆祝晚宴（安排节目演出及抽奖等环节）。

第二部分活动场地布置外围场地布置及亮点活动安排：

1、本次新春团拜会活动场地（酒店）入口处，设置（红色气球、鲜花等）拱门、刀旗、横幅、水牌及灯笼球，营造喜庆热烈的活动气氛；

2、场地（酒店）外设置企业领导及主要嘉宾专用停车区域，安排相关人员进行安保服务。

活动内部场地布置及亮点活动安排：

1、酒店入口到年会会场的通道，设置主题指示牌，现场指引来宾前往活动各区域（同时安排工作人员现场进行引领工作）；

2、工作人员为来宾粘贴本次新春团拜会的主题贴，让来宾共同形成一道流动的风景线，使此次活动更加主题鲜明；

3、新春团拜会会场入口处左侧，设置签到桌、签到用品及主题背板，来宾在签到簿上进行签到，工作人员及礼仪人员进行现场接待及本次活动纪念礼品的分发等服务，并为活动领导及嘉宾佩戴胸花，同时指引来宾进入会场；

4、签到处同时设置抽奖箱，可分为商会成员抽奖箱和嘉宾抽奖箱两部分。来宾将事先分发的抽奖券放入抽奖箱内，在新春团拜会庆祝晚宴时进行抽奖活动（具体抽奖名额及奖品可由商会自行安排）；新春团拜会的会场内或入口处右侧，设置主题视频影像区（配背景板），滚动播放企业宣传片，将企业形象在第一时间展现给来宾，形成强大的视觉冲击力，同时，来宾也可在此合影留念，共同见证这一重要时刻；

5、附件：礼仪小姐及签到用品图例现场签到处效果图（略）。

6、新春团拜会会场场地布置及亮点活动安排：

7、会场主席台设置石材商会的logo和鲜花，音响设备，投影设备，鲜花桌摆及本次新春团拜会主题背景画面（分为石材商会形象画面（推荐：易拉宝，分别设置于主席台两侧）及新春团拜会主题背板画面）。

8、会场现场效果图（略）

年会会场使用设备：

1、舞台背景演讲台鲜花桌摆投影设备摄影摄像灯光系统。

2、音响设备全面照顾现场观众听音区，音色优美足以满足此次活动场地扩声需要。

3、全频音箱返送音箱低音音箱。

4、现场安排领导讲话、年度回顾及信念展望、商会成员表彰、客户颁奖、此次新春团拜会活动启动仪式（仪式形式：切蛋糕，推荐仪式：浇灌杯塔）及商会成员与嘉宾的互动交流。

5、仪式描述：主持人串词，邀请领导与特邀贵宾登台，与此同时，礼仪人员用手推车推上辉煌成就以及即将到来的庆典蛋糕，商会领导与贵宾共同举起手中的精致刀具，将精心制作的庆典蛋糕当场切开，寓意共同分享企业伟大成就。在商会领导切糕的一刹那，现场多彩灯光不停闪动，手打礼花喷出彩纸彩带，礼仪人员使用托盘端上精美的香槟与红酒，来宾举杯同庆，现场气氛达到高—潮。浇灌香槟杯塔（图略）。

6、仪式描述：现场香槟杯塔，由精致专用酒杯组合而成，整体杯塔层数可根据实际情况进行设定，仪式启动时，香醇美酒沿杯塔顶端顺流而下，整体形式高贵典雅。与此同时，在企业领导浇灌的一刹那，现场多彩灯光不停闪动，手打礼花喷出彩纸彩带，来宾举杯同庆，现场气氛达到高—潮。冰雕祝酒（图略）。

7、仪式描述：现场布置事先用冰块雕刻好的商会的标志LOGO及本次新春团拜会的主题，商会领导和特邀的贵宾手持事先准备好的红酒注入冰雕中，红酒按这雕刻的轨道，慢慢的呈现出本次商会的标志LOGO及本次新春团拜会的主题，此时舞台前的烟火、礼花打开，现场配合氛围的音乐想起，现场气氛达到高—潮。

8、活动现场设置咖啡，红茶等冬季时令饮品供来宾品尝。咖啡饮品红茶等庆祝晚宴会场场地布置及亮点活动安排：

1、宴会会场设置主题背板。

2、晚宴伴宴表演节目安排。

3、女子新民乐表演、歌曲演唱、魔术表演、反串歌曲演唱、京剧、动感小提琴演奏、拉丁舞表演、川剧变脸等（具体由商会安排）。

4、现场安排抽奖环节。

5、抽奖箱示意图（略）。

6、奖品推荐（略）。

7、现场设置互动环节，现场抽奖中奖嘉宾与商会成员代表歌曲演唱等互动节目。

第三部分活动整体进程

1、整体流程

2、活动前1天

旗袍协会年会策划方案2

一、年会主题：

热热闹闹过团年!

二、年会时间安排

20xx年1月10日(星期天)下午13点00分至19点30分

报道时间：13:00——14:50

会议安排：15:00——15:40

摸奖、趣味活动：15:40——17:30

晚 餐：17:30——19:30

三、年会地点

XX市中“三条良农家乐”贵福金街朝三条良水泥路下坡200米。或走赤水丹霞大道(五洲国际朝文化城中段桥位置右转50米)即到!

四、年会参会人员

XX自行车协会会员以及全市自行车爱好者

五、年会流程与安排

(一) 年会报道13:00—14:50

自行前往三条良农家乐报道，报到时交纳20xx年度会费和办理新会员入会手续(报道工作和购买相关食物由、粼粼、空谷幽兰、小雨点、简单、奶粉负责)

(二)总结会议安排15：00-15:40

1、由副会长一哥宣布20xx年度优秀会员评选方案，现场发放评选表，交由监督小组进行统计。

2、召开协会20xx年协会总结会议。由会长杨六郎作20xx年协会工作总结汇报。

3、由会计“雪”做20xx年度协会财务执行情况报告。

4、商讨协会的内部事务工作，听取大家对协会的发展提出意见和建议。

5、宣布20xx年度优秀会员评选结果。

6、会议由协会副会长兼秘书长赤子同志主持。

(三)抽奖活动：15:40-16：00(六郎、风行负责)

报到时候交纳会费的会员和免费会员将得到一张抽奖卡，并有机会获得由XX廊梦咖啡提供一张的周年庆自助套餐共20名，让你免费吃过够、嗨过够……协会会员香山红叶提供价值上千元的品牌葡萄酒、UCC风行车行王总给年会提供的链条油、补胎工具套装幸运奖若干，现场颁奖，机会多多，精彩不仅仅是“鸡冻”……

(四)趣味活动安排16:00-17:30

年会的趣味活动由一哥、横竖勾同志具体负责，现场公布活动内容和奖品

(五)活动注意事项

1、新入会的骑友和以前的会员重新再续费的。报道即可办理会员入会手续(正式会员请加入协会会员群，群号：248950634，申请时请注明正式会员，我们将在会员群网名加编号就是会员证号码，新入会的会员必须加入XX自行车协会会员群，以便统一管理)，欢迎广大自行车爱好者加入XX自行车协会。

2、这次正式会员和新加入的会员缴纳100元的会费。开具由民政局提供的正式会费收据(包括年会晚餐)

3、自行车爱好者参加年会的缴纳50元的AA晚餐费用，免费会员的需要在年会前向理事会提出免交20xx年度会费的口头申请，经理事会同意公示后，可以免去20xx年度会费。(不收取任何费用)

4、需要加入XX自行车协会的会员和交纳20xx年度会费的骑友，请到XX自行车协会(UCC风行车行内办理和交纳会费)或者通过网银、信用卡xxx联系人：徐乙平 开户行：贵州省工商银行XX支行。微信转账号：xiaoping119(小平)或者电话联系电话：收到会费以后，将填写好会费收据，在会员群里面进行公布，以便确认!

5、欢迎全市的自行车爱好者积极参与团年活动!

(六)晚餐17:30-19：00

XX自行车协会

20xx年1月2日

旗袍协会年会策划方案3

一、活动梗概

活动主题：xx动起来!

活动背景：安利中国，世界直销行业排名第一，安利中国计划举办安利年会，历届安利年会以模式化：吃饭看节目，没有什么新鲜感了，员工没有了参与的积极性、有些员工甚至跑到外面，抽奖时再跑进来，调动不起员工的热情度，让员工感受不到公司归属感。

活动目的：

1、感谢全体员工一直为公司的尽心尽力的全身心的`付出。

2、呈现出精彩丰富，全名参与的活动使员工对公司感到归宿感，来年更努力为公司奋斗。

3、调动全体员工的积极性，增进员工之间的交流沟通以及提升团队协作能力。

二、策划思路

1、一开始就动起来

2、员工们动起来

3、老板们动起来

4、大家动起来

活动关键词：安利，年会，动漫，动起来，游戏，晚会

活动时间：20xx年3月8日

活动地点：广州花园酒店

活动人数：公司高层及员工共计1200多人

活动风格：轻松，活泼，娱乐，有趣

组织形式：分为活动物料准备小组，活动执行小组，活动安保小组，活动表演安排小组，活动服务礼仪小组。

三、活动时间安排

20xx年1月14日收到安利公司发出的标书

20xx年2月23日确认年会的最终方案，与相关的活动承办商签订合作合同

20xx年2月28日年会筹办的细节基本落实，相关的活动的信息传达到公司各部门

20xx年3月2日确定活动当天的参加人员，并对相关人员进行分组培训，与各组的负责人对接当天的活动流程及注意细节等

四、活动前期准备

活动小组筹划以及舞台布置、年会相关事宜的确认、与年会人员的联系通知、活动流程的商讨确认、与各部门负责人的联系沟通年会事宜、相关场地预订确认、活动物料准备、活动事故的风险评估以及预备方案等

五、活动内容与流程

1、动漫区拍照签到模式

2、嘉宾与动漫人物留影

3、灌篮高手真人版表演

4、安利老板和领导登场

5、员工自编热力四射舞蹈

6、领导们布菜给各餐桌

7、全员参与紧张刺激游戏

8、安利领导百变大咖秀

9、员工节目COSEPLAY

10、奖品丰富的抽奖仪式

11、全体人员共进晚餐

12、谢幕全体合影留念

六、活动风险评估

1、参与人员过多，动漫留影区拥挤导致动漫板掉下来砸伤人员。

预防方案：在签到以及动漫留影区安排安保人员进行维护现场秩序，确保现场人员的安全。

2、音响，灯光，麦演出时突然坏了以及无声音造成活动无法正常进行。

预防方案：活动进行时必须准备多一些现场所需的物料以备不时之需。

活动临时应急方案

1、活动中以防出现突发事故或不可抗力等自然因素的影响，所以安保人员必须培训相关紧急措施的知识，要及时进行应急处理。

2、做好活动现场秩序维护，要对活动执行过程中的不稳定因素进行严谨排查。加强防范，巡逻。

七、活动亮点

亮点一：拉拉队舞蹈表演点燃了嘉宾的热情

亮点二：有趣的动漫留影区，让人感觉到无比的乐趣

亮点三：领导放下身段百变，让员工感到领导的亲和一面

亮点四：安利老板与老板娘投入模仿，员工看到他们可爱的一面

亮点五：员工参与模仿秀，增进员工的交流沟通

亮点六：员工进行3D模仿秀，提升员工之间的团体协作能

亮点七：进行安利同学会的表演，让人更了解安利品牌

八、活动效果

丰富有趣以及全民参与的动漫主题年会，让员工过上一个难忘的新年晚会，使员工在新一年更加脚踏实地为公司努力工作;活动上的参与增进员工之间的沟通，交流和团队协作意识，提升企业的综合竞争优势。

旗袍协会年会策划方案4

为展现协会日新月异、蓬勃发展的良好风貌，增进友谊、增强凝聚力，XX企业协会决定于 2013年12 月 31 日举办一场联欢会来答谢众位企业协会同仁一年来辛勤的工作与默默付出。

一、活动的目的：

1、通过一年的努力与付出，我们既有斐然的成绩，工作上也有许多不足，通过年会进行总结，展新一年的宏图与计划;

2、进一步增强企业协会的集体荣誉感和凝聚力;

3、通过年会，协会领导和员工互相交流，相互促进，增加彼此间的沟通与信任;

二、活动主题：

团结 奋进

三、活动时间：

2013年12月31日 五、活动地点： XXX户外主会场

四、活动内容：

1、年会形式

领导致辞、表彰优秀员工、穿插游戏抽奖活动。

2、 年会流程

主持人开场白，邀请领导致辞;表彰优秀协会会员;

奖品分为类：奖品：一等奖：太阳能微型厨房;二等奖：iPhone;三等奖：7天带薪度假，优秀奖：名牌笔记本。

3、 节目

1)太阳能美食烹饪大赛

目的：促进团队合作能力，活跃现场气氛，增进协调性。 要求：事先分组：3组，

太阳能微型厨房9台，6人一组，每组三台太阳能微型厨房 食材：

A：蔬菜：茄子、青椒、南瓜、地瓜; B：水果：苹果、梨等;

C：肉类：鸡腿5个、鱼2条、羊肉串10串、排骨若干;

D： 煲汤物料：大米、小米、枣若干、青豆若干;

E: 一桶水;

F：面食：面包5个、待煮的包子若干。 烹饪时间：20钟

烹饪要求：食材自选，可以煲汤、煮粥、烧水泡茶、蒸包子、烤各类食物

在最短的时间内，那个组烹饪的食物最多、最美味，得分最多，第一名奖励太阳能微型厨房一台。

评委：现场观众

2)太阳能微型厨房现场整理大赛

目的：增加活动趣味，促进团队合作能力。 道具：太阳能微型厨房10 人员：2人一组 ; 10组共同参赛; 要求：

A：在3钟之内，两人合作将太阳能微型厨房大礼包及其包内餐桌、太阳能微型厨房、烧水杯、开水杯、煲汤杯等器具在不损坏的情况下，全部拿出并再次放入包内整理完整;

B：器具无损坏、排列整齐;

3)彩气球

目的：活跃气氛，增进协调性和协作能力。

要求：

A：人数为十名，男女各半，一男一女组成一组，共五组。

B：当场选出十名员工，男女各半，一男一女搭配，左右脚捆绑三至四个气球，在活动开始后，互相踩对方的气球，并保持自已的气球不破，或破得最少，则胜出。

五、现场注意事项

请勿在签到处打闹喧哗，自觉遵守秩序，听从领导以及接待人员的指示。

六、清场活动：

协会人员有秩序的退场，清洁工对会场进行打扫。

G. 汉娜公主黄意涵那一年出生的

汉娜公主黄意涵出生年月：1976-7-17。

中文名：黄意涵（汉娜公主）

英文名：hannah

国籍：中华人民共和国

民族：汉族

星座：巨蟹座

汉娜旗袍女王组委会主席

全球旗袍名媛大赛组委会主席

亮剑九州超级模特争霸赛全球主席

中国航天太空搭载全国巡展组委会副主席

中国专业人才库管理中心

全国形体礼仪人才考评管理专家委员会主任

CCTV_9大型人文双语纪录片《旗袍》联合制片人

民族品牌华服旗袍文化产业促进中心主任

文促会服饰文化委员会会长

中国新时代法治网法务部秘书长

中国食品报中国食品行业智库专家

谷尔兰品牌创始人

汉娜公主品牌创始人

台州市旗袍服饰文化研究会创始人

北京华控中特集团有限公司董事长

北京中特广告有限公司董事长

涵娜文化传播（上海）有限公司董事长

群星嘉年华（北京）文化发展有限公司董事长

环球夫人大赛民选冠军

荣获2017亚洲女性CEO创业明星奖

荣获璀璨星CNCROWN世界小姐综合冠军

CNCROWN璀璨星世界小姐中国区首席评委

全球梅园杯红颜雅韵首席代言人

华夏旗袍模特大赛形象代言人

南极磷虾油代言人鸿竹叶品牌代言人

荣获中国旗袍会“红颜雅韵杯”第二届中国旗袍大赛全球三项总决赛企业家形象大使

香港华商会中国事务办公室执行主任

联合国世界华商联合会亚太区执行总裁／上海总会会长

联合国世界工商研究院大学名媛学院院长

联合国华人艺术家联合会副主席