迪奥女装夏

❶ 帮我搜一下迪奥2021年春夏搞定的服装设计师是谁

MariaGraziaChiuri。
2021dior现任设计师MariaGraziaChiuri，是大家俗称的玛利亚阿姨，作为现任的Dior女装总监在时尚圈名气非常大，她设计的经典的Weshouldallbefeminist衬衫吹起了女权主义的急先锋。曾经迪奥的首席设计师是JohnGalliano，他成就了迪奥的黄金时代。
服装设计师是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。服装设计师是负责管理某品牌产品的设计方向，确定初步设计定型，专业需求、功能性和时尚元素为设计实现基础，确保设计满足公司产品市场定位，跟进初版制作完成等工作。

❷ T台秀场：Christian Dior 2020春夏高级定制系列

核心提示

巴黎时间2020年1月20日下午2时30分（北京时间晚9时30分），Christian Dior 2020春夏高级定制系列发布秀于巴黎罗丹美术馆（MUSÉE RODIN）举行。Christian Dior 2020春夏高定女装秀带来了一场难忘的、如同置身于现代皇宫般的盛宴，艳丽的地毯格外显眼。迪奥女装创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（Maria Grazia Chiuri）强化和传承品牌经典元素，让经典展露缤纷华彩，并将创新演绎与 历史 传承交织关联，为2020春夏高级定制系列发布秀打造绝妙佳作。

系列画像

Christian Dior 2020春夏高级定制系列以金色为主调，丰富的款式让每一位女模特都成为了埃及女王，身着金色套装、裙装、现代公主裙等演绎着最重要的时刻。巧妙的褶皱搭配、高档的面料、具有视觉冲击力的色调，给人留下深刻印象。

迪奥女装创意总监 玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（Maria Grazia Chiuri） 对各类理念兼收并蓄， 试图解读女性主义与女性气质之间的复杂关联。同时，她还关注 时尚 和身体间的内在连接，并以类似宣言的方式予以全新的演绎。 凭借诚笃的创作态度，她与作家、研究者和艺术家展开对话，并与她们一起构思时装秀的布景和主题。

秀场分析

受迪奥女装创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（Maria Grazia Chiuri）之邀，美国传奇女性主义先锋艺术家朱迪·芝加哥（Judy Chicago）为本次发布秀设计秀场置景。这位多才多艺、出生于美国芝加哥的著名艺术家Judy Chicago不懈开拓独特的女性美学，质疑男性的统治地位并颂扬女性的成功。同时代艺术家大多推崇简洁利落、棱角分明的线条，她则更偏爱丰盈性感、色彩丰富且具暗示性的曲线，以螺旋和贝壳等象征图案展现女性力量。

名为《女神》的装置艺术作品由朱迪·芝加哥专为罗丹美术馆的花园倾力创作，即刻成为一处城中圣所、一个舞台和一件极具纪念意义的艺术佳作，彰显出对人类先辈力量的致敬与呼唤——女性的价值远不止于繁衍生息。T台布置成女性子宫的形状，在T台尽头上挂着一面巨大的矩形绣花横幅，横幅上写着：“What If Women Ruled the World？（假若女性主宰世界会是怎样？）”。

设计分析

Christian Dior 2020春夏高定系列以美国传奇艺术家朱迪·芝加哥提出的 “What if Women Ruled the World （假若女性主宰世界会是怎样）”为主题。 玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽在新季中赞颂这位美国女性主义艺术奠基人的先锋精神和远见卓识，与其一同呼唤女性魅力、女性赋权的崇高理想。

在设计Christian Dior 2020春夏高定系列时，创意总监 Maria Grazia Chiuri从雅典娜等古典女神雕像中采撷灵感 ，雅典娜的庄严与魅力代表了新柏拉图式的美，糅合了智慧的力量与和谐的美感。

金色全流苏连衣裙 全新演绎古希腊时期的无袖长衣，彰显几何风格，于举手投足间释放优雅韵味。裙子的腰身处点缀细编绳元素，亦彰显出庄严的女性魅力。

古希腊女性常穿的Peplos服饰被重新演绎为优雅的晚礼服。飘逸灵动的面料带着种柔美，完美诠释了希腊女神的梦幻神秘。

修身外套配以宽松的衣领，搭配短裙或长裤，选用金属质感人字形花纹等具中性气质的面料，华丽变身为礼服套装。

金色代表神的色彩 ，自Dior创建以来便深受品牌的喜爱。玛丽亚•嘉茜娅•蔻丽（Maria Grazia Chiuri）优雅演绎古代无袖长衣，一手打造出西装和长裙，令金色在这些服饰上大放光彩。

礼服裙好似具有柔美气质的盔甲，于阳刚中见柔和。紧身上衣饰以精致 鼠尾刺绣 ，或重新演绎铠甲，或点缀狮头图案，彰显精湛技艺。

轻柔如烟的连衣裙要求极其精细的嵌镶技法，需要1500小时方可制作完成，裙上可见淡雅的天蓝色和柔粉色，以妙手天工衬托曼妙灵动的身姿。

薄纱连衣裙采用精湛工艺，以充满诗意的方式重现蜂腰裙摆，需耗费近40米薄纱面料和800小时工时。

编绳和螺旋流苏 是古典风格的标志性元素，亦是精湛技艺的见证。这些元素连同褶裥和褶纹，经过新颖演绎，尽显几何感和现代精神。它们化为腰间的饰带，与连衣裙的曲线融为一体，凸显出桑蚕丝薄纱的轻薄透明感，令肌肤绰约可见。

玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽从迪奥典藏馆中汲取灵感，重新演绎 麦穗图案 ，点缀于连衣裙之上。

制帽大师斯黛芬·琼斯 (Stephen Jones）从1940年代的世界典藏款式中汲取灵感，设计出克里斯汀·迪奥（Christian Dior）先生珍爱的配饰——面纱。玛丽亚•嘉茜娅•蔻丽（Maria Grazia Chiuri）打造出点缀花朵或蛇形的头饰以及媲美古代饰品的精致束发带，致敬神话故事中众神的雍容华贵之美。

首饰以现代风情新颖演绎古代饰品，为这些当代新女神增添无限魅力。精致的金色项链、耳环和手镯尽显端庄大气，与树叶、花朵和神圣动物的样式相得益彰。

模特们统一穿着罗马凉鞋，凉鞋全新演绎系列款式的饰带和细绳，使其优雅绕踝，致敬古神话世界。

Datapark总结

Christian Dior 2020春夏高级定制系列追溯古老服饰的同时，再次引发对“服饰是否现代?（Are Clothes Modern?）”这一问题的思索与延伸。这不仅贯穿玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽整个创作过程的主线，并使得迪奥经典元素得以强化和传承。这些创新演绎与 历史 传承交织关联，让经典展露缤纷华彩。

❸ 整个夏天炸翻热搜！这三位优雅不羁的迪奥设计师，你pick谁

要论今夏最火的展览，当属正在上海龙美术馆展出的《克里斯汀·迪奥：梦之设计师》。这也是Dior继在巴黎装饰艺术博物馆和伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆取得巨大成功后，携展览《克里斯汀·迪奥：梦之设计师》来到了上海龙美术馆。

品牌的女装创意总监Maria Grazia Chiuri表示：“Dior的 历史 来到上海是一件顺理成章的事。”此次展览共设置13个展区，包含275件高订礼服，还展出了限量中国知名艺术家的作品，吸引众多明星前来打卡。

Christian Dior的工作室成立于1946年。当时正值二战结束，遭受两次世界大战重创后的欧洲，衣食全面匮乏，连贵族和世家子弟都要身先士卒上前线，战争的伤痛笼罩着整个欧洲。男人们忙着打仗，女人们只好一并承担起了家务活农活，不仅要过着拮据的日子， 时髦、风格这些不切实际的东西更是彻底远离了她们的生活灶让皮。

女性的革命之歌才刚刚响起。Christian Dior就抓住了当时欧洲女性渴望美丽的心理，于1947年推出了New Look。他用收起的腰身凸显出与胸部曲线的对比，长及小腿的裙子采用黑色毛料点以细致的褶皱，再加上修饰精巧的肩线，颠覆了所有人的目光。

当模特身着这套服装出现在众人面前时，时装界震惊了。美国 时尚 编辑Carmel Snow脱口而出： “It’s such a New Look.” 这张早已成为经典的黑白照片，一名站在塞纳河畔人行步道边缘的女子，戴着手套的双手摆出好看的Pose，身后看不见尽头的石板路，仿佛喻意着流行的漫漫长路。

的确， Dior先生重建了战后女性的美感，树立了整个50年代的高尚优雅品味。 亦把Christian Dior的名字深深的烙印在女性的心中及20世纪的 时尚 史上，至今一直是炫丽的高级女装的代名词。

他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流 社会 成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神。

但Dior之所以能成为经典，除了其创新中又带着优雅的设计，亦培育出许多优秀的年轻设计师。

他们在Dior先生过世后陆续接手，非凡的设计功力将Dior的声势推向顶点，秉持着精致永恒的设计精神。 可以说，Dior一路以来的辉煌与这些设计师们是不可分割的。以下是名大人最爱的三位历任Dior设计师，是否有你心中的最爱呢？

01

Yves Saint Laurent

反叛的优雅绅士

身为男爵后裔的 Yves Saint Laurent（伊夫·圣·洛朗） ，从小就在一个拥有充足阳光大城堡、整洁仆人服侍、在上流 社会 纸牌聚会中打发时间、到帆船俱乐部度过夏天的优越环境中长大。

他的家境富裕，祖先多从事法律相关事业，也有曾被封为男爵的，父亲从商拥有保险事业及电影制作事业，因此从小在家中就经常可以在晚宴中接触到许多时装服饰。

3岁时，他常常随着母亲去观赏洋娃娃戏剧，这让他开始喜爱那些花花绿绿的服装。4岁时，他已经成为母亲和阿姨的参谋，年轻女人们参加晚宴的服装饰品，都要经过他一一鉴赏建议。

7岁时，他拿起来蜡笔、剪刀、卷尺，为自己的娃娃剧玩偶创造服装。9岁时，他生日的愿望，不是拥有新玩具或者长大隐差继承家业成为一名贵公子，而是： 让我的名字出现在香榭大道的霓虹灯上吧。

18岁时，Saint Laurent高中毕业。《Vogue》总编对这个能设计出不对称黑色鸡尾酒服服的年轻人记忆犹新，于是请他来做杂志的美术设计，并送他去巴黎服装工会学校。

19岁，年轻的Saint Laurent进入Christian Dior，成为了Dior先生的得力助滑橘手。由于年轻的Saint Laurent完全可以达到Dior的水准，于是在20岁那年，Dior三分之一的时装就已经出自Saint Laurent手下，一时风光无两。

1957年的10月24日，随着Dior先生的去世，21岁的Saint Laurent临危受命，接下即将发表的发布会。

他利用黑色毛绸设计出饰有蝴蝶结的及膝时装，因此一炮而红，被称为Christian二世。Saint Laurent因此成为Christian Dior的首席设计师。

然而一切都在3年后被改变了。随着阿尔及利亚战争的爆发，当时在时装界已经有一定声望的Saint Laurent被迫入伍。

不仅Dior的工作丢了，不善团体生活、性格内向的他表现出来相当紧张和不安。于是Saint Laurent精神崩溃了，被送到巴黎圣宠谷（Val-de-Grâce）进行治疗。

在两个多月的治疗时间，医院使用了大量镇定剂来阻止Saint Laurent离开。最后Saint Laurent变得体重下降（80磅）且神智不清，不过后来他还是获准出院，但是这辈子再也离不开麻醉药。而因为药瘾问题，使Saint Laurent经历过酗酒、嗑药、自杀的生活。

1961年，伴随秘密和传言，出院的Saint Laurent与Dior分手，并正式启用YSL这个名字成立了同名时装品牌，至此永远地离开了Dior。

02

浪漫不羁的 时尚 鬼才

John Galliano

这位“无可救药的浪漫主义大师”，他带着Dior走上了最巅峰的黄金时代。Dior的营业额也因此翻了4倍，从此被封神称王，一举奠定 时尚 圈地位。

没错，他就是人送绰号“海盗爷”的 John Galliano（约翰·加利亚诺） 。每次出自他手的 时尚 大秀总能给 时尚 界带来惊喜，不管是色彩还是质感，即使时隔20多年回头再看，依然惊艳无比、毫不过时。果然真正的经典从不惧时光。

1997年的Dior由于过于古板，缺乏活力无法吸引年轻人的目光，一度陷入发展瓶颈，急需要一个能够带Dior打破僵局的人。 此时John Galliano正好出现。

Galliano通过将英式传统和法式浪漫的有效结合，赋予了Dior女性一种革新、自由的观念，在设计中即加入自己的风格又保留了Dior原有精髓。

John Galliano和Dior像个彼此等待多年的默契老友，相得益彰互相成就、大放异彩，让Dior焕然一新。

无论是神秘的印第安文化：

浪漫的莎士比亚小说：

魅惑的维多利亚时期洛可可风：

暗黑系哥特风：

神秘埃及风：

还是浓烈的中国风，Galliano的设计风格跨度之大，浪漫唯美，富于戏剧性，每次都能给人们带来巨大的视觉冲击和想象力。

尤其是2007年“蝴蝶夫人”系列更是 时尚 界一大经典，完美重现了古典东瀛女性的仪态，之前巩俐还曾演绎过。

海盗爷人如其名，风格狂野大胆，不去迎合市场和商业价值，不断地标新立异，不断地颠覆陈旧庸俗，不循规蹈矩敢于冲突，纯粹地坚持做艺术。

在Galliano执掌的第二年，Dior年销售增长率就达到了40％。即便是2008年受到了金融危机的影响，其销售收入仍然有所增长，2010年的净利润更是大增81％。每场发布会都像一场昂贵又华丽的广告，把Dior推向高潮，走向鼎盛时代。

直到2011年，醉酒的海盗爷在一家咖啡厅内被一对情侣误认为是流浪者，双方起了冲突。海盗爷酒后失言说出不当言论，被媒体曝光后引起巨大舆论风波。

Dior为免受牵连，立即宣布解雇海盗爷，多个合作终止。明星们也纷纷站队，那个曾叱咤 时尚 圈被人争相追捧的设计天才一夕之间成为众矢之的，其大起大落令人唏嘘。

对于Dior和海盗爷的“分手”，无数 时尚 爱好者忍不住感慨： “没有Galliano的Dior还是Dior吗？” 《VOGUE》美国版主编Anna说： “Dior没有Galliano将是个巨大的遗憾。”

但不置可否的是，John Galliano是个真正的艺术家。不是故作高深，而是雅俗共赏，因为人类对美的感知是相同的。好的作品无需多言，就能让人感受到厚重的 历史 底蕴和设计者诚意。

03

多愁善感的敏感男孩

Raf Simons

时尚 从业者或 时尚 迷们必看的Dior纪录片《Dior and I（迪奥与我）》，是第一部纪录 Raf Simons 入主巴黎老牌时装屋Dior的纪录片。记录了他执掌Dior之后所呈现的第一季时装——2012秋冬高级定制系列的全过程。

该片让外界得以窥视一个时装系列诞生的背后，一群热忱、迷人和幽默的协作者之间对工作的真挚投入，是对高级时装屋作坊中的裁缝们的完美致敬。

时尚 是造梦的行业，但梦想的实现也需要一针一线的坚持。多愁善感、爱哭的Raf Simons在时装秀开场前压力硕大地落泪，结束后又哭了一场，让人们对这个工业设计出身的设计天才有了更多的兴趣。

或许是工业设计专业出身的原因，在Raf Simons本人的设计中，都有着凌冽的裁剪，一刀不多。

所以无论对于Dior的拥趸还是客户群体来说，要从John Galliano奢华繁复的设计适应Simons的极简确实需要一段时间。一开始虽说不能说百分之百理解、喜欢他的理念，至少开始慢慢接受而且觉得有趣。

Raf Simons始终希望自己的一点点努力能够无愧于Dior这个高贵的品牌，直至最后共同铸就出专属于Dior的独特精神。

每个设计师都赋予了自己时代的女性一种前所未有的优雅。不同在于前者定位了优雅的底色，后者则开辟了优雅的未来。 Dior的优雅是经典的，也是与时俱进的，每一个时代都离不开“优雅”精神的存在。

部分资料参考：豆瓣电影《迪奥与我 Dior et moi》

❹ dior品牌服装特色是什么

CD= Christian Dior,DIOR是简称
·品牌│迪奥Christian Dior
·国家│法国
·成立│1946年，法国巴黎
·网站│www.dior.com
·设计师│1946-1957，克里斯汀·迪奥│1957-1960，YvesSaintLaurent│1960-1989，MarcBohan│1989-1996，GianfrancoFerre│1996年-现在，JohnGalliano

这个具有五十多年历史的时装界巨人，最早始于1945年，克里丝汀·迪奥先生在一位经营纺织品生意的朋友Marcel BOUSSAC先生的帮助下，在巴黎著名的高级时装街Monteigne大道开设了克里丝汀·迪奥服装店｡1947年，迪奥先生推出被誉为震撼性创作的其第一个个人时装系列，为时装界带来了令人眼前一亮的新风貌“The New Look”｡

1947年，迪奥先生的那些收腰外套及宽身长裙，具有柔和的肩线，纤瘦的袖型，以束腰构架出的细腰，从而强调出胸部曲线的对比，营造出极其优雅和纤美的女性气氛，带来绝对的女性美感｡该系列令迪奥名声大噪，与传统时装模式相比，恰是二次大战后时装界的一次革命｡

迪奥先生所设计的每一个系列，都是那么的高雅尊贵，尽现女性之妩媚｡1957年他去世后，Yves Saint Laurent(圣罗兰)，Marc Bohan及Gianfranco Ferre先后担任公司设计师一职｡

1996年，迪奥公司迎来了最新一代的掌舵人——来自英国的设计师John GALLIANO｡他对斜裁(Bias Cut)的成熟而巧妙的运用，极富性格且略带夸张的设计，令国际传媒将他称为高级时装的救世主｡从初入Dior对优雅经典的沿袭，到渐渐加入游戏和反叛的精神，动摇了高级时装一直以来高不可攀的地位｡高贵与平凡，高级与通俗之间的绝对界限被打破，将迪奥品牌再次推上了巅峰｡ 2002年十一月，他携设计人员一行专程到中国的香港，上海和北京进行为期三周的采风｡中国大地的文化，历史以及中国人丰富多彩的现代生活给他的创作和设计带来巨大的灵感｡两个月后，他特意邀请了他在中国结识的“少林神武功团”和“海南宝平杂技团”的演员，在巴黎上演了充满中国风情的2003年Dior(迪奥)春夏高级时装秀，获得各方面好评｡

近年来，Dior将其标识与设计造型理念巧妙地合二为一，深受Dior爱戴者所推崇的Dior LOGO 系列又继往开来，推出全新奉献:“LOGO GLAMOUR”——一个浪漫妩媚，精美典雅的粉红色系列｡该系列既充满了清新的朝气､精致典雅的气质以及不可抗拒的女性的浪漫妩媚，同时又不缺乏Dior女性特有的优雅中的性感｡法国有一支浪漫的情歌，名叫“粉红色的一生”，即“一生浪漫无限”的意思｡Dior粉红色系列将伴随每位时尚女性去亲身体验浪漫无限､时尚无限的人生之旅｡

Dior 2004年春夏高级时装秀于2004年1月19日在巴黎郊外的一个高级赛马场拉开帷幕｡秀台上弥漫着尼罗河两岸的文化精粹与旖旎的风采——这是John GALLIANO从其最近一次埃及之旅中所带回来的珍贵回忆｡此次，John GALLIANO酝酿出一个崭新的剪裁系列:“斯劳克斯系列”(Sphinxes Line)｡

Dior 2004/05 秋冬高级定制服装(Haute Couture)巴黎秀于2004年7月6日下午在巴黎郊外的一个高级跑马场内举行｡刚刚从希茜公主的故乡——奥地利采风归来的John GALLIANO，摇身一变，成为“高级定制服装之王”，演绎着一个又一个宫廷舞会中的皇后，晚会中的公主……令大家仿佛又看见希茜公主的高贵典雅及好莱坞二十年代红星葛丽泰·嘉宝的动人美貌｡

90年代初设计的优雅女包Lady Dior，与戴安娜王妃有着一段特殊的传奇｡Dior公司赞助的塞尚画展在巴黎大皇宫展出，开幕式上，希拉克夫人向戴安娜王妃赠送了Dior新款包，戴安娜王妃欣然接受，并立刻使用｡随后几天，这款包与她形影不离｡而Dior旋即将这个还没有命名的新包，冠以Lady Dior的优雅名字，成为如今Dior主线销售的基本款皮包之一｡ 招牌的品牌金属吊扣，独特的绗缝菱形棱格，优质的小羊羔皮，和95道精细的工序……Lady Dior每年都会在材质和包形上出新｡

Christian Dior 公司的创始人Dior先生，生前对游戏有着特殊的爱好｡今天，这一爱好便被演绎出一个以骰子为主题的新系列——Dior Gambler系列｡该系列将五十年代Teddy Boy的乐队风格与摇滚态度溶入设计中，令设计既富含创意又极具诙谐之感｡

除此之外，Christian Dior所创造的｢H-Line｣､｢A-Line｣｢Y-Line｣剪裁轮廓线条一直到今天，仍深深影响着现代设计师的设计观｡例如流行界知名的Pierre Cardin及Yves Saint Laurent，都是Christian Dior一手调教培养出来的优秀弟子｡ Christian Dior设计的天分就如同他对艺术的热爱，天生而不矫作｡虽然从未受过正式的服装设计训练，然而对于比例，Christian Dior有着精致高超的掌握技巧｡自40年代中期以来，始终坚持贯彻完美的剪裁原则｢切线越少､效果就越好｣｡Dior凭靠着对艺术过人的敏锐嗅觉，领导Dior高级时装屋走上巴黎时装界的顶端｡ Dior已经去世超过四十年了!多位接手的设计师却让他的时装屋，名声越来越响亮｡除了来自米兰的Gianfranco Ferre外，始终是英国时尚话题的John Galliano，更在其后引领Dior成为全世界流行界的瞩目焦点｡Galliano不仅在秀场中，加入许多将夸张的戏剧效果，就连Dior服装主题的设计上，也有着戏剧性高潮迭起的精彩表现｡

服装始终是Dior发展的重点，不论是｢Haute Couture高级订制服｣的高单价订制礼服，或是｢Ready-To-Wear高级时装｣的实穿服装，Christian Dior没有一刻忘记创造时尚的最高原则---精致的剪裁｡这是Dior一直以来的主要设计精神｡至于其它各品项，如皮件､珠宝､手表､眼镜､鞋子甚至是家饰品，CD也都以自我独特的华丽风格，融合敏锐的时尚创作魅力，推出各系列产品｡

Dior的男装系列在2001年更名为DIOR HOMME，由法国籍设计师Hedi Slimane担纲设计。Hedi的设计强调完美的线条，同时因其超小尺码的服装以及专门选用偏瘦的年轻模特拍摄广告而引人注目，被成为“世界上最性感男人”的布莱德·彼特结婚时的礼服就是出自Hedi之手，而众多女星更是努力减肥以求穿上Hedi设计的DIOR HOMME男装，由此可见DIOR HOMME的风靡程度。

■■克里斯汀·迪奥Christian Dior│品牌识别

Dior服装与其他名牌做法不同，它从不将任何“CD”或“Dior”等明显的标志放在衣服上，而衣标上ChristianDiorParis的字样，则是其唯一的辨识方法｡
1.CD：这个缩写常出现在Dior的配件上，像是皮带､皮夹的扣环，或是眼镜镜架的侧面｡
2.Dior：挂在提环上，以DIOR四个字素养串成的钥匙圈，是“LadyDior”皮包最明显的标志，后来几乎成为Dior的另一个明显记号｡
3.钻石格纹：这个Dior专用的钻石切面一般的格纹，较少出现在服装上，只有在Dior的皮件上，才会明显见到｡

❺ 夏季品牌服装款式里面，有哪几款值得推荐

有几个法国高级时装品牌的今年夏天的衣服新款有让人眼前一亮，可以跟大家一起分享一下。

❻ 迪奥服装风格特点 迪奥高级女装品种

迪奥一直是高级女装著称，他使用的是高档又华丽的布料，使人光彩夺目，那么迪奥服装风格特点有哪些，迪奥高级女装品种有哪些呢。
迪奥时装风格特点 
Dior设计风格通过对服装装饰艺术性的强调，将女性高雅性感怪妙的气质特征淋润尽致地表达了出来。Dior的设计，注重的是服装的女性造型线条而并非色彩。

Diro的时装具有鲜明的风格，裙长不再曳地，强调女性隆胸丰臀、腰肢纤细、肩首敏形柔美的曲线，打破了战后女装保守古板的线条，是Dior让黑色成为了一种流行的颜色。

Diro男装有一种颓废的气质，模特体型十分纤瘦，配上剪裁大胆的Diro服装，配上简单利落的配件，将英伦低调忧郁的气质与法国精致高贵完美的融合在一起。

迪奥高级女装品种
1946年-1957年，克里斯汀·迪奥（Christian Dior）

1957年-1960年，伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent）

1960年-1989年，马克·博昂（Marc Bohan）

1989年-1996年，詹弗兰科·费雷（Gianfranco Ferré）

1996年-2011年3月，约翰·加利亚诺（John Galliano）

2012年至今，拉夫.西蒙(Raf Simons)

迪奥时装品牌怎么样
克里斯汀·迪奥（Christian Dior，简称Dior），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神 ，迪奥品牌在巴黎地位极高。

提起Christian Dior，在脑海中浮现其着名的黑白千鸟格图案的同时，也会想起出现在每一本服装相关书籍里，那张早已成为经典的黑白照片一名站在塞那河畔人行步道边缘的女子，戴着手套的双手摆出好看的Pose，身后看不见尽头的石板路，仿佛喻意着流行的漫漫长路。从1947年的这张照片发表以来，迪奥已走了五十年的时尚路途了。自1947年迪奥的首次发布会以来，每一次新作推出都引起时装界及传媒的关注。迪奥品牌一直是炫丽的高级女装时者晌枝代（1947年-1957年）的领头羊。

迪奥经典款服装
1、“迪奥套装”

创作年代：1947 年春夏季高级订制“花冠”系列

设计者：Christian Dior

设计解读：柔和的肩线、纤瘦的袖型，以束腰构架出的细腰强调出胸部曲线的对称，长及小腿的宽阔裙摆，使用了大量的布料来塑造圆润的流畅线条，满足了当时二战时期女性们对奢华的渴望。当Harper's BAZAAR 的主编Carmel Snow 踏入蒙田大道30 号迪奥先生工作室时，脱口而出一句“Whatsuch a new look ！”自此独特的迪奥套装有了传世名称“New Look”。

2、“亚利桑那”大衣

创作年代：1948 年秋冬高级订制

“插翅”系列

设计者：Christian Dior

设计解读：亚利桑那是美国的一个州名，那里有景色壮丽的科罗拉多大峡谷和高原。在1950 年前后，迪奥先生十分喜欢用地名来为作品命名。迪奥标志的红色，给人带来振奋与热情，下摆宽阔的Oversize 羊毛针织大衣彰显自由，围巾领的设计让冬季的旅行变得生机勃勃。

3、“沙龙舞”酒会礼服

创作年代：1956 年秋冬高级订制“深情”系列

设计者：Christian Dior

设计解读谨毁： 迪奥先生又为新时期的女性找到了新式沙龙舞会的最佳装束。及膝的裙子整出漂亮双腿，鲜艳的红色令人悦然心动，蓬勃的裙摆就像将要盛开的花苞，而简洁的露肩设计因为可爱的肩带增添了俏皮之感。

4、摩纳哥”晚礼服（1959春夏）

5、“探险”套装

创作年代：1948 年春夏高级订制

“飞行”系列

设计者：Christian Dior

设计解读：这是一件A 型轮廓的实穿外套，它用了当时最时髦的千鸟格纹黑白交织呢绒，背部专门设计了“飞行”风格的裆布褶，将女性打造成新时代的探险家，下面配着黑色羊毛针织双排扣半身裙，诠释优雅。

6、“格林纳达之夜”晚礼服

创作年代：1960 年春夏高级订制“明日轮

廓”系列

设计者：Yves Saint Laurent

设计解读：Yves Saint Laurent 为迪奥高级订制服带来新的气象。曾经的英法殖民地格林纳达位于东加勒比海向风群岛最南端，属于西印度群岛。浓郁的异域色彩和热带风情在这条裙子上跃然而现，娃娃式的圆领加短袖走向简洁的未来。

❼ 一场视觉盛宴～dior2021春夏女装成衣秀

近日，Dior 2021春夏成衣时装秀在巴黎发布。女装创意总监 Maria Grazia Chiuri（玛丽亚•嘉茜娅•蔻丽）以彻底颠覆经典的方式，再度诠释传承至今的迪奥廓形。将剪裁赋予思想，本季度设计师陵前雹以众多女性作为缪斯蓝本，谱写出了一场神秘而又富有仪式感的视觉盛宴。

此次大秀的秀场营造了一种哥特式教堂的氛围，暗色系的场地搭配彩色玻璃窗更显神圣和神秘。

本季主色调为；浅色调、哑光蓝、深赭色和浅橙色。

艺术家露西娅•悔桥马尔库奇（LUCIA MARCUCCI）以及其拼贴（COLLAGE）作品所表达的关于女性形象的言论和思考。精妙的文字仿佛宣言一般坚持着自己的主张，反思着在这一特殊时期探寻 时尚 表达方式的重要意义。

波伏娃是法国存在主义作家，女权运动的创始人之一。1945年与让-保罗·萨特、莫里斯·梅格-庞蒂共同创办《现代》杂志，致力于推介存在主义观点。1949年出版的《第二性》，在思想界引起极大反响，成为女性主义经典。1954年凭小说《名士风流》获龚古尔文学奖。同样是设计师在这一季度的灵感缪斯。在她的影响下，本季度推出了诸多带有上个世纪40年代的文艺气息套装。

灵感来自于英国知名女作家伍尔芙，她是二十世纪现代主义与女性主义的先锋。两次世界大战期间，她是伦敦文学界的核心人物，同时也是布卢姆茨伯里派(Bloomsbury Group)的成员之一。最知名的小说包括《达洛维夫人》(Mrs. Dalloway)《到灯塔去》(To the Lighthouse)等。她的作品更加注重精神含量，自由平等深入骨髓。平日里就喜欢用以层层绚烂色彩包覆自己。所以在这个基础之上，本季度推出了许多以舒适度为主的居家系列长袍。

地中海图案搭配派斯裙装和编织凉鞋，五彩长袍与青铜丝裙上的精美花朵图案相撞，整体给人清爽自然的感觉。围巾的拼布，佩斯利图案，飘逸的裙摆和轻薄的真丝雪纺衬衫，捕捉了那个罗马时代的繁荣。

桑塔格是美国作家、艺术评论家。著作主要有《反对阐释》、《激进意志的风格》、《论摄影》等。2000年，她的 历史 小说《在美国尺帆》获得了美国图书奖（National Book Awards）。在文化界，桑塔格和西蒙·波伏娃、汉娜·阿伦特被并称为西方当代最重要的女知识分子。这位灵感缪斯带来的则是充满异域风情的花纹和夸张的图腾，利落剪裁的衬衫搭配复古气息的繁复花纹，既具备了作家的文艺气息又有着神秘色彩。

从通过写作照亮生活和 情感 的女性身上汲取灵感：诗人、知识分子、作家等优秀女性。本季彻底颠覆经典的方式，重新演绎一九五七年秋冬高级订制日本系列迪奥廓形。将那些职业女性的普通白衬衫升级成束腰外衣或连衣裙，夹克变成了衬衣，裤子的宽度变得越来越小。

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❽ Christian Dior 2021春夏女装系列

同以往一样，Christian Dior 本系列不仅着眼于设计适合女性穿着需求的各类成乎笑告衣，还在于借此机会传递对 社会 变迁的深刻升卖反思。顺滑的面料，柔软包覆女性身体岁明：丝质长裙配以典雅色调：哑光蓝色、深赭色和浅橙，并饰以精美串珠刺绣，尽显温婉柔雅。技术、理念与选材的转变与进步都是在回应这一段特殊时期，设计者在传承经典的基础上更为 时尚 注入了新的魅力。