『壹』 T台秀场：Christian Dior 2020春夏高级定制系列
核心提示
巴黎时间2020年1月20日下午2时30分（北京时间晚9时30分），Christian Dior 2020春夏高级定制系列发布秀于巴黎罗丹美术馆（MUSÉE RODIN）举行。Christian Dior 2020春夏高定女装秀带来了一场难忘的、如同置身于现代皇宫般的盛宴，艳丽的地毯格外显眼。迪奥女装创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（Maria Grazia Chiuri）强化和传承品牌经典元素，让经典展露缤纷华彩，并将创新演绎与 历史 传承交织关联，为2020春夏高级定制系列发布秀打造绝妙佳作。
系列画像
Christian Dior 2020春夏高级定制系列以金色为主调，丰富的款式让每一位女模特都成为了埃及女王，身着金色套装、裙装、现代公主裙等演绎着最重要的时刻。巧妙的褶皱搭配、高档的面料、具有视觉冲击力的色调，给人留下深刻印象。
迪奥女装创意总监 玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（Maria Grazia Chiuri） 对各类理念兼收并蓄， 试图解读女性主义与女性气质之间的复杂关联。同时，她还关注 时尚 和身体间的内在连接，并以类似宣言的方式予以全新的演绎。 凭借诚笃的创作态度，她与作家、研究者和艺术家展开对话，并与她们一起构思时装秀的布景和主题。
秀场分析
受迪奥女装创意总监玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（Maria Grazia Chiuri）之邀，美国传奇女性主义先锋艺术家朱迪·芝加哥（Judy Chicago）为本次发布秀设计秀场置景。这位多才多艺、出生于美国芝加哥的著名艺术家Judy Chicago不懈开拓独特的女性美学，质疑男性的统治地位并颂扬女性的成功。同时代艺术家大多推崇简洁利落、棱角分明的线条，她则更偏爱丰盈性感、色彩丰富且具暗示性的曲线，以螺旋和贝壳等象征图案展现女性力量。
名为《女神》的装置艺术作品由朱迪·芝加哥专为罗丹美术馆的花园倾力创作，即刻成为一处城中圣所、一个舞台和一件极具纪念意义的艺术佳作，彰显出对人类先辈力量的致敬与呼唤——女性的价值远不止于繁衍生息。T台布置成女性子宫的形状，在T台尽头上挂着一面巨大的矩形绣花横幅，横幅上写着：“What If Women Ruled the World？（假若女性主宰世界会是怎样？）”。
设计分析
Christian Dior 2020春夏高定系列以美国传奇艺术家朱迪·芝加哥提出的 “What if Women Ruled the World （假若女性主宰世界会是怎样）”为主题。 玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽在新季中赞颂这位美国女性主义艺术奠基人的先锋精神和远见卓识，与其一同呼唤女性魅力、女性赋权的崇高理想。
在设计Christian Dior 2020春夏高定系列时，创意总监 Maria Grazia Chiuri从雅典娜等古典女神雕像中采撷灵感 ，雅典娜的庄严与魅力代表了新柏拉图式的美，糅合了智慧的力量与和谐的美感。
金色全流苏连衣裙 全新演绎古希腊时期的无袖长衣，彰显几何风格，于举手投足间释放优雅韵味。裙子的腰身处点缀细编绳元素，亦彰显出庄严的女性魅力。
古希腊女性常穿的Peplos服饰被重新演绎为优雅的晚礼服。飘逸灵动的面料带着种柔美，完美诠释了希腊女神的梦幻神秘。
修身外套配以宽松的衣领，搭配短裙或长裤，选用金属质感人字形花纹等具中性气质的面料，华丽变身为礼服套装。
金色代表神的色彩 ，自Dior创建以来便深受品牌的喜爱。玛丽亚•嘉茜娅•蔻丽（Maria Grazia Chiuri）优雅演绎古代无袖长衣，一手打造出西装和长裙，令金色在这些服饰上大放光彩。
礼服裙好似具有柔美气质的盔甲，于阳刚中见柔和。紧身上衣饰以精致 鼠尾刺绣 ，或重新演绎铠甲，或点缀狮头图案，彰显精湛技艺。
轻柔如烟的连衣裙要求极其精细的嵌镶技法，需要1500小时方可制作完成，裙上可见淡雅的天蓝色和柔粉色，以妙手天工衬托曼妙灵动的身姿。
薄纱连衣裙采用精湛工艺，以充满诗意的方式重现蜂腰裙摆，需耗费近40米薄纱面料和800小时工时。
编绳和螺旋流苏 是古典风格的标志性元素，亦是精湛技艺的见证。这些元素连同褶裥和褶纹，经过新颖演绎，尽显几何感和现代精神。它们化为腰间的饰带，与连衣裙的曲线融为一体，凸显出桑蚕丝薄纱的轻薄透明感，令肌肤绰约可见。
玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽从迪奥典藏馆中汲取灵感，重新演绎 麦穗图案 ，点缀于连衣裙之上。
制帽大师斯黛芬·琼斯 (Stephen Jones）从1940年代的世界典藏款式中汲取灵感，设计出克里斯汀·迪奥（Christian Dior）先生珍爱的配饰——面纱。玛丽亚•嘉茜娅•蔻丽（Maria Grazia Chiuri）打造出点缀花朵或蛇形的头饰以及媲美古代饰品的精致束发带，致敬神话故事中众神的雍容华贵之美。
首饰以现代风情新颖演绎古代饰品，为这些当代新女神增添无限魅力。精致的金色项链、耳环和手镯尽显端庄大气，与树叶、花朵和神圣动物的样式相得益彰。
模特们统一穿着罗马凉鞋，凉鞋全新演绎系列款式的饰带和细绳，使其优雅绕踝，致敬古神话世界。
Datapark总结
Christian Dior 2020春夏高级定制系列追溯古老服饰的同时，再次引发对“服饰是否现代?（Are Clothes Modern?）”这一问题的思索与延伸。这不仅贯穿玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽整个创作过程的主线，并使得迪奥经典元素得以强化和传承。这些创新演绎与 历史 传承交织关联，让经典展露缤纷华彩。
『贰』 T台秀场：Marine Serre 2020秋冬系列
核心提示
一直将可持续视为自己使命的法国新锐设计师Marine Serre，以全新发布的Marine Serre 2020秋冬系列，宣告人类如何在末日来临之后绝处逢生。从辐射到石油泄漏，Marine Serre一直在用时装探讨人类世界的环境问题，并不断给予反思，而2020秋冬系列则无比贴合当下的氛围，秀场上出现呼吸面罩、覆盖全身的紧身衣、迟游一系列带有讽刺意味的廓形，以及一直以来贯穿于Marine Serre设计的“再生”实验，无不映射当代世界下时装生态未来主义的意象。Marine Serre以独特的剪裁、图腾和轮廓打造出具有后启示录主义的服装系列。
设计分析
Marine Serre 2020秋冬系列灵感来源于美国科幻小说家Frank Herbert于1965年创作的里程碑式科幻著作——《沙丘》，这部作品细腻完整地描绘了一个包含经济、军事、宗教、生态，哲学乃至人性的外星球。
2020秋冬系列承载着设计师Marine Serre强烈的个人理念，以“Mind Melange Mortor” 为主题，再次为环境保护敲响警钟。尽管可持续发展与绿色环保议题已是老生常谈，但诸多环境问题让人不得不反思。
Marine Serre大胆地将多种不一样的面料结合。灵感汲取于民族图腾的编织、阿拉伯服饰、欧洲皇室的混搭设计，宣告着带有讽刺意味的政治连接，以及所衍生出的 社会 千疮百孔的面貌，并预测着人类如果不迅速行动起来，我们想象中的末日将会比预想中来得更快的现实。
如当代启示录般的服装和配饰，掀起了一场全新的“ 时尚 革命”。覆盖整个面部的新月印花紧身衣、绗缝荧光夹克，以及贯穿于设计师生涯的“再生”实验，无不映射着时装生态的未来主义。
Marine Serre尝试用大小不同的千鸟格在刀背线、口袋线及大小袖处的结构拼接，凸显了身体线条，升级码轮销了经典的双排扣大衣廓形。
本季在设计展示上都相当多元化，精致的白色蕾丝通过层叠、捏褶与流苏组合成裙装。
人造皮草
Marine Serre将一直贯穿于作品中的拼贴与重组，废弃面料的穿插融合、刻意保留原本材料的质地或细节，例如撞色毛衣则、标志性新月印花与混合动物图案的人造皮草外套交互映衬。
Marine Serre在通过设计展现末日来临的焦虑与压迫感的同时，几套亲子装的展现带来了欢乐和童真。
为了演绎自然环境的所订制的3D天鹅绒管围巾，搭配Marine Serre代表性紧身衣裤，展示出巧妙的制服工艺；带有沉重警世作用的呼吸面罩，无疑微妙地呼应着当下笼罩在疫情蔓延下惶恐不安的世界。
Datapark总结
无论是2018秋冬系列以“Manic Soul Machine”展开的“再生”实验，还是2019秋冬系列明确“Radiation”下的生态未来主义，亦或是在2020秋冬系列“Mind Melange Mortor”呼吁在暴桐滚风中心依然保持努力保持冷静。每一件衣服都是独一无二的，呈现非盲目激进的美感，符合当下Marine Serre对于周遭环境的思考。Marine Serre在隐喻当下的未来主义设计里，呈现出包裹着传统文化、混杂对 社会 动荡思考的多元文化融合。
『叁』 男装2021 F/W秋冬 - 全部秀场流行趋势总结
2021大环境的变化也对设计师们的灵感产生了影响，夏季的流行趋势充满乐观和希望，比如运用活泼的色彩，不再是固有的形式去表达，那么2021的秋冬还是以轻松系列为主。
人生存于环境中，总是在实验、尝试、审视、诠释自己，对自身的衣橱必需品的看法也在不断重新回应、解读、反馈、表达、展现。
疫情的束缚让我们有了更多的时间去思考和向往一些想做的事，那么在疫情中不能做，我们就将场地转为可表达的秀场时装中，比如常待家，那么我们设计个浴袍装风；不能滑雪，那么我们设计个滑雪装风等。以下为2021年F/W秋冬重点流行趋势，
1.皮革超长外套，男人如同皮革，越随岁月洗涤越质感。（LOEWE/FENDI）
2.几何毛衣针织，针织套衫有颜色，有几何图案，宽大廓形，注入明亮、大胆、乐趣，精神毛衣。（LOEWE/HERMÈS）
3.拉响红色警报，就是让你知道要红了。（ERMENEGILDO ZEGNA/MARINE SERRE）
4.新剪裁，试验、重塑。（WOOYOUNGMI/PRADA）
5.美式校园棒球夹克，就是很帅。（BURBERRY/LOUIS VUITTON）
6.滑雪服，想去度假，想去旅行。（DRIES VAN NOTEN/A-COLD-WALL）
7.棕色、驼色、沙色、米色能一起最好。（FENDI/HED MAYNER）
8.毛衣无袖背心，老年人的舒适，但有花卉图案、解构等设计，里面穿件T恤或衬衫，休闲街头风。（Y/PROJECT /HERMÈS）
9.大裤衩，经典优雅先靠边弯没，自由、舒适先来，约束变为过时。（HED MAYNER/DRIES VAN NOTEN）
10.棒球帽，街头、随性。（BALENCIAGA/ISABEL MARANT）
11.浴袍，适合大气时髦的你，如同晨起的衣服，又或是如同做水疗的你。（LOUIS VUITTON/ERMENEGILDO ZEGNA）
12.圆高领，保暖又时髦。（BERLUTI/HERMÈS）
13.居家服，但是俱乐部风。（ÉTUDES/TOM FORD）
14.有信息文字的T恤，冷的话，粗闭里面配圆高领。（BALENCIAGA/VETEMENTS）
15.风衣，经典宽大如同军官穿的原始风衣。（BURBERRY/ Y/PROJECT）
16.长衬衫，是挑战，也是自我个性的表达，搭配套头衫，下面如同摇曳的裙摆埋凳纳。（WALES BONNER/DRIES VAN NOTEN）
17.巴拉克拉瓦头套，暖呼呼。（GIVENCHY/CELINE）
18.短裤，不管是迷你短裤还是百慕大短裤，从春夏到秋冬继续嗨，如同2021春夏女装的靴子风，夏天穿靴，只要你愿意，开心就好。（DRIES VAN NOTEN/FENDI）
19.POLO衫，配西服，休闲、活力一起抓。（HERMÈS/ERMENEGILDO ZEGNA）
20.小包，过多的装饰对男人外出是累赘，只带必要的。（ETRO/
HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE）
21.雨靴，如同军中淋雨的战士，英气飒爽。（MSGM/TOD’S）
22.非西装，西装更生活化。（ERMENEGILDO ZEGNA/WOOYOUNGMI）
『肆』 Celine最接地气的一场秀，操场上的混搭风，专门为普通人准备
秀场是普通人难登的 时尚 殿堂，是顶流设计师和国际一线品牌聚集，顶级 时尚 icon才能参加的奢华盛宴。
秀场上的服装设计也是天马行空，大多人看到都会评论“普通人谁会穿这样的服装出门”、“这样的 时尚 我欣赏不来，我不配”。
但是除了那些让人无法产生心灵共鸣、无法理解的高端秀场，奢侈品牌也会深入普通人，用奢侈品的方式让普通人读懂流行趋势，这应该就是所谓的雅俗共赏吧。
只不过雅在设计层面，俗在实际运用层面，各自面对的分别是将 时尚 当作艺术的设计师和将 时尚 当作生活的大众。
本期的分享的重点内容是 celine品牌概况和2021春夏秀场中有哪些百搭实用混搭风技巧。
在解析celine2021年春夏秀场休闲混搭风之前，先带大家了解一下这个品牌的概况。Celine是法国著名的奢侈品牌，创建于1945年。
品牌传递的设计理念是自由独立的女性，主打的是奢华手袋和成衣。
品牌的经典标志想必大家都听过，只不过不知道源于哪个品牌，马衔扣、双c锁链图案、双轮单座马车、C字母以及去掉音调的字母缩写。这些经典的标志在手袋和服装中均有出现。
2021春夏秀场接地气的原因除了服装款式普通常见外，还有一个重要的原因是场地安排在操场，与T台相比，更容易让人接受，没有距离感。
秀场中的休闲混搭技巧不仅适用于春夏，秋冬也可以，经典不过是，奢侈品牌的价格劝退大家，但是其中的技巧一定要收入囊中。
1、西装外套+衬衫+牛仔
西装外套+衬衫+牛仔这个组合已经成为大多数人默认的固定搭配，就像套装一样可以直接拿来穿，而这种组合依旧活跃在国际一流品牌的秀场中，足以说明它的经典程度。
既可以三种单品一起，也可以两两搭配，灵活度较高。
秀场的搭配看似普通但十分值得回味，技巧含量极高。比如衬衫和牛仔的颜色属于相同色系，选择条纹元素而不是纯色，这样能加入简约的花纹，能够让同色的牛仔和衬衫分开。
西装的款式大多为经典款，但花色永远不要选择普通的类型，可以选择藏蓝色，棕色格纹向复古致敬。
颜色呼应在这个组合中也很亮眼，比如首尾呼应：西装外套与鞋子的颜色一致，衬衫白色条纹与小白鞋颜色一致，这些搭配很细节。
2、西装外套+球衣
与第一种组合不同，西装外套+球衣采用的是短西装，除此之外，其他单品并没有什么特别之处。
第二种组合着重突出的是混搭风格，休闲男友风西装、运动少女风的球衣、通勤简约的黑色裸靴和藏蓝色的街头风棒球帽，这身穿搭集正式、休闲、运动与帅气于一身，丰富又简洁。
3、棒球服+印花半身裙
棒球服其实很难搭配，这种搭配对于头肩比以及个人气质的要求很高。秀场中的搭配其实拓展了棒球服的搭配可能性。
首先是内搭，不是高领上衣，不是衬衫，而是棒球服风格相似的连帽运动卫衣，这降低了对于头肩比的要求，同事避免了棒球服无领的单调；
其次是下装，不是牛仔裤和运动裤，而是选择更修身和风格差异大的半身长裙，配色夸张的印花和略带闪光的材质，与黑色街景印花的棒球服呼应，两者各自精彩，又相互衬托。
4、连帽运动卫衣+吊带裙
连帽运动卫衣搭配牛仔裤普通没特色，还容易暴露身材缺点，如果取而代之选择吊带裙，风情又会大有不同，外表是稚嫩的少年感，内在却有着少女的风情。
卫衣的暖色调给人乖巧又温婉的感觉，内搭的蓝色裙装却又展现路人千里之外的高冷感，这种组合对于冷暖配色的运用相当巧妙。
5、格子衬衫+亮片裙
格子衬衫的呆板这里就不用赘述了，想必大家都懂，搭配亮片裙，让哑光的红黑格子突然有了光亮变得耀眼起来，亮片裙在格子衬衫的影响下，低调又奢华。
这种组合将两种单品的个性与风格语言发挥得淋漓尽致，对于互补风格的作用相当高级。
不知从什么时候开始， 时尚 变成了一种奢侈品，仿佛只有拥有超模身材、名牌服装和被认可的高品位的人才配谈 时尚 ，那样的 时尚 就真的是浮于云端，没有庞大的根基了。
时尚 不是炫耀，是将流行元素和成衣设计展示给众人，或者成为经典，或者昙花一现，但最重要的是，向大家展示了设计理念和初衷，有人懂设计师的言不由衷和隐喻足矣。
时尚 最终是要回归大众的，奢侈品牌最终的目的也是如此，只不过它们站的位置比较高，通过各个层次的品牌，将流行传递下去，最终还是会影响每一个人的穿搭。
『伍』 不寻常的2021春夏流行色，来自伦敦和纽约时装周的报道
2021年春夏的色彩趋势是不寻常的。这是第一个孤立设计系列的季节，对它的回应是逃避现实，舒适和回归自然的融合，尽管它也具有一些实用主义色彩。
根据伦敦和纽约时装周汇总其趋势，灵活又舒适的色调，重新激发了我们对色彩的兴趣，也激发了人们急需的乐观情绪。
与上一个秋冬季的色彩趋势相比，2021年春季的色彩是真正的享受，是各种色调和令人振奋的色彩盛宴。
柔和色是2021年春季颜色趋势中最显着的部分，不断出现诸如天蓝，紫玫瑰，水色和珊瑚粉色之类的色调。
以粉彩为主题的花卉主题为万寿菊，橘红色和橙色紫水晶等更鲜艳的色调腾出了空间。大自然进一步以薄荷和腌辣椒等绿色为代表，而天空和海洋则以蓝色环礁和深天蓝色反映出来。有趣的是，许多的时装秀都是在自然界中上演的，这或许也是在传递某种信号。
自然主题继续像“苔绿色”和“柳棕色”这样的色调。当然，还有更多永恒的中性色，例如墨水黑色，奶油色和终极灰。
最后，激情和幻想以金属元素（如金和银）以及激情和生动的色调（如覆盆子冰糕，熔岩瀑布和樱桃红）表现出来。这是一个热闹的季节，使我们许多人向往摆脱了室内禁闭。
下面，我们来看看2021年春夏秀场上的所有惊人色彩。
让我们从一个动人的音符开始，带着深沉而诱人的红色。这种色彩“随着流动的能量而爆发”。这是戏剧性和炽烈的，但具有更深层次的演绎，使之更加精致。它不是典型的春天颜色，但是它又是如此华丽。
Dolce＆Gabbana（杜嘉班纳（Dolce＆Gabbana））给我们带来了一种优雅却不失性感的色彩，紧身无肩带的郁金香连衣裙收腰。整个秀场充满了熔岩瀑布的红色并错落有致，这种坚实的外观显得特别有力。
巴尔曼（Balmain）呈现了一种与众不同的拍摄方式，一件长而可塑的雨衣，以保护穿着者免受夏天的雨淋。
樱桃红比熔岩瀑布要轻一些，因此它也更加热情和克制。每种季节都会出现这种红色。
艾米莉亚·威克斯特德（Emilia Wickstead）还饰演一些樱桃红色的凉爽廓形，其中包括柔软垂褶的皮带式连衣裙，使我们想起了一件带有深V领的长袍或和服。克里斯蒂安·西里亚诺（Christian Siriano）也能看见这个色调的设计，
铁锈是土黄色的橙色，略带秋天的感觉。对我们来说，它代表了舒适，有时我们仍然需要，尤其是在春天。
吉尔·桑德（Jil Sander）绝对采用秋天的手法，细长的风衣，并用一条白色皮带绑起来。在Maison Margiela，探戈风格的服装用黑色线条覆盖的锈色长裙。
克里斯托弗·约翰·罗杰斯（Christopher John Rogers）在印花中大量使用了这种颜色，但它也可以单独穿着落地长裙。
华伦天奴（Valentino）提供一些令人惊叹的透明作品。时装秀结束时，摆放了几条长而飘逸的透明连衣裙，并饰有垂直荷叶边。
在纪梵希（Givenchy），量身定做的长裤带有前褶，并搭配相配的衬衫，感觉完全精巧且适合办公室使用。
万寿菊具有金色的底色，使其具有温暖的效果和易于爱戴的反光效果。在伦敦和纽约时装周上都发现了这种颜色，并且在巴黎和米兰也都出现了。
Acne Studios向我们展示了如何将万寿菊色分层，并在钩针比基尼上穿上长袖透明泳衣。整个搭配以一个超大号的包完成，展示了如何将两种流行色组合在一起。
多纳泰拉（Donatella）证明万寿菊色是晒黑的范思哲女士的肤色。一件紧身百褶面料制成的连身裙带有一些大的荷叶边，在鲜艳的色调下十分抢眼。
维罗妮卡·比尔德（Veronica Beard）的设计非常符合大自然的春天。该系列的特色是飘逸的纽扣橙色连衣裙，非常适合在田野嬉戏。
它可以与所有自然灵感的生动色彩和粉彩完美搭配。这是一种友好而快乐的黄色，令人神往，而不是给你压力。
Altuzarra的令人难以抗拒的性感连衣裙采用绑带式上衣展现出了许多中端气质。
Collina Strada的连衣裙给人一种休闲的“加州夏季”感觉。看起来它是由改版的T恤制成的，配有不对称的裙摆，尽管颜色非常鲜艳，但仍给人一种节俭的朋克氛围。
这是一个非常漂亮的颜色，让人联想到大自然，“充满欢乐”和“诱惑”。
乌拉·约翰逊（Ulla Johnson）通过用较重的面料制成柔和的服装。稍稍僵硬的材料为透气的粉彩带来了底妆效果，就像一件非常精致的打褶却又蓬松的连衣裙，用较轻的材料看起来像少女一样。
罗克（Rokh）的连衣裙本身很甜美，由轻巧，半透明的材料制成，并饰有少女的荷叶边。但是，样式本身涉及黑色皮革背带和沉重的战斗靴，给了他们哥特式的感觉。
粉红总是给人温柔和女人味印象。
艾米莉亚·威克斯特德（Emilia Wickstead）的服装柔和柔美。
普拉达（Prada）证明水粉色不仅适合礼服，还适合裤子，明快的衬衫和浅色斗篷。
香奈儿（Chanel）也有很多水粉色。
它具有与粉红相同的温柔感，但又增添了神秘感和魅力。
维多利亚·贝克汉姆（Victoria Beckham）的紫玫瑰连衣裙，并在胸围和领口饰有独特的黑色蕾丝吊带衫。
乌拉·约翰逊（Ulla Johnson）的紫色玫瑰连衣裙，尽管设计更多皱褶。这件衣服似乎是用淀粉棉制成的，结合了轻微的刚度和女性细节，例如荷叶边和蓬松的肩膀。
水色是自然界中最漂亮的颜色之一。因为是绿蓝色，所以唤起了海洋和植物世界。它是一种光滑而凉爽的颜色，在炎热的天气中有种令人难以置信的舒缓。
Hugo Boss、KENZO、Sportmax，都能看见出色的设计。
柔和的蓝色轻盈通风，几乎是白色。但是这种华丽的粉彩也给我们带来了超凡脱俗的共鸣。
Alyx在Cerulean提供了90年代风格的长款迷彩连衣裙。
Adeam，无袖上衣和宽松的裤子搭配一条金链带绑起来，这给我们感觉就像是对休闲会议办公室穿着的另一种诠释。
Hugo Boss秀以许多天蓝的服装开头，包括在家工作的造型。
秀场上到处都有生动活泼的蓝色，这为春天更为柔和的经典蓝色增添了欢快，动态的变化。天蓝色是一种令人愉悦的颜色，与蓝色一样充满活力。
Christopher John Rogers 推出了天蓝色服装。他展示了一条宽大的衬衫式连衣裙，领口呈扇形散开成一条褶裙，从胸围一直延伸到脚踝。
汤姆·福特（Tom Ford），我们看到天蓝色镶有绒面革的长裤和上衣。
在Burberry，Riccardo Tisci甚至宣布蓝色是新的米色。
比天蓝色轻一点，但同样生动，有异国情调的蓝色环礁。这种充满活力的蓝色旨在代表热带地区的海水。
Badgley Mischka的度假灵感很明显，其中包括一些迷人的连衣裙。我最喜欢的是露肩设计，大而蓬松的袖子，紧身的，延长身材的剪裁。
Burberry还展示了一些浅蓝色的环礁服装，包括在大腿高筒靴上穿的奇妙的短连身裤，上面长有配套的夹克。
紫水晶兰花是一种带有花香的宝石色调。这款令人惊艳的紫色古怪而引人注目。
汤姆·福特（Tom Ford）继续玩配套的 游戏 ，由极豪华的绸缎制成的紫水晶兰花休闲裤和西装外套造型。
Ralph＆Russo的收尾是一条分层裙摆，配以大量露肩式上衣，显得格外引人注目。
在2021年春夏色彩趋势中我们看到的所有鲜艳色彩中，这个颜色可能是表达这个时装月主要主题之一的最佳色彩，响亮且具有冲击力。
Stella McCartney、马尔凯萨（Marchesa）、Jason Wu和Naeem Khan都展示战士李的连衣裙。
腌辣椒是2021年春夏色彩趋势中最新鲜的色调。这是一种非常自然的绿色，带有淡黄色的底色，增添了浓烈的温暖感。
Dolce＆Gabbana浪漫的长袖连衣裙独树一帜。
哈珀恩（Halpern）发现的闪亮连衣裙。它由闪亮的织物的垂褶和折叠螺栓制成，并带有扇形结构作为附加装饰。
在Valentino发现了一件硕大的衬衫式连衣裙，上面覆盖着热带花卉印花。
腌制的胡椒偏向温暖，薄荷的偏向凉爽，因此它更镇定，更具修复性，是秀场上所有蓝调和浅绿色的绝佳补充。
艾莉·萨博（Elie Saab），裹身单肩圆柱连衣裙非常适合女性轮廓。
对于2021年春夏的色彩趋势，设计师们无法抗拒豪华黄金色，这是一种戏剧性的金属色。
金是Moschino木偶戏中的主要色彩之一。秀场以穿着棕褐色礼服的金色锦缎短外套作为开场白。后来，在随后的几套服装中，同样的黄金面料继续出现。
在Paco Rabanne，一件完全被金色亮片覆盖的紧身连衣裙，紧紧的珠宝印花T恤，看起来更加难忘。
在2021年春季的色彩趋势中，银是另一种具有较大影响力的金属色。像黄金一样，它也充满了某种幻想，尽管它更具未来感。黄金将我们带入 历史 ，而白银将我们带入令人兴奋的科幻未来。
巴黎世家（Balenciaga）时装秀快要结束时，银色链甲迷彩连衣裙就被我所吸引。萨凯（Sacai）的银饰风格有些朋克主义。上衣由看上去几乎像铝箔的银色材料制成，配以饰有链条的不对称灰色裙摆。
巴尔曼（Balmain）和路易威登（Louis Vuitton）也展示了一些闪亮的银色服装。
每个季节都会出现较深的略带暖色调的绿色中性色，通常会给我们带来军事上的共鸣。但是，对于2021年春季的颜色趋势，首选的中性绿色是泥炭藓苔绿色，该颜色反映了大自然的葱郁感。
在Erdem，我们注意到了多件夹克，但我尤其赞赏紧身的锦缎铅笔裙和夹克在泥炭藓绿色调中的女性味。
Tod's的Moss Green裙子和夹克，尽管更加宽松，但整体氛围也更加休闲。
我们总是在秀场上看到黑色。在 时尚 界这是不可避免的颜色，或者从技术上讲，没有颜色。许多设计师都偏向于它。
爱马仕（Hermès）展示了很多黑色皮革，这并不是我们春季要考虑的第一件事。但是，一件带有方形领口的黑色皮革连衣裙仍然给我们留下了深刻的印象。
从香奈儿（Chanel）和Giambattista Valli到西蒙妮·罗查（Simone Rocha），其他许多设计师都在玩黑色。
如果墨水黑的强度不太符合你的喜好，请沉浸在Polar Night的宁静怀抱中。这种深海军色是任何衣橱的绝妙支柱，并且具有成熟的感觉，特别适合专业穿着。
Christian Dior系列试图将专业服装和舒适的家居服以及叶海军蓝系列的大量夹克和西装外套（通常和裙子搭配）结合使用。
在Etro，则变为更具魅力的东西，呈现出深色缎子制成的大裙装。
灰色是另一个极好的永恒中性色。如果你偏向凉爽的色调，但又不想太暗，终极灰就是完美的中性色，可以与一些基于蓝色的2021年夏季色相搭配。
巴尔曼（Balmain）的一件斜肩西装外套穿在一条匹配的连衣裙上。
这是是休闲西装或春季风衣的理想色调。它具有微妙的绿色底色，使其具有新鲜感。
在提比（Tibi），我们发现了醒目的西装外套和西裤套装，搭配讨人喜欢的高腰长裤。
斯特拉·麦卡特尼（Stella McCartney）设计了中性的西装，穿着舒适，略显偏大。
这是一种带有一些桃红色底色的奶油咖啡色。它很温暖，但不像会变黄的棕色色调那样强烈。
这是基本款和休闲款的绝佳颜色，因此Cinq a Sept推出了一款稍微运动些的套装，配有宽松的面料长裤和带短而女性化袖子的拉链外套。
瓦伦蒂诺（Valentino）将玛奇朵色带到一个浪漫的地方，穿着由透明色调制成的显眼，波澜不惊的连衣裙。
这是一种让人联想到“移动粉状沙子”的颜色。
在斯特拉·麦卡特尼（Stella McCartney）看到的宽松的低腰迷你连衣裙。
在艾伯塔·费雷蒂（Alberta Ferretti）用木珠装饰的连衣裙被认为度假穿着的完美选择。
我们还在芬迪（Fendi）和路易威登（Louis Vuitton）上发现了沙漠迷雾的绝佳范例。
它是一种特别不错的中性色选择。它与柔和的色调完美融合，并有助于整个配色保持其柔软度。就其本身而言，它精致而扎实。
妮可·米勒（Nicole Miller）展示了一系列波西米亚风，重新设计的新娘装。纪梵希（Givenchy）推出了量身定制的奶油几何袖西装。
这是一个轻松，纯净和充满希望的选择。
在Thom Browne，它用婴儿呼吸白完整组成的系列。鲜明的系列采用了许多量身定制的西服，并在穿着带有下腰廓形的连衣裙时分开穿着。
白色也是芬迪（Fendi）的主要颜色，在各种各样的服装中都有使用，从光滑的长外套到钩针编织的舒适服装。
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电视剧《局中人》，《生逢灿烂的日子》，《后海不是海》等剧的服装设计师每日为你分享更多精彩内容
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『陆』 如何利用配饰增添亮点外套穿搭显时尚
一、首先需要低调的色彩。所谓低调，也就是说，在我们选择的时候，色彩系统应该尽量低调。尽量选择适合自己颜色的衣服。最流行的颜色是那些纯度较低的颜色，如金色、银色等，即简单又有一种复古感。适合各个肤色搭配。
二、搭配增加亮点。选择好的搭配衣服、裤子、鞋子等，会事半功倍。大品牌，你认为它好的主要原因是它们经常在纯色西装上增加亮点，可以让围巾、手表、耳环、鞋带、项链等在秀场上得到充分的运用。
三、穿基本的衣服。要选择高档大气的配饰，还要搭配磨损。在我们的衣柜里，一定要带上几款不会出错的基本款，这样即使匆匆出门也不会出错。衬衫，每个人的衣橱里都必须有一件衬衫。如果你不知道怎么穿，就穿件衬衫！各种场合都能胜任！
四、多种混搭。
选择搭配得好的衣服，质地更漂亮，也更贵。里面的搭配是一种简单的基本风格，所以外套和配饰一定要用心。绝对醒目，简单有序，杂而不乱才是事实。突出的耳饰半月造型，饱和度高的整体穿搭，皮草毛领，搭配在一起给人一种雍容复古的感觉。繁杂的元素加在一起，虽然会略带厚重，但是也充满了时尚气息。
五、根据脸型挑。
配饰的穿搭对脸型有着很大的要求，不同的脸型穿搭不同的配饰会有不一样的感觉，而有些脸型则是不适合某种类型的配饰，因此，在挑选配饰的时候，要注重自身的脸型条件，挑选合适美观的配饰，增添自身时尚感。
『柒』 40岁女人穿什么外套好看
40岁女人穿什么外套好看
40岁女人穿什么外套好看，随着气温的逐渐降低，又到了换季购置新衣的季节，其实有很多的外套都是很好看的，我和大家一起来看看40岁女人穿什么外套好看的相关资料。
一、 H型中长款修身大衣外套
40岁是一个充满魅力的年龄，在这个年龄段的女性是很沉稳内敛的，如果保养得比较好，依然可以很有魅力很美哦！这款杏色的H型中长款修身大衣外套非常高级时髦，配上腰带更显身材显身形哦！40岁的女性可以尝试一下这款外套，穿起来不仅让你看起来更年轻并且还显得特别知性优雅哦~再配上一双高跟鞋，更显高级与霸气气场。
二 、短款呢子外套
呢子外套在冬季是十分受欢迎的，这种材质的大衣外套不挑年龄，中年女性也很适合哦。这款橘红色的短款呢子外套款式简约又大气，非常适合40岁的女人穿，正好符合你的气质哦。短款的外套最显高显腿长了，这款外套也很好搭衣服，无论是搭配裙子还是裤子都会非常好看哦！
三 、中长款收腰外套
在冬季穿大衣外套真的特别有范儿显气场哦！当然前提是，必须要选择适合自己的外套！在冬季外套中，中长款是最受欢迎的，但这些比较长的外套需要个子比较高挑的女性才能驾驭哦。这款中长款的收腰外套有些收腰，版型看起来十分合身穿起来很显气质哦。40岁的女人很适合穿这款外套，无论是深蓝色还是暗玫红色都非常好看衬托肤色，可以参考一下。
四 、短款羽绒服外套
除了呢子大衣外套以外，40岁的女人还可以选择短款的羽绒服外套哦！穿起来不仅保暖并且也会很显气质显年轻。建议选择这种短款的羽绒服外套，选择藕粉色会更衬托肤色更显白。短款的羽绒服外套搭配裤子显得特别休闲又时髦，搭配裙子看起来也很不错哦！
五 、中款毛领绒面外套
宝蓝色的中款毛领绒面外套看起来真的很高贵优雅，这种外套穿起来真的很落落大方哦！并且也只适合40岁以上的女性，年轻女性不适合这种外套哦！40岁的女性穿上这款外套，不仅保暖并且显得特别大方，很有贵妇风范哦！宝蓝色很衬托肤色，穿起来会非常显白。
呢大衣+打底裤+短靴▲
40女人穿呢大衣+打底裤+短靴，优雅显气质。这款有着干练的气势却又不乏女性的温柔的版型设计，使得这款大衣穿上身气质瞬间凸显，干练时尚女人味倍增。
格子呢大衣+阔腿裤▲
40女人穿格子呢大衣+阔腿裤+短靴，气场大开，时髦洋气。超级有范的一款呢子外套，韩版样式适合所有MM 深秋防寒藏肉利器，非常大牌的感觉。
刺绣毛呢外套+打底裤+粗跟短靴▲
40女人穿上刺绣毛呢外套+打底裤+粗跟短靴，显高时髦显高挑。恰到好处的大腿位置的长度，都能驾驭出好看的比例气质大方的简约设计，整个廓形真的超级显瘦哦。
套头针织假两件毛衣裙▲
40女人也要穿嫩点，穿上套头针织假两件毛衣裙，减龄女人味十足。每一处都给人显腰身的感觉，大概是设计师借鉴了蕾丝的造型，柔软舒适的毛衣材质，基本不挑人穿着。经典的款式设计，穿着十分的有女人味，明媚的.色调逗出皮可爱的象气质，黄金比例腰线，为版型增加尽可能多的包裹收身性。
高领金丝绒连衣裙
40女人穿上高领金丝绒连衣裙，高贵洋气，去到哪里都是时尚焦点。充分体现出你的优雅气质，勾勒出窈窕身姿，高贵的，一点也不会粗糙，都是不错的选择。上身非常显瘦非常好看，适合多种场合穿搭。
LOOK1：风衣
每个年龄段的穿搭风格不同，但是每个年龄段都能追求气质型穿搭造型。因为，对于女性来说，优雅的好气质绝对是美的一种展现，毕竟，气质美才能呈现高级美。尤其是女人过了40岁之后，更是要追求气质穿搭，才能美得更出众。
卡其色作为大地色系的一种，自带亲和力，浅色的卡其色风衣很适合我们亚洲人的肤色，衬肤显白。
LOOK2：羊剪绒外套
羊剪绒自带轻奢质感，在国际市场上有“软黄金”之称，紧密的颗粒绒自然卷曲，蓬松丰满，回弹性好，手感柔顺细腻，保暖性优良，让身体自在温暖。羊剪绒的大衣外套一身绵软，保暖透气，是冬日里的时尚宠儿，能够让你感受到天然毛绒的自在风格，走在都市的街头，温暖与时尚兼得。
今年很流行的羊剪绒外套，非常暖和而且又有气质，40岁的女人，穿着羊剪绒外套，很有高贵感，这种外套不会像皮草那样，很显浮夸，而是更加让你气场高贵，搭配半裙或者是牛仔裤，都是非常好看，选择一双短靴，气质十分迷人，上班这样穿，也是非常得体的。40岁的女人，你的短靴是这样搭配的吗？
LOOK3：呢子大衣
40岁后，我们不要再一味地追求黑白灰了，尝试一些颜色偏柔和的浅色系会带来惊喜。今年廓形大衣无论是专柜还是秀场都超火，水蓝色廓形大衣，没有曲线感，就是简单大气，它非常适合肤色不是很白的女生，里面搭配一件白色的小高领毛衣，很显得很清新，而且也超显白。
这种大短衣是直筒型，就算是你有点胖，也是完全看不出来的，让你很有长的同时，修饰你的身材，看起来简约又大气。40岁的女人，大衣的肩线可以修饰你的肉肉肩，非常藏肉。旁边长款的h型大衣很大气，建议搭配短靴就可以了。
忽然发现，今年流行这3种外套，时髦好看，适合40岁女人穿。到了40岁这个年龄段的女人们来说，她们是有故事的，有阅历的女人，在穿衣方面不单单是追求显年轻了，更多的是要优雅大气和得体的穿着，在这个年纪可以从她们的穿打扮了解到一个人的性格，穿衣风格等等。
『捌』 这季伦敦时装周上最好看的秀，应该是这场
一到九月，就来到了 时尚 界一年当中最繁忙的日子。
虽说时装周期间陆续赶来“刷脸”的明星们不在少数，“熟面孔”们坐在秀场下也时常会打上几声招呼。更厉害的秀，还会让明星取代模特，直接走上天桥。
比如磅礴最近参加的一场时装秀中，就看到台上走秀的，竟然是宝藏天团的成员——辰亦儒（Calvin Chen）！
步伐稳健的他踩点很准，速度也不慢，在我还没来得及抬手的时候，就如一阵风一般“呼啸而过”。
（我觉得他还是看到我了嘻嘻。）
辰亦儒压轴上场的大秀，来自 HAZZYS 的 2020春夏系列，他们请来了设计师王海震，一起在伦敦这座城市打造了一片相当地道的英伦世界。
仔细辨认了一下，发现其实前来捧场的明星嘉宾并不少——
我不仅在人群中看到了英国时装协会BFC CEO Carolin。
转身又发现，站在另一边正对着镜头拍照打卡的，是唐禹哲。
当模特们从后台鱼贯而出的时候，能发现这场大秀处处充满了英伦元素。
多种形态的风衣单品随着模特们的脚步摇曳而过。
格纹元素与各色帽饰、短袜牛津鞋等单品的出场率也很高。
为什么 HAZZYS 会对“伦敦”这一城市如此痴迷？
查一下就可以发现，HAZZYS这个品牌本身，就起源于“英伦”。
HAZZYS这个名字，源于 1928 年成立的英国剑桥大学赛艇俱乐部，其标志性的“猎犬” Logo 图案也取自于英国皇家猎犬。
这一次的2020春夏系列大片，就请来了猎犬“本尊”出镜，加强了“回到伦敦”的主题氛围。
粗略地纵观他们家以往的几季时装设计，不管是风衣、格子衬衫、Polo衫，还是鞋履与帽饰等单品，都能看到些许不张扬又沉稳的英伦格调。
基于自身的起源背景，HAZZYS这场时装秀，看起来更像是他们自身在伦敦开展的一次“寻根之旅”。
那就让我们来看看秀上有哪些充满经典英伦韵味的元素。
光是非常适合伦敦雾霭沉沉气候的风衣单品，就出现了或宽松或修身的剪裁。
这些随着模特脚步摇曳的风衣单品，还带有不少疑似“斗篷”一般的设计。
“斗篷”状设计不仅起到了二次防风保暖的作用，更为了防止雨水顺着衣料弧度而渗透。
带有“斗篷”的风衣外套，在英伦服装 历史 中很常见，1903年的插画作品中就有了可拆卸的斗篷外套设计。
《神探夏洛克》的复古特辑中，“夏洛克”也穿过类似的外套。
回到秀场上，设计师将“斗篷”的装置改得更为精巧，轮廓线条也随之变得更加挺括，翘起惹人怜爱的弧度。
这样的细节不仅保留了“斗篷”原本的功能性，视觉效果上更像是被注入了活力，看起来更为年轻化了。
令人印象深刻的，还有模特们长至脚踝的风衣裙造型，方扣腰封的设计从视觉效果上就美化了头身比。
线条简洁的长裙与领口工整的线条使人不由得想起了著名油画《大碗星期天的下午》中的女性形象。
规整简洁，线条偏向硬朗英气的外套线条并不是男士们的专属，在以维多利亚时代作为背景的影视作品，《看得见风景的房间》中，走向户外的女士们也穿着类似的风衣外套。
设计师去除了那些富有时代感的夸张轮廓，保留了那些英气挺括的线条，以自然柔和的剪裁向我们展现了当代英伦时装的格调。
在很多套造型中，我们都能发现一些“领巾”细节的存在感很强。
它们不仅为秀场打来了些许“学院风”的气息，也为这些look提炼了不少年轻活力。
“领巾”在传统英伦服饰中并不少见，甚至会根据不同种类场合的穿着，演化出多姿多彩的形态。
许多经典英国影视作品中，也能够找到各色各样“领巾”的踪迹。
Polo衫也是 HAZZYS 这场伦敦之旅中不可缺少的“记忆点。”
在英伦风情时装中，Polo衫有着相当重要的 时尚 地位。
它不仅风靡 70 年代的英国，著名乐队如“The Who”及音乐人 Paul Weller 都是 Polo 衫的狂热爱好者。
甚至到了 90 年代，Polo衫在英国乐坛仍然有着如同常青树一般的地位。
因此，在 HAZZYS 的英伦“名单”里，必然会有那么几件舒适复古的 Polo 衫。
除了 Polo 衫之外，格纹元素也是这场大秀中颇具辨识度的“英伦风情”。
其实对于英国贵族阶层来说，“格纹”就如同“龙袍规格”，是一种相当严谨的装饰，甚至想要使用某些特定格纹，还必须通过女王审批。
虽说有着这一层“规制”存在，但“格纹”仍然不可避免地成为了人们眼中最“英伦”的时装元素。
规整的衬衫中短裤与筒袜皮鞋的搭配也很熟悉。
这样的搭配英国传统老派贵族做法中很常见，从威廉王子的童年时期到如今的乔治、安德鲁小王子，都有过不少类似的装扮。
很显然，HAZZYS把自家的 2020 春夏秀场，打造得更像是一位阔别伦敦已久后的旅人，逐渐在这座城市中寻找自己熟悉的flashback。
HAZZYS并非仅仅停留在“回忆”层面，而是请来了知名设计师王海震，以 HAZZYS × HAIZHENWANG 联名系列的形式，将“回到伦敦”的主题推向了新的高度。
为什么会请王海震呢？
因为对于伦敦这座城市，设计师王海震本人也是一张“熟面孔”。
本科毕业于伦敦时装学院、硕士毕业于中央圣马丁艺术与设计学院的王海震在英国呆了很多年。
在以特立独行著称的伦敦 时尚 圈浸润多年的他，不仅在伦敦诺丁山创立个人品牌HAIZHENWANG，2012年更是在伦敦 Fashion Fringe 大赛角逐中，顺利成为首位获得该奖项的中国设计师。
他的个人首秀，也是在获奖的同年伦敦时装周上完成。
伦敦人也很爱王海震，Burberry的前任设计总监 Christopher Bailey 就非常欣赏他，甚至曾经为了见一见王海震，而专门跑来上海看他办秀。
也就是说，设计师王海震和 HAZZYS 一样，都对于伦敦这个城市有着紧密而意义深远的联系。
也正是这两位伦敦“旅客”的互相合作，使得这场“故地重游”显得更为深刻了起来。
虽说 HAZZYS 的 2020 春夏秀场是开启了对于伦敦的回溯与追寻，但设计师王海震则在这场追逐经典的服装语言中，融入了更多现代化的影子。
众所周知，王海震对于时装的解构再组，有着近乎痴迷的热枕——
他曾在采访中表达过自己对于“结构”的执着：“我对结构还是非常感兴趣的，就打乱重新组合的一个过程，所以其实就和在盖房子一样的，我只是在人体的这个构架上去盖这个房子，其实盖一栋楼或商业楼或者住宅楼，都是在做空间与人的关系，衣服也是。”
就拿最经典的风衣设计来举例，设计师在传统的风衣轮廓中融入了拼接元素。
设计师不仅仅是在视觉上营造出一种“深色”与“浅色”交融的空间交错感。
更是把时装面料进行拆分，又以令人意想不到的方式，把它们结合到了一起。
即便是衬衫，也能通过解构重组，描绘出更为时髦年轻的姿态。
风衣轮廓与柔软无形的尼龙面料下摆相结合后，在形成了奇异的光影。
除了直观的色彩拼接之外，外套的“错位感”更为显著，设计师将经典的西装结构精心分解后，又将其缩放成为大小不一的部件，重新勾勒出不对称的轮廓线。
线条硬挺的前襟设计不仅为整套衬衫增添了几分戏剧效果，也中和了整体过于飘逸的形态所带来的柔美感。
深浅不一的蓝色仍然留存了英伦文化中内敛沉静的一面，但同样也勾勒出了改良重塑后的年轻与活力。
想必你们也能发现，这场 HAZZYS 与 HAIZHENWANG 的“联袂出演”，并非只是简单地将那些经典英伦元素进行又一次的创作。
若是将其格局放大后就会发现，不论是那些古早味浓郁的风衣与斗篷，还是英国老派贵族作风中最为常见的“短裤筒袜”搭配法则—— HAZZYS在自家秀场中，以不断重现经典英伦元素的形式，向大家暗示了 时尚 从不间断的“轮回性”。
他们深入挖掘伦敦的特性，并用布料记录下了这个城市的迷人魅力。
伦敦不光悉心留存了 历史 遗留下来的痕迹，更是在此基础上顺应着时代的脚步，不断地进行自我改良与重塑。
它更有着非常复杂的气质，在它身上，我们能够看到古典文化优雅内敛与现代潮流摩登朝气相互糅杂而成的模样。
HAZZYS也是如此，他们一面不断地追寻曾经最为浓郁的英伦味道，一面又以原本旧时英伦文化中保守、高雅的生活风尚为基础，重新注入率真自在、谐趣又不失奢华绅雅的年轻化摩登元素。
对于 HAZZYS 来说，这一趟回溯并非是重归旧时灵感发源地的怀抱，而是以“轮回”为起点，重新开辟出一条继续前行的道路。
本期文字助理：Yvette
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