民国歌女的旗袍

1. 旗袍逐渐走进人们的生活，民国时期旗袍有什么装饰纹样

1.植物纹样。花草等植物纹样是民国旗袍上运用得最多的纹样。这些来自大自然的植物被提炼出来构成纹样元素，与女性所处的生活环境非常协调，跟动物纹样相比显得更加柔和，因而更加容易被人们所接受和喜爱。传统的牡丹、芍药、荷花等花卉纹样深受人们的喜爱。中国传统文人墨客所喜好的梅、兰、竹、菊等题材也经常出现在旗袍装饰纹样之中，显示了人们高洁的品格，和整体淡雅的风格成为一体。很多西方流行的纹样，比如具有浪漫色彩的玫瑰花纹样在民国时期也受到追捧，但并不是用写实手法呈现，而是以被适当概念化和抽象化的玫瑰纹出现在旗袍上，鼓励女性追求浪漫的生活。

2. 民国旗袍女子是谁

1、阮玲玉她是上世纪上海的第一个骨感美人，丹凤眼，瓜子脸，瘦削但不失丰满，天生自带一种幽怨的气质，以一袭旗袍加身，可以称得上三十年代旗袍的形象代言人，她就是被誉为“中国的英格丽·褒曼”的阮玲玉。从老照片来看，阮玲玉的妆容精致妩媚，复古的波浪卷，尽显高级感，而她以一袭旗袍着身的身影也成了上海的一段传奇。2、胡蝶民国电影皇后胡蝶被誉为“中国的葛利泰· 嘉宝”，她是中国真正意义上的第一个电影皇后，主演中国第一部有声电影，主演中国第一部彩色电影，首个代表中国电影界出访外国的女明星论演技，胡蝶并不在阮玲玉之上，正如其所言，“阮玲玉演得了我演过的角色，但我演不了她演的角色。”论姿色，胡蝶留给世人的印象多是雍容华贵、知书达理的大家闺秀形象，她无需言语，只需盈盈一笑，旗袍下的身段，就是一幅十里洋场光怪陆离的画卷。3、周璇把旗袍穿成传奇的民国女子，还有“金嗓子”周璇。从周璇留下的珍贵的照片来看，她真的极美，素净的脸上薄施脂粉，弯弯的眉毛下，一双朦胧的睡眼，加上一身精致的旗袍，她的举手投足之处，皆是东方式的妩媚、优雅与温婉。4、夏梦称为中国的“奥黛丽赫本”的夏梦，美貌与演技并存，与石慧、陈思思合称“长城三公主”，说是20世纪中国男人的梦中情人也不为过。夏梦偏爱旗袍，一领一衩一窈窕，稳重大方，不失分寸，难怪金庸对对她一见倾心了。金庸曾赞美道，“西施怎样美丽，谁也没见过，我想她应该像夏梦才名不虚传。”同时，金庸把无尽的相思寄文中，黄蓉、小龙女……那些绝色美人大都有夏梦的身影，足见其魅力所在了。不可否认，看完民国时期的旗袍美女影星，风情万种简直惊艳了时光

3. 民国时期上海流行的旗袍，这种服装是怎么演变出来的

说到旗袍，这对很多女性来说应该不奇怪，特别是民国时期，旗袍成为那个时代女性非常独特的服务。事实上，这种服装是从满族服务演变而来的。必须说，这些青年学生为旗袍的普及做出了自己的积极贡献。

旗袍流行的黄金时代是上世纪30年代，旗袍在这一时期流行起来，风格不断翻新，旗袍在流行之初，人们常穿得有点丰满，后来，随着时间的推移，这种风格得到了改进，它综合了一些西方短裙的优点，领口相应减少，长度也适当缩短。

我想很多女人都很欣赏这种服务，当然，有些现代女性还是要求服装店为她们剪一两件旗袍，但她们大多只是想在家里过“民国”瘾，时代日新月异。

4. 民国名媛穿着

民国服装；旗袍；文明新装

民国时期的服装是中国服装史的一个重要的时期，是中国传统服装走向衰落和蜕变的一个重要的时期。同时也是新服装孕育新生的时期。旗袍作为民国时期女性最有代表性的服装，她的产生、变化、发展都伴随着整个民国社会。

一、民国初年的旗袍

在民国初期，整个国家社会一直处在革命与动荡中，人们经历革命的洗礼为时不久，衣着观念、生活方式都处于新旧更迭的大转折时期，旗袍也正在乱世妆扮中悄然过渡。总体说来，旗袍在此时已退居到一个不太显眼的位置，不复昔日的显赫地位。此时的旗袍在廓形上变化不大，仍以清末的宽敞为其特点，领子由早期的无领或低领变化为“元宝高领”，最高时可与鼻尖齐平；袖子稍有收紧并略有缩短，至肘与手腕之间；袍身长度减短至膝与脚踝之间。旗袍线条造型仍较为平直，色调力求素雅，领、袖、襟等部位也用镶滚，但比以前简练概括得多，通常只有少许几道。绣纹也趋于简单，不复以装饰体现地位与身分，而且开始注重体现女性的曲线。

二、20年代崭露头脚

随着民国社会的不断开放，中西方交流的加强，西方大量的女装样式流入中国，许多报刊、杂志都进行大篇幅的刊载；当时留学归来的留学生也带回了许多国外的思想和服装；当时的许多女装设计师们都跟随西方模仿西方的样式设计女装。因而西方的女装大量充斥在社会上，而且这些服装样式和设计方法日益被人们接受并推崇。西方流行女装的这些特征，在旗袍上也是有所映射。

20年代中叶起，一种新的旗袍诞生。在当时的上海是公认的服饰时尚中心，其声势远远领先于全国各地并左右着中国服饰时尚的变化。上海旗袍时尚的最初，是以无袖的长马甲形式出现的，短袄外面的长马甲代替了长裙。1926年，长马甲同短袄合并，就有了民国新旗袍最初的款式。张爱玲评价道：“初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。[1]”袍身宽松、廓形平直，长度在踝关下之上或大约小腿肚的地方，倒大袖。领、襟、摆等处仍喜做滚边镶饰，但繁褥之风日减，“裥干”和阔滚条被视为过时的象征。秋冬时穿的夹旗袍，倒大袖，只有一道花边装饰，已略显腰身。1924年秋，末代状元刘春霖之女刘沅颖下嫁《玉梨魂》作者徐枕亚，新娘当时穿的就是这种倒大袖旗袍[2]。1926年后，旗袍的下摆一升再升。

至20年代末，旗袍开始收腰，受欧美短裙流行潮流的影响，摆线提高至膝下，女子大大方方地露出她们秀丽的小腿。虽仍为倒大袖，但袖口变小。装饰性质的镶滚趋洁，甚至完全取消，色调也力求淡雅和谐，后体上显得十分简洁方便。1929年上海女学生穿的旗袍，摆线已到膝盖处，袍身变得合体，有的袖口装上仿西式的克夫，成为流行一时的时尚。民国初的“文明新装”也是倒大袖，20年代的旗袍一直沿用这种袖形，直至30年代才慢慢消失[3]。整个20年代，中西交流的机会增多，从欧洲进口的布匹、羽纱、呢、绒、蕾丝等纺织品，扩大了国人的着装选择，改变着人们的着装观念。人们不再那么固执地追求“做一件传三代”，从而刺激了购买欲望，推动了旗袍的流行和变革。20年代的旗袍就明显受迪考艺术的影响，主要表现为直线造型、对称的装饰品和纹样图案。

三、走向经典

三四十年代是中国革命最为壮烈，中国女性解放运动最为波澜壮阔的二十年。此时也是女性进步思想和自我意识最为活跃的年代，所以三四十年代也是中国近代女装最为灿烂繁荣的年代。而恰恰就在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装典型代表。被称作Chinesedress的旗袍和加入西式风格的海派旗袍，很快地从上海风靡全国各地。让全世界家喻户晓的实际上是三十年代的旗袍。

旗袍比较适合中国女性清瘦玲珑的身材特点。加上这一时期外国的面料不断地进入中国，各大报刊杂志上都有服装专栏，还有流行的月份牌时装美女画，都推动时装的产生与流行。各大百货公司也常常举行时装表演及展览。尤其是上海，成了全国的时装中心，因为当时欧美的最新款式仅隔三、四个月就流行到上海，全国各地都以上海为样板，竞相模仿。海派旗袍便成了30年代旗袍的主流了。而且这时期，旗袍被很多中学、大学采用为校服。30年代欧美流行收腰，更能体现出女性美，这就注定旗袍会变得更修长而紧身，并有高叉。1934年就几近臀下，腰身又裁得窄，行走起来双腿隐隐可见。可见当时对女性的行为约束已经大大放松，从而符合了30年代精致玲珑、开放活泼的理想形象。

30年代旗袍的款式有两个特点：“中西合璧，变化多端”。当时爱美女性旗袍穿着方法是多种多样的，有局部西化，也有在旗袍外搭配西式外套。局部西化是指领和袖采用西式服装做法。如西式翻领、荷叶袖、开叉袖、还有下摆缀荷叶边，或缀不对称蕾丝等夸张的样子。但这仅是一些明星和贵妇的社交礼服，大多数人还是喜欢将旗袍和西式服装搭配起来穿。比如：在旗袍外穿西式外套、裘皮大衣、绒线衫、背心等，在脖子上系围巾或戴上珍珠项链显得大方而别致。当时修长而收腰的旗袍配上烫发、透明丝袜、高跟皮鞋、项链、耳环、手表、皮包，都是最时尚的装扮，女性角色的扮演得到了充分的强调。旗袍，成为中华民族别具一格的“国服”了。

四、经典的延续

旗袍走向经典的过程，可以说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。抗日战争硝烟燃起，大多数国民皆无心于服饰的奢侈。出于经济、便于活动等实用的功能考虑，40年代初的旗袍不复30年代衣边扫地的奢靡之风，长度缩短至小腿中部，高时到膝盖处。炎夏季节多倾向于取消袖子，领高减低，省去了种种繁琐的装饰。使其更为简便、适体，从而形成了40年代旗袍独特的风格。

改良旗袍最早出现于30年代后期，短袖旗袍上始有肩缝，起初尚无省，归拔比较多。后来逐渐有了胸省，开始时收省还不明显，以后渐渐发展到吸腰省并使用装袖，装袖在40年代中期得以推广，自此旗袍更为合身适体。据40年代初报载，衣料涨价百分之百。故而服饰装扮上力行节俭，倡导“旧衣运动”，普遍兴起国货运动，使旗袍在面料的使用上也颇具特色。当时颇有影响的《申报》元旦新春例发“衣食住行”计划：“在这国难深重的今日，正应节约救难，提倡穿旧衣运动，衣服新旧无关宏旨，但求有新思想。新脑筋就好了……4]”；只要求其适体、经济，万一要做新的，就采用纯粹的土布。因此土布成为旗袍常见的用料就不足为奇了。抗战初期的上海还一度流行用国产白棉布或毛蓝布（又称爱国布）做成的旗袍。此时的旗袍虽然装饰极为简单，用料也十分平常，但仍不失为日常服装的主流。40年代中期的旗袍还引进了两种西式配件——垫肩与拉链。把传统的盘香纽、直角纽换成拉链，也成为当时的时尚之一。礼服旗袍稍长一些，装饰更为考究，校服则以朴素、淡雅为尚；工厂女工夏季风行穿一种简便型的旗袍：略似面粉袋上挖个圆孔——无袖无领或低领，不收身、小开衩，长度在膝盖上下，内穿一条短裤，以图凉快，劳动轻便。

五、旗袍退位

在解放战争结束后，新中国成立，人们似乎沉浸在了革命的浪潮中；人们的热情似乎完全转到了革命和劳动中，旗袍所代表的舒适、悠闲似乎已经失去了生存的空间。更多的代表劳动女性，适合劳动女性，能展现新时代和革命的女性服装成为了主流；旗袍悄悄的退隐到了一个历史的角落里，至此民国时期的旗袍到此结束。

图片参考：

（1）最初的旗袍

（2）20年代末期，南洋兄弟烟草广告。署名之光(谢之光)。发式袖端仍带20年代余韵，整件旗袍的风格已开30年代的先河。

（3）1938年的海外旗袍，高领而低摆，开衩至膝，袍身紧窄修长且无袖，更显穿着者的婀娜身段，两道滚边十分细巧精制。

（4）受欧美影响，30年代中期流行“透、露、瘦”。透明的丝织品用来做旗袍了，开衩高至臀下。

（5）30年代末40年代初流行的旗袍，阴丹士林蓝布面料作礼服在月份牌画中处理得更像丝绸旗袍，袖短呈臂，窄身修腰。

5. 民国美人穿高开叉旗袍，真的会“露大腿”吗

民国时期有主政一方的军阀势力们，也有上班回家两点一线的小市民们。他们当中能把民国表现得最真实的便是那时的穿旗袍的女性，那时的旗袍并不是只待在有钱人的衣柜里，就是普通农家妇女的衣橱里也有一二件得体的旗袍。宋氏姐妹给人的形象多是一袭旗袍，很好辨识。就是马路上随便走过的路人，他们也有自己的旗袍。

旗袍下面穿衬裙，所以这是民国的美女。现在的旗袍里面早已换了内容，也换成了另一种美。

6. 民国新旗袍与清代奇女之袍，的主要差别有哪些呢

没有什么差别吧，我觉得他们都差不多，就是新时代的旗袍，更有些女性婀娜的身姿

7. 民国时期的女人穿什么衣服

民国时期的女人都爱穿旗袍。现在的社会，女人们都是根据自己的喜欢去穿衣服，露肩的露大腿的都有，服饰其实是一个人的表达方式之一，还体现了一个人的价值观和精神观。其实呢，不同时期的女性，她们的穿衣风格都是不一样的。在民国时期，这是一个新社会与旧社会并存的年代。民国时期的思想跟女权的兴起，使得民国时期的服饰与以前不一样。所以出现了各式各样的民国服饰。

社会潮流一直在变，但是经典永不变，民国时期的旗袍跟高跟鞋的搭配，就是当今社会也是很时尚的，旗袍象征着中国女性的美，她们将这种美展示给全世界。每个年代都有每个年代的时尚，女性们在追求美的道路上从来没有停住过脚步，也正是因为女性们的追求，才使得时尚圈一直在前进，才会有了我们当今的时尚。