制服時代初制服姿

A. 上海漫展JK制服女生摆出诱人pose，如何界定公共场所的摆拍尺度

随着现在社会的发展，很多人都会对jk制服cosplay产生一定的兴趣，在近日呢，很多人对于上海漫展出现的一位女生提出了自己的看法。因为对于这次女孩儿在漫展上穿jk制服的摆拍引发了不少网友的热议，并且当场呢，还有受到了一位女性观众的不满。说这个女孩儿的行为不检点是一个不正当的摆拍姿势，但是在看到视频之后，我感觉有点小题大做了，因为对于每个人来说，可能都有对其衣服的不同理解，他们是按自己的理解来衬托出这个衣服所显示的含义。

B. 这句话什么意思

穿制服是正确的方式被的启蒙的図示和确认的人看到自己的设置最好(发型网上戴上在内,恢复肌肤劳拉导入也是必要的。

C. 女子漫展穿JK制服摆姿势，你是如何看待女子行为的

其实对于现在呢很多人也拥有了自己的看法，对于每个人思想可能是不同的现在呢，很多人都热衷于jk制服，cosplay等的活动，并且在近日呢也因为女子漫展，穿jk制服摆姿势不雅所造成了一些列的议论。在上海所摆拍的漫展当中呢，一位身穿jk制服在现场摆姿势的女孩儿受到了一位女性观众的不满，并且企业在现场大声呵斥其摆姿势女子。并且呼叫保安说这个女孩儿的行为不检点是不雅的行为。对于漫展Jk制服是一种抹黑，但是对于这样的事情呢，有很多网友也纷纷讨论出了自己的观点，并且在评论中呢也存在着两种不同的理解，有少部分的网友选择站在女孩那边，因为对于这样的姿势其实并没有什么不雅，因为这位女子她在身穿安全裤的情况下所摆的姿势已经是非常注重保护自己了。但也有网友这样评论道，这里是公共场合，对于这些行为呢，很有可能会对其他人造成一系列的困扰，并且这样呢也就是对于女性观众不满的原因了吧。

D. 唐朝官员穿什么制服呢

由隋入唐，中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的
发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，
服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期
的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，
妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的女子服饰形象，可
主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。
一、襦裙服
襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即
短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留
了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而
又动人的一种配套装束了。
襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却
长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝
衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯
诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，
而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤
银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，
襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。盛唐时代有袒领，即领口开
得很低，早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以
垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及
黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。
裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面
料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些
可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。这是中国
古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。裙的质料、色彩
和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。唐代裙色多彩，可以尽
如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿.其中尤以石榴色流行时间最
长。石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者 宽窄长短形成鲜
明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、发展和完善。从
整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。

二、女着男装
女着男装在中国长期封建社会中，是较为罕见的现象。《礼记 内则》曾
规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，
常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象，
但那不属于女着男装，只有在气氛非常宽松的唐代，女着男装才有可能蔚然
成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的
外来服饰，绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架、英武的装束，
以及矫健的马匹，对唐女着装意识产生一种渗透式的影响，同时创造出一种
适合女着男装的气氛。《旧唐书 舆服志》载，“或有著丈夫衣服、靴、衫，
而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书 五行志》记，
“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。
帝与后笑曰‘女子不可为武官，何为此装束？’”虽说这太平公主此举有些
恃宠撒娇，但也说明了唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在大
唐开元、天宝年间盛行。《中华古今注》记，“至天宝年中，士人之妻，著丈
夫靴衫鞭帽，内外一体也。”《新唐书 李石传》记，“吾闻禁中有金鸟锦袍二，
昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。”由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装
相当普遍。

三、胡服
初唐到盛唐间，北方游牧民族匈奴、契丹、回鹘与中原交往甚多，加之丝绸
之路的骆驼商队络绎不绝，对唐代服饰影响极大。所谓胡人，是汉族人对北方
民族的一种贬称，我们这里讲史，权且保留当时的称呼。随胡人而来的文化，
特别是胡服---这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇
女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地
为盛，其饰品也最具异邦色彩。关于女子着胡服的形象较典型者，即为上戴浑脱
帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足登高腰靴。

E. 和服 有多少年历史了

和服起源可追溯至公元3世纪，《魏志·倭人传》中述“用布一幅,中穿一洞，头贯其中，毋须量体裁衣”，此种服饰简单、单一，是和服雏形，至奈良时代，日本遣使来中国，获赠大量光彩夺目的朝服，次年,日本效仿隋唐服饰，至室町时代，和服在沿承唐朝服饰基础上改进，和服定型，而和服腰包则是受基督教传教士穿长袍系腰带影响而创造。

F. 中外服饰文化差异的素材

衣食住行，是老祖宗们最为重视的问题。其中“衣”更是人类与禽兽区别、防寒御害的重要工具，不过随着文明的发展，它的美化功能被大大地强调起来，时至今日，一件做工精巧的旗袍，一套新发布的法国女装，无不被人做为艺术品看待。然而，若论当今世界最精致的民族服装，则非和服莫属。从神治时代起，日本的服装文化始终带着鲜明的“外来”印记。这一点不仅体现在服装的形式，还体现在衣料的织造技术上。从应神天皇的时代起，日本与韩国、中国交往密切，为文化的传输带来有利条件。推古天皇甚至模仿隋的服装，制定了冠服和朝服。到了奈良时代，模仿唐朝的服装和穿戴方式成为时尚，然而，物极必反，随着时间推移，更具个性和魅力的服装时代来临了。这就是平安时代。
平安时代也是日本的“国风时代”，她是在全盘消化唐的文化后，以大学毕业生之姿堂堂登上了历史舞台。此时的服装也渐渐摆脱外来的影响，发展出独有的奢美与精致的特色。举个例子，熟悉日本史的人一定听过“唐衣”和“十二单”。唐衣是盛装（礼服）的一种，以紫、绯为贵，金碧辉煌，美丽异常。十二单实际是一种穿着方式，她并不是十二层单衣，而是在单衣上叠十二层被称为圭的服装，圭轻薄透明，多层圭叠起时仍然能隐约看见单衣或表着的颜色，倍添朦胧恍惚的美感。从这里也可略窥日本人的审美观，既喜欢抽象化的美，又喜欢真实细致地反映自然世界的美感。
男子着圆领大袖长袍，女子着十二单。现代的和服合传统意义上的和服并不相同。“和服”这一词出现于明治维新之后。是一种袍制服装（上下衣相联）。而十二单则更多的保留了日本奈良时代和平安时代的风格。区别于和服的是，十二单衣下身是裙子。顾名思义，就是衣服要穿十二层。十二单非常厚重，价格昂贵，穿着也比一般和服复杂。但是其颜色搭配将和服讲究，特别是颜色的过渡。十二单源于中国周朝的“五重衣”，另据记载和考古发掘，汉朝妇女则喜欢穿三层以上的衣服。而十二单的原样就是唐朝时期皇族女性的小礼服----炜衣。其实唐朝女性并不像我们想象中的穿着那么开放，也很厚重。
由于过度腐化，穷奢极欲，公卿统治终于衰退。镰仓和室町幕府时期，相对精干、简易的武家文化出现，这一时代特征也反映在服装上。直垂和侍乌帽子是时髦的男装，普及很广。女装变的简单。织田信长的安土、桃山时期，女子流行穿着小袖，虽然美丽，但比起唐衣之类，还是简陋。这一时期，带有鲜明民间性的“能乐”逐渐成型，绮丽豪华的“能”装束出现。此时，公卿的服装没有大的改变，基本是平安时代宫廷服装的延续，而公卿与武家的最终融合是在明治时期
江户幕府时期，男装、女装虽有变化，比如女装的小袖形状变得接近现代，而男装流行羽织（以黑五纹为正装，茶、黄次之），带结开始流行。但是，基本格局已定，到了明治时代，现在意义上的和服就定型了，此后一直没有太大变化。
日本婚服以纯白色为基本色调。白色是纯洁无暇的处女象征，因此，古来称新娘和式嫁衣为“白无垢”；三天后的阳式仪式，则改换花枝招展的艳装。为此，时至今日，出席婚礼的女性，也忌着纯白色的和服或裙装，以便突出嫁娘的风采。
嫁娘装衣的讲究，身着裙装婚纱时，一般佩上一见从娘家带来的饰物，如发卡等，流传年代愈久愈显珍贵，作为吉祥的象征。着传统和服时，婚礼场合，忌着羽织（外套），这是因为羽织是男性和式礼服的代名词，江户时代禁止女性着羽织，此后只允许深川地区的女艺人着用，因此，与新婚喜庆气氛是很难般配的。
古代日本皇族和贵族的丧服亦有规定，也称丧服为凶服。天皇及其父或母辞世时，称“谅暗”，在此期间，天皇（或下届天皇）以下的宫内所有人员，一律着接近于黑色的“钝色”丧服。《荣华物语》中写道：“世间皆呈谅暗，殿上人都为黑一色，犹如万物不毛的春日夜晚。”一般的丧事用丧服，丧服以素服为主，古时由藤蔓纤维纺制，后来由麻布制作。其颜色亦为黑灰色，依与死者血缘的远近，色调浓淡有别。宫中的服丧，不只限于衣裳，其束带、冠等也均换成黑灰色。
日本妇女穿和服时，背部都要缠上一个看来既象小背包，又象中国南方妇女背小孩用的襁褓似的东西。其实，那既不是小背包，也不是襁褓，日本人把它叫做“带”。用带系身可以不让和服送展，显出形体的美，同时也是为了装饰，使艳丽的和服更加多彩。
据考证，古代日本“纽”与“带”系法和代表的意义各有不同，纽的语源是“圣裳”，“圣”代表神圣，裳本是横幅的布，即今日的裙。系纽，不仅将纽与人的心结合在一起，同时也将人与神结合在一起。如果说古时，带侧重于装饰，而纽侧重于信仰的话，那末，至奈良时代，中国的女子礼服唐衣传入日本，女性亦开始着上下分开的裙装后，纽开始系在衣内，起带的作用，而带则更不为重用了。待到镰仓时代以后，类似于现代和服的狭袖便服（小袖）流行，纽由衣内改为系在衣外，恢复了带的作用，发展成为今日美丽的腰带。
日本的腰带在背后打有不同的花结，象征不同的意义，表达着本人的信仰和祈愿。据统计，日本带的普通结法就有289种。带，一般长3~4米，需在腰上缠三四圈。值得特殊介绍的是一种供日常系用的“名古屋带”。这种带宽30厘米，长3.6米。据说，桃山时代，日本女性曾用细带束腰，但因形象不美而未被推广。丰臣秀吉进攻朝鲜时，驻并名古屋。当时，云集在名古屋的艺妓头扎大发髻，身穿小袖衣，腰缠由中国工匠织的青红两种颜色的筒状锦带，很是艳丽。这种时髦的打扮，立即不胫而走，这种带亦被称作“名古屋带”。
【汉服与和服】
在日本的奈良时代，也即中国的盛唐时期，日本派出大量遣唐使到中国学习中国的文化艺术、律令制度，这其中也包括衣冠制度。当时他们还模仿唐制颁布了“衣服令”。至今日本仍把和服称为“吴服”，意为从中国的吴地（今江浙一带）传来的衣服。日本还有一种盛装礼服叫做“唐衣”。和服虽由汉服发展而来，但经过漫长的历史时期，已经发展岀自己的民族特色。比如女式和服背后的大腰带就是和服的特色之一，也是区别和服与汉服的主要标志。和服衣料上的纹饰等往往也具有鲜明的日本民族特色。
虽然日本和服的基本式样来自汉服，但是两者的差别还是一眼就能够看出来的。
现以汉服的典型代表“曲裾深衣”为例，与和服比较如下：
1、腰带：汉服的腰带——博带是束腰的，而和服是一堆布料叠加，腰很粗。
2、袖子：汉服的广袖裁剪线条柔和，而和服的振袖线条是直的，袖子有点像刀片；另外汉服的广袖是开口的，里面可以缝口袋，而和服的袖口下半部分是缝合的（大约因为冷的缘故）。 汉服的袖子长度过手，礼服回肘，和服袖子长至手腕。
3、衣裾：汉服的衣裾比较飘逸洒脱，和服的衣裾比较拘谨，
4、衣缘：汉服领、袖、裾都有衣缘，且衣缘与主料异色，如用同色，需用锦带镶在衣缘与主料的接缝处，以表示衣缘。和服只有领口有衣缘，且衣缘用料与主料相同。
5、领口：和服领口良家妇女把脖子包得很紧，艺妓领口往后遇出一大段脖子，汉服领口衣缘紧贴脑垂体后。
6、弧度：和服追求直线，汉服追求曲线，汉服深衣女式衣裾通常为曲裾，和服下裳分四片裁，都是正方型。汉服直裾深衣下裳分裁为十二片，梯形；曲裾深衣有4片裁也有6片裁亦有12片裁，皆为梯形。
7、穿法：汉服深衣上下分裁，而后缝合，汉服儒裙，由上儒与下儒组成。和服上衣下裳分开穿着。
汉服洒脱, 而和服必须穿成上下直桶状才符合他们的审美标准
【汉服与韩服（朝鲜服）】
和服主要模仿的是汉服中的深衣，而韩服(朝鲜服)主要模仿的是汉服中的襦裙。韩服(朝鲜服)和汉服的主要不同之处：汉服一般是交领右衽，也有对襟的（V字领），韩服(朝鲜服)服装一般都是V字领。韩服(朝鲜服)服装的裙子束的特别高，而且下摆十分宽大、蓬松。
汉服与和服、韩服(朝鲜服)剪裁做法的异同
汉服前身左片为整幅布（前后身同宽）、右片（前、中期多为整幅；中、后期多为半幅。服装史上，有些明朝交领衣略显向右斜倾交领（有称斜领衣，京剧明服多为此类），是右片半幅之故，且因某些右领口垂直向下裁剪所致）。成衣后，直接呈现交领；下摆比腰宽，呈现梯形。现代正规影视剧汉服显示，因现代布幅宽，袖多从上臂近肘处接余袖，前后身多为一整片，右衣片从“y”字型被剪开处接余片；出土汉服显示，因古代布幅窄，多从肩处接余袖，前后身多由左右两片向接。
和服前身左、右片为半幅布，左右领向下合于腰臀处而收尾；直身裁剪；腋下袖根纵向多出的袖宽常留开口不缝合，及与此开口横向同宽的衣片也留开口不缝合。成衣后，呈现如同直领衣中的半长领式的合领衣（即：不直接呈现交领形制）。穿时，左搭右相掩，呈现正交领形制。因直身裁剪，故下摆自然收拢显窄（其做法，保持了先秦古汉服的源本理念：交领本为前身直领，穿时左搭右相掩，呈现正交领；当然也有前身左、右片在半幅布基础上各加10多厘米宽的衣片而直接呈现交领者。）
韩服(朝鲜服)前身左、右片约为3/5幅布（多为半幅加缝10多厘米宽的衣片），成衣后直接呈现交领，领尾布带与右胸处布带相系。腰部界限多提升至胸部以下。
气韵是服装外在形式美中体现出的内在美，气韵来自于艺术的基本精神，我国以儒道为基础而形成的主流哲学和美学思想决定了中国女装造型体现的气韵风格，西方中世纪以后形成的哲学与美学思想与中国不同，所以造型与气韵也不同。当今，要把东西方的审美观互补地融合，力求用简单的形式语言，以理解其神韵的境界去设计，使造型传递给人以时代的气韵美。
气韵是神气与韵味的意思，气是指精神状态，韵是指韵味、风致与情趣。(出自《辞海》)常用于表现诗文书画的风格和意境。康定斯基说过：各种不同的艺术类型之间一定有一些相同的东西存在，即艺术的基本精神。表现在服装上即为气韵。
服装的气韵就如同人的气质，它是服装的灵魂，是服装的内在美。气韵是中国的哲学思想在女装造型上体现出的精神气质。气韵之美隐含着中国女性的服饰观，价值观和人生观。
在中国几千年来的历史进程中，在相对稳定、自闭保守的状态下，儒和道的学说信仰互助互补地融合，汇成了古代哲学思想的主流。我们的祖先创造了底蕴深厚的宽衣服饰文化，形成了特有的美学与哲学观念，与西方截然不同，与东方其它各民族也有差异。从而，在女装的宽衣造型上表现出了一种中国风格的神气与韵味，流露着民族的潜在精神和文化的内在灵魂。它体现了中国女性贤善宽容，自然朴质，淡泊明志的人格境界和道德修养，还有贤淑婉约，含蓄内敛，柔中寓刚，宁静致远的风韵气质和个性色彩。
儒家以“德”、“礼”来规范服饰。儒教力求社会的伦理规范和个性的心理欲求交融统一在服饰上加以体现。
儒家美学从社会整体的审美角度来要求人们着装造型的外在形式美和内在品质的气韵美相一致，体现了强化理想人格和提升道德修养的服装造型观念，把表里如一，内外兼顾的个性美融入整齐统一，秩序分明的社会风尚之中。儒家服饰观念由于历史上长期的统治地位，对历朝历代的女装基本造型都有影响。
道教认为纯自然状态是人类最理想的状态。服饰也应顺应自然，趋向自然，展现自然的人格精神。女装造型上的简约、质朴，减少繁琐的装饰，并不等于精神上的匮乏，并不影响服装的美感，在尽量与自然贴近相融的过程中，渐渐达到无我境地。
人与衣，人与自然，衣与自然三者之间的关系是和谐的，互不冲突的。衣不可束缚或加害身体，人亦不可破坏自然规律。在服饰上追求自然地遮盖人体，不以自我张扬炫耀为目的，不大肆表现个体。服装的宽松离体使身心自由，无拘无束，穿着时油然而生一种休闲惬意、轻松自在的舒适感，体现了融己于自然的脱俗的境界。
尽管中国历史上历代王朝起起落落、变更宕荡，但女装服饰基本保留着宽衣的造型，宽松的平面直线裁剪。
儒的入世思想体现了宽衣的质朴方正，严谨守礼的人格风尚。道的出世思想表达了洁心静气，超然淡泊的情感意境。
西方人把自己看成是世界的主人，是世界万物的主宰，以自我为中心，竭尽全力地开掘人的力量，释放人的潜能，主张拼命竞争，使私欲膨胀。在服饰上大力表现个性，强调夸张了的人体之美，不同程度地违背了自然规律。
中国服饰美学观念表现在女装造型上的是意象的结构，这种平面的直线与曲线的裁剪方法使衣服适体又不完全合体，不裸露张扬也不尽力束缚，在遮体的隐约之中含蓄地显现了流畅婉约，温情流动的人体曲线美，造型意识是节奏化的，让视点随着自己的心愿移动，使生命之体在宽衣的帖体与离体之间流露气韵。我国传统的服装空间造型是借“虚与实”、“明与暗”的节奏表达出来。中国人在服装造型上不追求明确的立体几何形态，不追求夸张人体的效果。中式的宽衣服装在摆放或悬挂时象画卷和布料一样平整，一目了然，尽收眼底，展现了二维平面的大方气度和坦荡胸怀。当穿在身上时，起伏连绵的衣褶和曲直缠绕的襟裾，营造了有远有近、有虚有实的活泼生动的三维立体效果。在造型上忽视了与人体三维关系相一致的精确数字，用这种没有明确凹凸的平面裁剪方法，求得了一个自成纹理、和谐统一的空间造型。这种平面剪裁的服装造型，更趋向于整体感，从心理学的角度上看，能给人一种视域空间上的扩大感觉。在柯尼洛夫等编著的《高等心理学》一书中提到：在一般的相等的条件下，立体的物体显得比与它相对的扁的以及平面的物体要小。因此，中式女装造型更显视域空间大，更显大气、大方的气韵。
而西方在塑型美学观念下产生的是竭力表现人体的立体裁剪的服装，无论挂在衣橱里还是穿在身上，或者行走起来，都没有太明显的变化，始终保持着相对静止的立体几何空间效果。西方的服装空间意识是在中世纪以后形成的，反映了西方人对空间的探求心理，有着明显的“自我扩张”的心理动机，渴望占据更多的空间，于是增大服装造型的体积，将服装视为扩大自我肉体的一种工具。这种夸张的服装造型使人与自然整体之间，人与人的个体之间保持着一定的距离，反映了西方人的宇宙观，也反映了人与自然万物、心灵与环境、主观与客观的对立性。由于东方与西方不同的哲学美学观念在服装上创造了不同的基本造型，体现了不同的精神气韵。
三宅一生被西方人看作是一个伟大的服装创造家，而不仅仅是一般意义的设计师，是因为他的设计具有革命的意义，在他的作品中成功地融进了东西方文化的精髓，又把古代精神与现代精神融为一体，又透着强烈的时代气息。他设计的服装造型是以日本传统的裁剪方法和服装空间意识为基础，淡淡隐现出作为东方的日本民族的哲学观念和对自然的态度，流露着东西结合、古今结合的气韵美感。他的设计灵感常来源于大自然，营造服装的意境神韵之美。他的服装舒畅、飘逸，使身体得到了最大的自由，身体的每一运动在他的服装上都能表现出柔和与性感的惊奇，这是一种无拘无束的穿着态度。他的服装表现着时代感的生活方式，又无过多的商业气息，他的设计是前所未有的，却让人联想起人类的历史。三宅的设计一直力求以为人本，简洁、单纯、易穿、易保养、免烫，极符合人性的要求，也极体现时代的气韵。
在服装上追求反璞归真的意境气韵，是现代东方人与西方人的众望所归。东西方人形体不同，观念不同，女装基本造型不同，体现的气韵风格也不同。种种不同，却能在今天的时代里达到神智与思想上的共通，都希望本土的设计能洋溢着国际主义的精神。

人们越来越发觉，服装是属于自然的，要回到自然中去。用现代的材质和技术达到反璞归真的目的，这正是当今的设计师所要探索和追求的，而中华民族的传统审美观念，早已具备了这种特点。
服装设计师马可曾说：设计师要力求去掉中国的形，留住中国的魂。气韵就来自于服装的灵魂。今天的女装造型设计上所要表现的时代气韵就是让民族精神融于世界精神，让古代精神融于未来精神，把东西方不同的哲学与美学观念下所表现的不同的神气与韵味互补地强化和体现。设计师们用简单的形式语言和视觉要素，以理解其神韵的境界和眼光去设计，才会使作品平中见奇。
如今全球经济的一体化，文化的本土化和多元化是人类持续发展的共识。东西方各国各族的服饰文化自古至今永不停歇地在同化和异化，似乎让我们看到了二十世纪时尚的未来走向。女装造型的外在形式美可以千变万化，但要传递给人透着时代气息的内在气韵美。
够不够啊

G. 各国空姐的制服 你觉得那个国家的空姐最漂亮

H. 运政人员应怎样在路法上规范执1法

运政执法人员行为规范 一、着装：
1、着制服时应保持整洁，配套着穿，不得混穿。 2、不得披衣敞怀、挽袖、卷裤角，要扣好衣扣、领钩。 3、着长袖制式衬衣时，下摆扎于裤内，制服内着毛衣、绒衣、棉衣时，下摆不得外露，外露内衣的颜色应尽量与制服相近。 4、严格按规定佩带领花，肩章：领花尖端朝下，领花边缘与衣领缝线相平行（人民服式衣领），领花尖端正对小领尖，领花边缘与衣领缝相平行（小翻领）；肩牌上盾牌位置适中，左右一致，尖朝外。 二、仪容：
1、着制服时，女同志不得化妆、涂口红、抹眼影，男同志不得留胡须、蓄长发。不准染发。
2、着制服时不得围围巾，除工作需要或特殊情况外不得戴口罩、戴有色眼镜。
3、着制服时不得随意佩带各种徽章、证章、纪念章。
4、着制服时，不得戴耳环、项链、领饰、胸针、戒指等，尽量不在外露的腰带上系挂钥匙、饰物或手机。 三、举止：
1、着制服时必须举止端正、谈吐文明、姿态良好。
2、着制服时不得袖手、背手或手插兜，不得边走边吸烟、吃东西、扇扇子，不得搭肩挽臂。
3、着制服时不得进入酒吧、按摩室、桑拿浴、录像厅、歌舞厅和

wk_ad_begin({pid : 21});wk_ad_after(21, function(){$('.ad-hidden').hide();}, function(){$('.ad-hidden').show();});

电子游艺厅等消费娱乐场所。
4、着制服时不得围观游行、示威、静坐等活动，着制服时不得摆摊设点、叫买叫卖。 四、执法：
1、尊重管理服务当事人，为其及时提供必要的政策、法规咨询和办事指导程序，不得怠慢、故意刁难当事人。
2、执法人员在调查或进行检查时，执法人员不得少于两人，并向管理相对人敬礼，主动出示执法证件，使用文明用语，不准对管理服务对象冷、横、硬，不准口出脏话、粗话和服务禁语。
3、耐心听取当事人的陈述和申辨，使用法定的强制措施，不得对管理相对人使用暴力，不得侵犯管理相对人的人身自由。
4、严格按法定时限办结各类行政许可和审批等事项，不准超越职权范围实施审批、检查、处罚、裁量等执法活动，使用规定的执法文书和票据。 五、纪律：
1、不得接受管理相对人的纪念品、礼品、礼金及有价证券。 2、不得接受管理相对人安排的宴请、娱乐和外出考察活动，不准接受管理相对人提供的交通、通讯工具和其他设备物品。
3、不准对同一违法行为重复处罚，不准乱罚款、乱摊派、乱收费。 4、不得收款不开票据或者大头小尾开票据，不得擅自降低或提高处罚标准，不准截留、挪用和私分罚没款物。 六、惩戒：

路政人员违反以上规定的，视情节可分别给予以下处理： 1、警告，戒勉谈话。
2、暂扣执法证件，离岗培训三个月。 3、收缴执法证件，调离执法岗位。
4、特别严重的，给予相关的党纪、政纪处分或移交相关部门处理。 5、收缴执法证件、调离执法岗位处理的，报市局批准备 案。

I. 女子漫展穿JK制服摆姿势引争议，这件事你怎么看

对于这件事情，我认为在公众场合即使是一些比较个性化的活动之中也要注重自身的形象，不要做出一些引人遐想的举动，要保证行为举止的端正。女子漫展穿着JK制服摆姿势，这件事情在这段时间引起了很多的争议。大多数的人认为这是女子的穿衣自由，他个人有着自己自主的权利，在任何的场合他想要穿任何的服装做出任何的姿势都是他自身的自由，别人不得对他的自由进行干涉。

在公众场合之中，由于人群比较的密集，且人流量非常的大，在这个时候就一定要注重自身的穿着以及形象举止，会对自身的形象造成什么样的影响，一些过分暴露或者是十分不雅的举动，在公众场合之中作出不仅有伤个人的形象，而且也会给他人造成十分不好的影响。毕竟很多的举动，他本身确实不应该出现在公众场合之中。

J. 被质疑低级搞黄色！JK制服女子漫展摆出什么样的姿势竟引得游客纷纷拍照

上海市举办了漫展，当时有一位女子，她身穿着JK的服装，在地上趴着摆出各种各样的姿势，引来观众的围观。她的这个视频被发到网上之后，网友们都觉得这个女生她的这个行为有一点不合适。毕竟是在公共的场合，这样公然的摆出这样引人误会的姿势来让很多人都觉得这名女子实在有失大雅。但是从另一个角度上来说，漫展就是cosplay自己喜欢的角色，让人来进行摄影，参加的人，可以展示自己喜欢的角色。

漫展里面也有相应的规矩，就是互相尊重，要注意形象，不要乱扔垃圾。其余的并没有什么要求，而且还要拍摄人同意了才能够进行拍照。当时这名女子她摆好姿势之后，才让人来进行拍照的，所以这个女子她本身没有任何错误。只是在看到她的那些姿势以后，总是有很多人引起了误会，声称这名女子的这些动作是在抹黑JK。

网友们对这名女子进行劝说，其实也是为了她好。因为觉得她在这大庭广众之下摆出这种不雅的姿势，有可能会让那些摄影师看到她的隐私部位，有很多心思不正的摄影师会有机可乘，这也是有可能的。面对这种情况，这名女生也出来进行道歉，她声称自己当时确实考虑欠周，而且也穿了安全裤。她只考虑到了前方的摄影师，没有考虑到后面的，所以才会引发了后续的问题。其实这种情况时常发生也引人深思，究竟漫展是怎么样的？毕竟如果展示出来的动作非常不雅的话，也不利于二次元的发展。