1. 中国最有知名度的服装设计公司叫什么位于哪里
东华大学-莱佛士国际设计专修学院(原东华大学-拉萨尔国际设计学院)位于素有“东方巴黎”之称的大都市——上海,1994年由中国教育部直属重点大学及“211工程”重点院校——东华大学与亚太地区著名的新加坡莱佛士设计学院合作创办,作为中外合作办学的知名院校,其出色的创新设计教育在亚太地区享有盛誉。目前,学院已荣膺“中华杯”国际服装设计大赛组委会设计师发展基地,及国际室内设计师协会(IIDA)和上海多媒体行业协会的会员,并于2006年、2007年连续两年被评为上海教育博览会金牌项目。学院位于上海市长宁区延安西路的东华大学校园内,绿藤古树,读书长廊,教学主楼依傍着秀丽风景,有着浓郁的学习氛围。学院目前设有8个三年制专业,拥有来自美国、英国、法国、意大利等近30个不同国家及地区150多名经验丰富的专业教师,其中外籍教师均获得上海市教委颁发的外国专家证。学院采用全英文授课,提供国际最新专业教程,给予学生国际留学式的顶尖教育。经过15年飞速发展,目前东华大学-莱佛士国际设计学院的在校境内外学生已超过3000人,学生可根据爱好自由选择时装设计、时装营销、平面设计、工商管理等多种实用型专业,有着多领域、多层次的广阔就业前景。凭借严谨的教育态度,先进的教学理论,现代化的教学设备,严格的教学管理,东华大学-莱佛士国际设计学院已经为社会各界输送了众多杰出专业人才。渣打银行、卡地亚、耐克、阿迪达斯、惠普、和记黄埔集团、新华财经传媒等全球知名品牌在精心挑选人才时,都更为青睐东华大学莱佛士国际设计学院的毕业生。他们出众的才华、国际化的沟通与思维能力,更为符合当今创意产业和跨国企业的需求。3000多名来自亚洲、欧洲、美洲、澳洲、非洲等地学生共同学习的国际氛围,创新互动的学习经历,将为学生留下一笔宝贵的学习财富,也帮助他今后在激烈竞争中立于不败之地。欢迎加入我们并成为让我们骄傲的其中一员!关于新加坡莱佛士教育集团新加坡莱佛士教育集团成立于1990年,是目前亚太地区规模最大的专业跨国教育集团。集团先后在新加坡、中国、印度、印尼、越南、马来西亚、泰国、蒙古、澳大利亚、新西兰、柬埔寨设立学院,至今在亚太地区11个国家31个城市,投资并管理着33所高等教育学院。共有超过31,000名学生就读于旗下学院提供的硕士、本科、专科各层次的学历教育及高等非学历职业教育课程和项目。为了响应中国教育部提倡的“将国际优质高等教育资源引入国内”号召,新加坡莱佛士教育集团于1994年正式进入中国。在与中国纺织大学(现名为东华大学)成立了国内第一个中外合作办学学院——东华大学-莱佛士国际设计专修学院后,莱佛士先后又与中国其他地区的多所大学建立中外合作学院和项目,其校际平台已经扩展到北京、上海、天津、广州、香港等城市。同时,依托中国民办教育迅速发展的背景,莱佛士自2006年开始投资民办学院,并于2008年在河北省廊坊市政府支持下,斥资20亿元整体收购了廊坊东方大学城,为14所院校36,000名学子提供教育配套服务。至此,莱佛士在中国的投资总额超过了35亿人民币。伴随着中国在全球化经济发展中扮演着越来越重要的角色,也必将进一步提升对高素质的国际化人才的需求。新加坡莱佛士教育集团将继续以培养具有创造性、创新精神以及国际化视野的优秀人才为己任,为帮助推动中国以及亚太地区的高等教育事业以及经济文化发展做出自己的贡献。 图片为东华大学―莱佛士国际设计专修学院的师生设计团队是2010年上海世博会“上海馆”官方指定的唯一制服设计合作单位,为世博会上海馆设计了包括工作人员、志愿者和技术人员在内的全套服装,成为参与上海世博会最年轻的制服设计团队
2. 罗马城妇女警察队的制服的设计过是什么样的
皮尔·卡丹能够在意大利罗马展示自己的新式服装,引起万众瞩目。罗马城有很多棘手的问题需要解决,不过,有一个问题已彻底解决了:妇女警察队制服问题。妇女警察队成立已数十年,人员达600人之上。这些女警察该穿什么样的制服呢?
其实,在最初的时候觉得事情好像还挺简单。负责城市警务的罗马市政委员和女警察恩里卡·皮里一起想了一个办法。女警察恩里卡·皮里曾经经营过时装,就决定让皮里来为女警察设计一套警服。比如说,用海蓝的裙服代替长裤和制服上衣,再在胸部打几个皱褶,用以衬托女子的体形线条。
当时还议定,要请几位著名的意大利和法国的时装设计师提出各自设计的服装原型。如果哪位设计师的设计方案得到肯定,这位设计师肯定会声誉日隆。对于妇女警察队来说,可以从此一改旧貌,英姿飒爽,说不定还能赢得罗马城全体男公民的尊敬。设计方案将由市长亲自择定。
最终,他们的计划失败了。不是因为设计方案不过关,而是由于设计方案都非常好,根本无法抉择。
设计师皮尔·卡丹设计了一套笔挺的裙裤加海军蓝束带上装,还配了一件用本城官方所定的标准色,即红葡萄酒色和金黄色相间的针织套衫。这一设计很受女警察们的欢迎,报界也大为赞赏。
吉克西设计得也不错。芬迪姐妹与卡尔·拉吉费尔德合作,设计了一件非常好看的秋季羊毛大衣,还配有一件风雪披肩,这个设计也非常引人注目。其他的设计师,诸如米兰市的米拉·舍恩和罗马市的芳塔娜姐妹,也都提出了引人注目的设计式样。各种方案琳琅满目,一时让人难以决定。
所有的设计原型是在1983年7月初展出的。有关当局也做出许诺,表示要尽快抉择。然后将所有的设计方案在女警察中进行了民意测验。
最终在圣诞假期即将开始之时,总算把决定公布于众了。他们的用意是过节的时候人们的心情好,即使落选者在这时听到结果也不会太难过,嫉妒心也不会发作。
名列榜首的是皮尔·卡丹。但是,吉克西也在优胜之列。吉克西与皮尔·卡丹战成平局,皮尔·卡丹提供女警服的基本式样,吉克西负责皮件部分。设计师们决定让他们的杰作在罗马建城纪念日的那天出现在街头。
3. 职业装的定制
翻开许多公司的CIS手册,我们可以看到非常丰富的各类项目。大到整栋建筑的装饰,小到一支笔上的设计,可谓细致入微;但遗憾的是,作为企业形象重头戏的制服设计,在这些CIS手册里往往被忽视了;即使有一些涉及,也多是限于将企业的标准色、标志等简单地组合于西服、T恤或领带上,基本无款式可言。而我们知道,制服是一种行业化和个性化很强的服装,它要求的不仅是颜色的区别,而且在造型的多元化、功能化上也都有着严格的要求。举个例子,A、B两家公司使用了同样一种颜色作为企业标识色,而企业服装也都定位为西服,那么我们 的策划设计者不可以只是将标徽改动一下了事,而要考虑到两个企业各自不同的行业特征经营特点——A企业是从事旅游业的,那么西服就要设计为宽松、休闲一些的款式,造型要趋近流行,以显示该行业的活力和轻松氛围;而B企业是一家保险公司,则西服要采用比较经典和正规的造型,表达出专业化和严谨化的行业精神。这样,同样的色调,通过外部线条的处理,就使两个企业区分开来,形成自己的特色和风格,企业形象更加鲜明化和专业化。
当然,要在CIS中包括一套完整、科学的制服设计方案是比较困难的,因为许多CIS方案是由平面设计师来完成,而一个优秀的平面设计师则未必通晓服装的设计;相同的道理,一位服装设计师同样未必熟悉企业CIS的策划和运作,往往只考虑到服装的美观性,而忽视了整个企业营销或管理中的许多复杂因素;所以,在整个企业形象策划中,制服形象这一重要环节便被放置于一个真空地带,由此造成了很多企业制服雷同,缺乏个性,与整体CI脱节的现象。 由此可见,制服企业应当加强在企业形象策划方面的建设,在与客户的洽谈中,必须让客户感觉到我们不但懂服装,而且在企业的整体CI形象策划方面也是行家里手,这样才能将制服企业与普通的服装企业之间的不同之处体现出来,北京圣绮罗曼服装服饰有限公司专注于制服定制经验十五年,不仅仅是生产“服装”,而是开发生产“制服”的专业型制服企业。选择圣绮罗曼就是选择了专业,我们将尽我们最大的努力满足您的要求!
4. 想学服装设计去哪里
想学服装设计可以报考以下学校的相关专业。
1、北京服装学院
国内首屈一指的服装设计类高校,也是国内唯一一所以服装命名的公立院校,在全球服装设计院校中位列五十二。是艺工为主,艺、工、经、管等多学科协调发展的全日制高校。
2008年北京奥运会、残奥会制服、火炬接力服装、中国运动员领奖服、颁奖礼仪服之“青花瓷”系列、残奥会入场服等设计,以及“神七”、“神九”、“神十”航天服饰及舱内用鞋设计等等,都是由北服组织设计完成的。
5. 酒店制服的设计原则
1.实用性
首先从员工角度来考虑,即酒店服饰设计要考虑到穿着者的实际工作需要。如客房清扫员就不宜穿裙装,这会影响其清扫房间的质量和效率。又如维修工服装就得配有多个口袋,以方便摆放一些小型修理
工具。其次从制服的面料考虑。一般酒店制服采用化纤面料,其优点是耐用,可水洗,不用熨烫,但也不能绝对化。纯绵面料由于其吸汗、透气,宜于做厨师制服,但挺刮性能差且易变旧。高档毛料多用来制作高层管理人员的西服,体现气派和风度。
2.美面协调性
酒店服饰既然是酒店形象的组成部分,那么在设计时就要注意它的美观性和协调性。这种美不光来自于服饰本身的美,更重要的是来自于服饰与酒店总体风格、装修布置、环境氛围的协调美。要让酒店服饰成为酒店一道亮丽的流动的风景。比如中餐厅内部装璜和食器是总离不开雕花桌椅,古董书画,竹木阁楼,元宝餐厅叠花,象牙红木筷著和细瓷碗碟砂锅等,这些都带有浓厚民族风味。若服务员西装革履,难免大煞风景,体现不出中国饮宴美学的特有风韵。若穿旗袍,则服装与环境在风格上统一协调,会让客人得到一种“原汁原味”的中式文化享受。
3.区域特色性
美本身是多重的、复杂的,民族的才是世界的。我国是个多民族的国家,在服饰上也应呈“百家争鸣,百花齐放”之局面,酒店应根据自己的区域条件,挖掘地域特色,将其充分表现在服饰上:如回族的白帽、藏族的高筒镶色鞋、维吾尔族的喀什花帽,傣族的筒裙,苗族妇女色彩鲜艳的百褶裙、景颇族男子黑白双色的对襟上衣,撒尼女子的包头花条巾等,都极具民族风味,酒店可根据自己的实际情况,灵活选用,而不要拘于一格,盲目追求所谓的“时尚”。
4.周期性
即酒店服饰要按季节有所变化,在变化中求统一。由于酒店的空调设备保持室内恒温,一般酒店服饰也只有冬夏区别即可。同季的服装,一般隔天一洗,这样每一员工只需三套制服即可:一套现穿,一套待换,一套送洗。服饰一般是二、三年更换一次,以保持服饰的“新鲜度”。
酒店制服是从事酒店服务这一行业人员工作时的着装。酒店制服是指为达到统一形象、提高效率或安全劳动的防护目的,按照一定的制度和规定酒店员工穿用的一定制式的服装。酒店的制服包括众多种类,主要有门童制服、保安制服、接待制服、餐厅服务员制服、厨师制服、客房服务员制服、经理制服等。
酒店制服的选择主要是根据酒店所处的地理位置、酒店的文化以及酒店的装修风格、还有制作制服的材料来决定的。酒店制服内容繁多,全面形成了酒店制服的多样性,不仅是服饰文化的一种表现,而且也成为酒店文化和酒店整体形象的重要组成部分。酒店制服不仅体现了员工岗位的识别功能,更体现了企业精神,能把制服的实用性、艺术性和企业精神融合在一起,赤龙集团主打酒店制服行业品牌,除此之外,企业所专注的产品还包括时尚职业装、保安物业服、工程服、桑拿会所SPA等,赤龙集团旗下的赤龙网上商城可以为您提供各式服装和制服,是中国首个服装设计师与您互动的平台。
6. 冬奥会服装设计理念是什么
冬奥会服装设计理念是道法自然,天人合一。制服的外观设计,展现了中国“道法自然、天人合一”思想,冬奥核心图形被拓展到服装上,运用具有中国水墨画韵味的笔触,描绘了京张地区山形、长城形态等,将传统美学和冰雪运动巧妙融合。
冬奥会服装设计灵感
设计灵感来自瑞雪,祥云,名画《千里江山图》、传统唐代织物等中国传统文化元素。
将中国汉唐以来深衣中的交领右衽、上衣下裳相连、对襟旋袄与现代服饰相结合,将厚重的东方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体,并以手推刺绣的形式展现中国传统绘画“金碧山水”的技法,展现传统文化又顺应时代潮流。
同时,结合冬奥会核心图形,将山的轮廓和一条条赛道用动感的线条加以呈现,既体现了冬奥项目的速度与激情,延续了北京2008年奥运会的祥云元素,也突出了北京作为双奥之城的文化传承。
在服饰的色彩选择上,则运用了北京冬奥会色彩系统中的天霁蓝和霞光红两种颜色。“霞光红”是为凸显北京冬奥会正值春节期间举行,增添了欢乐喜庆的氛围,“天霁蓝”是雪后晴空的颜色,象征着冰雪的明亮纯洁,寓意梦想与未来。
7. 系列服装的构成形式有哪些系列时装设计的原则有哪些
1
构成系列的款式数量
服装的整体系列是由数量不等的各单元款式组合而成,系列化的大小、强弱由各单元的数量决定。服装的用途、设计师的爱好以及展示环境,都会影响到系列化作品的数量。一般而言,用于大型时装歌舞晚会、发布会、订货会及各类流行信息的发布,由于要求作品有强烈的视觉冲击力,以起到烘托气氛,指导消费潮流的目的,作品的数量相对较大,一般数量在10
款以上;中型系列的款式数量一般控制在5-8
款之间,这样不仅能充分表达设计师的设计意图,同时也能较好地展示面料效果以及作品风格。因此,广泛应用于各类秀场,小型订货会以及本科设计专业的毕业作品展;小系列由于数量较少,具有方便、灵活、容易搭配的特点,同时核心元素的运用也相对充分。因此,被多数服装品牌运用于市场中,数量一般控制在3-5
款之间。
2
系列中各单元款所扮演的角色
设计师会根据服装的不同目的、用途,来确定系列中各单元款扮演的角色。它们对强调服装的卖点、核心元素的表达,以及设计师意图的体现等方面有着重要的意义。
(
1
)平等关系。系列中各单元款式所扮演角色的分量大致相等,每个款式均有不同的闪光点,整体搭配统一、协调,作品具有一定的次序感,广泛应用于成衣设计中。
(
2
)主从关系。系列作品中的主从关系明确,重点突出一到两个款式。由于主次有别,能使整体统一的系列增强韵律,整个系列作品呈现出较强的节奏感、错落有致,舞台效果异常丰富,并常出现于奇数系列。
(
3
)复合关系。各系列既可独立,又可融为一体,组并成一个大系列,其形式类同于中国传统的屏风画。由于作品可散可合,具有一定的灵活性。因此,在统一与协调、核心元素的运用、单元数量确定等方面,要求设计师有较强的整体把握能力。既不能平均主义,使主题模糊不突出,又不能片面强调,导致其它作品被隔离。将其巧妙地与动态表演结合起来,会使设计主题的表达更加充分,产生层次丰富的组合美。
1、比例
比例是相互关系的定则,体现各事物间长度与面积,部分与部分,部分与整体间的数量比值。对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。例如裙长与整体服装长度的关系;贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。对比的数值关系达到了美的统一和协调,被称为比例美。
2、平衡
在一个交点上,双方不同量,不同形但相互保持均衡的状态称为平衡。其表现为对称式的平衡和非对称性平衡两种形式。
对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持相等状态下的平衡,这种平衡关系应用于服装中可表现出一种严谨、端庄、安定的风格,在一些军服、制服的设计中常常加以使用。为了打破对称式平衡的呆板与严肃,追求活泼、新奇的着装情趣,不对称平衡则更多地应用于现代服装设计中,这种平衡关系是以不失重心为原则的,追求静中有动,以获得不同凡响的艺术效果。
3、节奏、韵律
节奏、韵律本是音乐的术语,指音乐中音的连续,音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏鸣下反映出的感受。在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列,并由于连续反复之运动也就产生了韵律。这种重复变化的形式有三种,有规律的重复、无规律的重复和等级性的重复。这三种韵律的旋律和节奏不同,在视觉感受上也各有特点。在设计过程中要结合服装风格,巧妙应用以取得独特的韵律美感。
4、视错
由于光的折射及物体的反射关系或由于人的视角不同、距离方向不同以及人的视觉器官感受能力的差异等原因会造成视觉上的错误判断,这种现象称为视错。
例如:
(1)两根同样的直线,水平与垂直相交,垂直线会错感觉比水平线长。
(2)取三个大小相同的长方形,如图进行分割,人的视错会认为竖线多的长方形比一条竖线的长方形长。
将视错的认识运用于服装设计中,可以弥补或修补整体缺陷。例如利用增加服装中的竖条结构线或图案来掩盖较胖的体型。视错在服装设计中具有十分重要的作用,利用视错规律进行综合设计,能充分发挥造型的优势。
5、强调
服装须有强调才能生动而引人注目。所谓强调因素是整体中最醒目的部分,它虽然面积不大,但却有“特异”效能,具有吸引人视觉的强大优势,起到画龙点睛的功效。在服装设计中可加以强调的因素很多,主要有位置方向的强调,材质机理的强调,量感的强调等等,通过强调能使服装更具魅力。
6、变化与统一的协调
变化与统一是构成服装形式美诸多法则中最基本、也是最重要的一条法则。变化是指相异的各种要素组合在一起时形成了一种明显的对比和差异的感觉,变化具有多样性和运动感的特征,而差异和变化通过相互关联、呼应、衬托达到整体关系的协调,使相互间的对立从属于有秩序的关系之中,从而形成了统一,具有同一性和秩序感。变化与统一的关系是相互对立又相互依存的统一体,缺一不可。在服装设计中既要追求款式、色彩的变化多端,又要防止各因素杂乱堆积缺乏统一性。在追求秩序美感的统一风格时,也要防止缺乏变化引起的呆板单调的感觉,因此在统一中求变化,在变化中求统一,并保持变化与统一的适度,才能使服装设计日臻完美。
8. 服装设计的意义是什么
服装设计的意义是服装设计既要有很强的审美观,和价值观,既然设计出来的衣服是要在生活中穿的,既要美观时尚,又要低调优雅,使服装永远不会落后,所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己,而是在设计所想表达的思想。
服装设计是一门涉及领域极广的边缘学科,和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。
服装设计属于工艺美术范畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计(Design)意指计划、构思、设立方案,也含有意象、作图、造型之意,而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。
(8)制服时装设计扩展阅读:
有许多国家的学校提供时尚设计的课程。其中最有名气的有法国的IFA Paris和ESMOD时装设计学院,意大利的马兰欧尼学院和polimoda时装学院以及欧洲设计学院,英国伦敦的中央圣马丁艺术与设计学院及伦敦皇家艺术学院;美国纽约的流行技术学院及帕森设计学院。
不同地方有不同的流行服装设计,包括澳大利亚、比利时、巴西、加拿大、德国、荷兰、波兰、葡萄牙、西班牙、台湾及瑞士等。但是,已建立国际声誉的国家只有5个:法国、意大利、美国、英国及日本。比利时安特卫普六君子及极简风盛行的年代亦有许多不同的知名设计师创造出各式不同的风格,近年少数华人设计师亦被登上国际时装表演。
9. 服装设计中制服设计有哪些要点
制服设计要突出功能性!要结合行业的特点来设计!包刮色彩、服装功能、口袋按排、
10. 服装的制作过程
1、服装设计
服装设计大致分为两类:一类是成衣设计,根据大多数人的号型比例,制定一套有规律性的尺码,进行大规模生产。设计时,不仅要选择面料、辅料,还要了解服装厂的设备和工人的技术;第二类是时装设计,根据市场流行趋势和时装潮流设计各款服装。
2、纸样设计
当服装的设计样品确认后,下一步就是按照客户的要求绘制不同尺码的纸样。将标准纸样进行放大或缩小的绘图,大型的服装厂多采用电脑来完成纸样的放码工作,在不同尺码纸样的基础上,还要制作生产用纸样,并画出排料图。
3、生产准备
生产前的准备工作很多,例如对生产所需的面料、辅料、缝纫线等材料进行必要的检验与测试,材料的预缩和整理,样品、样衣的缝制加工等。
4、裁剪工艺
一般来说,裁剪是服装生产的第一道工序,其内容是把面料、里料及其他材料按排料、划样要求剪切成衣片,还包括排料、铺料、算料、坯布疵点的借裁、套裁、裁剪、验片、编号、捆扎等。
5、缝制工艺
缝制是整个服装加工过程中技术性较强,也较为重要的成衣加工工序。它是按不同的款式要求,通过合理的缝合,把各衣片组合成服装的一个工艺处理过程。
6、熨烫工艺
成衣制成后,经过熨烫处理,达到理想的外形,使其造型美观。熨烫一般可分为生产中的熨烫(中烫)和成衣熨烫(大烫)两类。
(10)制服时装设计扩展阅读:
服装制作前量体的方法:
1、总体高:代表服装“号”,由头部顶点垂直量至脚根。
2、衣长:由前身左侧脖根处,通过胸部最高点,量对需长度,一般量至手的虎口。
3、胸围:代表上衣类服装“型”,在衬衫外,沿腋下,通过胸部最丰满处,平衡围量一周,按需要加放尺寸。
4、肩宽:由后背左肩骨外端顶点量至右肩骨外端顶点(软尺在后背中央贴紧后脖根略成弧形)。款式需要夸张时,肩可适当放宽。灯笼袖款可适当改窄。
5、袖长:由左肩骨外端顶点量至手的虎口,按需要增减长度。
6、腰节:一般体型可按总体高算出。遇到特殊体型时,就需要量取前后的腰节尺寸(在腰部最细处,围一条皮尺成水平),分别量取前后腰节的尺寸。
7、裤长:由腰部左侧胯骨上端,向上4厘米往下量至脚跟减3厘米。
8、腰围:代表裤子类服装“型”。在单裤外沿腰间最细处围量一周,按需要加放尺寸。
9、臀围:沿臀部最丰满处平衡围量一周,按需要加放松度。
参考资料来源:网络-服装