『壹』 关于手工刺绣的动作描写
刺绣师正沉浸在艺术的海洋中。在她灵巧的双手下,五颜六色的丝线、白色的确良布,加上些简单的图案,在手中花针的勾织下,慢慢的就变成了鲜艳的花朵、栩栩如生的飞鸟鱼虫。一张精巧的刺绣作品很快就呈现在笔者的眼前。
在她的家里,到处都是薛秀娟创作完成和正在创作的作品,墙上挂着的刺绣图和剪纸图,人物形态各异,栩栩如生,线条优美、流畅,纹络清晰、细腻。笔者看到墙角有一叠厚厚的镜框,里面镶着一幅幅惟妙惟肖的剪纸作品和刺绣作品。
『贰』 有哪些质量好又不贵的大衣推荐
冬季里,女生的衣橱里都少不了大衣,大衣也是每个冬季必备的单品,每年服装厂家都在出新各种版型,各种材质,各种长度的大衣,让人挑的眼花缭乱,那么有没有哪些质量又好又实惠的大衣推荐呢?一起来看看吧。
在推荐大衣之前,我们先来说说大衣该如何挑选,大衣的款式其实都是大同小异的,一般厂家会在领口,衣摆,袖子等地方做些小改动,领口的设计是很关键的,大部分的大衣都是翻领的设计,不知道大家有没有注意到,翻领越大的大衣,你穿起来越是会显得身材很壮,而且翻领起点高的大衣,会显得腰线高一些,所以如果本身身材比较壮实的姑娘,就要尽量选择翻领小一点的,身材不是很高挑女生就要选择翻领起点高一点的,这样可以衬托出腿长一些。
3,EvenThough
这个是比较职业风的一个牌子,细节上做的非常的完美,也很吸引眼球,穿出去根本不用担心撞衫,很适合白领人士。
『叁』 刺绣的价值在于
这个?
刺绣,又名“针(针)绣”,俗称“绣花”。以绣针引彩线(丝、绒、线),按设计的花样,在织物(丝绸、布帛)上刺缀运针,以绣迹构成纹样或文字,是我国优秀的民族传统工艺之一。古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作,故又名“女红”。据《尚书》载,远在4000多年前的章服制度,就规定“衣画而裳绣”。至周代,有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品,水平都很高。唐宋刺绣施针匀细,设色丰富,盛行用刺绣作书画,饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大,民间刺绣也得到进一步发展,先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣,号称“四大名绣”。此外尚有顾绣,京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣和苗绣等,都各具风格,沿传迄今,历久不衰。刺绣的针法有:齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种,丰富多彩,各有特色。绣品的用途包括:生活服装,歌舞或戏曲服饰,台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。
【中国刺绣源流】
刺绣起源很早。黼黻絺绣之文,见于尚书。虞舜之时,已有刺绣。东周已设官专司其职,至汉已有宫廷刺绣。三国吴孙权使赵夫人绣山川地势军阵图,唐永贞元年(公元805年)卢眉娘以法华经七卷,绣于尺绢之上,因刺绣闻名,见于前者著录。自汉以来,刺绣逐渐成为闺中绝艺,有名刺绣家在美术史上也占了一席之地。
目前传世最早的刺绣,为战国时期湖南长沙楚墓中出土的两件绣品。观其针法,完全用辫子股针法(即锁绣)绣成于帛和罗上,针脚整齐,配色清雅,线条流畅,将图案龙游凤舞,猛虎瑞兽,表现得自然生动,活泼有力,充分显示出楚国刺绣艺术之成就。汉代绣品,在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、内蒙古北部地方、新疆的吐鲁番阿斯塔那北古墓中皆有出土,尤其1972年在长沙马王堆出土的大批种类繁多而完整的绣品,更有助于了解汉代刺绣风格。从这些绣品看,汉绣图案主题,多为波状之云纹,翱翔之凤鸟、奔驰之神兽,以及汉镜纹饰中常见之带状花纹、几何图案等。刺绣新采用的底本质材,则为当时流行的织品,如织成“延年益寿大宜子孙”、“长乐光明”等吉祥文字之丝绸锦绢。其技法以锁绣为主,将图案填满,构图紧密,针法整齐,线条极为流畅。
东晋到北朝的丝织物,出土于甘肃敦煌以及新疆和田、巴楚、吐鲁番等地,所见残片绣品无论图案或留白,整幅都用细密的锁绣全部绣出,成为满地施绣的特色。传世及出土的唐代刺绣,与唐代宗教艺术有着密切的关系,其中有不少唐绣佛像,如大英博物馆藏有东方敦煌千佛洞发现之绣帐灵鹫山释迦说经图,日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等,都与当对佛敦隆盛的信仰,有直接关联。此时刺绣技法仍沿袭汉代锁绣,但针法已开始转变运用平绣为主,并采用多种不同针法,多种色线。所用绣底质料亦不限于锦帛和平绢。刺绣所用图案,与绘画有密切关系,唐代绘画除了佛像人物,山水花鸟也渐兴盛。因此佛像人物,山水楼阁,花卉禽鸟,也成为刺绣图样,构图活泼,设色明亮。使用微细平绣之绣法,以各种色线和针法之运用,替代颜料描写之绘画形成一门特殊的艺术,也是唐绣独特的风格。至于运用金银线盘绕图案的轮廓,加强实物之立体感,更可视为唐代刺绣的一项创新。
唐以前之绣品,多为实用及装饰之用,刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作,除为实用品外,尤致力于绣画。自晋唐以来,文人士大夫嗜爱书法并及于绘画,书画乃当时最高的艺术表现,至宋更及于丝绣,书画风格直接影响到刺绣之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。
宋代刺绣之发达,由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载,宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科,使绣画分类为山水、楼阁,人物、花鸟,因而名绣工相继辈出,使绘画发展至最高境界,并由实用进而为艺术欣赏,将书画带入刺绣之中,形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意境,绣前需先有计划,绣时需度其形势,乃趋于精巧。构图必须简单化,纹样的取舍留白非常重要,与唐代无论有无图案之满地施绣截然不同,明代董其昌《筠清轩秘录》载:“宋人之绣,针线细密,用绒止一二丝,用针如发细者,为之设色精妙光彩射目。山水分远近之趣,楼阁待深邃之体,人物具瞻眺生动之情,花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜,望之三趣悉备,十指春风,盖至此乎”。此段描述,大致说明了宋绣之特色。
元代绣品传世极少,台湾雇故宫博物院仅有一幅作品,由作品观之,仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗,落针不密,不如宋绣之精工。
明代的染织工艺,至宣德间始变发达。刺绣始于嘉靖年间上海顾氏露香园,以绣传家,名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟,深通六法,远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画,劈丝配色,别有秘传,故能点染成文,所绣山水人物花鸟,无不精妙,世称露香园顾氏绣,盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。
顾绣针法,最主要继承了宋代最完备之已成绣法,更加以变化而运用之,可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线,有时亦用捻线,丝细如发,针脚平整,而所用色线种类之多,则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线,借色与补色,绣绘并用,力求逼真原稿。又视图案所需,可以随意取材,不拘成法,真草、暹罗斗鸡尾毛,薄金、头发均可入绣别创新意,尤其利用发绣完成绘画之制作,于世界染织史上从未一见,即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。
清代刺绣,多为宫廷御用的刺绣品,大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样,经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊,照样绣制,绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣,同时在民间先后出现了许多地方绣,著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等,各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣,后又称为“四大名绣”,其中苏绣最负盛名。苏绣全盛时期,流派繁衍,名手竞秀,刺绣运用普及于日常生活,造成刺绣针法的多种变化,绣工更为精细,绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意,尤其花鸟绣品,深受人们喜爱,享盛名的刺绣大家相继而出,如丁佩、沈寿等。
清末民初,西学东渐,苏绣出现了创新作品。光绪年间,余觉之妻沈云芝绣技精湛,闻名苏州绣坛。沈氏30岁时,逢慈嬉太后70寿辰,沈氏绣了“八仙庆寿”的八帧作品祝寿,获赐赠“福”“寿”两字,因而改名沈寿。沈绣以新意运旧法,显光弄色,参用写实,将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中,新创“仿真绣”,或称“艺术绣”,针法多变,富立体感。
随着苏绣的发达与创新,延至今日,又形成许多新的刺绣,如乱针绣、束绣、双面绣、双面异色绣、精微绣、彩锦绣等。另外还有许多边疆少数民族的织绣,亦充分表现原始风格的自然美与拙朴之美。刺绣最早多为实用,及至宋元广及书画之制作,渐乃成为艺术珍赏之用。故宫所藏之刺绣,多属此类。时代最早者为五代,而用品最多者为清代。经历代的创新发展,各具特色,皆有高度的成就。台湾故宫博物院藏品几乎皆为精品,绣工匀整,针线细密,设色精妙,深得书法精髓,且均裱装成册轴卷,使观赏者往往误以为书画,欣赏珍藏艺术价值极高。
『肆』 把刺绣变简单的目录
PART 1 刺绣简单上手
【A刺绣必备工具&材料】
Q 布料如何选择?
Q 十字绣专用布有哪些样式?
Q 如何使用十字绣辅助网?
Q 绣花针有哪些样式?
Q 绣线的选择有哪些?
Q 其他适合刺绣的线材?
Q 缎带如何穿针及打结?
Q 各式记号笔的功能有何不同之处?
Q 复写工具有哪些?
Q 绣线如何方便管理?
Q 绣花框的初学选择?
Q 剪刀的初学选择?
Q 辅助刺绣的珠针有哪些种类?
Q 有帮助穿线的好用工具吗?
Q 刺绣小图时,如何利用各种尺来对准位置,保持图案平衡?
Q 刺绣一定要绣在布上吗?
Q 纸刺绣怎麽做?
【B刺绣的基础技巧】
Q 如何把图稿复写到布上?
Q 如何取得刺绣图稿?
Q 万一遇到针织布料,无法复写图稿怎麽办?
Q 如何一次复写多张图稿?
Q 如何取线、分线、穿线及打结?
Q 如何使用穿线片穿线?
Q 如何使用自动穿线器穿线?
Q 如何做出一个标准的打结动作?
Q 如何起针及收针?
Q 如何防止绣布须边?
Q 如何保持绣布清洁?
Q 刺绣一定要用绣花框吗?
Q 刺绣时,绣线常会打结该怎麽办?
Q 刺绣中若要换位置装框,会不会磨坏已绣好的图?
Q刺绣结束後要如何整烫?
Q完成的作品如何裱框?
PART2 一定要学会的基础针法
【A20种必学刺绣针法】
1.平针绣 Running stitch
2.回针绣 Back stitch
3.轮廓绣 Stem stitch
4.直线绣 Straight stitch
5.千鸟绣 Herringbone stitch
6.缎面绣Satin stitch
7.羊齿绣 Fern stitch
8.钉线绣 Couching stitch
9.十字绣 Cross stitch
10.山形绣 Chevron stitc
11.雏菊绣Lazy daisy stitch
12.锁链绣 Chain stitch
13.飞鸟绣 Fly stitch
14.扣眼绣 Buttonhole stitch
15.羽毛绣Feather stitch
16.法国结粒绣 French knot stitch
17.长尾结粒绣 Long French knot stitch
18.卷线绣 Bullion stitch
19.蛛网玫瑰绣Spider web rose stitch
20.肋骨蛛网绣 Ribbed spider web stitch
【B针法细节快速学成】
Q 我的平针绣为什麽会歪歪斜斜的?
Q 如何绣出漂亮的放射状直线绣?
Q 钉线绣只能做直线吗?
Q 法国结粒绣不就是打个结就好了吗?
Q 为什麽我绣出来的图跟书上不一样?
Q 如何绣出漂亮的卷线绣?
Q 如何看懂蛛网绣的绣图?
PART3 刺绣的针法组合
【一种针法的应用】
优雅的英文字母
鲜活的标签花样
仿镂空的布绘技艺
【两种针法的应用】
花样大不同
【三种针法应用】
素材混搭的刺绣创意
同中有异的小变化
变换多种针法A
【六种针法组合】
变换多种针法B
【八种针法混搭】
水玉布料的刺绣应用
水玉米字绣
水玉羊齿绣
水玉雏菊绣
格子布的刺绣应用
米字绣+穿线绣A
米字绣+穿线绣B
十字绣+直线绣+穿线绣A
米字绣+直线绣+穿线绣B
格子布心型图
格子布幸运草图
格子布千鸟图
格子布格纹图
格子布皱摺绣
PART4 30种延伸针法
平针绣的延伸针法
回针绣的延伸针法
直线绣的延伸针法
钉线绣的延伸针法
轮廓绣的延伸针法
雏菊绣的延伸针法
锁链绣的延伸针法
羽毛绣的延伸针法
千鸟绣的延伸针法
结绣类的延伸针法
PART5 布作上的刺绣应用
蕾丝针包组
英文字母礼物熊
薰衣草风扇纱网
格纹帽子饰带
花边方格长裤
缝纫机小屋套
优雅藤壶项链
天使翅膀别针
梦幻相机背带
小花麻布购物袋
十字绣编织包
松鼠电脑包
青鸟报时钟
小刺绣婴儿鞋
附录 刺绣图稿
『伍』 刺绣千里江山图有了解的吗
千里江山图是北宋王希孟的作品,现藏故宫博物院。画中描写岗峦起伏的群山和烟波浩淼的江湖。依山临水,布置以渔村野市,水榭亭台,茅庵草舍,水磨长桥,并穿插捕鱼、驶船、行路、赶脚、游玩等人物活动。形像精细,刻画入微,人物虽细小如豆,而意态栩栩如生,飞鸟虽轻轻一点,却具翱翔之势。山石皴法以披麻与斧劈相结合,综合了南、北两派的特长。设色继承了唐以来的青绿画法,于单纯统一的蓝绿色调中求变化。
『陆』 哪个牌子刺绣好
大豪的比较好,还有飞鸟
『柒』 刺绣的25种针法图解
刺绣的25种针法分别为:平绣,垫绣,扎针,戗针,擞和针,蹙金,盘金,平金,施针,铺针,套针,撒针,旋针,滚针,缉针,标针,绗针,锁绣,锁边绣,打子,蕾花、挑花,补花,雕绣,抽丝。
1、平绣:绣线从花纹轮廓一边起针,直拉到轮廓的另一边落针,设单数起针、双数落针。
平绣可分为:竖平、横平、斜平,都要求达到平、齐、习、顺。平即绣面要平,不宜凹凸不平;齐是指落针点与轮廓齐,也就是针脚要齐;匀是指绣线疏密均匀,不重叠、不交叉、不露底布;顺是指针向顺形就势。
2、垫绣:在绣横平绣前,先用竖针垫绣几针,再加横平针绣制,将已绣的竖垫针压在平绣之下,这样形成凸起的效果。竖直数量可根据起凸需要而定。也可用棉丝、泡沫海棉垫于其中。
3、扎针:又称勒针,先用直针绣,再用横针加在直针上绣,专用于绣鸟足爪。
4、戗针:用短直针顺纹样形体一批批由外向内排绣,并可每批按图案的需要换色,可深浅晕色。
5、擞和针:又叫参针,即长短针,可参差错落,后针在前针中间绣出,由里向外放射排绣,绣至边缘收齐,可利用长短针换线晕色。
6、蹙金:先用金线平铺在垫有丝棉的纹样上,再用绣线钉扎分出界线,多用于绣鳞片、羽毛等。
7、盘金:用金线在纹样的轮廓盘绣金线,用短针钉扎固定,钉针针距均匀。也可用粗线钉绣线,也有盘带钉带,均属同类针法。
8、平金:用金线按纹样盘旋平铺,并用短针钉扎固定,针距要匀,前后排扎位错开,形成装饰效果。钉扎用线,一般用不显露的同类色细线,也可用强烈对比色绣线。
9、施针:即施毛针,绣鸟毛时在铺绣的底子上,加绣羽毛针路,层层施绣,以表现羽毛的质感。
10、铺针:先用直针按纹样平铺绣满,作为衬底,再用施针加绣形象,如加绣叶形、花形、几何形等。
11、套针:是平针绣法,可作镶色、接色,特点是针脚皆镶嵌,并分单套、双套、集套。
12、撒针:针脚分布用放射状,有如一把撒出。
13、旋针:顺线按丝纹旋拧方向放射排列。
14、滚针:即曲针、棍针、扣针、咬针、牵针、柳针,是表现线的针法,不露针眼,针针相扣,后针起针约于前针1/3处,针眼藏于线下成拧麻花状。
15、缉针:即切针,又叫回针、刺针。用后一针落在前一针的起针点内。
16、标针:又称标梗。先用缉针作绣,再在每针缉针上顺时针穿线拉紧,效果象滚针。
17、绗针:又称拱针。向前挑起落作绣,绣面露针脚,针距均匀。中夹晴纶棉,绗针略拉紧,有凹凸效果。
18、锁绣:又叫穿花、套花、锁花、络花、扣花、拉花、套针、连环针,是最古老的针法。分开口式锁绣、闭口式锁绣、双套锁绣、辫绣等。
19、锁边绣:又称锁针、锁口、扣锁,是常用的锁扣眼针法,这种针法是雕绣的主要针法之一,用途很广。
20、打子:又叫打子、打疙瘩。在绣地上饶一圈于圈心落针,也可饶针三圈,与原起针处旁边落针,形成环形疙瘩,此针法可用于花蕊,也可独立用于花卉等图案。
21、蕾花:与打子针法类似,在针上多饶几圈,与原起针处隔一定距离处落针,形成饶条,用三五饶条可组成蕾花。
22、挑花:又叫十字绣、架花、挑罗、十字股、拉棱。按横竖布丝作十字挑。挑花用底布应选用平纹组织、经纬清晰、可数布丝作挑,也可印点定位挑花。
23、补花:又叫贴布绣、贴绫,补花前身称堆绫。
按花形剪成花片(注意比花形多留反拨0.5厘米),拨花反贴,使贴布边缘平齐,没有毛边。再按花形贴于布底上(一般贴一两层,最多三层,堆贴不宜太厚),并可针补。
用纤针称纤补、用锁针称锁补、用勒针称勒补。锁补效果较好,勒补档次高,锁针要求针距、针长要一致(一般每厘米锁5~8针)。补花还分有平补、垫补和雕补,雕补有通透效果,又可用于边缘,成为雕边。
24、雕绣:又叫锁边雕空,具有通透效果。分阴雕和阳雕:雕空成花为阴雕,雕底留花为阳雕。先沿纹样边缘绗缝一粗线,并象锁扣眼那样扣锁纹样。雕空大的可加连线(旁补,即浮于布底反复三线,并将三线扣锁在一起),使雕空处能联形定形,雕布时不要剪断联线。雕绣要注意雕空要匀,花形要通透清晰。
25、抽丝:是指经线或纬线被抽去一定的数量,再用针绣编结的绣种。抽去经线(或纬线)的直线,再做扣锁等针法,称棍丝,或称梯只。
抽一定数的经线和一定数的纬线再做针工,它随针法不同而有不同的命名,如扎目(扣眼)、挽窗、帆目、方菊丝、桂花丝、碗丝,这类抽丝,凡断头处必须用针工锁定,以防脱线。
刺绣的其他针法:
1、平针绣:平针绣,,一上一下(一出一入)的连续针法,一次缝2~3针,线条会较顺畅,可避免新手常见针目不均或是拉太紧的情况。
2、回针绣:由右向左边前进,可用在线条、轮廓及填补面积上。当正面回针绣时,背面图案会成为轮廓绣,这就是针法的趣味之处。
3、轮廓绣:由左向右前进,可用在线条、轮廓及填补面积上。针迹会重叠,所以用2股线绣会形成4股线的效果。
4、直线绣:直线是最基本的绣法,改变针目的方向和长度,就可排列出各种模样。
5、千鸟绣:又称人字绣,常用于裙摆或裤管的缝份固定。可用于条状装饰及填补面积。
6、缎面绣:将直线整齐地并排,把面积填满,是超简单的绣法,不过要细心才能绣出完美的轮廓。
7、羊齿绣:由三条直线排列而成,可用于叶子形状或条状装饰。
8、钉线绣:用在线条、文字或填补面积上,是台湾传统刺绣八仙彩的基本针法。
9、十字绣:由两条直线交叉而成,是全世界流行最广的绣法。要注意两条直线的上下关系,全图方向需要统一。
10、山形绣:用在条状装饰或填补面积上,绣成网状相当好看,用在格子布上更是迷人。
11、雏菊绣:应用在花瓣与叶子图形上。
12、锁链绣:雏菊绣的连续绣法,可绣较粗的线条、文字、花朵及填补面积。
13、飞鸟绣:绣成Y或V字形,绣小花或填补面积时使用。
14、扣眼绣:又称毛边绣,是应用很广泛的针法,常用在贴布绣及不织布的组合上。
15、羽毛绣:飞鸟绣一左一右的连续缝法,可绣叶子及条状装饰。
16、法国结粒绣:最常被人误解的一个针法,很多人都以为结粒绣就是打结做成的颗粒,其实不是,大家要仔细学习手势哦!应用于点和花心的装饰或是填补面积。
17、长尾结粒绣:又称意大利结粒绣,应用于花蕊或小草。
18、卷线绣:顺时卷绕、逆时卷绕都可以,应用于花朵,很有立体感。
19、蛛网玫瑰绣:大多绣在奇数骨架上,顺时或逆时穿绕绣线都可以,应用于花朵。
20、肋骨蛛网绣:又称车轮绣,是很结实、很立体的绣法,耐搓耐洗,奇数或偶数骨架都可以绣。应用于花朵、车轮或蜘蛛网。
『捌』 四大名绣是
四大名绣,指的是我国刺绣中的苏州苏绣、湖南湘绣、广东粤绣、四川蜀绣。刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛 刺绣两种。
中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到较高水平,是历史上"丝绸之路"运输的重要商品之一。中国四大名绣是中国刺绣的突出代表。
在四大名绣中,苏绣的历史最为悠久、最有名气,自古便以精细素雅著称于世。其构图简练、主题突出、技艺精湛,无论什么刺绣都用细线,对所用的最细的线有一个标准,那就是“一般人的肉眼能看清楚”的线。换言之,即“越细越不算细”,由此可见苏绣技艺的精细之极。
在长期的历史发展中,苏绣形成了图案秀丽、色彩文雅、针法活泼、绣工精细的风格,具有平、齐、细、密、匀、顺、和、光八大特点。
苏绣具有非常浓郁的地方特点。花卉、虫鱼、飞鸟、乖巧可爱的小动物、优美的自然风光,以及姑苏城特有的优雅园林等,都是创作的素材。
『玖』 苗族刺绣的简介
苗族刺绣代表了中国少数民族刺绣的最高水平。
苗族刺绣有一种极常见的人骑龙或骑水牯纹样,体现了苗族人民英勇无畏的气概和生活情趣。苗族民间艺术中的骑龙、驯龙、双龙的各种图案,再现了人们对龙敬而不畏的心理。
刺绣是苗族源远流长的手工艺术,是苗族服饰主要的装饰手段,是苗族女性文化的代表。 中国西南部的贵州省居住着大量的苗族同胞,他们创造了不同样式、风格的服饰。他们的服饰有便装与盛装之分,平日着便装,节目或姑娘出嫁时着盛装,无论服装还是头饰,工艺复杂,做工精细。苗族刺绣的题材选择虽然丰富,但较为固定,有龙、鸟、鱼、铜鼓、花卉、蝴蝶,还有反映苗族历史的画面。苗族刺绣十分美丽,技法有12类,即平绣、挑花、堆绣、锁绣、贴布绣、打籽绣、破线绣、钉线绣、绉绣、辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法,如锁绣就有双针锁和单针锁,破线绣有破粗线和破细线 。
苗族刺绣围腰,以白色为底色,上面满绣有蝴蝶、蜈蚣龙,造型飞舞张扬。绣品以蜈蚣龙为主纹样,下面三层另有蝴蝶、小蜈蚣龙等,为苗族绣品的传统典型纹样 。
苗族刺绣另一特色是借助色彩的运用、图案的搭配,达到视觉上的多维空间。挑花也称数纱绣,是苗族特有的技艺,不事先取样,利用布的经纬线挑绣,反挑正取,形成各种几何纹样。挑花就是借助色彩和不规则几何纹样的搭配,形成多视角的图案,从而达到“则看成岭近成峰”的立体与平面统一的视觉效果。
苗族刺绣具有传承历史文化的作用,主要表现在刺绣的图案上。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个来历或传说,都深含民族的文化,都是民族情感的表达,是苗族历史与生活的展示。蝴蝶、龙、飞鸟、鱼、圆点花、浮萍花等图案都是《苗族古歌》传唱的内容,色彩鲜艳,构图明朗,朴实大方。