速写人物黑裤子画法

Ⅰ 速写人物裤子怎么处理比较微妙

首先要抓住腿部的结构，不要先看裤子的褶皱，与腿部贴紧的地方要用实线且与结构吻合，与身体相离的用虚线；其次不论哪里的线要有明暗变化；最后裤子大轮廓的线、结构线要比布褶的线要重，布褶要抓住大的，找准方向有取舍才好，刚开始尽量少画一些小的布褶，试试吧！

Ⅱ 画速写的正确步骤是什么

默识强记· 画之前,把对象的主要形态特征的信息,经过眼睛的传递,迅速地收集储存在大脑这个"电子计算机"中,这点很重要.在速写过程中,抬头为观察,低头便是凭记忆画了.因为眼睛的功能有限,看对象时就不能画,在画的时候就不能看对象.任何人都不可能眼睛看着对象,同时手却在纸上画着,有时偶而也例外,所以必须靠多次记忆的连接去完成这一对象的造型.另外,有些瞬间即变的对象动态,一下子来不及速写下来,画不成又非常可惜,就只能凭靠记忆的辅助来完成,如画运动速写,一个动作最多停留几秒钟,你就只能先用两三条大线确定动态的主要特征,其它部位等就需要凭记忆补充了. 速写离不开记忆,所以速写和默写是很难分开的,速写中已带有默写的成分,所以从此意义上讲,速写实际上是画家记忆力大小的体现.所以着手速写时,先不要急于下笔,先多看几眼,观察默记,只有这样,画家才能掌握捕捉对象的主动权.当该做到，第一眼就把对象的形态扼要地印在脑子中,第二眼,第三眼仅仅是加深、修正和补充罢了.没有第一眼的完整记忆,接下去会处在被动局面,因为当你再抬头观看时,对象的动态可能已变.当然一些缓慢和重复的动作,还可能有机会弥补,但这也不及第一眼看到的生动. 简约取舍 洗练、概括是速写的特性,在速写过程中应注意不要越画越繁、越画越多.取舍、简约比起如实地照抄更难,是需要动脑筋的.这对于那些始终满怀信心地照他所见的那样一丝不苟去画的初学者来说,是很困难的,往往把握不住自己,经不起那些耀人眼目的细节的引诱.当然对象主体的精彩的细节,在速写中也要有选择地用,但影响整体的细节就不要全收进去.要把传进眼中的信息,经过大脑过滤、归纳、选择,去繁取简,牢牢地把握画面的整体性. 到底需要取舍什么,很难用一句话讲清,因为哪一幅画都有哪一幅的"华彩".取舍归纳还由具体某一幅画的要求而定,如画动态时,面部五官就可省略或只点两只眼;而画人物半身肖像时,就可省去衣服上琐碎的衣纹、口袋服饰等.但同一幅画的内容每个画家取舍的地方也不尽然相同,允许"仁者见仁,智者见智"因为画家的喜恶兴趣是不同的。 ·收拾整理· 一般来讲,速写是忌讳整理的,因为经过整理加工,速写中原始的生动性就要减弱;经过涂改,速写果断利落的特性就要损伤;过后整理时往往没有了当时的激情,画出的线条往往呆板,就会减弱速写的韵味.一般讲,速写和素描不同,它具有不完整的特性它不必面面俱到,有些"缺憾""空白"可能会给人以联想和品味. 但也不是说速写绝对不能整理,如果您觉得画完后效果比您第一感觉弱,那您可以去加强它,如果有些地方琐碎.不整,那您可以涂改支离破碎之处,让主体更突出,如果有些地方有多余的败笔,那您可以去涂掉,让画面更舒畅,如果有的速写添加、修改仍不可补救,而这个画面又非常难得,画不好遗憾,那重新整理一幅也无妨.一遍不成二遍,有时可能比原始速写更生动,速写味更浓.总之,加工整理是以保持画面的整体、简练为原则的. 速写离不开默写 素描和速写训练的目的,在某种意义上说,就是使画家在头脑中记忆住众多的形态信息和形态变化规律.掌握默写功夫可以使您更快地达到这一训练目的. 默写这一造型方法在中国有很深厚的传统,相传唐代画圣吴道子受命和李思训画嘉陵江回来后说:臣无粉本,并记在心.一日内将三百里江山一挥而就,南唐画家顾闳中受李煜派遣,潜入韩熙载宅院,把他放荡的夜生活,观察默记,画成了著名的<<韩熙载夜宴图>>,五代画家重胤为前蜀王爱姬画像,重胤只叫她出来观察片刻,第二天就交出逼真的画像来.由此可见我国古代画家对默写已有很深的造诣,并积累了大量的经验. 西方绘画穷物理的科学精神体现在造型方法上是重视直观照物写生.到了学院派就把这一点走向程式化,以至学生脱离了模特儿就连最简单的东西也不能画甚至有的画家把牛牵到画室来写生.没有默写能力,就局限了画家自身想象力的表达.十九世纪末的法国画家布阿勃德拉克意识到发展形象记忆力和想象力的重要性.他提出了以记忆画为基础的新的教学方法,他训练学生熟记看到的形象,观察裸体的或着衣的模特儿在森林或田野里走动,然后凭记忆画出来.德加马蒂斯等许多有创造性的大师都是受益于这种教学方法的。 默写这一造型方法与照对象写生不同,它是通过大脑信息储存的形象积累,将片断的局部、零散的画面和形体,经过推敲、酝酿、分析、组合,去粗取精,然后以记忆追写的造型手段再现物象的形态.默写中的画面,大都是画家最感兴趣的事物,流逝过的瞬间留在艺术家脑海中的东西,大都是事物中最精彩的东西,这些往往是画家产生创作灵感的火花.

Ⅲ 人物速写，怎样画好裤子

注意裤子的褶皱
在膝盖
以及大腿处的裤子的外轮廓线要清新
实在
小腿处比较虚。

Ⅳ 人物速写技巧口诀

人物创作

动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。

在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。

人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。

如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。

动静态速写

动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。

“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。

动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。

比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。

对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。

只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。

我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。

动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。

(4)速写人物黑裤子画法扩展阅读

速写是训练造型能力最简便有效的方法。速写要求感觉敏锐、表现简练、情感真实，它能很好地激活学生的艺术灵气。高中美术班速写教学以人物为主，人物速写教学应该在结构的严谨性、动态的生动性、线条的丰富性上着力，教学要紧扣20个字。

临摹开始

初学者面对物象往往会觉得无从下手，临摹可以快速入门。通过临摹，一方面可以感受速写基本样式，学习他人表现方法，为今后应用储备知识;另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。临摹应从规范严谨的作品开始，切忌油滑，以免形成不良习气。

不妨从中国画白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏控制。临摹一段时间后就要尝试写生，临摹和写生结合，带着问题去临摹，临摹会更有针对性和有效性。

结构入手

“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。”人物速写要求结构和比例准确，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。因此，速写教学首先要让学生掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。

教学过程中，可以借助艺用解剖书籍和人体骨骼模型进行一些艺用解剖知识传授，还可以有针对性地进行写生和解剖对应训练。结构的理解和运用，要贯穿速写教学全过程。

线条为主

线条是速写的主要表现形式。线条概括、直接，能有效避免色素、明暗干扰，抓住对象形体本质。人物速写训练要求学生学会运用线条的长短、粗细、曲直、松紧、滑涩、疏密变化表现具体人物，使画面产生诸多视觉美感。线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写臻于生动的重要条件。

速写训练中，要注意线与线之间的穿插关系，“结构线”要准确，特别注意关节部位的转折扭动关系，紧贴皮肤处要画得实一些。“衣纹线”要体现内在结构，并注意疏密对比。

以线为主，并不排除线面结合的速写表现形式，在写生中，适当辅以明暗，有利于增加层次感和体积感，但要注意明暗不能掩盖线条，否则容易空洞，流于表面。

快慢结合

先慢后快，快慢结合是速写训练应该遵循的原则。速写贵在快速，最好一气呵成，但初学者很难做到。速度只能在速写实践中逐步练就。

初学速写，如果只讲速度，往往会浮于表面，难有深入。慢写是素描和速写的过渡环节，慢写的作画方式与素描基本相同，所不同的是，慢写的起稿更加直接，可以忽略对象的体面和光影，直接用线勾勒出形体，具有一定的速写特性。

慢写时间相对较长，一般半小时到一小时，有推敲的过程和时间，便于研究，能解决速写中碰到的具体问题。速写训练可以与慢写训练交替进行。

分项突破

速写涉及内容很多，训练中碰到的问题也会很多。对速写练习中的一些难点，要安排一定时间，集中精力，分项突破。动态、比例，可以通过抓主线练习进行训练，练习时省略细节，强调主要动态线。手的动态，可以结合结构理解进行专项训练。

平时速写，在画面空白处可有意进行手的特写练习。衣服褶皱，可以先对肘关节、膝关节部分进行局部写生，训练对衣皱的提炼概括和表现能力，然后再进行半身和全身的衣皱练习。

场景，可以通过风景速写、静物速写、场景图片临写、不同个体情境组合训练等方法来提高。默写，可以与平时写生训练结合，写生后要求学生马上默写出写生内容，加深理解，训练记忆力。

速写最能考量作者眼、脑、手的协调能力。画好速写，多画是硬道理。线条的丰富性和表现力源于长期的锤炼，没有量的积累很难达到流畅生动的境界。因此，在教学中要注意保护学生的速写兴趣，培养学生勤画速写的习惯。

参考资料来源：网络-速写

Ⅳ 速写怎样画裤子

大家说的都很对，下面我就说点具体的。
速写主要是练习你的手脑并用的能力，还有就是你的手的熟练。画的越多，你就越熟练越有“感觉”。
人体的速写主要是围绕骨骼来表现，你所提到的裤子，想要画好，首先就要对退的骨骼以及肌肉走向了如指掌。
我建议你从骨骼画起，第二步往上添肌肉，最后添皮肤。这些你练熟了以后，就可以给它穿裤子了。呵呵
无论站、立，都应该注意强调关节处的线条。如膝关节，这个位置的线可以粗一点、实一点；反之，像膝关节后面的位置就应该虚一点，也就是淡一点。
这样你反复练习，相信你会成功的！加油！

Ⅵ 我画速写人物一点也不好，请高手指点

如果要画好速写，就肯定要多看，多练，多思考。
只看不练那就不用说了，很多人都知道要多练。

但是如果只练不思考不看的话，那进步就非常的慢。多看好的作品，能提高个人的审美能力，眼高手低才会有更好的进步。

而思考，动脑筋的思考，去了解人体结构，去思考如何得到更大的进步，如何改进自己的不足，才能让画功更加深厚。

如果理性的分析，可以注意一下方面：（适用于高考联考）
1，首先要审题，画完整，符合题目的要求。
如是一站一坐两个人，你就一定要画一个站的一个坐的。不能画成蹲着的。要把两个人的头，五官，头发，衣服，手（如果题目没要求，不会画可以藏起来，塞口袋里），脚/鞋子画出来。至少也要有个轮廓，看起来是人。

2，动态和构图。动态好是拿高分的关键！~~
单人构图头顶预留1~2厘米，脚下预留2~3厘米看起来最舒服。组合也差不多，组合可根据人物动态大约预留一个舒服的空间。千万不要画太大了画不全。画小了还可以画些场景来补救。

3，人体比例。（三庭五眼，七头身。）一个人等于7个半他的头长。一只手能掩住半边脸。以你目前的情况，哪些骨骼什么的还是以后慢慢摸索了解吧，但你需要知道骨点。头，脖子，肩膀，2手撑，2手，屁股，2膝盖，2脚腕这12个骨点是必须了解和知道的。

4，疏密层次。注意黑白黑白/疏密疏密的关系。如果头发密（黑）那脸就疏（白），领子密，衣服就疏，衣服和裤子连接的地方密，裤子疏，鞋子密……如果简单的划分，也可以：衣服黑，裤子白。衣服白，裤子黑……

5，线条。无论你画的线描还是线面结合，你的线条都必须肯定。就算画错也错得肯定（说不定人家以为你是故意要这种效果的）。不要有毛躁的线条。线条最好圆滑，流畅。（一般线条画得特好的都是很老练的了。）

（另外：动态好在考试中是最难把握的，因为在考场力容易紧张，很容易把人物画僵硬，而这时候已经 来不及修改了，就要在其他地方把分数拉回来了，例如从疏密关系上画好。所以也要求考生在考试心态上要放松。所以动态好的也容易得高分。可以说是拉开分数的关键了。）

刚开始的提高，应该是：
1，先练习线条，要线条好，就必须多画多练，至少能够下笔画出流畅的线，然后是抑扬顿挫的线，得心应手的线……

（练习中注意 速写中的线，有快有慢，力度有轻重，例如：关节位、骨点下笔重而慢，衣服衣纹快，衣服内的小衣纹轻快……）练多了，自然就得心应手了。

2，构图，跟素描色彩一个原理，构图要协调，不要太边。上留一两厘米，下留两三厘米。如果人物面向左边，构图就应该偏右。看起来要舒服。

3，练习动态。这个也是很基本的，初学的时候，可以不画眼耳口鼻，不画手脚，但要画好大轮廓，让人物有动感，那个大轮廓，人家可以看得出是一个人在做什么动作的。

4，人体结构准确，这个很关键，也是后面提高最需要注意的。要多看，多想，多研究。买一些人体结构的书，结合自己的身体来研究会比较容易。

口诀：站七坐五蹲三（但这个是比较笼统的说法，不要迷信）。
手大脚大不算坏，脑袋大了会发呆。
一手捂住半边脸，头长等于脚长。（你可以自己用手比一下~~）

（例如洗澡的时候，比划一下自己的身体，通过比较来学习。（例如，脚曲起来是否刚好到屁股，手曲起来，刚好碰到肩膀，自己是几头身，上半身是否4个头长……）

5，明暗或疏密。明暗，就是针对走“线面结合或纯明暗面块”的速写路线的，方法就等于画一张小小的明暗素描。

疏密，是针对走线描路线的同学的。方法就是有疏有密，对比协调，对称和谐，看着舒服。

（例如：头发密，脸就疏，上衣密，裤子疏，鞋子密……）

Ⅶ 画人物速写的步骤，讲详细点，最好有详细的步骤图

1.首先去感受人物给你的感觉，动态是怎么个造型 怎么扭的。身材是高还是矮，身材是胖是瘦。
2.用三横一竖的方法确定大的动态。三横：肩线、胯线、双脚的线。一竖：上身扭曲方向和腿部的摆放方向。
3.勾大型。注意四肢比例（一般坐姿和蹲姿比较难把握）。方法是在画的时候从整体着眼，不要画什么只看什么。比如说一个高个子的人腿很长，于是画腿的时候为了表现他的人物特征就只顾把腿画长，最后整体看起来却不协调。解决这个问题要了解人体骨骼和肌肉的构造，平时可以临摹一些大师们话的裸体，大概知道人体骨骼和肌肉是怎么长的。这一点很重要。
4.确定好了人物动态比例之后，就用流畅的长线条塑造人物，切忌短线、断线和来回重复。
5.如果画的是线描，就要更加注意线条的流畅和自然。线描要给人清新硬朗的的感觉，所以要在线的组织和疏密上下功夫。不能让画面看起来单调，也必须要有重色，即线密集的地方，同时也要有稀疏的地方。一般关节处衣服褶皱最明显，线最密集密集；衣服贴身的地方线条稀疏。（这点生活中应该有所观察）。头发是线最密集的地方。画面看起来有层次有节奏感。如果人物本身就没有什么地方可以画的，自己也要主观加上去。
6.如果画用阴影来表现，一定要注意线的粗细同时也必须流畅。用阴影来表现人物的体积感和虚实，这就要求素描功底了。黑白对比一定要明显，一般头发最黑。同时身体衣服覆盖的地方一定要表现人体的肌肉，即使是女生也要表现，只不过不用那么明显。画阴影的时候也要照顾整体，不要让人看起来画面上突然出现一坨黑黑的东西，要给人透气的感觉。
7.如果想要加分，就在脸部、手、脚（鞋）上多刻画。（一般手掌的关节是很难把握的）建议突出脸部的刻画，况且这对头像素描也很大帮助。
8.理论的都懂了，就要加强练习了。练习的时候不要只求速度，必要时可以慢点，把该画到位的画到位。如果动态掌握不好可以集中联系动态，一分钟一个动态，画室的同学可以轮流摆。
9.多临摹范画，特别是动态大的，比如说跑步、打球、坐姿、蹲姿之类的。

Ⅷ 怎样画速写怎样画好速写

想要画好人物速写

首先要理解人物骨骼结构和比例

因为速写并不要求你把人物的衣服面孔刻画的十分仔细

反之对骨骼 结构 线条 比例这种概括性的理解要求比较高

因此想要画好速写

最好先从比例入手，了解人体各部分所占比例

然后理解人体重要的部分骨骼衔接

练好线条才能将速写刻画的深入。

经常有学生画出的人物速写问我为什么看起来很别扭

而高手画出的速写尽管不是像的美观的

甚至很粗糙的，看起来整体却很和谐很舒服

问题就是对人体不了解，对骨骼的衔接和运动不理解

对人不同的姿势不同的角度的透视不清楚

所以画出来的人感觉很生硬很刻板甚至很扭曲

建议楼主看看艺用的人体解剖书籍

时间紧急虽然不必要把每块骨头都临摹

但是起码要了解人体骨骼肌肉的走向，人体各部分的比例

各种动作姿势的透视以及重心要领掌握好

然后多加练习线条的流畅 节奏的间疏

画画毕竟不是一日速成的一件事

想要画好 除了天分，就需要楼主在有限的时间内多揣摩上面的知识

并且在练习中有效的体现在画面上！