readymade裤子多少钱

1. muvketokyo蛋糕品牌历史

这是一篇想写很久，也思考了很久的文章，之所以选择在这个时间动笔，是因为月初在东京时特意去每个“老”原宿品牌的店里看了一圈，同时间也看了一些东京新世代品牌的店铺，有了很多新的认识和感触。从国人当下最主观的印象来说，日本品牌确实没有从前那样的影响力，即便是曾经具有统治级能力的Fragment Design如今也逃不过滞销的现状，是它们真的不行了吗？还是我们长大了、见多识广了？但似乎，原宿系品牌从来没有变过！

Omotesando / 表参道

以表参道为中心，整个原宿加上不远处南青山是东京购物的核心地带，我们所熟知的那些“原宿系”品牌亦都在这里开设或开设过店铺。不知道从什么时候开始，曾经让我们痴狂的那些品牌开始变得没那么抢手，究其原因，从大环境来说，我并不认为是原宿系品牌退步了（也真的有退步的，下文会说！），而是因为我们看到和接触的品牌越来越多，也有更多的人形成了自己的风格和品牌认知。再加上街头品牌偏向美式风潮，轻奢品牌队伍逐渐壮大，奢侈品牌街头、年轻化以及中国街头品牌的迅速崛起，从前的日本原宿系品牌不再是国人的唯一选择，当下我们只看到Supreme被疯狂抢购，要知道数年前原宿有好多牌子都是这么抢的。

visvim店内的表参道窗景

从东京本身的流行环境来说，原宿系从前在国内的强大风潮也导致国人对原宿系品牌有着一些的误解。举个例子，较近的一个广为人知的原宿系品牌C.E，国内媒体宣传的时候都会说“东京大热的C.E”，其实C.E在东京最火的时候也就是那么一撮人在穿，并不是满大街的东京年轻人都穿C.E，想让全东京的时髦人同时间全部穿上同一种衣服，在这个世界上没有任何一个品牌可以做得到。大多东京年轻人都对自己的穿衣有着自己的理解，所以从前的原宿系品牌都会有一撮簇拥存在，至今也依然是不同风格的品牌有不同的簇拥，这也是为什么东京很难出现一个全民通吃的品牌，就算是当下的Vetements、YEEZY又或Balenciaga也通吃不了。

在NEIGHBORHOOD大火的年代，WTAPS作为刚出道的小弟以“Trash 1”和“Trash 2”两条牛仔裤开了个好头，但我估计Tetsu Nishiyama自己都没想到若干年后的今天WTAPS能在国内火成这样（还不赶紧谢谢你乐六叔？），虽然不及从前NEIGHBORHOOD的风潮，但绝对是当今原宿系品牌在国内的“法宝”级存在。WTAPS本身在风格设定和产品质量上都无可挑剔，只因军事风的东西太“硬”我无法驾驭所以很少提及，不过还是有很多单品值得入手，上图这件Pea Coat我差点就入手，但一想到我已经有BEDWIN & THE HEARTBREAKERS、Deluxe、Amezing、ANB和Mister Gentleman五件Pea Coat，只能忍痛放弃。

A BATHING APE®

谁给了你们BAPE已经不火了的错觉？

在全球范围内有影响力的日本时装设计师有很多，但是以街头品牌这个身份影响全世界的，独有A BATHING APE®一家！这个品牌曾经有多炸、现在有多炸已经不用我过多阐述，全世界有太多人想要复制A BATHING APE®的模式，试图再打造一个王朝出来，几乎都以失败告终，LOUIS VUITTON和Supreme联名之后，我有思考过下一个可能和奢侈品牌合作的街头品牌是谁，A BATHING APE®可以毫无争议的排在榜单第一个！

之所以会觉得A BATHING APE®下坡，或许是因为见证A BATHING APE®巅峰的这一批国人已经年龄不小，穿不了这么花的衣服，下一批更年轻人的人对于A BATHING APE®只是觉得好看但是缺少了历史感之情怀。满大街的Aape告诉我们，A BATHING APE®的元素和形象完全经得起时间的考验，在美国A BATHING APE®依然是非常受欢迎的品牌，同时在OG们眼中，A BATHING APE®和Aape的差别可不仅仅是名字和价格那么简单。

UNDERCOVER

世代级时装设计师最畅销的却是苹果和Logo Tee

我一直觉得UNDERCOVER的Slogan：“We Make Noise Not Clothes”非常贴切，从最开始Jun Takahashi就在试图创建一种完全属于UNDERCOVER诡异而又阴郁的世界，而这种宏大的UNDERCOVER式世界观的载体也确实并非只有衣服，UNDERCOVER配得上仅仅在基本款印花就能让人感受到其背后的文化、灵感、概念以及艺术诉求。Keiichi-Nitta（日本知名摄影师：新田桂一）早年曾为UNDERCOVER拍摄过一组秀场后台的图片（Keiichi-Nitta官网有自己去翻），那是我觉得最能代表UNDERCOVER和Jun Takahashi的图像。看UNDERCOVER东西你不用懂时装，也不需要会搭配，就能感受到这种牌子没有不火的理由。Jun Takahashi亦曾在巴黎街头被人误认为是乞丐，他不但没有心态爆炸，反而觉得自己的衣服做到了“效果”，艺术家是也。

UNDERCOVER的女装是有点难驾驭的，这倒也不是衣服太怪异或者太普通，反正就始终带着一种明明很好看但是就是不太好穿的Buff。或许是因其设计体系性太强产生的排他感，虽说Rick Owens也拥有属于自己的服装体系，但能和Rick Owens做搭配的牌子实在太多，UNDERCOVER则不然。男装而言，我们都知道UNDERCOVER的首饰、鞋履、包袋、工艺品以及Logo Tee和基本款卫衣（MAD STORE里的东西）非常畅销，但真正能体现出Jun Takahashi之设计的款式肯定没有上述产品卖的好，这个原因就很简单，太考验搭配+不是瘦子根本穿不了。

Head Porter & Head Porter Plus

改变国人用包习惯 和 没人赏识从而下坡的好牌子

Head Porter，教科书级的包袋品牌，早年由Hiroshi Fujiwara加持后迅速在国内掀起风潮，谁裤子上不挂个零钱袋都不好意思跟人打招呼，什么钱包书包邮差包统统畅销无阻，尤其是波点最火的那段时间，Head Porter起了不小的作用！同时期的visvim的炒价太贵、Herschel还没出现在大众视野，“潮人”们也根本不把Supreme等品牌的包袋产品当回事，就算是在当下，依然有很多人在使用Head Porter的产品。另外，这里还是要给Head Porter平反一下，这玩意确实要从“藤原系跟风品牌”中隔离开来，因为Head Porter确实经济好用，值得跟风。

Head Porter Plus同样是Hiroshi Fujiwara加持的服装线，你没猜错，它最初火的原因特别简单：陈冠希穿了Head Porter Plus的纯色拉链卫衣...不过其后这个牌子就逐渐没了声音，全因那时候的“潮人”是只认Logo的，Head Porter Plus这种玩品质玩简约的产品市场太小，不能说Head Porter Plus做的不好，只能是说时间点没抓好，做的太早了。而如今Head Porter Plus自身下坡严重，大有一种破罐子破摔的姿态，T恤随便印点字母，几条原色牛，几条工装裤再加上几个基本款外套，质素虽然依然优异，但一个季度的产品就这么做出来了，毫无变化，糊弄谁呢？

HUMAN MADE

NIGO完全是在给自己做衣服

在NIGO离开A BATHING APE®之后，开始制作了HUMAN MADE这个风格极其讨喜但却并不是那么“好穿”的品牌。之所以说不好穿是因为HUMAN MADE之产品大多取材于经典的古董服装，短而宽的廓形让很多人觉得HUMAN MADE穿XL都小，但是会搭的人穿HUMAN MADE绝对是帅到破表，关于HUMAN MADE之穿搭范本非NIGO自己和老铁Pharrell Williams莫属。对于Neo Vintage来说，HUMAN MADE绝对是教科书级别的存在，不过HUMAN MADE并不属于美式复古的范畴，在我的理解内，美式复古是美国人对于美国复古衣服的理解，而HUMAN MADE属于阿美咔叽，即是日本人理解和改良的美式复古风格。

HUMAN MADE并不大众，也不是C.E那种新晋又爆款的形态，但就像NIGO做这个牌子的初衷“做自己喜欢的衣服”一样，HUMAN MADE可以说是NIGO对于他喜好的终极体现，我想NIGO自己都没打算把HUMAN MADE做成A BATHING APE®那种级别，懂的人懂就够了。HUMAN MADE的专门店STORE by NIGO位于原宿Laforet商场一层沿街的电梯口，店铺不大，之所以将店铺装修成这种老式商店的感觉，是因为NIGO希望每一个顾客都可以体验到最原始的购物状态：一手交钱一手交货的拥有感！

SOPHNET. &Uniform Experiment

影响力和质素都下坡严重的老原宿品牌

先说一下，因为这次去原宿SOPH.专门店的时候忘记拍照了，所以图片用的是早前《京都最全实拍逛街攻略。》中SOPH.京都店的，SOPH.每家店的装修都一样，所以差别不大你看哪一家都没差！SOPHNET. 和Uniform Experiment，这两个最初由Hirofumi Kiyonaga主理及Hiroshi Fujiwara加持（没错又是藤原系）的品牌在很多老原宿er心中都有着极高的定位，两个品牌都以款式简约经典，适用人群广，细节丰富，风格多元和紧跟流行的形态概念制作，从各方面来说SOPH.中的品牌到今天来说都是很好穿的，并且在那个浮夸的年代一个如此“低调”的品牌能走起来，一定是有其道理的，然而...

2011年，A BATHING APE®被I.T收购，2013年，Allison株式会社旗下的两个原宿大佬品牌PHENOMENON和SWAGGER两家品牌宣告破产（PHENOMENON这篇文咱们就不提了，说多了都是泪。），同年SOPH.就被日本时装集团JUN CO.,LTD.收购，这种被大集团收购的路线和如今Supreme被The Carlyle Group收购是一样的，宗旨就是做大，更强的运营模式和海外扩张！对于SOPH.来说，当年的决定是完全没错的，并且SOPH.在各方面来说都有条件和资质成为世界级的品牌，但是！被大集团收购也有负面的影响，那就是控制成本，不可能再像从前一样为了做出好衣服不惜成本。

无法预测Supreme在The Carlyle Group的推动下未来会发展成什么样，但如今的SOPH.再这么做下去怕是要GG！大家都知道，冬装是评测一个品牌是否品质的最佳时期，这次去东京明显有感觉到SOPHNET. 和Uniform Experiment已经没什么资格呆在新宿Isetan二层还占那么大地方，整体产品品质下降极其严重，包括近两年我所购买的SOPH.系产品都有着大大小小的质量问题，SOPH.系品牌整体质感已被二层其他品牌拉开一截，要知道Isetan二层SOPH.周围的一圈，可都是当今男装的一把手们！

Goro's

东京克罗心的再崛起

抱歉Goro's的图片我只能给你们拍一张大门照，因为本人痛恨排队，宁愿不买也不会去排队更不愿意加钱，所以从来没进去过。之所以说再崛起，全因余文乐在某娱乐节目上的佩戴Goro's让这个日本元祖级银饰品牌再度并且大范围的在国内的“爱好者”中引爆，别的不说了，看着那些新手们带着“闪闪发光”的“羽毛”自认为很帅...头疼...不过这会风气貌似也都过去了，全靠另一个娱乐节目的崛起，现在“爱好者”们的脖子上怕是换成了各种金链子，超Real的！

C.E

新世代日本街头品牌崛起教科书

C.E的专门店位于南青山UNDERCOVER和THOM BROWNE那条路的尽头，在一个红砖墙的建筑里不是很好找！我也不知C.E该不该还算在原宿系中，毕竟新世代的日本品牌严格来说都和从前定义的原宿系关系不大，但C.E主理人Sk8thing确实是原宿系原始大佬之一，就还是算吧。对于C.E的大热，在我看来独特的图像设计只是很小一部分原因，终极原因则是C.E的服装廓形实在是做的太棒，如果说HUMAN MADE代表“从前衣物的经典廓形”，C.E则代表“当今街头服装廓形教科书”，廓形这种东西打字是说不清楚的，直观点来讲，就是同样都是卫衣，各位应该能感觉到上身后好看和不好看的差距吧？C.E的每件衣服上身轮廓都非常优秀，这亦是做品牌最需要把控的地方，也是中国街头品牌主理人最需要加强的地方，做了这么多年还在做印花卫衣，变着花样想故事画图像印字母，何谈进步？好好做衣服好不好？

kolor

新世代日本时装品牌崛起教科书

日本有很多新晋的时装品牌，单拿kolor来说是因为我个人最喜欢这牌子，相较于FACETASM、MISTER GENTLEMAN、GANRYU COMME des GARCONS以及FACTOTUM这些已成名的新晋时装品牌来说，kolor是服装风格体系延续性最强也最实穿（MISTER GENTLEMAN也实穿但考验搭配）的一个，进到kolor位于南青山的专门店，几乎不用考虑这些衣服自己驾驭不驾驭的了，只需考虑自己喜不喜欢和钱够不够就行。

NOAH

为何不把店开在南青山？

本来我已经忘了NOAH在原宿开店的事情，恰巧逛知名买手店STUDIOUS的时候发现原来NOAH原宿店就在不远处。整个店铺在原宿这种寸土寸金的地方算是非常大的，两层的独栋别墅按照纽约SOHO店的模样刷成蓝白配色，附近不远处就是同样来自美国的Supreme和Stussy。逛完我仔细想了想，按照Brendon Babenzien所营造的NOAH式品牌态度，东京的专门店其实开在南青山最合适，代官山（nanamica那一片）亦可，最终店址选在原宿最核心地带，看来还是看重原宿带来的多种光环和人流量。

Fragment Design

教父还能不能玩出新花样依然值得期待

凭印象我大概列一下Hiroshi Fujiwara从前做过的事，可能不全，但是这些绝对说明问题：Goodenough、Electric Cottage、A.F.F.A.、HEAD PORTER、FINESSE、HTM、HEAD PORTER PLUS、visvim、Fragment Design、Fenom、Burton iDiom、Base Control、SOPH.、THE POOL，这其中Fragment Design叉过多少人和品牌几乎是列不完的，Hiroshi Fujiwara对于原宿系和流行、音乐、街头文化的贡献配的上“教父”的名号，也是整个里原宿文化的重要推动人，标志性的闪电Logo亦承载和衔接了两个世代潮流人的成长。虽说现在被Fragment Design过的烂联名越来越多，再也没有疯抢的待遇，但是，该有的尊重还是要有的...搞不好人家正在闷声干大事，随便复活个什么，联名个什么或者创造个什么新玩法，都是值得期待，和买单的。

mastermind Japan

神话陨落也没成身翻

关于mastermind Japan，上面开篇语中已经提过一小段，其实Masaaki Homma在2013年春夏 “Dreaming”系列之后宣布结业是件很酷的事情，只不过在结业后那种“没捞够”的办事方法实在令人反感，几乎把能叉的品牌叉了个遍，如今又搞了一mastermind WORLD出来，你看没人抢了吧？曾是Yohji Yamamoto店员出身的Masaaki Homma虽然没达到Yohji那种大师级的风范，但是曾经的神话也是很难被复制的，哦不，挺好复制的，突然想起来还有个更二的READYMADE...不多说了，新宿Isetan二楼货架上陈列着各种曾经的“潮王”款式，当年没当成“潮王”和“富二代”的兄弟们可以去买回自己的青春了，不过，曾经的泡妞必胜战袍现在还管不管用是真的不好说。

OriginalFake

最希望被复活的街头品牌

关于OriginalFake和KAWS各位可以直接阅读这篇：《观点：KAWS到底为街头文化和艺术领域做了什么？》，该说的都说清楚了！这里专门把OriginalFake拿出来讲一次是因为OriginalFake在原宿历史中有着举足轻重的地位，虽然KAWS是美国艺术家，但OriginalFake可不能完全算美国街头品牌，除了是由MEDICOM TOY做的外，更因为OriginalFake是跟着原宿系之文化载体走出来的，曾经OriginalFake连同A BATHING APE®以及Billionaire Boys Club即是这一类街头品牌的三大巨头，谁身上没过迷彩、裤裆上没过狗、拉链上没过牙齿？一样的模式不同的元素，加上日式的精致做工（比Supreme好太多），我想如今若还存在OriginalFake应该不会有销售问题，你看看UNIQLO...

NUMBER (N)INE

经典的结束不需要另一个开始

前文说到PHENOMENON结业说多了都是泪，但其实PHENOMENON在最早期的一众潮人中并没有太大的影响力，毕竟是2004年才由Big-O创立的。然而NUMBER (N)INE完全不同，Takahiro Miyashita可以说给那一代的人“教学”了什么才是“高街”，其实我也不知道究竟要怎么写才会让现在的人理解曾经NUMBER (N)INE的至高地位，这么说吧，早前GIVENCHY给各位带来的“高街”冲击和NUMBER (N)INE当年的节奏是差不多的，只不过NUMBER (N)INE受众较小（整个领域受众都小）！总而言之呢，余文乐差不多是从穿NUMBER (N)INE 06秋冬双排扣外套那阵开始，才逐渐被受众认为他会穿的，比余文乐开始疯狂着用mastermind Japan还要早！既然说了余文乐就说说陈冠希吧，NUMBER (N)INE的“荆棘”可要比CLOT的“荆棘”早了两年出现噢！今年6月去巴黎男装周时候在UNDERCOVER SHOWROOM的旁边猛然看到了takahiromiyashitathesoloist.（Takahiro Miyashita如今在做的牌子）