成家班第一届夹克上写的是什么

⑴ 成龙的成家班到底有多厉害

看了《王牌对王牌》，终于知道成龙为什么会怒批“小鲜肉”了

前段时间“成龙怒批小鲜肉”事件在圈中闹得沸沸扬扬，大哥直指某演员耍大牌，武打戏别人都帮忙拍完了，只是来拍几个喘喘气的镜头，还直喊累要收工，让他气得只想送上5个字，“看你几时完！”

在人民日报都痛批明星高薪低能，沦为表情包的当下，演艺圈拍戏文替，武替，配音，抠图仿佛成了司空见惯的事情，而成龙这次性情中的“发飙”在圈中可谓难得，为什么大哥对这样的事情不能容忍，又为什么大哥敢于发出这样的声音？从最近一段“成家班”40年重聚的视频，或许能看出一些深层的原因。

近日，成龙率领《功夫瑜伽》剧组参加了浙江卫视《王牌对王牌》节目的录制，张国立、曾志伟、黄子韬、张蓝心等人现身帮大哥站台。当天，节目组瞒着成龙准备了一份惊喜大礼―邀请成家班从第一代到第八代的成员来到了现场，这也是成家班40年同台首聚。

成龙先是在一段VCR里看到第一代第二代的成家班兄弟，回忆和大哥一起出生入死的经历，成龙听着听着面色凝重眼中泛起了泪花。一回头，发现VCR中的兄弟们已经站在他身后，一声声“大哥”让成龙瞬间情绪失控，泪如雨下。

一声“好久不见”饱含了多年出生入死的兄弟之情，成龙上前和兄弟们依次拥抱。

众所周知，在香港电影史上众多的武行群体中，成龙的成家班与洪金宝的洪家班，无疑是其中最具代表性的武打明星群体，几乎成为香港电影的代言标志之一！

成龙与洪金宝二人本都是于占元的徒弟，两人与元奎、元德、元华、元彪、元俊等人被称为——七小福。

两人分别衍生出了影视业界的成家班与洪家班两大群体，在八十年代至九十年代期间，两大班底，八仙过海各显神通，亦是形成了一场的荧幕竞争。但不可否认的是，他们都为香港电影史画上了浓墨重彩的一笔。

对于成龙一手创立，40年间用心血在维持的成家班就是武行里的“飞虎队”。在观众心中，他们无所不能，有他们的地方就意味着惊心动魄。一部部精彩的影视作品，一个个惊险万分的动作，都给人留下了抹灭不去的印象。

作为9次获得香港金像奖的动作班底，也是唯一能连续三年夺动作设计的班底，成家班在香港可谓傲视群雄、风光无限，可以说在影视表演艺术上已是登峰造极。

就如成龙所说的那样：“四十年他们跟我出生入死，一早五六点钟就进医院，这些都没人知道。”不可否认，成家班能闯出一番天地，都是以命博来的。

以前拍电影，他妈的，不危险的不拍，不危险的不上。”——卢惠光

那个年代电影就讲究硬气，都给观众看真的，一脚过去就是一脚。有部戏就是很简单的一脚，在脸上踢一脚，因为要拍特写。第一个上，“哄”一脚晕倒了，第二个上，“哄”一脚又晕倒了，结果连上七个，都被踢晕了。”——贾仕峰

成家班是比较喜欢弄钢丝的，当时说做安全措施，但是也做不到多好，要出事的时候，该死就该死。”——姜国华

“以前做一个大的危险动作，可能都会在心里想，今天晚上可不可以回到家。”——赖胜光

我很多东西都可以不要，我公司也解散过，唯一是成家班，我由头到尾坚持下来。中间非常困难地经营下来，而且到今天，已经去了第八代.”从最早的五人到繁荣时代的十几人，再到如今的几十人。成家班经历了伤病、经营、解散、重组方方面面的问题。也正是那些重重阻碍更显得那份“搏命”的艺术精神尤为可贵。

我希望每年都有这个机会，跟大家一起。真的，走的已经走掉，我也向他们致敬。我们希望成家班，没有了成龙以后，以后也是个班，继续为我们中国的武术电影发光发热。”成龙在现场这样说道。

几十年一同出生入死的相伴，让这一刻在舞台的重聚变得尤为珍贵与感人。因此，也难怪早前成龙大哥在采访中怒批某小鲜肉：“他哪里辛苦，别人的戏都拍完了，他去摆个姿势，喘两口气，然后就说辛苦。”同时还表示，一个演员的成功，并不是演员自己怎么样，而是有无数的工作人员，像灯光、造型、化妆、道具等等无数人的心血，才可以让一个演员成名。

与成家班经历40年风风雨雨的成龙有此言论，或许也正是因为对待影视艺术他们比许多现代演员多了一份“搏命”的精神吧。这是一种对艺术工作、对观众负责的态度。

随着电影时代的革新以及各种特效技术的发展，成家班或许已经不需要再如同当年一样每一场戏都“以命相搏”。但成家班留下的，也将一直传承的是一份对待影视艺术的态度与责任。

如此看来，早前成龙批判小鲜肉“耍大牌”、“看你几时完”不单单只是想去指责某些人，更是想提醒现在所有的青年演员，秉持着认真、敬业的工作态度，拿出好的作品远比各种炒作，走歪门邪道来的有用的多。这也是成为影视圈常青树唯一的路。

成龙的龙家班到底有多厉害？所有美国电影人见到都会主动鞠躬

成龙的成家班这个名字代表着香港特技专业人员中最出类拔萃的一群，他们每一个都是百中选一的精英。

成家班是香港电影黄金时期不能逃避的话题，说起香港电影，就绝对不能不提成家班、成家班是成龙电影的特技班底，是香港特技专业人员中最出类拔萃的一群人。如果说，成龙创建了成家班的话，那么成家班也成就了成龙。这种成就不是一个两个人能达到的，而是很多龙虎武师拿命换来的，当然，我们能看到成家班的成绩，因为他是香港金像奖获奖次数最多（9次）的动作班底！

就像成龙所说的一样，成龙的奥斯卡终身成就奖，其实，背后是成家班几代人的努力。最开始成龙与王耀，谢见文组建第一代成家班的时候，也许并不会想到，他们在未来会取得这样的成就，那时的他们想的倒是很简单，几个兄弟，一身武艺，一口硬气，一个江湖。

那时候，70年代中期，正是香港功夫片绝境之时，成家班一定程度上拯救了香港的动作电影，但这种拯救是有一定代价的，《A计划》之后，成家班正式站在功夫电影的顶端。成家班的动作电影，硬气，真实，真刀真枪，拍的时候，需要救护车全程跟护，不玩虚的。

成家班那时被称为“武行飞虎队”，在那时的电影人看来不死的不仅是成龙，还有这支无所不能的成家班。

但在成家班最辉煌的几年里，他们的付出和艰辛，都湮没在观众对成龙功夫电影一片叫好声中。

所以，成龙有多强大，成家班就有多强大。

成家班40年：不想哭的成龙还是忍不住掉了眼泪

“男人四十”，是许多文艺创作里都喜欢用到的一个符号。它往往代表了从稚嫩走向成熟的转变，也代表了被打上岁月烙印的困扰与无奈。

简而言之就是一句话，这是最有故事的年岁。

6月20号，华语电影史上最出名的动作团队“成家班”迎来了它成军四十周年的纪念日。那天，这支班子的带头大哥成龙的一条微博，将所有人的记忆，拉回到了过去的四十年里。

这个属于一群男人的“四十岁生日”，背后同样是说不完的故事。

香港武行的飞虎队

成家班可以说是时代的产物。

上世纪六七十年代，香港功夫片兴起。与此同时，传统的戏剧、武术行当开始没落。为了生计，许多学戏习武之人，纷纷加入剧组，做起了武行。

所谓“武行”，有点类似于今天所说的替身演员。早年的香港影坛把出身武术行当，后参与电影拍摄的武师叫做“龙虎武师”，到后来，这一称谓逐渐变成了“武行”。

这其中，就有师从京剧艺术家于占元的一对师兄弟，洪金宝和成龙。

凭借在戏班里打下的坚实基础，二人迅速在影视圈站稳脚跟，并逐渐从替身成为了正式的演员。

在积累了一些经验和人脉之后，洪金宝率先成立了自己的武行班子，洪家班。不久之后，成龙也自立门户，和王耀、谢见文等人成立了第一代成家班。

现在看来，这样的武行团队更像是一个江湖团体。几个志同道合的好友凑在一起打拼，靠的是一身武艺、一口硬气和一份情谊。

在二人逐渐站稳脚跟后，又一次时代的变化给他们带来了新的机遇：70年代中期，随着李小龙的突然离世和胡金铨、张彻接连几部作品的票房失败，一度风光无限的香港功夫片堕入了谷底。

传统的功夫片不再吃香，市场急需新题材填充进来。这次站出来的，仍旧是洪金宝和成龙。

1977年，洪金宝在导演处女作《三德和尚与春米六》开功夫喜剧之先河。成龙也在70年代末拿起了导筒，并于1983年推出了他的导演代表作《A计划》。

二人还联手奉献了不少荧幕经典，在彻底拯救了香港功夫片的同时，也让洪家班和成家班不断壮大并成了香港最重要的武行团队。

但日子久了，二人在合作之外也开始想争个高低，看看谁才是“香港第一”。

双方的竞争倒也颇有一些江湖气： 没有太多勾心斗角，而是靠实力说话。每每拍戏双方都要拿出所有看家本领，想要在票房和奖项上赢过对方。

成家班的贾仕峰就曾说过：“当时我们都比到你活我死了，那时成家班做个危险动作，洪家班马上做另外个更危险的动作！”

当时洪家班可以说是人才辈出，各个身怀绝技，有的武行威亚很厉害，有的地上套路很厉害，拍起戏来可谓花样百出。

反观成家班用的则是现代的打法，可能没那么多花活，可每一拳每一腿都实实在在的，看得十分清楚。

而这种拍法的问题就在于危险太大。据说那时成家班拍戏时，片场门口通常停着一辆面包车，一有人出事，马上就被抬上车送医院。医院里甚至有七张床位是专门留给成家班的，因为几乎每天都会有他们的人被送进去。

回想起那段岁月，贾仕峰颇为感慨：“那时电影就讲究硬气，都给观众看真的。有部戏就是很简单的一脚，在脸上踢一脚，因为要拍特写。第一个上，‘哄’一脚晕倒了，第二个上，‘哄’一脚又晕倒了，结果连上七个，都被踢晕了。”

另一位成员赖胜光则说：“以前做一个大的危险动作，可能都会在心里想，今天晚上可不可以回到家。”

如今来看，洪成的竞争没有输赢，二人的努力共同推动了香港功夫片的发展。可在当时，成家班的模式显然更受喜爱。双方斗了十多年，在前期的较量中成家班拿了七次金像奖最佳动作设计，洪家班则只有两次。

成家班的敬业，更是为他们赢得了“武行飞虎队”的称号，在那时的电影人看来，他们是无所不能的。

再无江湖

和洪家班培养了众多明星的模式不同，成家班可以说是集所有人之力来捧成龙一人。

在成家班最辉煌同时也是拍戏最不要命的那些年里，整个团队几乎完全被成龙一个人的光芒所笼罩，他们的付出和艰辛，都湮没在观众对成龙功夫电影一片叫好声中。

兄弟们的好，成龙看在眼里。在当时，成家班的各项薪水、福利一直都是各大武行团队里最好的。除此之外，成龙还经常自掏腰包给兄弟们买衣服、请吃饭，丝毫没有“老板”的架子。

成家班里的人都叫成龙叫大哥，而在那个年代里，他们真的就宛若一个家族，一群共同闯荡江湖的好汉。

可惜好景不长，随着香港电影产业的飞速发展，原来这种小团体时的团队模式开始动摇。

虽说情意无价，但在真金白银前，兄弟间的羁绊也受到了影响——九十年代初期，开始有人花重金来挖成家班的成员去做技术指导。

比起在成家班里拿命换来的薪水，在外头当个武术指导轻轻松松就能赚取好几倍的收入，这让很多人动了离开成家班的心思。

让成龙没能想到的是，第一个向他提出辞职的，是他最要好的兄弟之一：赖胜光。

有一次赖胜光找到成龙，提出想要离开成家班的想法，但被成龙给拒绝了。于是接下来一段时间里，赖胜光天天往外面跑，去接各种私活。

可即便如此，成龙依旧不愿意失去这位好兄弟，于是对他说： “成家班有事做（时），我再叫你回来吧。”

赖胜光的“成功”，鼓舞了很多人，大家纷纷效仿，外出接活。一时间，曾经无比团结的成家班人心涣散了起来。

终于，矛盾在1992年成龙拍摄《飞鹰计划》期间爆发了。

当时这部电影计划要到西班牙去拍，整个团队都必须放下其他的活离开香港。以往到海外拍戏时，大家都会主动把护照教给制片统一办理手续，但那一次包括赖胜光在内的不少人都没有上交护照。

虽然后来事情败露，大家不得不选择前往西班牙，但成龙自己心里头也明白，成家班这个团队是留不住了。

《飞鹰计划》拍摄完毕后，成龙主动选择解散了成家班。加上洪家班等班底也于此前不久就解散了，那段属于香港武行班子的江湖岁月，也算彻底画上了句号。

几年后，出于拍摄的需要，成龙组建了新的成家班，也有不少新人进入到了成龙的公司。

但和老的成家班不同，新的成家班里不再是那些“横冲直撞”的愣头青，而是真正经受过现代化电影工业熏陶的成熟电影人。

成家班基本不再沿用签约武师的传统做法，而开始灵活的随时调整需求，平时大家都各忙各的；到了成龙要拍电影时，再将大家聚集起来。

原来的老朋友们很多也通过各种方式和成龙继续合作着。从这个层面上来说，成家班是一以贯之的。

可回首起这段往事，还是会叫人有些唏嘘。因为从那之后，在这片领域里，有艺术，有金钱，有成绩，却再也没有江湖了。

“说到底，我们还是兄弟”

从某种意义上来说，旧成家班的解散，是一次成功的解散。

因为即便当时成家班能坚持下去，但随着香港动作电影的衰落和市场的变化，这种家族式的武行团体，终究是会被淘汰的。

解散反而给了他们各自发展的契机。

擅长威压、飞车的赖胜光在离开成家班后，拍摄了《火烧红莲寺》等知名影片，直到2007年他还在挑战足以创纪录的飞车影片。

成家班第三代成员贾仕峰，不光作为武术指导，参与了“黄飞鸿系列”等影片的创作，还于1992年远赴美国拍摄了《李小龙传》。

成家班的几位核心成员，在解散后作为动作指导界的大牛，发展得都很不错。

至于成龙，更是在此后的几年里从亚洲明星发展成了国际巨星，成为了华语电影在世界范围内的一大符号。

可成龙心里，依旧放不下那段日子。他在公司不断发展壮大、自己的事业越来越好时，无数次对身边的人说： “我想见的见不到，不想见的天天见。”

尽管当年的老友也会偶尔回来帮忙，甚至会在他的电影里客串一把，但谁都明白，过去的日子已经一去不复返了。武行早就成了过去式，随着电影技术的发展，再也不需要一群人把命搭上来拍一组镜头了。

（多位成家班成员参与了《宝贝计划》）

成家班是时代的产物，最终被时代的变化所替代。即便是在电影里无所不能的成龙，也无力将这一切改变。

就像电影《老炮儿》里的六爷，不管当年他如何不可一世，不管后来他多么桀骜不驯，但在 历史 的档口，还是会显得有些无力。

可这是悲剧么？

电影里，当年轻一代都觉得六爷傻得不行的时候，那些曾经和他一起出生入死的兄弟们，却坚定地站在了他的身后。

犹如当年一样。

成家班四十周年的活动上，说好不哭的成龙还是忍不住了。

正如十年前，成家班成员卢惠光在回应外界关于成家班的矛盾时曾说过的： “说到底，我们还是兄弟。”

个人感觉批的对，现在只要男的长得帅，女的长得靓，就是小鲜肉，就可以演戏唱歌，之后各种综艺曝光，一个明星就出来了，，现在的造星多么简单。虽然不是所有的小鲜肉都这样，但是十之八九都一个样。

成龙老师电影好看啊回到小时候的我龙虎兄弟好看啊

成家班跟了大哥很多年了，的确是最棒的一个团队，
成家班正式成立于1979年，辉煌时代:上世纪八九十年代至今。
这个名字代表着香港特技专业人员中最出类拔萃的一群，他们每一个都是百中选一的精英。

成家班，一个享誉海外的名头。

成立于1976年，以成龙为首的国际动作指导特技团队。到目前为止共获得过7次香港电影金像奖最佳动作指导，国际上的荣誉更是数不胜数。

曾几何时，很多人会拿成家班与洪家班进行比较，说成家班都是为成龙一个人服务的，除了成龙这个最璀璨的巨星以外，没有人红过。而洪家班则不同，洪金宝更注重培养新人，把洪家班的成员推向幕前，让成员有成名的可能，所以洪金宝更加了不起。

我想说，这种理解真的很肤浅。

成龙的成家班在全世界都是动作指导领域的金字招牌，好莱坞各种大片的幕后动作团队很多都是成家班。这是成龙的功绩，是成龙带领成家班完成一个个不可能，用双手拼出来的功绩！他深知授人以鱼不如授人以渔的道理，班子内的成员都是做幕后的，这也是他们最擅长的领域，为什么不让他们在这个领域里深耕，从而取得更辉煌的成绩呢？

有些人适合台前，有些人适合幕后，成家班的成员可以说是属于实干拼搏型的，如果非得力捧他们到台前做演员，做明星，反而不一定会成功。在早年，成龙也监制出品过一些电影，由自己的成家班成员去主演，但效果并不理想，显然他们并不具备成为明星的潜质。成龙也在想尽办法给自己的班底成员谋福利，找到更适合他们去发展的平台。

反观洪金宝的洪家班，目前已经解体了，之前被洪金宝捧过，红过的成员，现在大多也没有什么动静了。不能说洪金宝不好，只能说是洪金宝没有把他们推向更高更远的实力，只能到这种程度了。

术业有专攻！

要说目前成家班到底有多么厉害？我只能说厉害的不要不要的。

集体荣誉就不说了，华语乃至世界电影最强动作指导班底。说几个名字吧，这些人都是成家班出来的，而且在台前幕后都是声名远播，只是成龙的名气实在太大了，让人忽略掉其他人的光芒。

陈勋奇(第一代“成家班”成员)：华语电影全才，全能电影制作人。

林国斌(第二代“成家班”成员)：断水流大师兄。

李忠志(第三代“成家班”成员)：截止2018年、由李忠志担任动作指导的电影主要有：《97古惑仔之战无不胜》《98古惑仔之龙争虎斗》《战狼》《狂兽》《保卫战队之出动喇！朋友！》《男儿本色》《黑拳》《特警新人类1》《特警新人类2》《保持通话》《狼牙》《夺帅》《奇逢敌手》《三岔口》《爆炸令》《新古惑仔之少年激斗篇》《大搜查之女》《让子弹飞》《杀破狼2》《一个好爸爸》《西风烈》《新少林寺》《极速天使》《消失的子弹》《叶问：终级一战》《灭门》《扫毒》《非凡任务》《全城戒备》《赌城风云》
杜琪峰电影《复仇》和日本电影《生存还是毁灭之特警新人王》

郑继宗(第四代“成家班”成员)：郑继宗师从成龙学习动作电影的制作大约八年，于2003年开始逐渐独立发展，是第四代成家班的杰出的动作指导之一
截止到2018年，郑继宗担任导演的电影有《狂野时速》和《总统特工队》
担任动作指导的影视作品主要有《蝎子王》《暮光之城》《丛林奇兵》《寻求正义》《新世界》《血债血偿》、2011年上影的《小红帽》和美剧《荒原》《迷失》《无敌女金刚》《过江龙》等

唐季礼(第四代“成家班”成员)：不多说，经典作品很多。

Brad Allen(第四代“成家班”成员)：Brad Allen是澳大利亚人，祖籍却是苏格兰，他出生在远离墨尔本的山区中，是成家班中不多的外籍成员之一。
Brad Allen是现实中‘成龙''的徒弟，因为仰慕成龙而学武、并刻苦努力研习拳击、合气道、空手道、中国武术等多种流派的格斗技巧、特技功夫。
Brad Allen师从成龙十二年，于2008年开始独立发展。
截止2018年，由Brad Allen担任动作指导的电影主要有：《地狱男爵2》
《海扁王》
《关键第四号》
《超级奶爸》
《环太平洋》
《王牌特工1》
《王牌特工2》
《游侠索罗：星球大战外传》
《歪小子斯科特对抗全世界》和2015年上映的《小男孩》等。

伍刚(第五代“成家班”成员)：伍刚是上海市人，武术运动员。成家班第五代成员
2016年11月26日，第53届台湾电影金马奖，伍刚凭借《唐人街探案》获得最佳动作设计奖。
伍刚，动作导演，代表作品《功夫瑜伽》《绝地逃亡》《唐人街探案1》《唐人街探案2》《功夫梦》《辛亥革命》《非常幸运》《邻家间谍》《大兵小将》《十二生肖》《火力全开MV》等。

以上。

太多了，我就不一一列举了，还是那句话，厉不厉害要看发展空间及个人职业生涯的延伸。洪家班现在还有啥？除了早年红了几人，现在还有任何资源吗？没有！

成家班这么多代成员，目前各自独立发展，在全世界的动作电影中发光发热，这就是实力。不要狭义地认为只有在台前出名才算成功，在业界在电影整个工业中，成家班的厉害绝对是空前的。

⑵ 成龙悼念成家班去世成员，成家班都有哪些成员去世了

很多明星在有了一些成就以后都会选择收自己的徒弟，比如说郭德纲、赵本山。成龙是娱乐圈当中著名的武打明星，他也有一个成家班，收的都是那些喜欢武术表演的演员们。并且成家班的弟子们也特别的争气，在娱乐圈当中的发展都很好。但是其中也有一些成员在年纪轻轻的时候就不幸离世了，成龙也会发文悼念这些已经去世的成员。至今为止，成家班去世的成员有杨升以及詹姆斯艾伦。

成家班是成龙的心血

在成龙成名以后，他便建立了成家班，不少喜欢武术的人都慕名前去，而成龙也尽到了一个做师傅的责任，尽心尽力地栽培着自己的徒弟们。但有一些弟子非常的可惜，他们有的是因病离世，有的是因为意外的事故而不幸去世。对于这些弟子们，成龙都表示非常的惋惜，而且每一年都会表达对他们的思念之情。

⑶ 成龙送吴京一件定制夹克，吴京在兜里发现一张神秘的卡，究竟是什么呢

提到演员成龙还是提到演员吴京，相信观众朋友们对于这两个人还是非常熟悉的，毕竟他们两个人在娱乐圈中的地位也是比较高的，可以说他们两个人现在，扛起了武打演员的半边天，作为导演的身份也拍摄了很多脍炙人口的作品。

这个问题引起现场一阵大笑，成龙笑着说这是限量定做的，也是唯一的号码款，所以每件夹克都有一张卡片，他这个号码是224！一旁的工作人员调侃成龙大哥，这件夹克是不是吴京穿上了，他就是成家班的人了！成龙情商很高，笑嘻嘻地答道：他什么班都是！看得出来，在吴京眼里，成龙永远是他敬重的大哥，虽然自己现在小有成就，但是在大哥面前还是一副小迷弟的模样。

⑷ 成龙建立了成家班，洪金宝建立了洪家班，他们两者之间到底有什么差距

很多人知道成龙和洪金宝，两个人都是很优秀的演员，也创办了自己的班底，成龙有成家班，洪金宝有洪家班。有人不禁要问，两个班底有什么差距？要说差距，可能是成名人数的差距，可能是各自发展方向的差距，还有一个是二者在影响力上的差距（这其中并没有好坏比较，只是阐述事实）。

洪家班的影响力，不仅仅是靠洪金宝一个人，而是很多明星一起努力打造的。无论是元华、元彪、曾志伟，还是彭于晏、钱嘉乐，他们的影响力都不小，可能就单个人员的影响力而言，不如成家班的成龙大哥，但他们形成的合力影响，也是蛮大的。他们作为洪家班的一员，给大家带来不一样的影视作品，对于洪家班而言，那就足够了。洪家班给人的感觉是：扶上马，送一程。作为吃瓜观众，你愿意进洪家班还是愿意进成家班？

⑸ 成家班的成员

冯克安生于演艺之家。父亲冯峰是三四十年代的粤剧小生，后来进入电影界，做主角、做导演，还开过电影公司，让李小龙崭露头角的《细路祥》就是冯峰做导演。他自己也参演过成龙《师弟出马》、《龙少爷》两部电影。
冯克安本人自小就跟随父亲进入电影圈，五六十年代已经演了许多童星角色，六七十年代进入刘家良班底做起武师，参演演张彻、刘家良等人的功夫片，并在武行初露锋芒。七十年代末加入成家班，做演员和武术指导。
冯克安面相邪恶，再加上与生俱来的到位演技，演起坏人来是得心应手夺人眼目。由于他在反角方面表现突出，因此深受各大动作片导演欢迎，八九十年代除了在成龙、洪金宝的电影里忙碌外，亦到处奔波于徐克、袁和平、吴宇森等人的电影之中。
近况： 95、96年冯克安淡出影坛，02年开始回归，04年在周星驰《功夫》里扮演琴魔“地残”一角较为出名。 周润坚出生于1950年1月，67年开始进入电影圈，同样是在武行做起，78年加入成家班，当时的他已经是从武师做到了武术指导。香港众多武师都是梨园出身，我搞不清楚周润坚是不是也如此，在袁和平的《勇者无惧》中，见过他演过一回戏班名小生，有模有样，似乎有所功底。从78年到88年的《警察故事续集》、《飞龙猛将》，周润坚在成家班呆了10余年，作为早期重要一员，为成龙的功成名就立下汗马功劳，92年“成家班”宣布解散，周润坚凭一身本领四处助拳，做副导演和武术指导（多为副手），像90年代大家熟悉的《新碧血剑》、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《黄飞鸿之一代宗师》他都有份参与。但说到底影响毕竟不大，随着香港电影衰落，周润坚逐渐退出电影圈。1995年在一部三级片《二奶村之杀夫》做动作指导后，再无他消息。
近况：不知 唐炎灿生于1955年，是张彻干儿子之一。71年到1980年期间，他拍了二十余部张彻的电影，在电影行的成绩主要也是这段时期，但并未能大红。80年离开邵氏，加入成龙成家班。他在成家班待的时间也不长，在82年《龙少爷》和《A计划》出来之后，他就基本退出香港电影界。
近况：消失多年的唐炎灿，在2006年美国推出的《Girl With Gun》（持枪少女）中竟有他的名字。 和唐炎灿同岁，1955年12月5日出生于香港，小时候曾在大陆学习武术，后来回到香港，曾做过厨师。70年入电影界，与哥哥张午郎等人拍片，并在《文打》等电影里担任武术指导。70年代中后期加入成家班（按他的说法“成家班”成立于1976年）。
与“成家班”众多武师一样，张耀华更多是藏在幕后设计动作和做演员替身。92年“成家班”解散后，成龙公司开拍的电影他亦多有帮忙。
近况：仍在做武行，仍在拍戏，最近一次出现在第30届香港电影金像奖，与曾志伟、火星颁最佳动作设计奖。 王坤生于1955年。在拳威公司成立时即已加入成家班。但他也是较早离开成家班的成员，85年《警察故事》后就出来独闯江湖了。
毕竟是成家班出来的人，本领一身。王坤先后为“永佳”、“永盛”工作，像大家耳熟能详的《逃学威龙》、《雷洛传》、《赌神》、《赌侠》他就是的武术指导，那几部电影都不是动作片，王坤处理得干净利落，算得上是锦上添花。同样的，94年在一部《风尘十三娘》后就没他什么消息。 黎强权，出生于1954年12月4号，英文Benny，是一个土生土长的香港人，17岁开始练习武术，曾练过跆拳道，咏春，空手道，拳击，泰拳。1979年加入成家班，在成家班中的第一部电影是《龙少爷》。大家对他的了解应该是来自于《警察故事2》中的最后4个匪徒其中之一的那个哑巴。带副眼镜，穿背带裤，个子不高，腿功相当了得，使人印象极为深刻。实际上，他早就已经出现在成龙的早期作品中了，《师弟出马》，《龙少爷》，都可以看到他的身影，但当时都是以一些背景人物出现，就是俗话的“跑龙套”的，所以大家似乎没有什么印象。而只有那部影片是以角色人物出现的，才使大家对他有所体会。后来，也正式由于在《警察故事2》中的抢眼表现，他去了马来西亚自导自演了一部电影，后来回香港，又再次导演了许多影片，但大多都是小成本制作，再加上其他原因，都不被大家所熟悉。现在的黎强权早已经退休，最后一次在荧幕上比较有印象的见到他还是在1995年的《霹雳火》中，成龙在“三温暖”和游戏机房的那场打斗中，黎强权作为一名打手出现在一群打手飞奔而至的那个画面的右下角，而且还有一句台词和一个特写镜头。这可以说是对这个当年抢眼至极的“哑巴”的最后敬礼。70年代末加入成家班，尽管角色有好几，但能让人深记，还是那个似乎为量身定制的“哑巴”一角。凭借《警察故事2》的出色演出，黎强权倍受外界关注，后来获邀做过武术指导、导演、主演，只是没能出什么成绩——话说回来，都是些成本较低的电影，或者就是像《青楼十二房》这些三级片，黎强权身手再好，又能出什么成绩？
90年代中期，拍摄《醉拳2》、《霹雳火》后，黎强权和成龙基本没什么合作了。
近况：仍在武行，仍在拍戏。 火星，原名蒋荣法，1954年2月28日出生于中国上海。他小的时候非常的调皮，不喜欢读书，妈妈听说学京剧对他有好处，就带他去学北派功夫，在京剧学院学习。和成龙一样出身于京剧团的火星开始也是随学校出去演出，后来京剧的没落，使得大部分的京剧演员去做了武行，甚至武师。从12岁起，他一直做武师，参与演出的第一部电影时在1962年还没有做武师时的一部叫《和我痛饮》的影片，由胡金铨指导，和成龙一样也是一个儿童演员。后来在1971年的一部影片中要他做正式演员，制作影片末尾字幕的时候导演问他用什么艺名，没有主意的他对此并不在乎。后来导演以他的绰号“火星怪人”给他起了个“火星”的艺名，意思是他的长相和火星人一样的怪异！ 火星也是学戏剧出身的，说起来他和程小东还是师兄弟，两人同学习于唐迪的“东方戏剧学校”。 讲一段古，当年胡金铨拍《大醉侠》，要找一群儿童演员，本来是找于占元门下的“七小福”（成的话，就是成龙、洪金宝他们了），但和于占元条件谈不拢，就找到了唐迪的“东方戏剧学校”，这才有了后来程小东、火星、徐忠信这帮小孩子的参演《大醉侠》。也正因为如此，火星是自小开始入行，做童星做武师，但直到80年代初加入成家班，才广为人知。火星进入成家班后是比较被器重的一位成员，频频出镜，在《龙少爷》里更是和成龙做主演。成龙中早期的电影几乎都有他。他自有的一种幽默，总能让我开心，只可惜，他没在喜剧方面好好发展。近况：还在电影圈，偶尔回成龙电影里客串。近年成家班在电影里有过两次相聚，一次是《八十天环游世界》，一次是《宝贝计划》。我在《八十天环游世界》里见到过好玩的火星，只是年岁增长，身体发福，再也不能象以前那般灵活了。
近况：仍在拍戏，最近一次出现在第三十届香港电影金像奖颁奖礼上。 卢惠光，出生于1959年3月17号，是一名泰国华侨，也曾经是一位泰拳冠军。1986年开始正式为成龙的“威禾”影业拍摄第一部影片《扭计杂牌军》，这是一部成家班成员共同演出的电影，由钱升玮指导，成龙本人也在影片开始时有客串表演。在此之前，卢惠光还拍过2部戏，《皇家饭》和《霹雳先锋》，当然这两部都是李sir——李修贤的作品。后来，由于卢惠光那随遇而安的性格和高超的格斗本领使成龙将其吸纳到成家班中，并且成为成龙的死党兼保镖。而在开始进入成家班的时候，卢惠光的角色分量也不是很重，基本都是在配角的 边缘徘徊。让大家对他印象深刻的一部电影，无庸质疑，应该是1994年的《醉拳2》。说到这部电影，大家对他的印象应该是那个技惊四座的“一字马”。是的，卢惠光是练泰拳出身，腿功的确是非常了得。黎强权时代的“空中三连踢”，卢惠光时代的“一字马”都可以说是成家班在不同时代的典范表现，这也是成家班的实力和创造力的完美体现。
近况：仍在拍戏。 林国斌生于上世纪六十年代，八十年代中期加盟成家班，刚开始在《警察故事1、2》，《A计划续集》等还有些小角色。他在成家班比较多的还是做幕后工作，成龙的电影结尾都喜欢放一些NG片段、拍摄镜头，假如你看《警察故事》仔细的话，还能看到成龙指导林国斌做跳楼的镜头。。值得说到的是林国斌在成家班宣布解体后，从武师变成了演员，演过很多让人印象深刻的反面角色，演艺事业也得到了更好的发展。他为人熟悉的要数《破坏之王》里面的“断水流”大师兄，和钟丽提那段跳舞让人印象深刻。
近况：时而拍拍电影。2006年参与黄子华的《情意拳拳》。 绰号叫发瘟的易天雄，或许没有卢惠光等名字那么熟悉，但是易天雄在成家班中却是最敢玩命的狠人。一些极度危险的动作，他都拍胸口上。因此同行认定他发了瘟，不要命，外号由此得来。（在许鞍华那部讲武师故事的《阿金》里张家辉饰演“发瘟”，而易天雄就在他旁边。）
易天雄八十年代中期加盟成家班，由于艺高胆大，他亦是成龙的惯用替身之一。他曾经出演的《黄飞鸿》系列片里的海盗王张保仔，让人银幕印象比较深刻。在武行身手不凡的他，离开成龙后依旧做他的武师、替身、武指。而后参与徐克《黄飞鸿》系列中他还做过李连杰、郑则仕的替身（郑则仕身躯肥硕，无人适替，易天雄塞满棉花(16180,-135.00,-0.83%)上阵）。近些年香港众多武师随大潮涌入好莱坞拍片，易天雄是其中之一，他参加了《蜘蛛侠》、《夜魔侠》、《霹雳娇娃》的制作。 《A计划续集》饰演成龙兄弟之一
我一直把他当成“泛成家班”的成员。只因为我实在没看到他表现身手的时候。——细想起来，在《龙少爷》里有丁点表现。太保原名张嘉年，生于台湾，12岁后到香港。入行后，早期主要跟成龙洪金宝，角色有忠有奸，但大多都是插科打诨的配角。与吴孟达一样，插科打诨多了，反而让人忽视了他的实力。太保二十多年的演艺生涯虽然基本上是演配角，可行中有状元，配角也有冠军。他在《公仆》和《运转手之恋》的演出两次获得金马奖最佳男配角提名，并在后一次成功抱马。
在成家班期间，他和火星两人的名字最古怪，但做起配角来，却颇为引人注目。和火星不同的是，太保在武行没什么表现，却在配角上闯出一片天地，大大小小电影加起来，数量已经过百了。
近况：基本上已经回到台湾拍片。

⑹ 武术指导一职的发展历史与现在优秀武指，详细些，作业用

这是我给你找的武术指导发展历史！你可以留一下，或许对你有帮助。

武侠电影（包括功夫片和侠义片）是香港电影中最重要的一个类型，其以“香港式”的、独特的动作设计与表演成就了五十年代到九十年代的将近半世纪的辉煌，甚至现在还影响了世界电影。
而作为其中的武术指导——包括部分后来给动作片担任指导的动作指导，更是在这类电影中扮演着重要的角色。武术指导他们本身一般都是有戏剧功底或者武术功底，而他们不断的以自身的认识领悟、指导那些有或者没有功夫功底的人在电影中展现“非凡”的“高手”手段。他们本身的功夫，也不是与生俱来的，而是通过后天的学习积累的。
武术指导的出身最先基本上是出自于京剧学校的，而少部分是出身于功夫世家，如刘家良的父亲刘湛是林世荣的徒弟，而林世荣则是黄飞鸿的徒弟，又如甄子丹的母亲就是一个懂得武功的人。
而这个图表，则是一个功夫人的“世族”谱，尽管不是很详尽，但概括了大概的发展情况。不过，也有部分是需要特别说明的。
于占元所办的中国戏剧学校是这类学校中对香港七十年代后武侠电影影响最大的一个，而他的弟子，并不仅仅是七小福（这个说法是因为中国戏剧学校五六十年代参加表演时一般是七个人，而称为“七小福”），而洪金宝实际上也不是其中的大师兄，关正良（他的父亲关洪宝曾创办“上海艺剧学校”，他到香港后拜于占元为师，并协助师傅教导小徒弟们，后来又自己创办“香港龙国影业学院”）、吴明才都先于洪金宝入门，只是他们都先后离开，而洪金宝学满七年才离开，并跟随着韩英杰、李小龙等学习过一段时间。而袁和平、袁祥仁等也曾是于占元的徒弟。此外，中国戏剧学校还包括了一些女学生，如于占元的女儿于素秋，还有元秋、元红、元甫等。
粉菊花创办的是春秋戏剧学校，而唐迪创办的是东方戏剧学校，此外还有马承志创办的中华戏剧学校等。
早期的武术指导的出身以戏剧学校为主，但到了六七十年代发展为“X家班”，则以某个龙虎武师为代表的相对固定的一帮人组成的一个小集体，但有时候成员会有所变动，如冯克安，先是刘家班的，然后转帮洪金宝，后来又转为帮成龙；又如袁振洋，先是跟随唐佳，后来随袁和平并成为袁家班成员。
袁小田的正式入室弟子只有三个，则陈锦英、袁成就（袁和平女婿）和唐佳，此外还有小老虎（袁小田的侄儿）、周小来和石志斌（石坚的儿子）等。而唐佳、袁和平等后来都自组了武术指导队。
刘家班是七十年代最有影响力的一个武术指导队，像陈全、黄景洋、余袁稳等几个刘湛的徒弟（算是跟刘家良同辈）也都在给刘家良帮忙，而像冯克安、林克明、任大官（任羽田的儿子）、任世官、曾志伟、杨菁菁等都是出自于刘家班。而金像奖的第一届最佳女主角就是曾经跟随刘家班的惠英红。
成家班以成龙为主体力量，是香港电影八十年代到九十年代初最好的武术指导团体之一，不但获得多次金像奖的肯定，更重要的是，成龙也凭着他的动作电影，走出了香港，使得李小龙之后的香港电影再次的发扬光大。而实际上，八十年代的成龙电影，是非常的香港化的作品，有着香港人生活的深刻烙印，也有着独特的幽默——那种不同于周星驰的幽默，而更多的偏向于卓别林等早期的默片喜剧大师的表演方式，而不断的借助身外之物用肢体语言表达出那种幽默的效果。而“成家班”，则集中了冯克安、火星、卢惠光、林国斌、太保等成员，为成龙八九十年代的电影贡献出了一部部的佳作。
洪金宝是成龙在于占元办的中国戏剧学校的大师兄，在八十年代时期也有着自己的“洪家班”，像陈会毅（曾在中华戏剧学校学习）、冯克安、元彪、元华、元武等都曾经在那里待过一段时间。不过，“洪家班”的影响力，就远远的没有“成家班”的那么大。
不过，这些“X家班”在九十年代时候纷纷的走向了没落，个人的武术指导能力也更加的凸现，如程小东、袁和平、董玮等。而甄子丹，更是成为新生代的武术指导（有时也被称为“动作指导”）中的中坚力量，给没落中的香港动作片带来了一丝丝的亮色，如《战狼传说》、《杀破狼》等。
而本表所列举的主要是近半世纪比较有影响力的武术指导（开始还称为龙虎武师），还有很多的为香港动作电影做出贡献的武术指导，因为种种的缘故，并没有进入这个图表当中，如梁小龙、唐季礼、林迪安、熊欣欣等，他们也常常走到好莱坞，为他们的动作电影提供动作上的亮色。
[编辑本段]知名武术指导
★袁和平
袁和平自幼随父亲习武；早年在香港电影圈任临时演员和武师。1970年首次在《疯狂杀手》独当一面，担任武术指导，之后就经常与吴思远导演合作，也在邵氏指导武术。1978年，袁和平首次执导功夫喜剧片《蛇形刁手》一举成名，之后又拍《醉拳》（两部影片皆为成龙主演）声誉更高。 《黑客帝国》《霹雳天使》《卧虎藏龙》更使他名扬世界影坛，成为目前国际最著名的武术指导。他的武术设计讲究拳拳到肉、虚中有实。
代表作 《黄飞鸿之男儿当自强》《太极张三丰》《精武英雄》
经典动作设计：《男儿当自强》中黄飞鸿与九宫真人在邪教总坛较量一场，在南天门高空施展“无影脚”将真人从天上踢到地下，又柔身一转将敌人围在他腰间的白绫除去，接着一记飞腿，将那两人踢飞，动作一气呵成，刚中有柔，煞是好看。该片为袁和平夺得了香港电影金像奖最佳指导奖。
★甄子丹
甄子丹是继袁和平之后最有国际影响力的武术指导，他作为演员、导演和武术指导都有不小的建树。他凭借影片《千机变》《杀破狼》先后两次获得香港电影金像奖，他的武侠影片以真实的功夫展现了中国武侠硬朗的身手和点到为止的武侠道义。在甄子丹的悉心调教下，影片中毫无动作片经验的年轻演员成了虎虎生风的“功夫高手”，这也显示了中国电影制作方面也越来越专业，智武合一、同时兼具极高观赏性的中国功夫将在动作电影中显现越来越大的优势。甄子丹近年来来凭借实用狠辣的《杀破狼》、《龙虎门》]两片中的动作设计，隐隐然有成为继袁和平之后的中华第一武指的趋势，他的动作设计既讲究功架的严谨，实战的科学性，更充满了一种时尚现代的简练气息，而他设计的《刀锋战士II》更是向好莱坞的制片人提交了一份商业保证书。
★程小东
被誉为将“武打拍成舞蹈一样美”的程小东因与著名武侠片导演徐克的长期合作而被我们熟知。他的最新作品是张艺谋导演的《英雄》
代表作 《笑傲江湖之东方不败》《新龙门客栈》《新流星蝴蝶剑》
经典动作设计：《东方不败》的武打设计于写实中加入唯美与浪漫元素，金庸原著的意境被刻画得惊心动魄。片中令狐冲演练“独孤九剑”一段最为精彩，但见剑在舞者手上、身上缠绕飞腾，阳春白雪又似风卷梨花，人与剑交相呼应，真如舞蹈一般优雅。
★成龙
成龙是目前国际影坛最著名的功夫明星，他所拍影片中的动作几乎都是由他所领导的成家班精心设计，并创下了7获香港电影金像奖最佳武术指导的纪录。成龙是京剧武行出身，因此其影片中的动作十分注重场面的设计，群殴的场面更借鉴了京剧舞台上的武生戏。另外，他还将动作和杂技揉合在一起，产生幽默刺激的观赏效果。
代表作《A计划》《警察故事》《奇迹》
经典动作设计：《A计划续集》中，成龙与林威逃避海盗追击一段，两人被手拷锁在一起，逃跑时意见不一，跳栏、上墙，身体不断碰撞，险象环生。又要抵挡敌人的袭击，成龙随手利用身边的物事当做武器如斧头、板凳反击，而林威却不住添乱。两人虽狼狈不堪，最后却也能安然脱险。看此段有如看谐趣幽默的杂技表演，又不由令人想到京剧名段《三叉口》中那段精彩的“试探”。
★洪金宝
在香港现代功夫片的黄金时代，洪金宝导演的群星功夫谐剧《五福星系列》是引领了一时之风潮。他所领导的洪家班以动作硬朗气势磅礴在众多功夫片中形成独特的风格。相对于同门师弟成龙幽默杂技似的打斗，他设计的动作更注重力度和狠劲。
代表作《五福星》系列、《神州第一刀》《倚天屠龙记》
经典动作设计：《夏日福星》中，成龙、洪金宝各斗一个功夫高手，因成龙先前负了枪伤，眼见难以抵挡。此时恰好洪金宝已打败自己负责的那个，便又替下成龙，与那位高手一决胜负。两人打斗皆是硬桥硬马，招式硬朗有力，甚少花哨，而最后洪金宝快速回身360度一记重腿竟将敌人踢飞出一丈开外，那高手遭此重击登时便晕了过去。此段用慢镜及重复闪回突出敌人被重腿踢中的效果，令人看来痛快淋漓。
★刘家良
此人乃正宗黄飞鸿传人！其父刘湛乃黄飞鸿之徒林世荣（猪肉荣）洪拳的嫡传弟子。刘家良本人精通洪拳及咏春拳，所设计的动作偏向精悍、灵巧，富于节奏感。
代表作 《南北少林》《老虎出更》《醉拳2》
★ 元奎
与成龙、洪金宝当年同为于占元戏班“七小福”成员之一。20世纪90年代后与李连杰合作，专门为其设计动作，充分发挥了李连杰敏捷、潇洒的身手。他的最新作品是赵薇、莫文蔚、舒琪主演的《夕阳天使》。
代表作 《功夫皇帝方世玉》《新少林五祖》《中南海保镖》
★ 唐季礼
代表作 《警察故事之超级警察》《红番区》《雷霆战警》
★ 元彬
他真正成名始于和徐克合作黄飞鸿系列——做《狮王争霸》《王者之风》《龙城歼霸》的武指。但他设计的这些动作除《狮王争霸》外，其余两部“黄飞鸿”影片，水准却是一般，倒是和徐克合作的另类风格的武侠片《断刀客》还有几分凌厉劲儿。
董玮：《紫雨风暴》《特务迷城》《地上最强》
马玉成：《东方不败之风云再起》飞狐外传
曹荣：《义胆厨星》
郭振峰：《纵横四海》《天脉传奇》
潘健君：《2002》
元彪：《败家仔》《鬼脚七》
刘志豪：《新仙鹤神针》
袁祥仁：黄飞鸿《武状元苏乞儿》
熊欣欣：《顺流逆流》《三剑客》（美国影片）
梁小熊：《仙人掌》《天地英雄》
林迪安：《风云雄霸天下》《中华英雄》
元华：《急冻奇侠》《龙行天下》
元德：《女机器人》《马永贞》
袁信义：《黄飞鸿》《咏春》
刘家荣：《鬼马功夫》《龙兄虎弟》
[编辑本段]香港电影中的武术指导
功夫片发源于中国香港，也是香港向世界贡献的一个独特的电影类型。到目前为止，能真正打进国际市场的中国电影恐怕也只有香港的功夫片了，而这是和其幕后的武术指导分不开的。
武术指导最早出现在20世纪60年代末期。随后李小龙横空出世，五部经典功夫片轰动全球，使得“功夫”一词正式出现在英文词典中，而武术指导也由此倍受重视，至 80年代遂形成几大动作武师班底。其中尤以成龙的成家班、袁和平的袁家班、洪金宝的洪家班和刘家良的刘家班最为有名，又有程小东、元奎、唐季礼、元彬、董玮等撑起香港功夫片的另半壁江山。
南拳北腿万流归宗
香港以武学流派来讲，盛行洪拳、咏春等南方特色武术，加之 20世纪 6、 70年代香港功夫片中的武术指导大都习练南派武术，设计的动作招式也以南派为主。
这一情况直到70年代末由内地武术运动员李连杰、于承惠等出演的经典影片《少林寺》的热映才打破了香港功夫片中皆打“南拳”的局面，与此同时以袁和平、程小东为代表的北派功夫底子的武术指导也已浮出水面。
进军国际谁受欢迎
香港的武术指导至20世纪90年代开始受到美国好莱坞的重视，但初时他们只在好莱坞枪战片中的动作场面中进行一些简单的动作指导，没有形成规模，等到得《黑客帝国》、《碟中谍2》、《霹雳天使》等片的票房狂收，才使得武术指导真正走红国际市场。这其中最受欢迎的当属唐季礼和袁和平。唐季礼拍功夫片追求大场面火爆激烈的节奏以及将人物置于惊险环境中，接近西方动作片的风格，因此很受好莱坞的青睐。袁和平则是因为给《黑客帝国》做动作指导一举闻名，袁和平的武术设计动作阳刚勇猛、拳拳到肉暗合西方人观赏动作片的口味。在香港的武术指导中与袁和平齐名的是程小东。如果张艺谋的武侠片《英雄》也能像《卧虎藏龙》那样火爆全球的话，那么作为该片的武术指导，程小东应该也会走红国际影坛。至于其他进军好莱坞的香港武术指导也都有不俗的表现：成龙的师兄元奎专门为李连杰设计武术动作；当年袁家班成员著名演员甄子丹目前在好莱坞也颇为走红，新作《刀锋战士 2》更被一班美国影迷看好；另外，像熊欣欣等武术指导在好莱坞动作片中也开始一试身手。
内地荧屏群雄逞强
近年来，香港的武术指导加盟内地武侠剧的拍摄已不是什么新鲜事。当年拍《水浒》时，便请来袁和平、袁祥仁兄弟担任动作导演，使得该剧的视觉效果惊人，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，同时也成为到目前为止在海外卖得最好的内地电视剧。
[编辑本段]武术指导的称呼
动作设计（动作导演），是一部动作片的灵魂人物。其地位之重，在服装、摄影、美术、剪辑等众多分工中，唯一可以与导演平起平坐，并称“导演”。
此外，动作设计还经历过武术指导、武打设计、动作指导等不同称谓。随着动作电影逐步进入国际市场，并产生影响，动作设计又该生发出何种外文称谓呢？
目前最常见的一种英文翻译，是Martial arts director
Martial，《现代英汉词典》的解释是：adj.战争的、军事的
Martial arts director的直观理解就是，研究战争艺术的导演。
Martial应该还有“武打”“武术”“格斗”等延伸意思。记得曾经有一段访问邵氏“武侠影后”郑佩佩的录像资料，郑在英文作答时，曾不止一次的用到Martial以及Martial Movie，并用它们指代武术、KUNG-FU及武侠电影。
Martial arts director这个称呼，是如今使用率最高的，也应该是最权威的关于动作指导的英文翻译。窃以为，这个词恰到好处的提到了艺术Arts，提到了导演Director，更能突出武术的人文价值，以及动作设计作为一门职业所应有的重要地位，故而这个翻译也容易被中国影人接受。
可惜的是，这样一个面面俱到的翻译，至今还只是一厢情愿的出现在港产电影作品中，估计到了海外，动作设计已经难寻导演的特殊荣耀。像好莱坞作品《霹雳娇娃Ⅰ、Ⅱ》、《黑客帝国Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ》、《蜘蛛人Ⅱ》、《X战警Ⅱ》、《刀锋战士Ⅲ》中，在华人世界里炙手可热的动作设计袁和平、元奎、林迪安和甄子丹，他们的名字却连出现在片首的待遇都没有。估计好莱坞也不会允许一名华人在主创人员中，竟敢与影片导演齐名抗衡，并堂而皇之的称之为Martial arts director.
在欧美电影人眼中，他们似乎更乐于接受另外的理解。有一种关于动作设计的称谓是Stunt Coordinator，恰巧证明了这一点。
这个翻译出现在史蒂芬?西格尔Steven Seagal2003年作品《潜龙轰天Ⅲ野兽之腹》Belly of the Beast的片尾。动作指导是华人程小东，并兼影片导演。武术虽然是新鲜噱头，但整个影片却是的一部典型好莱坞电影，由哥伦比亚电影投资拍摄。
Stunt，《现代英汉词典》中有3种解释：1，（具有危险性的）绝技、特技；2，引人注意之举，广告中的噱头；3，特技动作、特技飞行。
而，Coordinate是“使协调”的意思，-er，应该是协调者。但《现代英汉词典》对于Coordinater这个词，并没有单独提出解释。
于是，动作设计又有了新一层的涵义——特技动作的协调人。可以明显感受到：在好莱坞看来，武术动作加入电影，只是噱头而已，且仅仅是噱头。
目前为止，最有意思的翻译，恐怕出现在香港寰亚的作品《赤裸特工》中。动作设计在这里竟被翻译成Action Choreographer ，在《现代英汉词典》中的解释是：舞蹈编排者、舞蹈表演者。把动作理解为舞蹈，把动作设计翻译成舞蹈设计者、编排者，这确实是前无古人之举，其大胆创新之意义可见一斑。不过也难怪，影片的动作设计兼导演，是大名鼎鼎的程小东，在电影界，程向来和三个字有斩不断的关系，即“武之舞”，而他本人也被人们誉为“武之舞者”。这样看来，这个翻译在此出现倒也贴切，但是其局限性也不言而喻。因为试问天下，除了程小东，有谁敢把中国武术硬是变身成舞蹈？
[编辑本段]武术指导的具体做法示例
武术指导的职责与训练安排
以马贤达为首的小组，全称是“《少林寺》武术指导小组”，在摄制组中被大家称作“教练组”，其主要职责是协助导演、摄影设计出全片武打场面的总体方案，并根据剧本提供的情节的发展，人物的不同，制定出详细周密的排练大纲。在总体构思的过程中，教练组根据剧情的推进，对每一场次的习武与打斗结构，以及人物的确定、兵刃的选择、招式的编排等，逐一加以规划，并力争作到各场前后照应，避免顾此失彼，偏离剧情和雷同。然后，他们抓住总体，分场定员，先编后练。
参加演出的运动员，按照教练组的安排，开始了紧张而有序的训练。这种训练的内容与他们以往所接受的有所不同，正如李连杰事后介绍的那样--武术运动员习惯于武术表演而缺乏逼真感，武术表演和电影表演尽管都是假打，但后者却要求让人看起来真实。武术表演中往往没有砍下这一刀或扎下这一枪时，对方就已经知道，并已经进行阻挡了，甚至动作设计还有意避开要害处，可电影就不能这样，他要求仇人相打必须击中要害，对手要真躲、真防，否则就会受伤。
在总教练潘清福的带领下，一招一式地熟悉，一次又一次地演练，并主动向教练组提出建议。教练组则集思广益，因人制宜，争取使演出者人人都能发挥出自己的特长。所有的人都始终保持着高涨的热情。
张鑫炎采取的办法
是组织所有演员观摩李小龙、成龙作品和其他香港优秀功夫影片，同时加以辅导，让演员熟悉功夫片中的表演技巧。
功夫片的特点是节奏明快，连人物说话的频率也快，对白也极尽简单，因此对演技的要求相对较低，在李小龙死后，许多人模仿他的典型表情和动作，有的甚至惟妙惟肖，就因为他的表演较为浅显，成龙虽比他丰富一些，但在早期的作品中也有套路可循。但这些都不影响他们成为著名的动作明星。
李小龙的表演特色
简单总结起来就是：漂亮的连环腿+轻佻的小手势+怪鸟叫声。
在银幕上曾把自己作为李小龙翻版的大有人在，其中最著名的当属来自台湾的何宗道，在李小龙活着的时候，他就开始演电影，后来被人发现他的翘下巴很像李小龙，而本人又出身武术世家，擅长武术和跆拳道，于是就把他作为“李小龙第二”来塑造，他拍的第一部仿龙影片叫《新死亡游戏》，在该片的开始，有他被片商选中的情节，或许和生活中的经历相似。他主演了大量的有关李小龙生平的影片，有《一代猛龙》、《唐山截拳道》，而最出色的是吴思远导演的《李小龙传奇》，其他还有与李小龙主演过的角色有关的《精武门》续集、《截拳鹰爪功》和《咏春大兄》等。另有澳门的黄健龙，他以吕小龙的艺名，主演过《死亡魔塔》、《截拳铁指斗刀客》、《精武指》，九十年代初，他在《精武门》的大陆版《长城大决战》中饰演了主角，轰动一时。此外还有在《死亡游戏》中做李小龙替身的韩国高手唐龙；菲律宾的李杰克；香港的梁小龙、巨龙以及李修贤等。九十年代，美国版《李小龙传奇》中的男主角也似模像样，进入新世纪，大陆第一个访龙影星也横空出世，他就是主演《重振精武门》的武术家石天龙。
成龙早期的表演特色是：
杂技特色的练功与打斗动作+屡败屡战的幽默诙谐。
成龙以一部《醉拳》成名后，模仿他的也层出不穷，有人甚至把他早期未拍完的影片翻出来，找一个和他长相相似的演员来个狗尾续貂，让健康活着的成龙哭笑不得。当然，在他走上一条以玩命为特色的动作片道路之后，这种现象就被杜绝了，因为那不是随便什么人学得来的。
在电影《少林寺》中，有大段醉武功的表演，譬如醉棍和醉剑，就是受了成龙醉拳的影响而设计的。在后来李连杰一班人主演的《少林小子》中，甚至有许多《醉拳》中的台词。
李连杰对李小龙和成龙的表演评价:
--李小龙的打斗很真实，腿功很好。
--成龙腰腹肌功夫较好，打斗起来很风趣。
--二人都很会运用镜头前的表演技巧。
对其他人的影片他只说他们常运用钢丝和弹床。
通过一段时间的培训，张鑫炎对演员们的表演有了信心，这些人本来是专业运动员，不是演员，没有程式化的毛病，而武术运动又有表演的性质，使他们又比其他非职业演员有表演意识，稍加点拨就中规中矩。

⑺ 成龙的成家班名气大，还是洪金宝的洪家班名气大为什么

其实对于成龙和洪金宝来说，两个人都是娱乐圈的巨佬了，而现在的人们确实比较喜欢研究下他们两个人的名气谁的更大一些，我们先来看下，成龙的是属于成家班而洪金宝的是属于洪家班，对于这两个班子来说我认为洪家班的名气要比成家班的名气大的多，毕竟洪金宝是属于一个让自己手下的人去挑大梁的，而成龙的成家班基本上都是作为绿叶去衬托成龙自己的，自然整体名气上面洪家班要大于成家班了。

这其实也是成龙和洪金宝的最大差距，毕竟一个年龄比较大了，另外一个还能继续演戏，所以也就出现了这样的情况，其实也是可以理解的，毕竟自己年轻的时候都是想着多为电影事业做贡献的。