奧黛麗赫本同款睡衣

⑴ 我們可以從奧黛麗赫本身上學到哪些穿衣技巧呢

無袖清新連衣裙往往最簡單的衣服越能讓人眼前一亮，發現不同尋常的美。奧黛麗赫本就很喜歡穿簡單大方的連衣裙，比如白色過膝連衣裙，因為顏色是白色，如果樣式再簡單，就沒有眼前一亮的感覺了

⑵ 奧黛麗赫本對電影界的影響

電影界

在好萊塢的世界裡，沒有哪個明星能比奧黛麗·赫本更閃亮。她迷人，她優雅，她脆弱，她善良，她的完美形象照亮了整個電影界。在銀幕上，在舞台上，她是GIGI，她是PRINCESS

奧黛麗�6�1赫本是幸運女孩，在短短幾年時間里就被好萊塢包裝成影響深遠的一代巨星。她演的影片中既有《羅馬假日》、《龍配鳳》這樣的公主片，又有《甜姐》、《窈窕淑女》這樣的歌舞片，還有《秘中秘》、《等到天黑》這樣的西區柯克式驚悚片。無論別人怎樣評價，電影界對奧黛麗�6�1赫本的影壇地位是相當肯定的，對她拍攝的電影的價值也是非常肯定的。現在看這些影片，除了很少數不太成功以外，大多數奧黛麗式影片都是對上世紀五六十年代人們生活面貌的一種美化。有別於那時候的黑色電影、史詩巨片和都市情節片，奧黛麗的成功影片多是在優美的音樂、經典的服裝陪襯下，以模特特有的貓步走完一個個銀幕形象，揭示出當時在歌舞昇平掩蓋下的種種社會現象——諸如貧富差距、精神頹廢、生活迷茫等等。

時尚文化界

淑女經典-奧黛麗.赫本

由五十年代至踏入二十一世紀，無論時裝界、配飾品牌、電影界、潮流事物，每隔一段日子，都總會涌現一些和奧黛麗.赫本相類似的style或事物。

依然風靡全球，直至現在奧黛麗 Style經典長存的一種時尚風格。

其衣著風格至今仍為世人模仿，的確，她對時尚潮流有著無與倫比的影響力。

Grace Kelly以Hermes手袋著稱，Chanel著名的是她的黑色套裝裙，但奧黛麗令人津津樂道的是她的赫本頭、平底鞋、吊腳褲、誇張的黑色太陽眼鏡，緊束的腰身、三分袖，以及在腰間打結的襯衫，都是經典的奧黛麗打扮。在當時二次大戰，Jane Russell性感當道時期，幾乎沒有人這樣打扮，現在則有成千上萬的人模仿她的穿著。

奧黛麗.赫本的品味和衣著風格至今仍是全球女性模仿的對象。

而令她衣著品味出眾、氣度超脫的是當時赫赫有名的Givenchy，兩人首次合作是電影《龍鳳配》（Sabrina），Givenchy為戲中女主角亦即奧黛麗設計戲服，電影上映更取得空前成功。但Givenchy的名字卻沒有出現在名單上，功勞卻給好萊塢當時的costume designer Edith Head取去。奧黛麗非常氣憤，從此兩人展開服裝史上最長最成功的合作關系，以作為對他的補嘗。
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他為她設計的戲服包括《甜姐兒》（Funny Face 1957）、《黃昏之戀》（1957）、《珠光寶氣》（Breakfast at Tiffany』s）；《謎中謎》（Charade）、《巴黎假期》（Paris when it Sizzles）、《偷龍轉鳳》（How to Steal a Milion）等片。

奧黛麗的穿著打扮之所以到現在仍然盛行，或許是因為她對衣著態度十分執著－－執著於她所買的衣服，也執著於她的穿法。這一點從她決定要Givenchy取代Edith出任Sabrina服裝設計一事，就可看出來。

在拍Funny Face時，就發生了一次令人印象深刻的爭執，導演要求奧黛麗穿上黑色緊身褲、黑色上衣和黑鞋，但卻要她穿白色襪子。奧黛麗決絕地說："穿白襪會破壞整個黑色線條，且我的腳看起來會不連貫。"導演堅持表示，如果不穿白襪的話，整個人會被背景溶掉，你的動作會看不出來的。她大哭並抱進衣帽間，恢復平靜後，她換上白襪繼續拍戲，後來，她看了這幕戲後，即向導演遞上致謝字條。因為她一直擔心穿白襪的話，會顯得她的8號半的大腳板更大，急得哭起來。

奧黛麗買衣服重質不重量，如果是襯衫的話，那一定是質料一流的襯衫。她也喜歡一次過買多套不同款色的褲裝，然後互相配搭穿著，穿起來很好看。

我發覺奧黛麗穿衣喜歡裸露雙肩，突然瘦長手臂，又喜歡貼身，能夠顯露纖腰的裙子或裙裝，這當然，她的腰才二十寸，自然要表現她這個唯一最美麗的地方嘛。

奧黛麗的打結襯衫、四個骨褲、平底鞋，太陽眼鏡的打扮為人樂道外，她亦愛將開胸的襯衫交叉互疊地束在褲子或裙子內，目的也是令纖腰更突出更好看。

她的衣櫃絕不會出現如《Dynasty》那種誇張的衣服,因為她相信優雅間稱是最重要的，金屬亮片這種金光閃閃的東西以及誇張的剪裁絕不適合穿在奧黛麗的身上。

奧黛麗很少化妝，必要時，只用黑色的眼線、睫毛液，深啡色的眼影筆，眉毛順其自然，使用淺色口紅。她坦言最愛沒化妝時一張干凈的臉，不過，卻極注重卸妝程序，她用的是Erno Laszlo護膚用品。奧黛麗的發質很好，愛用倫敦Philip Kingsley調配的洗發精。

⑶ 奧黛麗.赫本畢生的穿搭演繹，到底是哪一個品牌

奧黛麗.赫本畢生的穿搭演繹，到底是哪一個品牌？電影《蒂凡尼的早餐》（Breakfast at Tiffany』s）的開場鏡頭讓人們記住了奧黛麗赫本優雅而寂寥的身影，她因此獲得奧斯卡金像獎提名，而赫本穿著的那條在整個服裝史上都享有盛譽的小黑裙，就是出自貝爾·德·紀梵希之手，赫本曾說：「是紀梵希創造了我。」

1952年，紀梵希創建了自己的工作室——the House of Givenchy，1953年開始為好萊塢電影明星設計服裝，受到前所未有的歡迎，美國總統夫人傑奎琳.肯尼迪(Jackie Kennedy)也是他的忠實用戶，當時紀梵希工作室存有肯尼迪家族每個女性的個人服裝樣碼。傑奎琳演繹了紀梵希的經典設計風格，時至今日仍得到極高的評價。

⑷ 奧黛麗赫本非常迷人，她有哪些經典穿搭

我相信奧黛麗赫本是大多數男生心目中的女神級別人物，其實我們現在的很多時尚搭配，奧黛麗赫本在很多年前就已經get到了。

除了條紋，赫本也非常喜歡純色的襯衫，簡單的款式，往往難以駕馭，比如說純色襯衫。這樣的款式在我們如今的日常生活中也很常見，但是很少有人能將這種純色的白襯衫穿出如赫本一般的氣質。除開相貌，更重要的是款式的選擇，像現在很多人都以為純色襯衫是大眾款什麼人都可以穿，但是要知道這種款式卻是最難穿出氣場來的，易上手但是想要精通的確是非常難的。綜上所述，奧黛麗赫本穿搭的款式真的是非常多的，而且每一套哪怕是放在如今來看都依然是很光鮮亮麗，這也是為什麼那麼多人喜歡她的原因之一吧。

⑸ 奧黛麗·赫本的圖片和人物簡介

奧黛麗·赫本 (Audrey Hepburn)
簡 介
忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝於瑞士
家庭：父親是一名富裕的英國銀行家，母親是一名荷蘭女男爵
發色: 棕色
愛好：芭蕾
最喜愛的顏色：白色
最難忘的景色：瑞士的白雪
最難忘的事情：獲得奧斯卡獎
自我表演評價: 我從來沒有什麼偉大天才或高超技藝,但無論如何,我做出了貢獻！
一個精靈誕生在比利時
1929年3月4日,奧黛麗.赫本出生於比利時首都布魯塞爾的一座豪華宅邸里,
赫本的父親是英國人,名約瑟.安東尼.赫本.拉斯東,是英格蘭銀行布魯塞爾分行的總經理,他相貌英俊,衣著考究.
母親是荷蘭人,埃拉.馮.希姆斯特拉,荷蘭駐蓋亞那總督的女兒,是荷蘭王室直系貴族血統約後裔,所以在名字後還要加上男爵夫人的稱號
正是在這種家庭和生活環境中,赫本自幼熏陶得認真嚴肅、氣質高雅、性格堅毅,同時又能出人意料地談笑風生,以無限的激情擁抱生活。
她冰清玉潔、朴實無華,就象布魯塞爾一樣,集最古老的神秘、時代的觀念和奇異的現代觀念於一身,她的舉止總帶有一種貴族氣派.
為了讓赫本自幼就受郅良好教育,她四歲就被送往英國一所私立學校.
赫本從小就非常文靜,從小就喜歡音樂,
尤其喜愛舞蹈,看芭蕾舞劇對赫本是一種極為美妙的享受.將來成為一名演員或芭蕾舞蹈家是小赫本唯一的夢想.
這個時候,她日益從芭蕾的角度來觀察自己的身體.她開始對自己的外表不滿.
她特別不喜歡自己的臉,認為她的眼睛太大,牙齒長得不整齊,而且她對自己的體形也感到絕望.從此她鬱郁寡歡,越來越孤僻、拘謹、與人疏遠
6歲時她父母的離異更使她覺得分外不幸,但舞蹈的魅力仍然強烈地吸引著她.
9歲時,她開始正規地學習芭蕾舞.她學習非常認真莊重,她下定決心總有一天要成為一名獨舞演員,並最終成為舞星.
她對電影毫無興趣,對超級巨星嘉寶或者凱瑟琳.赫本一無所知,跳舞已成為赫本生活的唯一追求.
1939年,歐戰爆發,赫本隨母親來到荷蘭,結果,這一決定使赫本戰時一直生活在法西斯的鐵蹄之下.
其間,她強烈地感受了殘忍而恐怖的戰爭和貧窮而凄苦的流浪生活.由於食品短缺,赫本一米七的個兒,僅剩一付骨頭架子.
戰爭在她身上留下了永久的創傷,造成她貧血、消瘦、肌肉單薄無力,並且她的體型後來始終清瘦修長
在殘酷的戰爭面前,她的確從未放棄對芭蕾的追求.
戰爭結束後,男爵夫人把赫本送到了一個白俄芭蕾舞教師索尼亞那裡學習.
索尼亞很器重赫本,她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛,那高高的顴骨,秀氣的鼻子,方方的肩頭,苗條的軀乾和修長的雙腿,
這一切都預示著:這是一個舞蹈家的身材.她的舞蹈動作也不錯,有很好的基本功.
可是索尼亞對芭蕾有許多新的見解，但得不到荷蘭政府的支持，她的學校被迫停辦。
於是赫本轉到倫敦，找到了一份在教會值夜班的工作。
同時，她一邊當廣告模特，一邊進了頗負盛名的瑪麗·蘭柏女士的舞蹈學校。年已60的舞蹈家蘭柏女士對赫本很好，
但是，在這里，赫本發現，自己的舞蹈技巧不如別的同學。加之她個子太高，她看出，自己沒有擔任舞蹈主角的前途。
同時，多年的飢餓病侵蝕了她的身體，作為職業舞蹈演員體力不足。
經蘭柏推薦，赫本參加了美國音樂劇《高扣鞋》的演出，在劇中當一名群眾演員。
她舞蹈設計的動作跳得很高，轉動眼珠，向前伸出手臂，演得不壞，但赫本不喜歡這種形式，也不喜歡這種生活。
這個時候，赫本突然明白了蘭柏對她講的肺腑之言。蘭柏女士的話是：「你缺少芭蕾舞家應具備的天才。」
至此，赫本終於明白了，干芭蕾這行，她永遠當不成主角，永遠不會成功，終於，赫本徹底放棄了當舞星的願望。此時，她19歲當不成舞星，就要面對現實。
當時，倫敦要拍攝一部40分鍾的電影短片，是一部旅行風光介紹，片中需要一名會英、德兩種語言的少女，裝扮成空中小姐向觀眾講解風光景物，
經朋友介紹，赫本前往應試。十八九歲的她，長得文雅秀美、亭亭玉立。兩位導演先後接見了她。
導演林登後來回憶說：「奧黛麗·赫本小姐光彩照人，愉快、親切，很有教養。她象小鳥似地嘰嘰喳喳，講她的芭蕾舞訓練。
記得當時我對助手說「快來!你看見過一個會走路的夢嗎?我看見了。」另一位導演則極力證明，是她第一個發現了奧黛麗.赫本：「她走進我的辦公室，說她是學芭蕾的，要找個工作。
我向她解釋說，我不拍音樂舞蹈片。不過，我繼續和她談話。不知怎的，我被她那新鮮、開朗和難以置信的微笑吸引住了。
她的小圓臉上一對大而明亮的眼睛使她成了一個小太陽!最後，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。
我就對她說，我要讓她擔任一個角色。而她卻回答說：不過，我不是演員啊!你會失望的。
我和她簽訂了合同。」
這部短片，雖然再也沒有聽人說起過，但赫本卻第一次跟演電影打上了交道。她體會到拍片的激動和樂趣。
這件事也許正是她以後輝煌從影事業的開端。
中國觀眾熟悉赫本，是從《羅馬假日》開始，
赫本輝煌事業的開端，也通常自《羅馬假日》算起，這是她的成名作，也是她的代表作，對她有著特殊的意義。
就在赫本被挑選為《吉吉》一戲的主角時，在倫敦，挑選《羅馬假日》飾公主的演員的工作正在進行。
起初，導演打算邀請名演員瓊·茜蒙絲主演該片，但瓊想換換口味拍歌舞片，因而予以婉言拒絕。
於是，導演決定採用電影《亂世佳人》公開招聘女主角郝思嘉的扮演者的辦法來挑選演員。
這部片子由美國派拉蒙公司拍攝，好萊塢的著名導演威廉·惠勒執導。
赫本本無心去參加女主角的角逐，一來她已決定演《吉吉》，二來《吉吉》一拍完她就准備結婚、成家立業過日子。
所以她對《羅馬假日》毫無興趣。後來男爵夫人一再勸說，沒辦法，她才不得不去敷衍一下，即使選不上，她也會滿不在乎。
測試選用的一組戲是：公主穿著睡衣，在一張大床上做仰卧起坐。赫本柔軟得象只小貓，將雙臂伸向裝飾美麗的天花板。
在此之後，她又極其自然地、孩子氣地完成了一系列規定情節，當她做這些動作時，一架攝影機正悄悄地對著她拍攝，而她卻全然不知。
無論從現場還是從膠片上看，效果都是理想的。她當選為公主的扮演者，和派拉蒙公司簽訂了合同。
真是有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭，赫本連做夢也沒有想到 這一結果對她的一生會產生多麼大的影響。當時演記者的男主角已定下來，是好萊塢的著名影星格里高利·派克1952年5月，《吉吉》演出剛一結束，派拉蒙公司就要求她趕到羅馬，參加拍攝。
《羅馬假日》的拍攝是一個苦難的歷程。因為一切都是實地拍攝，所以得清除人行道，把行人趕走，光這項工作就差點把副導演和製片主任累垮。
因此，工作進展很慢，難題多。有時為了重復拍一個鏡頭，一個下午要幹上60回，赫本有點承受不了，但她並不怨恨，她也力求完美 不過導演為赫本也盡力剋制自己，他用一切辦法提高她的自信心，讓她感到輕松愉快。
他告訴她說，她必須忘掉自己是在演戲，應當認為自己就是那個公主。
拍攝工作最終還是圓滿完成了。
1953年8月20日，赫本飛往倫敦參加《羅馬假日》的首映式，然後又飛往威尼斯參加威尼斯電影節。
在美國，也為《羅馬假日》的上映開了公眾招待會。
該片在全世界獲得了極大成功。
在日本，這部片子達到了家喻戶曉的程度，赫本後來成為日本人心目中的偶像。赫本片中的短發型一下子成了國際流行發式。
在斯堪的納維亞半島國家，《羅馬假日》是同期上映影片中最走紅的一部。
一時間，赫本成了國際知名人士，全世界都在播放她的新聞片，電視台用黃金時間贊美她。
大量的報紙欣喜若狂地贊美她的美貌、活力、嫵媚、典雅，人們稱贊她是繼嘉寶和褒曼之後的最佳女演員。
因主演《羅馬假日》，赫本第一次獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名。
依照慣例，凡獲該獎提名者，全得出席該獎的終評頒獎儀式。
此屆頒獎儀式1954年3月25日在洛杉磯和紐約同時舉行。
全美廣播公司電視網將兩地聯成一個有機整體。
通用汽車公司出資27萬美元買下了在頒獎儀式過程中做電視的權利。
這一天，赫本在紐約剛演出完《美人魚》，謝幕完畢她就一頭鑽進一輛計程車。

⑹ 奧黛麗·;赫本風格對服裝時尚界的影響

時尚·語錄

1.是你穿衣服，不是衣服穿你。

2.先自我研究，做最有效益的投資———每個人都有值得強調的優點。將優點發揚光大，其餘的就不必理會。沒有必要花太多的時間去學習接受自己，「每個人都要接受自己的優缺點。」

3.不要照單全收經典裝扮———否則人還未進門，衣服就先聲奪人。

4.抬頭挺胸，仔細聽別人講話，面帶笑容。

時尚·情緒

不盲從流行

奧黛麗·赫本是二十世紀最受到崇拜與爭相模仿的女性之一，她鼓勵女性去發掘與強調自己的優點，不僅改變了女性的穿著方式，也改變了女性對自我的看法。「她很清楚知道自己要什麼，她了解自己的容貌與身材，優點與缺點。她知道要穿著削肩的晚禮服遮住自己嶙峋的鎖骨。我為她設計的款式終於變成廣受歡迎的時裝，我將之命名為『薩布麗娜露肩洋裝』。」紀梵希如實評價他的好搭檔———奧黛麗·赫本對於時尚的領悟和把握能力。赫本了解自己的缺點與優點，她發展了屬於她自己的風格。她引領的風潮，前衛的風格幾十年來風行不墜，歷久彌新。可能她唯一的規則就是不要盲目地跟著流行走，趨之若鶩。事實上，她總是遵循著自己的趣味，堅持著自己的步調。任何衣服穿在她的身上，絕對不會顯得喧賓奪主，這就是時尚界所說的「是奧黛麗穿衣服，而不是衣服穿在奧黛麗身上」。

不迷信性感

奧黛麗·赫本正出現在二次世界大戰之後樂觀主義盛行、經濟蓬勃發展的時期，這是美國乃至世界的充滿光榮與夢想的鼎盛時期。女性也正在這一時期得以紛紛步入職場，接受大學教育，經濟獨立，尋求自己的夢想。此時她們全身心追求的角色楷模，已經不是男性心中幻想的那種理想女性，而是女性自我的理想樣貌。奧黛麗·赫本正是應社會潮流和時代女性的需求而生。她以其歐洲人的優雅與美國人的活力、成熟世故與天真清純復雜交織的特質，以其與生俱來的對時裝的敏銳、識見與體悟，建立了現代美學的新標准。在20世紀乃至今天，是奧黛麗·赫本以激進的姿態和絕對的勇氣，改變了世人所公認的美女定義。她特立獨行的扁平身材、短發、平底鞋、剪裁合體的簡潔褲裝、襯衣等等，將女性從簡·羅素式的蓬鬆卷發、緊身毛衣、緊身窄裙和高跟鞋的束縛中解放出來，將女性從對豐滿的胸部或身體的近乎偏執的或自虐般的自我預設中解放出來———「她是第一位不以性感取勝的人」。

高雅和久經世故使得奧黛麗完全迥異於同時代瑪麗蓮·夢露，伊麗莎白·泰勒這一類型的女演員。按照五十年代的審美標准，奧黛麗·赫本似乎太高挑纖細了，而奧黛麗本人對於自己的外表也不甚滿意。平胸，清瘦，細長的手足，這些都讓她在那一群群金發碧眼，豐乳肥臀的好萊塢美女中顯得如此的與眾不同，即使是在她頗受歡迎的今天，平胸的奧黛麗也不是當下標准中最完美的身材。但是，她苗條的體形，完美的身姿，優雅的動作以及貴族的儀容卻使觀眾深深著迷，並且萌發了大眾對於女性美的一種嶄新定義。

奧黛麗從初登銀幕時的俏皮，到老年時的淡定從容，相貌在變，身材也在變，唯一不變的，是屬於她的「奧黛麗赫本風格」。她對服裝的見解與選擇，讓「赫本風格」至今仍是全球女性模仿的對象。多年之後，奧黛麗的穿著方式仍然可以做為現代人智慧衣櫥的參考；像是：簡單黑色小洋裝、無領無袖洋裝、白襯衫、剪裁合身套裝，或是俏麗七分褲、黑色高領毛衣、圍巾，甚至於平底芭蕾舞鞋、低跟鞋、大的黑色太陽眼鏡都是她的注冊商標。現今許多品牌設計師的服裝系列中，還將這些款式命名為奧黛麗款式—以她優雅、簡潔、大方的風格表現出超越時尚流行的境界，得到一種經典之美。

也許你會說，奧黛麗那麼漂亮，是因為有Givenchy這樣的時裝大師為她量身訂做服裝。那麼看看之後成群結隊的女明星們穿著和她一樣的衣服，擺出一樣的姿勢，但是我們到知道，這樣的模仿是徒勞的，因為奧黛麗赫本只有一個。

實際上，正如Givenchy先生評價的那樣，奧黛麗的最大奧秘就是她有能力將自己的特質最大限度的轉變為優勢，她了解自己的缺點與優點，她發展了屬於她自己的風格，但卻從不念念不忘。她引領的風潮，前衛的風格幾十年來風行不墜，歷久彌新。可能她唯一的規則就是不要盲目地跟著流行走，趨之若騖。事實上，她總是遵循著自己的趣味，堅持著自己的步調。任何衣服穿在她的身上，絕對不會顯得喧賓奪主，這就是時尚界所說的「是奧黛麗穿衣服，而不是衣服穿在奧黛麗身上」。

認為最經典的是.
對於自身,不是潮流就一定適合自己, 適合自己的才是潮流.

⑺ 如何可以變得象奧黛麗赫本一樣優雅

、回憶碎片一：對美的執著

The beauty of a woman grows with the passing years.一個女人的美麗隨著歲月而增長。

———奧黛麗-赫本

「人們夢想擁有一個很大的游泳池，但我卻夢想擁有一個很大的衣櫥。」奧黛麗-赫本對服裝的見解與選擇，讓「赫本風格」至今仍是全球女性模仿的對象。多年之後，奧黛麗的穿著方式仍然可以做為現代人智慧衣櫥的參考；像是簡單黑色小洋裝、無領無袖洋裝、白襯衫、剪裁合身套裝，或是俏麗七分褲、黑色高領毛衣、圍巾，甚至於平底芭蕾舞鞋、低跟鞋、大的黑色太陽眼鏡都是她的注冊商標。現今許多品牌設計師的服裝系列中，還將這些款式命名為奧黛麗款式———以她優雅、簡潔、大方的風格表現出超越時尚流行的境界，得到一種經典之美。

《滑稽面孔》的導演曾回憶說，奧黛麗對於美的追求近乎執著。他當時要求奧黛麗穿上黑色緊身褲、黑色上衣和黑鞋，但卻要她穿白色襪子。奧黛麗決絕地說：「穿白色襪會破壞整個黑色線條，我的腳看起來會不連貫。」導演堅持表示，如果不穿白色襪的話，整個人會被背景溶掉，你的動作會看不出來的。她大哭並跑進衣帽間，恢復平靜後，她換上白襪繼續拍戲，後來，她看了這幕戲後，即向導演遞上致謝字條。因為她一直擔心穿白色襪，會顯得她8號半的大腳板更大，才急得哭起來。

她的朋友說，奧黛麗買衣服重質大於重量，如果是襯衫的話，那一定是質料一流的襯衫。她也喜歡一次買多套不同款色的褲裝，然後互相配搭穿著，穿起來很好看。她的衣櫃絕不會出現如王朝那種誇張的衣服，因為她相信優雅是最重要的，金屬亮片這種金光閃閃的東西以及誇張的剪裁絕不適合穿在她的身上。

奧黛麗很少化妝，她坦言最愛沒化妝時一張干凈的臉。

2、回憶碎片二：《羅馬假日》一舉成名

For poise，walk with the knowledge that younever walk alone.優美的姿態，來源於與知識同行而不是獨行。

———奧黛麗-赫本

就在奧黛麗被挑選為「吉吉」一戲主角時，在倫敦，挑選《羅馬假日》中飾公主的演員在公開進行。導演威廉-惠勒決定採用電影《飄》公開招聘女主角的辦法來挑選演員。在母親的一再勸說下，她不得不敷衍了事，參加了面試。測試選用的一組戲是「公主穿著睡衣，在一張大床上做仰卧起坐」。奧黛麗柔軟得像只小貓，將雙臂伸向裝飾美麗的天花板，在此之後，她極其自然地、孩子氣地完成了一系列規定情節。當她做這些動作時，一架攝影機正悄悄地對著她拍攝，而她渾然不知。不論從現場還是膠片上看，效果都是理想的。奧黛麗當選為公主的扮演者。

《羅馬假日》贏得好評如潮。奧黛麗-赫本從此成為高貴、美麗和純潔的象徵。許多報紙著文誇獎奧黛麗，說「一個新的嘉寶出現了」，他們欣喜若狂地贊嘆她的活力、美貌，說她具有永遠不會消失的嫵媚和典雅的風度，人們說，在電影里還沒見過像她這樣的人，與其說她是一個血肉之軀，不如說她是仙女下凡。

3、回憶碎片三：與服裝大師邂逅

For attractivelips，speak words of kindness.魅力的雙唇，在於親切友善的語言。

———奧黛麗-赫本

為了電影《龍鳳配》，奧黛麗-赫本來到了女裝設計大師於貝爾-德-紀梵希在巴黎的工作室。這次拜訪確定了在電影中令世界稱奇的完美合作，也開始了兩人之間一生的友誼，並賦予了赫本一個新的形象，而這個形象至今仍是風度的象徵。

《龍鳳配》在美國獲得異常好的評價，尤其是赫本的表演倍受贊譽。這部電影對紀梵希產生了具有新聞價值的影響。赫本1993年1月死於結腸癌之前不久，就把紀梵希為自己設計的25件禮服全都送還了設計師，紀梵希先把它們保存在自己巴黎的寓所里，然後把它們「一件件地」分發給世界各地的博物館。紀梵希的工作室里40年中一直保留著一具作為試穿赫本衣服的人體模型。這位設計大師深情地看著作為自己職業的模具說：「她的輪廓和她的風格是那麼強烈。她的一切都歷歷在目。簡直難以想像，她已經不再和我們在一起了，再也不能給她打電話了。我很少與人保持這樣的聯系———只有我母親和奧黛麗，但我感覺與奧黛麗更強烈一些、更近一些。這種力量、這種存在和這種形象是那麼強烈。
4、回憶碎片四：失敗的婚姻

People，even more than things，have to be restored，revived，reclaimed and redeemed；never throwout anyone.人之所以為人，是必須充滿精力、自我悔改、自我反省、自我成長；並非向人抱怨。

———奧黛麗-赫本

因為合演一出舞台劇而與年齡相差12歲的米爾-法拉走上紅地毯的赫本，結果卻因雙方名聲的落差而不得不演出離婚的悲劇，在這段婚姻末期，米爾-法拉和卡特麗-奴多奴維之間的丑聞盛傳，不過據說赫本當時也和《麗人行》中共同演出的亞伯-芬尼交往密切。但是，最深愛奧黛麗-赫本也最令其苦惱的是威廉-荷頓，自《龍鳳配》相遇之後他已經成為赫本的俘虜，7年後再度在《巴黎假日》同台演出時他仍然對她一往情深。但是，這段戀情卻是在柏拉圖式的情懷中結束。

1969年，赫本嫁給義大利醫生安德魯-多蒂，赫本非常珍惜這段感情，無奈感情是兩個人的事，義大利男人從來沒有什麼一夫一妻的概念，娶了夢寐以求的女人，仍然和羅馬城裡最聲名狼藉的女人鬼混，赫本的理想再次破滅，1982年，53歲的奧黛麗-赫本再度離婚。

5、回憶碎片五：與服裝大師邂逅

For lovely eyes，seek out the good in people.可愛的眼睛，善於探尋別人的優點。

———奧黛麗-赫本

奧黛麗-赫本飾演一個回到家，發現家裡空無一物的家庭主婦，卡萊-葛倫則是一位幫助她的陌生人。這部電影是有赫本、葛倫、紀梵希的服飾加上巴黎美景組合而成。赫本與葛倫的對手戲，至今仍令人懷念不已；例如，赫本為了顧左右而言他，便用戴著手套的手指指著葛倫下巴凹陷的地方，「這里的鬍子，你怎麼刮？」

不過他們兩人認識的過程，在她的無心之過下，更是令人難忘。奧黛麗回憶當時的情況是：「卡萊和我在拍《謎中謎》之前，互不認識，當時正好我們兩人都在巴黎，准備在一家很棒的餐廳吃飯。我記得當時是初春時節，葛倫的穿著一向都很筆挺光鮮，那天他穿著一件淡色西裝。我很興奮可以看到他，我一定是興奮過頭；因為才坐下來聊沒幾分鍾，我的手部動作太大，一不小心就把整瓶紅酒打翻在他很好看的西裝上。他一副很冷靜的樣子，但是我卻嚇壞了。當時我們才剛認識呢！如果可以躲到桌子底下，從此再也不要見到他，我一定會這樣做，但當時的情況下，我只能盡力補救。我一直道歉，而卡萊身上還不斷滴著酒，他平靜地脫下外套，斬釘截鐵地表示說這些污漬可以處理掉。」

葛倫對這場小小的災難的反應相當有君子風度———他隔天便送了一盒魚子醬，附上卡片，告訴奧黛麗不必在意他的西裝。在電影里，杜寧加了一個開玩笑的畫面，當他們在塞納河畔散步時，讓奧黛麗飾演的角色不小心把冰激淋倒在葛倫的西裝領子上。

6、回憶碎片六：親善大使的最後時刻

For poise，walk with the knowledget hat you never walk alone.優美的姿態，來源於與知識同行而不是獨行。

———奧黛麗-赫本

1993年1月20日，奧黛麗-赫本的死訊傳遍了全世界。

在她的晚年，奧黛麗擔任了聯合國兒童基金會的親善大使，曾先後到過哀鴻遍野、餓殍滿地的索馬里、肯亞、衣索比亞、孟加拉國。由於她把全部身心交給了全世界的不幸兒童，她獲得了「瓊-赫肖爾特人道主義獎」，以表彰她為慈善事業作出的貢獻。

1992年11月，她在索馬里發病，被送往洛杉磯急救。諾貝爾和平獎得主泰瑞落修女接獲奧黛麗-赫本病危的消息時，命令所有修女徹夜為奧黛麗-赫本禱告祈求其能奇跡般地康復，禱告傳遍世界各地。12月，自覺病情難以回復的奧黛麗-赫本向醫生請求回鄉看最後一眼瑞士的白雪，那裡是1957年她和米爾-法拉結婚移居該地後36年來從未離開的「自己的家」。奧黛麗-赫本如願所償，在自己的故鄉走完了人生的最後一步。1993年1月20日，這位全世界都景仰的藝術家與世長辭。

你既然崇拜她，又沒有她的美貌
那就堅持自己的夢想
和善自己的態度
還有
一定要自信
不是說「自信的人最美」嗎？
永遠相信自己
對自己微笑、說「我是最棒的」
要知道，奧黛麗美的也是他的自信和氣質啊
如果只是外表
會有那麼多人為之傾倒嗎？

⑻ 奧黛麗赫本的詳細資料

奧黛麗·赫本 (Audrey Hepburn)

簡 介
忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝於瑞士
家庭：父親是一名富裕的英國銀行家，母親是一名荷蘭女男爵
發色: 棕色
愛好：芭蕾
最喜愛的顏色：白色
最難忘的景色：瑞士的白雪
最難忘的事情：獲得奧斯卡獎
自我表演評價: 我從來沒有什麼偉大天才或高超技藝,但無論如何,我做出了貢獻！

一個精靈誕生在比利時
1929年3月4日,奧黛麗.赫本出生於比利時首都布魯塞爾的一座豪華宅邸里,

赫本的父親是英國人,名約瑟.安東尼.赫本.拉斯東,是英格蘭銀行布魯塞爾分行的總經理,他相貌英俊,衣著考究.

母親是荷蘭人,埃拉.馮.希姆斯特拉,荷蘭駐蓋亞那總督的女兒,是荷蘭王室直系貴族血統約後裔,所以在名字後還要加上男爵夫人的稱號
正是在這種家庭和生活環境中,赫本自幼熏陶得認真嚴肅、氣質高雅、性格堅毅,同時又能出人意料地談笑風生,以無限的激情擁抱生活。

她冰清玉潔、朴實無華,就象布魯塞爾一樣,集最古老的神秘、時代的觀念和奇異的現代觀念於一身,她的舉止總帶有一種貴族氣派.

為了讓赫本自幼就受郅良好教育,她四歲就被送往英國一所私立學校.

赫本從小就非常文靜,從小就喜歡音樂,

尤其喜愛舞蹈,看芭蕾舞劇對赫本是一種極為美妙的享受.將來成為一名演員或芭蕾舞蹈家是小赫本唯一的夢想.

這個時候,她日益從芭蕾的角度來觀察自己的身體.她開始對自己的外表不滿.
她特別不喜歡自己的臉,認為她的眼睛太大,牙齒長得不整齊,而且她對自己的體形也感到絕望.從此她鬱郁寡歡,越來越孤僻、拘謹、與人疏遠
6歲時她父母的離異更使她覺得分外不幸,但舞蹈的魅力仍然強烈地吸引著她.

9歲時,她開始正規地學習芭蕾舞.她學習非常認真莊重,她下定決心總有一天要成為一名獨舞演員,並最終成為舞星.

她對電影毫無興趣,對超級巨星嘉寶或者凱瑟琳.赫本一無所知,跳舞已成為赫本生活的唯一追求.
1939年,歐戰爆發,赫本隨母親來到荷蘭,結果,這一決定使赫本戰時一直生活在法西斯的鐵蹄之下.

其間,她強烈地感受了殘忍而恐怖的戰爭和貧窮而凄苦的流浪生活.由於食品短缺,赫本一米七的個兒,僅剩一付骨頭架子.

戰爭在她身上留下了永久的創傷,造成她貧血、消瘦、肌肉單薄無力,並且她的體型後來始終清瘦修長
在殘酷的戰爭面前,她的確從未放棄對芭蕾的追求.
戰爭結束後,男爵夫人把赫本送到了一個白俄芭蕾舞教師索尼亞那裡學習.
索尼亞很器重赫本,她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛,那高高的顴骨,秀氣的鼻子,方方的肩頭,苗條的軀乾和修長的雙腿,
這一切都預示著:這是一個舞蹈家的身材.她的舞蹈動作也不錯,有很好的基本功.
可是索尼亞對芭蕾有許多新的見解，但得不到荷蘭政府的支持，她的學校被迫停辦。
於是赫本轉到倫敦，找到了一份在教會值夜班的工作。
同時，她一邊當廣告模特，一邊進了頗負盛名的瑪麗·蘭柏女士的舞蹈學校。年已60的舞蹈家蘭柏女士對赫本很好，
但是，在這里，赫本發現，自己的舞蹈技巧不如別的同學。加之她個子太高，她看出，自己沒有擔任舞蹈主角的前途。
同時，多年的飢餓病侵蝕了她的身體，作為職業舞蹈演員體力不足。
經蘭柏推薦，赫本參加了美國音樂劇《高扣鞋》的演出，在劇中當一名群眾演員。
她舞蹈設計的動作跳得很高，轉動眼珠，向前伸出手臂，演得不壞，但赫本不喜歡這種形式，也不喜歡這種生活。
這個時候，赫本突然明白了蘭柏對她講的肺腑之言。蘭柏女士的話是：「你缺少芭蕾舞家應具備的天才。」

至此，赫本終於明白了，干芭蕾這行，她永遠當不成主角，永遠不會成功，終於，赫本徹底放棄了當舞星的願望。此時，她19歲當不成舞星，就要面對現實。

當時，倫敦要拍攝一部40分鍾的電影短片，是一部旅行風光介紹，片中需要一名會英、德兩種語言的少女，裝扮成空中小姐向觀眾講解風光景物，

經朋友介紹，赫本前往應試。十八九歲的她，長得文雅秀美、亭亭玉立。兩位導演先後接見了她。
導演林登後來回憶說：「奧黛麗·赫本小姐光彩照人，愉快、親切，很有教養。她象小鳥似地嘰嘰喳喳，講她的芭蕾舞訓練。

記得當時我對助手說「快來!你看見過一個會走路的夢嗎?我看見了。」另一位導演則極力證明，是她第一個發現了奧黛麗.赫本：「她走進我的辦公室，說她是學芭蕾的，要找個工作。
我向她解釋說，我不拍音樂舞蹈片。不過，我繼續和她談話。不知怎的，我被她那新鮮、開朗和難以置信的微笑吸引住了。
她的小圓臉上一對大而明亮的眼睛使她成了一個小太陽!最後，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。
我就對她說，我要讓她擔任一個角色。而她卻回答說：不過，我不是演員啊!你會失望的。
我和她簽訂了合同。」
這部短片，雖然再也沒有聽人說起過，但赫本卻第一次跟演電影打上了交道。她體會到拍片的激動和樂趣。
這件事也許正是她以後輝煌從影事業的開端。

中國觀眾熟悉赫本，是從《羅馬假日》開始，
赫本輝煌事業的開端，也通常自《羅馬假日》算起，這是她的成名作，也是她的代表作，對她有著特殊的意義。
就在赫本被挑選為《吉吉》一戲的主角時，在倫敦，挑選《羅馬假日》飾公主的演員的工作正在進行。
起初，導演打算邀請名演員瓊·茜蒙絲主演該片，但瓊想換換口味拍歌舞片，因而予以婉言拒絕。
於是，導演決定採用電影《亂世佳人》公開招聘女主角郝思嘉的扮演者的辦法來挑選演員。
這部片子由美國派拉蒙公司拍攝，好萊塢的著名導演威廉·惠勒執導。
赫本本無心去參加女主角的角逐，一來她已決定演《吉吉》，二來《吉吉》一拍完她就准備結婚、成家立業過日子。
所以她對《羅馬假日》毫無興趣。後來男爵夫人一再勸說，沒辦法，她才不得不去敷衍一下，即使選不上，她也會滿不在乎。
測試選用的一組戲是：公主穿著睡衣，在一張大床上做仰卧起坐。赫本柔軟得象只小貓，將雙臂伸向裝飾美麗的天花板。
在此之後，她又極其自然地、孩子氣地完成了一系列規定情節，當她做這些動作時，一架攝影機正悄悄地對著她拍攝，而她卻全然不知。
無論從現場還是從膠片上看，效果都是理想的。她當選為公主的扮演者，和派拉蒙公司簽訂了合同。
真是有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭，赫本連做夢也沒有想到 這一結果對她的一生會產生多麼大的影響。當時演記者的男主角已定下來，是好萊塢的著名影星格里高利·派克1952年5月，《吉吉》演出剛一結束，派拉蒙公司就要求她趕到羅馬，參加拍攝。

《羅馬假日》的拍攝是一個苦難的歷程。因為一切都是實地拍攝，所以得清除人行道，把行人趕走，光這項工作就差點把副導演和製片主任累垮。
因此，工作進展很慢，難題多。有時為了重復拍一個鏡頭，一個下午要幹上60回，赫本有點承受不了，但她並不怨恨，她也力求完美 不過導演為赫本也盡力剋制自己，他用一切辦法提高她的自信心，讓她感到輕松愉快。
他告訴她說，她必須忘掉自己是在演戲，應當認為自己就是那個公主。
拍攝工作最終還是圓滿完成了。
1953年8月20日，赫本飛往倫敦參加《羅馬假日》的首映式，然後又飛往威尼斯參加威尼斯電影節。
在美國，也為《羅馬假日》的上映開了公眾招待會。
該片在全世界獲得了極大成功。
在日本，這部片子達到了家喻戶曉的程度，赫本後來成為日本人心目中的偶像。赫本片中的短發型一下子成了國際流行發式。
在斯堪的納維亞半島國家，《羅馬假日》是同期上映影片中最走紅的一部。
一時間，赫本成了國際知名人士，全世界都在播放她的新聞片，電視台用黃金時間贊美她。
大量的報紙欣喜若狂地贊美她的美貌、活力、嫵媚、典雅，人們稱贊她是繼嘉寶和褒曼之後的最佳女演員。
因主演《羅馬假日》，赫本第一次獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名。
依照慣例，凡獲該獎提名者，全得出席該獎的終評頒獎儀式。
此屆頒獎儀式1954年3月25日在洛杉磯和紐約同時舉行。
全美廣播公司電視網將兩地聯成一個有機整體。
通用汽車公司出資27萬美元買下了在頒獎儀式過程中做電視的權利。
這一天，赫本在紐約剛演出完《美人魚》，謝幕完畢她就一頭鑽進一輛計程車。

圖片：http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&cl=2&lm=-1&word=%BA%D5%B1%BE&z=0

⑼ 奧黛麗·赫本有過哪些經典的衣著搭配，直到現在也可以借鑒

從別處復制粘貼來的，希望有幫助
回憶碎片一：對美的執著

The beauty of a woman grows with the passing years.一個女人的美麗隨著歲月而增長。

———奧黛麗-赫本

「人們夢想擁有一個很大的游泳池，但我卻夢想擁有一個很大的衣櫥。」奧黛麗-赫本對服裝的見解與選擇，讓「赫本風格」至今仍是全球女性模仿的對象。多年之後，奧黛麗的穿著方式仍然可以做為現代人智慧衣櫥的參考；像是簡單黑色小洋裝、無領無袖洋裝、白襯衫、剪裁合身套裝，或是俏麗七分褲、黑色高領毛衣、圍巾，甚至於平底芭蕾舞鞋、低跟鞋、大的黑色太陽眼鏡都是她的注冊商標。現今許多品牌設計師的服裝系列中，還將這些款式命名為奧黛麗款式———以她優雅、簡潔、大方的風格表現出超越時尚流行的境界，得到一種經典之美。

《滑稽面孔》的導演曾回憶說，奧黛麗對於美的追求近乎執著。他當時要求奧黛麗穿上黑色緊身褲、黑色上衣和黑鞋，但卻要她穿白色襪子。奧黛麗決絕地說：「穿白色襪會破壞整個黑色線條，我的腳看起來會不連貫。」導演堅持表示，如果不穿白色襪的話，整個人會被背景溶掉，你的動作會看不出來的。她大哭並跑進衣帽間，恢復平靜後，她換上白襪繼續拍戲，後來，她看了這幕戲後，即向導演遞上致謝字條。因為她一直擔心穿白色襪，會顯得她8號半的大腳板更大，才急得哭起來。

她的朋友說，奧黛麗買衣服重質大於重量，如果是襯衫的話，那一定是質料一流的襯衫。她也喜歡一次買多套不同款色的褲裝，然後互相配搭穿著，穿起來很好看。她的衣櫃絕不會出現如王朝那種誇張的衣服，因為她相信優雅是最重要的，金屬亮片這種金光閃閃的東西以及誇張的剪裁絕不適合穿在她的身上。

奧黛麗很少化妝，她坦言最愛沒化妝時一張干凈的臉。

2、回憶碎片二：《羅馬假日》一舉成名

For poise，walk with the knowledge that younever walk alone.優美的姿態，來源於與知識同行而不是獨行。

———奧黛麗-赫本

就在奧黛麗被挑選為「吉吉」一戲主角時，在倫敦，挑選《羅馬假日》中飾公主的演員在公開進行。導演威廉-惠勒決定採用電影《飄》公開招聘女主角的辦法來挑選演員。在母親的一再勸說下，她不得不敷衍了事，參加了面試。測試選用的一組戲是「公主穿著睡衣，在一張大床上做仰卧起坐」。奧黛麗柔軟得像只小貓，將雙臂伸向裝飾美麗的天花板，在此之後，她極其自然地、孩子氣地完成了一系列規定情節。當她做這些動作時，一架攝影機正悄悄地對著她拍攝，而她渾然不知。不論從現場還是膠片上看，效果都是理想的。奧黛麗當選為公主的扮演者。

《羅馬假日》贏得好評如潮。奧黛麗-赫本從此成為高貴、美麗和純潔的象徵。許多報紙著文誇獎奧黛麗，說「一個新的嘉寶出現了」，他們欣喜若狂地贊嘆她的活力、美貌，說她具有永遠不會消失的嫵媚和典雅的風度，人們說，在電影里還沒見過像她這樣的人，與其說她是一個血肉之軀，不如說她是仙女下凡。

3、回憶碎片三：與服裝大師邂逅

For attractivelips，speak words of kindness.魅力的雙唇，在於親切友善的語言。

———奧黛麗-赫本

為了電影《龍鳳配》，奧黛麗-赫本來到了女裝設計大師於貝爾-德-紀梵希在巴黎的工作室。這次拜訪確定了在電影中令世界稱奇的完美合作，也開始了兩人之間一生的友誼，並賦予了赫本一個新的形象，而這個形象至今仍是風度的象徵。

《龍鳳配》在美國獲得異常好的評價，尤其是赫本的表演倍受贊譽。這部電影對紀梵希產生了具有新聞價值的影響。赫本1993年1月死於結腸癌之前不久，就把紀梵希為自己設計的25件禮服全都送還了設計師，紀梵希先把它們保存在自己巴黎的寓所里，然後把它們「一件件地」分發給世界各地的博物館。紀梵希的工作室里40年中一直保留著一具作為試穿赫本衣服的人體模型。這位設計大師深情地看著作為自己職業的模具說：「她的輪廓和她的風格是那麼強烈。她的一切都歷歷在目。簡直難以想像，她已經不再和我們在一起了，再也不能給她打電話了。我很少與人保持這樣的聯系———只有我母親和奧黛麗，但我感覺與奧黛麗更強烈一些、更近一些。這種力量、這種存在和這種形象是那麼強烈。

⑽ 優雅知性從年輕到老，奧黛麗·赫本是怎麼穿搭

奧黛麗 赫本女士不僅是一位才華橫溢、享譽世界的女演員，也是當時上流 社會 的 時尚 風向標。這位女士可以駕馭任何風格的穿搭，無論是華麗迷人的長裙，還是一條別致的小黑裙或者簡單的上衣和煙熏褲。無論她穿什麼都能顯現得別致。那是因為她擁有完美的穿衣風格？或者也許她能把控住自我風格尺度，又可能是因為她美麗或可愛的個人品質才使得我們認為她能把每一件她所穿的衣服都完美展現出來。

很難解釋是一件東西還是很多東西的融匯，讓奧黛麗與我們的想像更加貼合，但是有一件事可以確定——奧黛麗看起來總是那麼讓人難以置信的 時尚 。所以讓我們一起回溯記憶的小路，回想她最美的裝扮。

這條裙子是奧黛麗1954曾經參加奧斯卡時所穿的裙子，而且也就是那年她贏得了她第一個奧斯卡小金人。這是她在電影《羅馬假日》中的裝扮，也難怪電影和服裝是經典。但是你看這條華麗裝飾蕾絲花邊的白色長裙，是多麼充滿女人味，如此的優雅。

奧黛麗 赫本無論在片場還是電影首映或者是出席其他的活動上所穿的衣服很多都來都是自於紀梵希所設計。這條紅色長裙毫無疑問是非常特別的。你可以說她的裙子只是為了讓人們能更對她印象深刻，但是考慮到她穿著這條裙子去參加紀念紀梵希作品的終身成就獎，也是非常適宜的。

這里是奧黛麗赫本在1990年因為對 娛樂 界作出傑出貢獻而獲得金球獎的照片。一件奶油色

優雅禮服毫無疑問是適合這種場合，並和獎項相得益彰的搭配。

這一條美麗的裙子是奧黛麗赫本女士因《Sabrine》而被奧斯卡提名時參加活動所穿的。照片里的她看起來是如此的美麗和 時尚 。這條裙子毫無保留的向大眾展示出奧黛麗赫本女士作為芭蕾舞蹈演員的完美骨架曲線。

這是一件帶有花朵圖案的黃橙相間的連衣裙，你可能不會想到奧黛麗會穿這樣的衣服，但這是她在《Funny Face》片場穿的，她把那件連衣裙打扮得非常迷人。畢竟，紀梵希(Givenchy)會做出一件看起來一點都不漂亮的裙子。

眾所周知奧黛麗女士經常穿著樸素貼身的衣服。這樣更能展示她的肩膀和細腰，但她卻很少穿開叉或者深v領的裙子。因此這件裙子對奧黛麗赫本女士來說很不尋常。

奧黛麗的風格經常是隨著成長而改變的。在年輕的時候她的穿著卻也毫不遜色，這是她90年代初穿的一件禮服，配上綠色的裙子和黑色和金色的緊身胸衣，但也絕對是明亮奪目。

奧黛麗不可能永駐青春，但一如那些優雅衰老的女人。她似乎一直保持著和年輕時同樣的身材，即使到了晚年，她仍然穿著露肩裙和緊身胸衣，她的束腰如第二層皮膚，令人難以置信。而這條粉色的裙子也是一個異想天開的元素，但也是最為經典的奧黛麗。

這是奧黛麗所穿的一條極為美麗的裙子。這是一個簡單直白的設計風格，但它看起來卻依舊貼合奧黛麗，即使到現在這種風格也不會顯得不協調。他們是如何創造出這樣一種永恆的 時尚 ?

這條粉色裙子是她在電影《蒂凡尼的早餐》中穿過的紀梵希設計的服裝。很多人都記得電影中她穿著黑色禮服在一家珠寶店前吃早餐的經典場景，但很少有人記得後來她的粉紅長裙。

廢話不多說，接下來給大家推薦赫本風格穿搭～

第一套 白色法系經典

第二套黑色不對稱小黑裙

第四套 經典小黑裙（悄悄說～還有小白裙哦）

第四套 時尚 黃色經典背帶裙子

第五套。法系鎖骨絲帶長裙

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