甄嬛傳旗袍做法

A. 《甄嬛傳》怎麼樣

後宮人心難測啊

B. 甄嬛傳里誰穿蜀錦旗袍最漂亮

從旗袍的搭配效果來看，蔡少芬的搭配效果就很好看。整體的感覺很飽滿，也可以襯托出性感。

當然，每個人的品味不同，這個答案都是不同的。

C. 如何評價甄嬛傳

《甄嬛傳》是講述甄嬛從一個不諳世事的單純少女成長為一個善於謀權的深宮婦人的故事。

雍正元年，十七歲的甄嬛與好姐妹眉庄、陵容參加選秀，她本抱著來充個數的念頭，可皇帝偏相中了她的智慧、氣節與端莊，最後三人一同入選。但因華妃囂張，步步緊逼，眉庄被冤，陵容變心，天真的甄嬛慢慢變成了後宮精明的女子。皇帝發現年羹堯的野心，令甄父剪除年氏一族，甄嬛終於鬥倒了華妃。但不久又遭人暗算，父親也被文字獄牽連而遭牢獄之災，生下女兒後，心灰意冷的甄嬛選擇出宮修行。在宮外幸得十七爺悉心照顧，二人相親相愛，只等有機會遠走高飛。後因誤傳十七爺死訊，甄嬛為保全腹中骨肉，設計與皇帝相遇，重回宮中。因生下雙生子，甄父的冤案得以平反，重新被皇帝重用，甄氏一族再度崛起。甄嬛多次躲過皇後的陷害，最終扳倒皇後。可造化弄人，享盡榮寵的甄嬛，最終卻只能看著心上人十七爺死在自己懷中。皇帝駕崩後，弘歷登基，甄嬛被尊為太後。

如何評價？

人民日報海外版原總編輯丁振海認為，題材本身有大小之分，但卻無好壞之別。無論寫重大歷史還是寫凡人小事，無論寫帝王將相還是寫嬪妃宮女，關鍵不在於寫什麼，而在於怎麼寫，有沒有思想深度和藝術價值。規模宏大的《戰爭與和平》、精緻雋永而深刻的《羊脂球》、波瀾壯闊的《三國演義》、說不完身邊瑣事的《紅樓夢》，都不因題材而決定其成敗。《甄嬛傳》和其他宮廷劇的區別在於：它無意於表現風流皇帝和俏麗佳人的緋聞艷史，而是以批判現實主義的創作方法直面封建帝王生活的腐朽本質，揭示了在罪惡封建制度下人的異化。

「近來，各方人士對熒屏上『後宮熱』中的一些作品提出批評，根本目的不是要取消這類題材，而是要反對這類題材創作中低俗化傾向和違反創作規律的『一窩蜂式』的跟風做法。」中國文聯原副主席李准說，那些大家批評的後宮戲要麼「無視歷史真實的基本要求，隨意顛覆、編織重要歷史人物的整體定位和相互關系」，要麼「完全拋開對社會基本矛盾和當時歷史主題的揭示，主要用後宮的情感波瀾和權謀較量去揭示歷史發展」，要麼「無批判甚至以玩賞的態度去展示、美化後宮生活中的爭風吃醋和權謀」。《甄嬛傳》則完全不同於上述三者，它的主要人物都不是簡單的慾望符號，而是被放在復雜的社會關系及其變化中把握。對於宮廷生活題材電視劇，從指導思想上講，成敗關鍵在於：創作者是用歷史來解釋後宮加權謀，還是用後宮加權謀來解釋歷史，是用先進文化感染人還是靠感官刺激加庸俗趣味賺取收視率。

對此，中國文聯原副主席仲呈祥的態度是，「我們不能一股腦兒地墮入到題材決定論中，凡是後宮題材的一律加以限制；當然，也不能說題材可以完全無差別，因為同類題材太多以後，整個藝術創作的生態環境就失衡了。」

仲呈祥認為，同一題材的電視劇，主要看其價值追求。凡是反映積極、健康、嚴肅的價值取向，追求真善美的電視劇就應該支持；反之，則應堅決反對。面對觀眾，電視劇的創作者要引領而不是迎合，正如《甄嬛傳》的創作者一樣，不跟風，不盲從，要於相同的題材中，拍出不同的價值追求，這才是「真正的百花齊放」。

作家的高度決定作品的高度，這是個不易法則。「《甄嬛傳》就是一篇關於人性異化的巨型寓言。它以鴻篇巨制的大體量，最終拉成一幅全景象徵——宮廷，它是一種畸形病態的生存結構符號，是腐蝕人性的陰暗地窖；皇權制，則無異於卡夫卡筆下的官僚絞肉機。」中國傳媒大學教務處主任張育華教授說，《甄嬛傳》這部宮廷戲告訴世人，其實不管你拍什麼，關鍵在於以怎樣的價值心性去拍。

中國視協副秘書長張彥民認為，在當前良莠不齊的古裝宮廷戲格局中，《甄嬛傳》是上乘之作，這不僅在於其跌宕起伏的故事情節、細致入微的細節描繪、個性鮮明的人物形象，更在於其思想內涵的深度和廣度。該劇對於宮廷生活的刻畫形神兼備，對封建皇權制度的批判鞭辟入裡。

凡歷史題材電視劇都是歷史的藝術演繹，「實」的「史實文本」制約著「虛」的「藝術文本」，「虛」的「藝術文本」又豐富了「實」的「史實文本」。《甄嬛傳》以嚴謹的創作態度演繹了一個曲直有致的宮廷故事，情節跌宕起伏，其間流露出對腐朽封建帝制的強烈控訴與批判。

「把歷史做實，讓歷史戲劇化、戲劇歷史化，由一位真實存在過的帝王托起這部戲的歷史格局，戲核就是以甄嬛為敘事主線。」中國傳媒大學教授曾慶瑞分析說，甄嬛雖是一個虛構人物，但她其實就是中國千百年來無數後宮女子的縮影。《甄嬛傳》中的「後宮女人」，作為一個特殊群體，她們之間的風起雲涌，其實並不單純是女人之間的爭斗，她們的地位和榮寵，都跟各自家族的興衰息息相關，她們的可悲就在於——人人被害而又人人害人。這是落後制度對人性的扭曲和異化。

李准也認為《甄嬛傳》對原小說的改編增加了劇集歷史背景的交代，營造了真實的歷史場景和歷史氛圍，真實反映出封建皇權制下的選秀制度和六宮制度不但是封建統治者對美麗資源的霸權性佔有和壟斷，而且是對女性青春的扼殺，是對生命尊嚴的踐踏，宮廷文化土壤生長不出真正的愛情之樹，結束悲劇的辦法只有徹底埋葬皇權。

張育華分析說：「該劇以大氣沉著的悲憫情懷，雍容典雅的陰謀殺戮，瘋狂驚悚的人性扭曲，超越了是非善惡的二元對立，激起了人性的彈性，寫出了人性在極端境遇中可怕的變異，表現出個體命運在一個巨型的歷史面前，那種無助、無奈，還有悲慘的抗爭。」

「《甄嬛傳》雖然不是嚴格的歷史劇，但是它在歷史真實和藝術虛構之間做出了探索，該劇像上世紀80年代後期出現的文化反思作品一樣，具有非常強的批判性，而且極具啟蒙主義色彩」，清華大學新聞與傳播學院常務副院長尹鴻道出了他的獨特見解。他說，該劇基本上站在啟蒙主義的立場上描繪後宮里的女性，在宮廷爭斗中，有的生命殞滅，有的夢想消失，有的人格變異。雖然主人公甄嬛用爭斗保護了自己的愛情，保護了自己的地位和孩子，也得到了無比尊榮，但她失去了一個人想要得到的基本快樂和獨立意志。所以，這部電視劇跟大多數的後宮戲非常不一樣，不是把宮廷當成一個桃花源，而是將其看成一個巨大的牢獄，最後甄嬛的命運被這個牢獄捆綁，束縛在一種變異的文化狀態當中。

持同樣觀點的還有人民日報文藝部副主任劉玉琴。在她看來，面對歷史，《甄嬛傳》極力將歷史與藝術相協調，尊重歷史規律，不走游戲戲說路線，注重對內涵的挖掘，顯示出創作者對歷史的尊重以及把握歷史與藝術關系的能力和膽略。

《甄嬛傳》通過對歷史細節的錘煉，鍛造出良好的美學品質。演員細膩的表演、考究的道具布景以及精良的音樂製作等都承載著創作者精益求精的藝術追求，透露出厚重的歷史感與雅緻的文化品位。

「在故宮中，聳立的高牆使人無法看到外面的山峰，我們注意到這一點，所以在後期製作中花了很大工夫將出現在鏡頭中的山全部抹去。」鄭曉龍導演說。為了身臨其境感受劇中人物所處的空間環境，營造真實的歷史場景、歷史氛圍，開拍前，他多次親赴故宮，對諸如劇中人物住所到御花園有多遠、各宮殿之間的空間關系怎麼樣等瑣碎問題都進行了詳細考證。

正是這種一絲不苟的創作態度成就了《甄嬛傳》歷史的厚重感與文化品味。尹鴻教授感慨：「作品藝術上所體現出的精緻，也反映出其歷史態度是嚴肅的、負責任的，是有價值追求的。」

劉玉琴注意到一個細節，電視劇按著森嚴的等級封號為嬪妃及其身邊的宮女安排了不同樣式的服飾，「這樣的細節足以洞見主創人員對史學的認真態度，全劇在展示歷史人物特定裝容的過程中，將封建社會森嚴冷酷的等級制度暴露無遺，引起人們對特定時代人類命運的思考。」

古裝戲的語言如何符合歷史時代特徵一直是困擾創作者的難題。《甄嬛傳》語言半文半白，從《紅樓夢》的語言中得到不少借鑒。比如「你仔細著」、「你這小蹄子」、「你好生著」、「主雅客來勤」、「登高必跌重」等，讀過《紅樓夢》的觀眾看到此處，都會有種似曾相識的感覺。丁振海解釋道：「因為該劇情景在雍正年間左右，所以這樣的語言運用十分得體。」

曾慶瑞也進一步指出：「該劇在語言上不是簡單引用《紅樓夢》，而是更深入挖掘《紅樓夢》語言韻味的精髓，在很多地方透露出凄婉的色彩，有一種悲劇美的魅力。」

《甄嬛傳》自覺追求文化品位，舉凡談詩論畫，操琴吹簫，踏雪賞梅，古典文化氣息即撲面而來。中國人民大學歷史系教授毛佩琦對《甄嬛傳》體現出的文化意蘊十分贊賞：「時代、場景、服飾等自不待言，其中做鞋底的菜玉、做旗袍的蜀錦、做大氅的墨狐皮等一些細節，都是一篇娓娓道來的文章，足以看出主創的文化和知識儲備。」而劇中展現的飲食、服飾、醫葯、器物、禮儀、官制之類都比較考究，對歷史細節真實性的注重無疑增加了該劇的歷史厚重感。

張育華評價說：「該劇給當今的古裝宮廷戲注入了一定的美學活力。其音樂極大地洞開了該劇意義的縱深感，尤其是在重頭戲上不斷出現的無詞哼唱，是千古幽怨，是人性泣訴；還有絢爛而又歸於平淡的光效等。總之，《甄嬛傳》沉穩大方地恪守了電視劇的節奏、景別等話語形態，高揚了電視劇的本體特徵，為處於美學發育關鍵期的中國電視劇提供了不可小覷的啟示意義。

《甄嬛傳》在各個頻道播出以後，取得了良好的收視率和口碑，在屏幕上一片「宮廷戲」的亂象中，《甄嬛傳》以其深刻的批判意義，為該類題材創作提供了借鑒經驗。

目前，《甄嬛傳》在各地面台的收視都非常好。據該劇總製片人曹平介紹，廣州電視台日均收視率高達到6.39%，浙江台播出不到兩周，收視率達到7.34%，北京電視台影視頻道截止12月18日收視率單集突破10.78%，收視率在各地電視劇類位居第一。不僅如此，該劇也收獲了很好的口碑。「看了《甄嬛傳》以後再也不想穿越到古代，那是封建吃人的社會，還是生活在現代社會好。」看過《甄嬛傳》的觀眾心靈都受到極大觸動。

這部古裝戲對現代人心靈的觸動正是其現實意義所在。在文藝報總編輯閻晶明看來，「整部《甄嬛傳》都表現出現代性」。閻晶明說，《甄嬛傳》最大的成功點在於塑造了甄嬛這個人物。劇中的甄嬛被賦予了難得的品質：骨子裡不愛權力，崇尚自由，追求真愛，本質善良。這些難能可貴的品質亦是現代人所需要與珍惜的。而甄嬛最後為了生存不得不向權力靠攏，靠權力維護自己的生存，甚至報復他人。主人公的這份無奈與妥協又廣泛存在於當代社會中。正是觀眾跟主人公有了情感和經歷上的共振，才產生了心靈上的共鳴。

《甄嬛傳》這部作品，直指收視壓力下電視劇藝術品質和經濟效益平衡中的兩難問題。北京市文聯駐會副主席索謙表示，現在我們處在市場環境里，所有的創作者不僅要考慮電視劇好看不好看，還要考慮能不能有收視率，投資能不能收回來。《甄嬛傳》在這樣的氛圍下能夠保持自己的品質難能可貴。索謙進一步指出，「在當前電視劇『扎堆』嚴重的情況下，《甄嬛傳》的成功其實冒了不小的風險。《甄嬛傳》的逆勢而上反襯出當下電視劇創作環境的不合理。」索謙認為，僅靠事後文藝批評和政策規范，並不能解決電視劇同質化的「扎堆」問題。

北京晚報文化部副主任吳勇說，觀眾喜歡是硬道理，觀眾其實是有審美鑒賞力的，他們能夠分辯出什麼是有文化追求的作品，他們可能不像專家那樣能明確指出劇中強烈的批判精神和社會意義，但是劇中人物命運讓他們牽腸掛肚，看完該劇，他們懂得珍惜現在的生活，這就實現了該劇的現實意義。

北京廣播電視總台副總台長陸瑩對此非常認同，她說，「《甄嬛傳》從劇本創作到拍攝製作，時間耗費幾年，在生不逢時的當下，至少從收視情況看，觀眾是有鑒別力的，他們在對『宮廷戲』審美疲勞後，仍能夠接受這部作品。」

電視是當下影響力巨大的大眾文化傳播載體。「過去的歷史主要從書上讀，今天可以通過電視等媒體進行了解，如何利用現代大眾傳媒，傳播正確的歷史觀和價值觀，通過藝術鑒賞的方式，提高民眾的歷史和文化素養，領悟歷史精神，是藝術生產者義不容辭的責任。從《甄嬛傳》我們看到了創作者的擔當精神，這值得所有文藝工作者學習。」劉玉琴說。

D. 故宮研究員說甄嬛穿錯衣服了，她的衣著打扮存在哪些知識點

在5月18日的時候，故宮博物院發布的一個科普視頻，引起了很多網友的關注。在視頻中有研究員說，《甄嬛傳》裡面雍正和甄嬛在服飾上面有著很多的錯誤。在《甄嬛傳》里，我們可以看到後宮嬪妃們穿的衣服，都是十分華麗的，其實在古代人們的衣著打扮，特別是宮里，都有著很多知識點的。

這個時候有很多人都好奇，既然“氅衣” 出現的時期非常的晚，那麼在它沒有出現之前，滿人的女子一般都是穿一些什麼衣服呢？其實她們主要穿的都是襯衣。襯衣和“氅衣” 也有著很大的區別，比如說“氅衣” 是兩側開叉的，但是我們可以看到襯衣，它是一種包裹式的，並沒有開叉的情況。因為襯衣沒有開叉，所以也不用擔心會把腿給露出來，當然可以單穿，也可以在外面加上其他的衣服。

E. 甄嬛傳里的衣服是不是有點差上而是面的圖案不是綉的而是用現代科技印的還是在古代就有印花的技術了

清朝沒有電視劇那樣的印花技術，服裝要有花樣就得送去刺綉。

印花旗服不能說「有點差」，而是刺綉花工時、工錢，要看預算夠不夠，但後宮甄嬛傳的電視劇仍有值得稱道的劇本、好演員、精緻的攝影、背景道具等。

印花旗袍還是很好看的

F. 甄嬛傳沈眉庄旗袍做法

樓主是想要一件和甄嬛傳沈眉庄旗袍一樣的旗袍，那個人建議就是量身定做。定做的好處：量體裁衣尺寸獨一無二是最合身的，面料可以自己選獨特上好的面料，單獨製版裁剪純手工工藝，享受私家定製。這樣做出來得衣服就真的是獨一份！ 樓主如果是上海附近的話，推薦上海南外灘面料市場的鳳和祥，批發零售都有。那邊基本上一兩件都是可以定製的，性價比比較高。

G. 故宮專家說甄嬛傳服飾穿錯，從中你學到了哪些知識點

2022年5月18日是國際博物館日，在這一天，故宮博物院發布了一條科普視頻，在視頻中研究館員指出了《甄嬛傳》這部電視劇中存在的多處服飾錯誤。該視頻自發布以來就引起了大家的廣泛關注，也引發了大家的激烈討論，在這段視頻中我學到了許多知識。

3.斗篷

斗篷是清代才有的服飾，通常沒有帽子，也沒有袖子，長度到腳踝，它專門用來抵禦寒冷。

H. 甄嬛傳裡面的服飾是不是滿族旗袍

是的。清裝，又叫「清服」，指清朝時期的服飾。滿清入關後推行旗裝