『壹』 草木日記女裝其他城市有店嗎
歷史上對張擇端創作《清明上河圖》的年代, 以及"上河"一詞曾有過一些爭論.對畫中描繪的是清明時節, 從金代以來, 似無異議."清明"一詞, 最初見於金人張著的跋文, 在他的跋文中曾引《向氏評論圖畫記》說, 張擇端有《清明上河圖》及《西湖爭標圖》, 這樣《清明上河圖》的名稱才開始定下來.元人楊准在他的長跋中還著重說明這畫卷題簽的是宋徽宋趙佶, 並蓋有小印.明人李日華在他的《味水軒日記》中記載, 這畫卷不但有宋徽宗的瘦金體題簽、雙龍小印, 並且有宋徽宗的題詩, 詩中有"如在上河春"一句, 這樣一來, 這畫卷描繪的是春天景色就更不用懷疑了.近代及當代美術史家鄭振鐸、徐邦達、張安治等, 更大張"清明節"說.如鄭振鐸說: "時節是清明的時候, 也就是春天三月三日, 許多樹木還是禿枝光杈, 並未長葉, 天氣還有點涼意, 可是嚴冬已經過去了."這樣, 把"三月三日"這個具體日子也肯定下來了.又如張安治在新近出版的《中國古代美術作品介紹叢書·清明上河圖》一書中肯定這幅畫是描繪"在清明節這一天城郊人民的種種活動", 畫面上描繪了"一些清明節的風俗特徵, 如上墳、探親、轎上插柳枝、大店鋪裝飾了「綵樓歡門」等". 1981 年《美術》第二期所載孔憲易《清明上河圖的"清明"質疑》, 似乎是第一個對畫中描寫清明節提出異議的.孔除對上述跋文及《味水軒日記》提出了自己的看法外, 並就畫面中所描繪的內容提出了八點質疑, 現簡介如下: 一、畫卷的開始, 畫有一隊小驢馱著木炭從小路而來."這是畫家首先告訴讀者, 這是秋天, 冬日不久來臨, 這些木炭是東京准備過冬禦寒用的".秋季營運冬季貨物比較合理, 商人早在春天營運冬季貨物, 在時間上來說太早了, 不符合經濟規律.二、畫面有一農家短籬內長滿了像茄子一類的作物, 趙太丞家門口垂柳枝葉茂盛, 還有畫面上出現了光著上身的兒童, 這些都不可能是清明時節的事物.三、畫面乘轎、騎馬者帶著仆從的行列, 上墳後迴向城市一段.孔文分析了拿著扇子、光著膀子等人物形象之後認為, "這群人雖然有上墳掃墓的可能, 倒不如說它是秋獵而歸更恰當些.因為, 上墳四季皆有可能, 就插花而言, 春秋二季都能解釋得通.今從畫面種種現象來看, 說是秋季更符合實際些".四、畫上有不下於十個持扇子的人物形象, 除個別上層人物有可能用扇"便面"外, 一般群眾持扇應該說是夏秋季節用於驅暑、驅蚊, 如果這畫卷畫的是清明時節, 感覺不大對頭.五、草帽、竹笠在畫面上多處出現.孔文認為"草帽、竹笠是御暑、御雨的東西, 圖中既不下雨, 這肯定是御陽用的, 根據當時東京的氣候, 清明節似無此必要, 這是值得我們懷疑的".六、畫面上有"一處招牌上寫著「□暑飲子」 (「暑」字也可能是「香」字) 這樣的小茶水攤."孔文認為"如果「□暑飲子」中的「暑」字不錯的話, 這足以說明它的季節".七、在虹橋的南岸、北岸、橋上有幾處攤子上放著切好的瓜塊.孔文認為可能是西瓜.八、畫面上"臨河的一家酒店, 在條子旗上寫著「新酒」二字, 這是畫家明確地告訴讀者, 畫的是中秋節前後" (著重號系孔文所加) .孔文查證了資料, 兩宋間無清明賣"新酒"的記載, 而《東京夢華錄》卻有"中秋節前, 諸店皆賣新酒"的記載.至於"綵樓歡門", 根據宋代孟元老的《東京夢華錄》記載, 東京酒店的"綵樓歡門"系永久性的, 並非清明特有的標志. 孔文最後還對畫中的"城門樓"作了分析, 認為那城樓可能是東京宋門外東郊的蜘蛛樓.為此並提出了下面的設想: 據《宋會要輯稿》載, 當時東京內、外城及郊區, 共劃分136 坊, 外城東郊區共劃分3 坊, 第一坊是清明坊.同時, 從《東京夢華錄》中得知, 在坊巷中有"軍巡鋪"及"望火樓"的設置, 這些"軍巡鋪""望火樓"是北宋政府專款修建的, 有些是借庵、觀、寺、院等處的, 正因為這樣, 認為清明坊可能借蜘蛛樓作望火樓以備警.這樣一來, 《清明上河圖》便可以解作從清明坊到虹橋這一段上河的景色了. 《清明上河圖》除以其深刻的題材內容和卓越的藝術技巧舉世矚目外, 還以其豐富性和真實性受到專家學者們的贊賞, 畫中所描繪的情景甚至地理位置都可以從《東京夢華錄》中得到印證, 對於這幅寫實性的風俗畫, 孔憲易的文章盡管尚無足夠的有力的論證推倒"清明節說", 對《清明上河圖》的題解其理由尚難令人置信, 但他在文中提出的幾點質疑也不無道理. 繼孔憲易《清明上河圖的"清明"質疑》一文後, 最近鄒身城在中國宋史研究會上提出論文《宋代形象史料〈清明上河圖〉的社會意義》, 認為"清明"既非節令, 亦非地名.畫面涉及沿河數里好幾處街道, 並不局限於郊外一個地點.圖中景物有攤販桌上切開的西瓜, 有光著上身在街頭嬉戲的兒童, 還有十多人揮動扇子, 這些都不是清明時節的徵候.這里的"清明"一詞, 本是畫家張擇端進獻此畫時所作的頌辭, 所以距北宋較近的金代留下跋文說: "當日翰林呈畫本, 承平風物正堪傳".點明此圖主題在於表現承平風物, 然而這種歌舞昇平, 正是北宋末年社會大動亂的前奏.明代董其昌《容台文集》認為張擇端新作是"南宋時追慕汴京景物, 有西方美人之思".則是說靖康之變後, 畫家流亡南宋, 回首北望, 勾起國恨家仇, 此時此地追慕故國風物, 寄託著深沉的哀思.果真如此, 畫題"清明"一詞使這幅畫的主題帶有諷刺性的色彩.盡管孔、鄒二文尚無足夠的論證推倒"清明節說", 對《清明上河圖》的兩種新解也還尚有商榷之處, 然而, 對《清明上河圖》這幅寫實性的風俗畫的研究總算有了新的突破, 廣大讀者期待著專家學者們對它作更深入的研究.
『貳』 江陰澄江福地卡哇伊對面有一家草本日記店賣什麼牌子女裝
草木日記就是個牌子,衣服不貴,式樣挺好,穿個新鮮,現在會有很多款式大衣,價格在5,6百之間
『叄』 400字觀察草木作文,從上面看到的什麼精
2008年12月6日,我與語文組的盧艷華、楊曉紅老師一起到「廣東省2008年中青年語文教師作文教學觀摩活動」現場聽課學習。本次學習使我受益匪淺。這是省教研室系列活動的結果呈現,此前曾經舉辦過為期3天的,每一地級市有5人參加的中青年骨幹教師研修班,包括參賽選手在內的骨幹老師在一起進行作文教學的研討培訓,以此來影響和提高這些中青年教師的寫作教學水平,通過他們再影響周圍的一些教師,逐漸大面積地促進寫作教學水平的提升。這一次的課題是省教研室在一個月前統一出的,並決定用廣州十七中初一和初二的學生進行的現場借班做課。觀摩的課題有六個,都是按照初一初二寫作教學實際提出的很質朴的課題,初一初二的作文講、評課題各一,初一的是《這件事我做對了》,要求把一件事敘述清楚,開門見山直接入題,不說空話套話;初二的是《那一次,我嘗到了 的滋味》,要求是把題目補充完整,再寫一篇500以上的記敘文,在敘事過程中注意適當運用環境描寫。初一的指導課第一題為以今天參加的這次活動為內容寫一篇觀察日記,第二題是以《等待》為題寫一篇記敘文要求運用倒敘開頭。初二的指導課第一題為《那個讓我 的人》要求把題目補充完整,再寫一篇500字以上的記敘文並注意圍繞中心選擇恰當的材料,第二題是把正在參與的這次活動寫成一則不超過400字的消息向學校校報或廣播站投稿。應該說以上六題都非常貼近廣大初一學生的寫作實際,且都從不同角度的提出了匡正當下寫作教學弊病的要求和寫作具體能力培養項目的要求。因而很有教學推廣價值。當然,這四個寫作課題中也有三個值得討論的地方。初一的觀察日記的內容限制,使得指導的難度過大,觀者看也,察即審視甄別。作為觀察日記,應該以一個客觀的第三者的角度來觀察審視,這樣才容易客觀中立,這是觀察的第一要務。當學生參與活動忘乎所以,完全進入了一種物我兩忘的境界,又如何去寫觀察日記,要寫的應該是體驗性的帶有濃郁的主觀色彩的回憶性的張揚型的文字。初一的《等待》要求倒敘也是不必要的枷鎖,作為初一的學生沒有必要在敘述方式上有意為之,內容本身永遠要比敘述方式重要。初二的寫消息,情景設置得當,但是字數要求是沒有必要的,或者說是不恰當的。「不超過」意味在表達提出了「精煉」的高難度要求,作為初二的學生來說,了解和掌握消息的寫作常識並能夠進行實踐操練,就是不低的要求了,再在語言表達的字數上設置上限,則難以進行刪減方面的訓練。如果改為「350字左右」可能比「不超過400字」更加具有訓練的價值。第一天觀課後的總體印象是,全省的寫作課堂教學水平較高,課程改革的觀念得到了逐步普及,參賽教師的基本素質較高,課堂上尊重學生、注意誘發學生的寫作動力,注意自身教學目標的落腳點,教學環節的安排合理,學生普遍得到了較好的調動,課題氣氛活躍,師生情感交流充分,多媒體運用也比較注意恰當和有效,教學效果都比較理想。存在的主要問題是教師還沒有去深入探究,主要精力仍然停留在寫作外圍的一些技能方法的打磨上,沒有進入學生內心裡去了解去研究學生寫作心理過程中的障礙及難處,沒有在寫作內容上做誘發做指導。其次是寫作講評缺少分類指導的觀念,似乎是一般的例行公事式的工作總結,沒有站在學生的需求角度卓有成效地提出如何寫好的建議,常常是一人得病集體吃葯,一篇文章要求大家來修改,而具體到每一個學生自己,通過老師的寫後指導,自己是不是寫起來就更加順暢,文章更加有質地?再次是,寫作講評課的著力點是培養學生修改別人文章的能力?還是自己重新寫作的顯然已經提升了的能力?寫作指導課,即寫前指導課的指導分別到了學生的哪些環節上哪些為難處,教師不甚明了。幾乎都沒有將「寫作意識」的培養提到自己的教學項目中,為什麼要寫?寫給誰看?寫來做什麼?沒有進入教師的思考范圍,沒有讀者意識的建立,自然也就沒有寫作情景的創設。一整天下來,我驚喜不斷、啟發甚多。有前輩分析說,觀賽者對參賽者的期望值都很高,所以在驚嘆之外,還會從某種角度上產生失望情緒。從參賽者的角度分析,他們參加市選時是自由選一個作文課題,相當於一個「話題作文」,所受限制少,又是順著自己的「性子」上,發揮得好是理所當然的。而到了全省的比賽則由「話題作文」變成「命題作文」,一部分水平稍不穩定、心理素質不夠好的參賽者就容易出小問題。此外,也許還會受到抽簽順序、學生素質與現場設施等客觀因素的影響。每一堂都各有特點,此處就挑兩個給我啟發最大的談一談,由於個人水平所限,如分析不到位,希望各位海涵。第一位上場的是來自韶關的朱曉珊老師。她的課題是《這件事我作對了》作文講評,授課對象是出一級。她不僅緊扣課題設下了「對照目標初評析」、「榜上有名齊祝賀」、「精彩片段共賞析」、「習作升格同潤色」、「同學佳作再品味」等幾個環節,還在自我介紹及課堂結語中強調,來廣州上這個公開課這件事,她做對了,以此強調、暗含課題,讓人覺得她上這一節課本身就是一篇主題為「這件事我作對了」的優秀習作,在構思上頗費心思。整個教學設計是精雕細琢的,估計她備課的過程付出了很多心血。她也重方法的點撥,在作文的評議中強調方法,由方法再到修改,再評議再總結,採用歸納法,符合授課對象的接受水平和心理特徵。她在講課的過程中有好幾回給人的感覺是「逼迫學生回答自己事先設定的答案」,而不是引導學生說出個性化的感悟,然後再由學生的感悟收攏到評點上。當發現這一點時,我不禁偷笑,其實我自己有時候也是這樣,也許這是初為人師的生澀吧。此外,她在上課過程中總是拿著本子晃來晃去,這不但限制了有限肢體語言的表達,也可以說是不規范的教師動作。「好學生成就好老師」,一位資深者這么評價,的確,初一(1)班的學生很大方,既然本真又成熟。第六位上場的是來自省實驗中學的丁之境老師,他給這次活動帶來不少亮點。他的教態自然、有親和力,氣質好,給人的感覺很「溫馴」。他的課題是寫一篇觀察日記,以學生今天參與的活動為內容,授課對象是初一級。在導入環節,他讓學生猜「之境」的含義,學生也回答出來了,他及時表揚並強調了「之」字的古義,顯示了他的文學素養,開場令人眼前一亮。可接下來的那句「希望同學們配合……使得我們的課堂也到達一定的境界」當中的「配合」一詞需要斟酌,在強調學生學習主體性的今日還用「配合」一詞實在令人汗顏。緊接著,他用問答的方式與學生聊作文難不難寫的問題,點評頗顯智慧,可最終的過渡到主題時還是生硬了,突然地冒出「注意觀察」四個字,難道作文如何寫,作文難題如何解決這么大的問題光「注意觀察」四個字就能解決嗎?更不可苟同的是,他用茅盾的名言引入課題,很多學生馬上就問茅盾是誰,導致了一點小尷尬。總之,導入環節有亮點,也有敗筆,若能簡潔一點就顯明快。他請學生回答問題時候曾用手指指向學生,那是不規范的動作,應該手指並攏,向學生的方向自然伸臂。第二個環節「請學生嘗試寫作」就處理得天衣無縫,包括過渡語以及內部各個小環節之間的難度梯度推進,教師的狀態也上來了。基本思路是:先設置了一個問題:「如果要將上一節課所見、所聞、所感寫下來,你會寫什麼?」學生回答,教師歸納並板書,從板書的規劃和速度上可以看出,他絕對是一個訓練有素的老師。接著逐一分析,將與本習作中心關系不大內容擦掉,關系密切的保留。最後讓學生圍繞一點寫一個小片段,寫在課前發的那張白紙上,一號同學在黑板上寫。這一個環節的現場感很強,需要有很高的教學智慧才能控制好、發揮好,丁老師做到了。第三個環節為「習作評議修改」,也很流暢。首先對一號同學所寫的小片段進行評議,教師把學生的思路往「如何寫具體」上引導。然後再讀了一段描寫丁老師的小片段並評議,在這里亮點出來了。師生一致認為該同學對丁老師的描寫片段「觀察全面,但不夠生動」。於是老師引導學生進行細致的觀察、描寫,讓學生再次觀察他的外貌特徵。當有學生說出「老師臉上有笑容」時,他似乎得到靈感,馬上在板書「笑容」兩個字,然後逐一引導學生觀察,當老師笑的時候,眼睛、眉毛、嘴角和牙齒又是怎樣的。學生七嘴八舌地說出來。之後老師還覺得不滿意,問學生,當老師笑時,眼睛眯成一縫,像什麼?學生馬上想出很多喻體,其實丁老師想啟示學生用修辭手法。最後,他對此環節進行總結:1.觀察要全面;2.化整為零,步步分解。從這個環節可以知道,他熟知作文過程指導的序列,同一個班的學生,在上一位老師的課堂上顯得沉默而愚鈍,在丁老師的課堂上卻本真而成熟。當學生表現出本真而成熟時,教師的引導是成功的。第四個環節為「結合所學,修改習作片段並展示」,他留了時間給學生修改,在巡堂的過程中,巡視的范圍、師生的距離等都處理得很到位,只是不該在已經布置了學生修改的情況下還說話。展示的環節有點倉促,沒有亮出閃光點。總的來說,他是那天水平最穩定也最有智慧的一個老師。
『肆』 請問一下,現在很流行的草木染在時裝中可以怎樣得到應用
1.女裝中草木染的運用。
豐富的視覺圖案是傳統草木染的特點之一。在漫長的發展歲月中,草木染將大自然中的山水鳥獸融入服裝面料的設計中;各種視覺圖案反映了印染工匠們豐富的想像力,也詮釋了古代勞動人民對自然和生活的熱情,充滿了濃厚的文化氛圍。早期,國內僅少數自主服裝品牌的設計師在這方面做了嘗試,取得了良好的視覺呈現效果。設計師不僅可以靈活地將傳統的植物、木紋印花圖案融入現代服裝的視覺表達中,還可以根據服裝視覺設計的需要,將古代工匠傳承下來的蠟染、扎染、藍布印花等技法融入現代服裝設計中。傳統手工印染技術與現代數碼印花等服裝視覺表現技術的融合與創新。