人體繪畫旗袍美女

Ⅰ 一絲不掛，滿街亂走的人體彩繪，玩的是藝術還是低俗

藝術，是一種脫離了低級趣味的，高雅的一種享受，而不是以低級趣味博取眼球的一種不道德的行為。然而，所謂的「人體宴」藝術也好，「人體彩繪」藝術也罷，帶給我們的又是什麼呢——有幾個男士在「人體宴」的時候是真正欣賞藝術的？恐怕眼睛目光匯聚的地方，只有……又有幾個人在模特滿身的人體彩繪比賽中是真正欣賞藝術的呢？恐怕只有男士們心裡清楚，自己的眼睛到底是在欣賞藝術，還是在貪婪地瞄準什麼地方！

一絲不掛，滿街亂走的人體彩繪，玩的是藝術還是低俗？或許，對於別國來說，可能是所謂的藝術。但是，也是基於男尊女卑地位下的所謂的藝術。但是，對於擁有五千年傳統道德文明的中國，對於尊重女性的中國來說，「人體彩繪」並不是什麼藝術，而是人類社會和文明的退步！

Ⅱ 什麼是手繪旗袍

手繪服裝,通俗的講,是指在衣服上畫畫(手工繪畫), 它起源於美國的街頭藝術，就是用一種從植物中提取的特殊紡織顏料在衣服上作畫，由於這種環保顏料具有防水功能，衣服臟了無論是機洗還是手洗都不會洗掉圖案，而且對人體也沒有任何傷害。目的是讓衣服從整體上更加美、更個性、更舒服,由於是手工繪畫, 每件手繪作品在全世界都 「只有一件」從而也就變得獨一無二了.它的獨特之處給很多追求個性人帶來了福音。手繪旗袍亦是這個道理。

特點：

1. 隨需而繪,不同於綉花,花機,印染,絲網印刷,開發潛力大.

2. 採用植物顏料,專業顏料,水洗不掉色,符合人體安全衛生標准;手感好,能保持衣服的柔軟性.

3. 手繪與綉花、縫珠片、燙鑽、珍珠、亮片等互相搭配,效果極佳，是08年的流行元素，也是我們即將開發的一個項目。

4. 純手工繪制,具有顏色濃淡,層次變化,線條暈開等效果,達到機器所達不到的效果.

5. 製作工藝獨特,不易退色,符合崇尚個性的潮流.

6. 服裝服飾再不必擔心撞車(與他人相類同)，切合現代人彰顯個性的願望.

7. 採用流水線作業,可大批量生產,降低成本.（這個我們可以參考外地已經成熟的企業）

對面料應該沒什麼要求，不要太垃圾就行了，主要是顏料很特別。

Ⅲ 米希雅| 旗袍之美

一

一針一線，綉出絕代風華，說的是旗袍。

在我腦海中，始終有這樣一副圖景，旗袍女子坐在紅木梳妝台前，將胭脂，輕輕的擦在臉上，用眉筆，將眉毛一根根的描摹，然後把曾經的人世悲歡一點點的掩埋。

女子穿上旗袍，那動人的姿態便有了。譬如那款款的蓮步，隨著雙腿交叉搖曳，擺動的韻律，是撩人的。旗袍女子的笑是影影綽綽的，那身段是蓮一般的微微顫動。當美麗的女子遇上旗袍，便是柔上加柔，什麼都是無骨的，什麼都是青翠可人的，嬌艷和風情在旗袍中顯露無疑。

旗袍上還應綉有金黃盤結的絲絨與花朵，或者嵌了細小銀白的亮片。明媚與柔軟之間隱約著一個女子的明媚與風情。如果手中再捧一本書，那美便在此刻無邊無際的盪漾開了。

旗袍，自然有不可嚴說的庄嚴，愛它的女子，靈魂也是如同青海雪域的聖水，純粹無垢。旗袍的裁剪里總有女人不想透露的心事，它是女人若比鄰的一個知己，秘而不宣。

穿旗袍的女子，巧笑嫣然，行過市井深巷，一身束身旗袍，立領很高，更能襯托出優美的頸部曲線，開口快到大腿根部，勻稱而又隱藏的雙腿若隱若現，恰好的保留了一絲絲的欲動。都說旗袍是女人間流行的一種絕症，沒有哪個女人不愛它。

旗袍像是一個妖媚的舞姬，穿上它的女子，也自有一股風情。那微妙地，身體的彎曲度，就是風情的長度。

有人說旗袍束身，且開口低於膝的那是大家閨秀。大門不出，二門不邁，走起路來有束縛，蓮花小碎步。旗袍寬松者，那是一般主婦純粹為了便於勞作。恰好的剪裁讓它看起來沒有半點的風塵味，冷艷動人，散發出一種強大的氣場。

二

每一個旗袍女子的味道都是不同的，或暖香襲人或清涼舒的，或書香清雅，或檀香幽邃，或梅香侵衣。

女子穿旗袍，潑了命的也穿不出那份雅來。有所局促，只是小打小鬧的美，總之不是骨子裡的東西，一時興過，眼前便真的舊在了那裡。那份意境無論怎樣「蜻蜓點水」怎麼推也推不開。

旗袍女子，用色是淡淡的，用筆細細的，是一心一意勾勒出來的。旗袍女子，有著純凈的內心，清澈的笑容，從容的心境，一顰一笑中都流露著她們的玲瓏巧思。

鄰居家的阿婆，我喚她劉姐。在我印象中，她似乎永遠都是不老的樣子。十幾年前，在她那個年代，亦是芳華無限，想要娶她的男子是要踏破了門檻的，無數的男子都曾拜倒在她的連衣裙下。哦，不，是旗袍下。如今，和她同齡的一些女子兩鬢上早已添了霜，滄桑的已經認不出了本原的樣子。人事變遷，而她始終穿著她那一身旗袍，演繹著她的不老神話，像一徑夏花，幽香著它的幽香。

今年她退休了，一頭微雪的秀發綰一朵簪，靈秀的五官上添了些細密的皺紋，微微一笑的樣子，反而更加親切可人。與她打招呼時，她輕聲應到。

她滿臉光整潔而又高貴，笑容眼神毫不紊亂。一身素色旗袍，質地輕柔，立領玲瓏而又小巧，她的步履明快而又流暢。

雖然年過60，但她身上沒有歲月留下的痕跡，也沒有風雨留下的滄桑，亦如湖水，清澈幽深，永遠是那樣的鮮活明亮，飽滿豐沛。

她的話不多，眉眼中盡是溫柔恬靜，如低吟的流水，安靜自持。無論什麼時候，總是那麼淺淺的笑著，嘴角的弧度永遠向上。說話的聲音是吳儂軟語的，如同枝頭上的鳥鳴一般清亮。

她嘴角的笑是正襟過的，是經過一番修飾的，是人前顯貴的，是惜墨如金的。笑里帶著一種老莊持重的風彩，如沐春風，無處不寧靜。

除了平時的工作除外，她最大的愛好就是跳舞，站在舞池中央，腰肢只是輕微擺動，那如同漣漪般盪漾的姿態，便能吸引住所有人的目光。她的每一個步伐都是不慌不忙的，即使是在舞蹈節奏快的部分，她也能將節奏掌控於內心，從未失過分寸。眉開眼笑中盡是歲月歷經之後的從容淡定。

穿旗袍的女子溫婉典雅，底子上斂著團團的靜氣，似一樹一樹的玉蘭花開，能照破山河萬朵。

三

那些有著良好修養的女子，盡管樣貌平凡，但穿上旗袍之後，都會變得動人。內在的善美誠然可貴，但終究需要外在的烘托。外在的呈現往往也映襯了一個人內在的品位，以及對待生活的態度。一個舉止高雅，穿著優雅，衣著得體的人，想必也很難對人生心存懈怠。

平日里她也愛寫字，畫畫，彈琴。曾經，她給我看過一張照片，身著優雅的旗袍，挽著古典的發簪，手中捧著一本書，她說那是她青春時代讀書的日子拍的。秀美的臉龐上，眼神深邃而又寧靜，盡管沒有化妝，那清亮的素靨，也有不施粉黛的好。櫻桃還未熟紅，梅子還未成酒，一切都值得期許。眼波里盡是溫柔，像如同藏在酒窖里的甜酒，是斟一杯便可飲一盞的清冽。

那件旗袍是圓領大襟青花旗袍，底子上還有枝枝蔓蔓。她的衣服上的每一個細節都是匠心獨韻，將女子的溫婉細膩，含蓄秀逸，詮釋得盡乎完美。她氣質脫俗，貞靜平和，嫻雅大方，是水樣兒的女人，有著水樣兒的心思。穿上旗袍便有了水樣兒的靈動與柔美。

性情溫婉，溫潤中蘊藏了幾分雅緻。她的一舉手一投足，總有一份人間不曾有的風情。眉淡如煙，絳唇映日，溫潤如玉，清貞自然。她是蘇州的女子，骨子裡沁著溫柔，一好似縷春風，能撫慰心中所有的不快。

她陪伴他的丈夫無怨無悔的走過了數十幾個春秋，甚至在愛人遭遇事業低谷時仍然不離不棄，兩人相濡以沫，因此成就了一段愛情佳話。

漂亮的女子，都不一定將旗袍穿出它的味道。而她經歷了60年的風雨，但她依舊有著少女情懷，眉宇間寫滿了細碎的心思，愛跳舞，唱歌，愛塗指甲油。這般年紀，還是風情無限，但那風情並非是矯揉造作的，她的風情是揉進了恬靜，在人的心頭種了春風的。

這樣的女子，走過了塵世間的風風雨雨，雖歷經世事，卻通透而又睿智。世間紛爭，風雨琳琅，人世難居，但她的內心始終無暇自潔，如同青花瓷上纏繞的枝蔓，清麗簡約。

這樣的女子，如一枝獨秀的花，疏影橫斜，一涓秋水點黃昏。任世事縱橫繚繞，而不被塵埃掩覆，把煙火日常過至清涼豐沛，明凈娟好。

四

旗袍，如同青石小巷的梅子雨，在心頭婉約著。又如同宋詞那般，素雅端然。每一個旗袍里都住著一個靈魂有香氣的女子，穿旗袍的女子是一首詩一幅畫，一闕美到極致的風景。

旗袍詮釋著屬於東方女人的典雅秀麗，雍容華貴，色彩絢爛，線條簡潔，風格多樣，以萬變的姿態穿梭於人間，交織著女人旖旎的夢。沒有哪一種服飾能夠像旗袍一樣，將女子曼妙的身體曲線勾勒的如此巧妙，把女子柔美賢淑的氣質盡顯無遺。

這些年來，最愛的也是旗袍，三四年的時間，衣廚里便小有了風光。它們如若眼光流轉，顧盼生輝的女子，裝點著我的世界。不同質地尺寸與顏色的旗袍有十幾件，林林總總掛滿了衣櫥。看到它們時，好似經由了浩瀚春天，內心生出無限的滿足。

深藍色的旗袍，嵌了黛青的絲質花朵，穩妥持重，宛若一朵暗夜裡的藍色妖姬，熾烈的紅色花朵在旗袍上渲染的極盛，是旗袍上最有膽識的一朵。告別了陳舊的派頭，生怕不能張揚。紅，是果斷的驚魂葯，痴絕入骨。

少年時的自己，就對旗袍鍾了情，或許是因為芊芊玉指中的那一首戴望舒的小詩，還有丁香般的旗袍女子，它們好似和風細雨繚繞在自己清澈澄幽的18歲。

每一個女子美好的夢，不都是從一件旗袍開始的嗎？

無論翠意蔥蘢的18歲，還是是花開正好的30歲。抑或是兩鬢白霜的50歲，旗袍能讓孤美的光陰生了花。

在煙雨江南，讓人魂牽夢繞的，除了大大小小的古典園林，還有那丁香般的旗袍女子，她們執一把油紙傘，婉約著身子，從古老的雨巷中翩然走來，行走在煙雨柳岸，盈盈秋波，凝眸一望便是千年，純凈而婉約的神韻讓人回味深遠。雨巷，油紙傘，旗袍女子，一副靜美流芳的畫意撲朔而來。

款款而來，風姿卓越，讓雲低垂，讓水停留，更讓心愛的男子回眸凝神。旗袍包裹著她曼妙的身軀，玲瓏有致，古典溫柔，讓人忍不住在她的風韻里跌巒起伏。也讓女子有了一種隱隱綽綽的細香。那香是浸透了女子的底蘊，布施了歲月的恩澤的。

她的美開在寂靜里。旗袍讓女子美的自然與純粹，不管什麼時間，什麼地點，只要女子著一身旗袍，就能成為所有場合中的焦點。

穿旗袍的女子如塵世里的夢，她們有著極致的文藝情懷，浪漫少女的心。她回眸一笑的樣子，晦暗的時光都會被它照亮。浮塵里的榮寵，於她來說，都是人世不驚，那姿，是將進酒，決絕，果斷，不念舊心。是昂著臉，對過去說揮手自茲去。

張愛玲說「衣服是一種言語，隨身攜帶的一種袖珍戲劇。貼身的環境那就是衣服，我們各人住在各人的衣服里。」而我說，衣服里藏著女人最隱晦的心思，它可看可觸，更能牽動一個女子的心。

她還說「現在要緊的是人，旗袍的作用不外乎烘雲托月，忠實地將人體輪廓曲曲勾出。」「就算再沒有心肝的女子說起她去年那件織錦緞夾袍的時候，也是一往情深的。」

徐志摩致陸小曼的情書中，裡面也提到了陸小曼的一件素色旗袍，樸素而雅麗。他說「我愛你樸素，我愛你奢華，你穿上一件藍布袍，你的眉目間就有了一種特異的光彩，我看了心裡就覺得無可名狀的歡喜。樸素是真的高貴，你穿戴整齊的時候當然是好看，但那好看是尋常的，人人都認得的。素服時的美，有我獨到的領略。」

旗袍有著不被定義的美，或素雅簡潔，高貴大氣，或落落大方。讓每一個女子看起來嫻靜端莊，淑麗姣好，並能給予其自信和歡喜。就算是再風風火火的女子穿在身上自然也是行如弱柳扶風，婀娜多姿。坐似嬌花照水，靜美姝麗。

五

旗袍，在素常歲月里眉生細香，寂靜清芬。

母親有一件旗袍，是淺粉色的真絲鑲珠花旗袍。我摸了又摸，愛的要命。我對母親說，我也想要一件旗袍。那時母親的神色肅穆極了，說等你長大了才能穿。

旗袍在兒時歲月，好似一樹梨白，一朵花開，牽動著我的魂魄。18歲生日那年，母親派人給我定做了一件亞麻旗袍，我感動的落下了眼淚。旗袍上的圖案有牡丹，玫瑰，茉莉等等。那牡丹是富貴奢侈的，但也是靜中的跳躍，能將女人壓到最靜。我開心極了，如同一處清喜的水澤，盪漾起了漣漪。

清幽明澈的18歲，著一身旗袍，眼眸中是薄暮向晚，盡顯溫柔。起路來的裊娜姿態，如冬日裡的千樹萬樹梨花開，似有暗香浮動。

喜歡微雨的天氣，靜靜的坐在軒窗前，鬆鬆的綰個發簪，將青絲束在腦後，搭配上精美有樣子的什物，走過江南小巷，走過青石板。雨聲淋漓，柔懷幽盪。

旗袍裝點著素常的日子，讓日子裡多了些皎潔的月光。

六

世間的每一個旗袍女子都是一幀圖畫，一朵花開，或徐或緩的行走在人生的陌上，心中種著清寞與鮮妍，明月與清風，不覺冬去春來，不覺雪融春暖。他們從不風風火火，由內而外散發出的東方典雅的風韻，讓人不能自拔。典雅，溫柔，高貴，華麗，端莊，不張揚，她們或許不具有看一眼就動人的美，相反，只有在久久凝視她的時候，才會向你敞開，豐富，深沉，持久深邃的美。

一襲旗袍，在樹靜閑庭里，簾卷小香風，人傍綠蔭眠，牡丹倚雲開。旗袍讓女子孤美的光陰生了花。

當胭脂用盡時，不妨穿一件旗袍吧，無需妝容的修飾，卻自成風雅，不待風吹卻絕代方華。

Ⅳ 她是民國著名人體女畫家，作品拍出上億天價，出身青樓一生無子

2012年，台灣羅芙奧春季拍賣會中，一位民國女畫家的彩墨畫《浴後四美姿》以113.732萬美元的高價成交，這位女畫家最高拍賣紀錄是2005年在香港佳士得拍出的《自畫像》，成交價為1021.8萬元，從2000年以來，這位女畫家的畫作屢次創下拍賣紀錄，四千多幅作品拍賣總價已達數億美元，直逼劉海粟、徐悲鴻、趙無級等著名畫家。

在民國時期知名的男畫家挺多，女畫家卻極少，而這位女畫家居然是從青樓出來的，可以說前無古人後無來者，她就是電影《畫魂》的原型潘玉良，她的人生故事跟她的畫作一樣極具傳奇。

01

1895年，潘玉良出生於江蘇楊州，那是個煙花爛漫，文人如雲的地方，潘玉良家境貧窮，小時父母雙亡，8歲只能隨舅舅生活，她舅舅是個無賴，天天吃喝嫖賭、游手好閑，她在那裡五年受盡了折磨。

潘玉良13歲時，舅舅欠了一筆財債，竟然把她賣進了青樓，潘玉良姿色平凡，單眼皮大寬嘴，發育又比較晚，13歲看上去還像個營養不良的小孩子，老鴇沒有讓她馬上接客，讓她先去廚房做點粗活，等以後再做打算。

潘玉良想跳出這個火坑，好幾次試圖逃跑都被發現毒打在青樓里，老鴇制服逃跑姑娘有損招：抓只貓放進姑娘的褲腿里，然後束住褲腳，狠狠地打裡面的貓，貓急了就四處亂抓，一般姑娘都不敢再逃了。

當時離開青樓有兩個方法：一是自己存錢，然後自行贖身；二是期待有人給她贖身。命運給潘玉良打開了一扇幸運之門，沒過多久，她生命中的第一位貴人出現了。

02

在青樓，潘玉良雖然逃跑未成功，但平日里也跟師傅學一手好彈唱功夫，1913年，新任鹽督潘贊化到蕪湖上任，當地鹽商為了巴結他請了一批青樓的姑娘作陪，潘玉良就是眾多唱小曲中的女童之一。

潘贊化是個新思維的青年，對官場老一套有點看不慣，參加這種活動只是應酬，沒怎麼上心，剛好潘玉良一反常態地唱起了京劇中的黑頭唱腔，引起了潘贊化的注意，他不禁誇獎了幾句。

鹽商們見機行事，一頂小轎把潘玉良送進了潘府，准備用美人計收買潘贊化，潘贊化酒醒已是第二天，見到潘玉良大吃一驚，忙命僕人送她回去，潘玉良心知這是唯一機會，於是跪倒在地，請求潘贊化不要送她回去，並向他哭訴了自己的遭遇。

潘贊化動了惻隱之心，決定為潘玉良贖身，潘玉良再次跪倒表示願意做牛做馬一生伺候潘贊化，由於潘贊化在老家已經結婚，如果潘玉良跟了他只能做妾，潘玉良表示不在意。

便以侍女身份服侍左右，沒想到相處下來，兩人竟然日久生情，潘贊化發現了潘玉良為人善良真誠，而潘玉良發現潘贊化為官正直清廉，平時也沒什麼惡習，就是書法和繪畫。

而且，潘贊化其人身材高大，舉止言談高雅，晚年他留了長須，還得了一個美髯翁的稱號，潘玉良也心生愛慕。

一年後，潘贊化正式迎娶了潘玉良為妾，名人陳獨秀做了證婚人。

03

潘贊化無意間發現潘玉良對繪畫比較感興趣，且頗具天賦，潘贊化思想開明，並沒有」女子無才便是德「的古板思想，便拿出大筆錢款請老師教潘玉良繪畫，並在1918年送潘玉良參加上海圖畫美術院（後改為上海美術專科學校）的考試，沒想到，潘玉良居然以素描第一名的成績入學。

此後幾年潘玉良像塊海綿一樣吸取著繪畫知識，她師從當時著名的畫家朱屺瞻、王濟遠，繪畫水平突飛猛進，潘玉良性格豪爽，經常跟男同學出去寫生、遊玩，久而久之，有些風言風語傳到潘贊化耳里，他也不以為意，認為那是正常交往。

潘玉良在這段學習期間接收到了當時人們眼中大逆不道的「人體繪畫」，1917年，潘玉良的老師，大畫家劉海粟在上海美專舉辦了人體繪畫展，在社會上引起軒然大波，有人抨擊劉海粟是「藝術叛徒「。

1926年，北洋政府正式下令禁止上海美專進行人體寫生，孫傳芳還下令通緝劉海粟，模特也紛紛解散，潘玉良失去了學習的機會，不過她並未死心，接下來做了一個非常大膽的舉動。

潘玉良為了畫人體，跑去女浴室偷畫那些來洗澡的婦女，可是有一次沒等她畫上幾筆，就被人抓住了，一群婦女圍過來，發現紙上都是luo體，生氣得要打潘玉良，幸好一個老太太求請才作罷，幾個婦女把畫紙撕了個粉碎，潘玉良也抱頭奪路而逃，再也不敢去浴室偷畫了。

潘玉良又突出奇想，脫光了衣服畫自己，完成了幾幅人體自畫像，沒想到被潘贊化發現，勃然大怒，在那個年代就算思想再新潮，任何一個男人也無法接受妻子的人體畫出現在別人面前。

由於這件事，夫妻之間產生了隔閡，潘玉良在老師劉海粟建議下准備去法國留學。

1923年，潘玉良考取巴黎國立美術學院，師從仰.布佛萊、西蒙等大家學畫。

1925年，潘玉良已優異成績畢業隨後前往義大利，進入羅馬國立美術專科學校學習油畫和雕塑。

1926年，潘玉良的作品在羅馬國際藝術展覽會上榮獲金獎，打破該院歷史上沒有中國人獲獎的紀錄。

潘玉良把西洋繪畫和中國元素結合，組成了她極具個人特色的作品，正是她與眾不同的中西結合畫法，讓她成為20世紀前期最具代表性的女性藝術家。

04

1928年，潘玉良學成回國，第二年被任命為上海美術專科學校西畫系主任，次年，當時中國最高藝術學府——南京中央大學藝術系學長徐悲鴻聘請她為油畫教授，此後十年是她作品的黃金期。

但是潘玉良的青樓經歷為她帶來了很多不公平的待遇，1932年，潘玉良舉辦了個人第一次畫展，其中最著名的一幅畫《壯士》，畫的是一個肌肉發達的男子正努力搬開一塊巨大岩，下面脆弱的小花得以展露笑臉，這幅畫被一位官員以1000塊大洋定購，沒想到畫展結束後，這幅畫被人寫上」ji女對嫖客的頌歌「，讓潘玉良深受打擊。

有女同學知道潘玉良之間的經歷去校長那要求退學，名為：「誓不與ji女同校」。還有一些同僚在後面風言風語：「鳳凰死光光，野雞稱霸王。」說得特別難聽，還有一個跟潘玉良有矛盾的男老師當面罵她「biao子」

還有人懷疑潘玉良的畫是請了「槍手」，並不是她本人所作，理由是女人不可能畫出這么好的作品。潘玉良在上海辦第四次畫展時當場作畫，讓謠言不攻自破，記者們也無話可說。

05

潘玉良事業成功，感情卻一直不太美好，由於潘玉良無法生育，她讓潘贊化把大夫人的兒子接到上海養育，視如己出，潘贊化的大夫人想念兒子也從老家來上海與他們一起生活，這個大夫人對從青樓出來的潘良玉一直沒什麼好眼色，處處要壓著她。

大夫人一到上海的家，就狠狠將了潘玉良一軍，讓她跪地倒茶，行舊式禮儀。首次見面，潘玉良忍了，可是大夫人逢年過節都要她行禮，還當著家人的面對她說：「不要以為當了教授就可以和我平起平坐了，我才是潘家明媒正娶的太太。」

不過潘玉良跟大夫人兒子潘牟倒是感情深厚，潘牟12歲時生了場大病，是潘玉良衣不解帶照顧了一周才把他從鬼門關外拉回來。潘玉良出國後他們書信來往，都是以「親愛的吾媽」「牟兒」互稱，據說後來潘玉良喜歡畫牛也是因為牛的叫聲跟「牟「同音，這表現了潘玉良對潘牟的掛念，真正讓我們明白了什麼叫「視如己出」。

1937年，抗日戰爭全面爆發，潘贊化大力支持，為抗戰多方宣傳，時局亂，潘玉良只好與大夫人住一起，雙方矛盾再次爆發，此時潘玉良決定再次出國，沒想到這一去就與潘贊化永別。

此後，潘贊化在國外待了四十年，以賣畫為生，她還將賣畫的錢寄回國支持抗戰事業，創作名為《屠殺》的畫作揭露日本法西斯的罪行。

在這四十年的時間里，潘贊化生命中的第二個男人王守義出現了，王守義早年到巴黎勤工儉學，他挖過煤、洗過盤子，還修過汽車，後來存下了一筆錢，在巴黎近郊處開了一家名為東方飯店的中餐館。

他們相識在中餐館，那時二戰暴發，並沒什麼人買潘玉良的畫，她經常三天兩頭餓著肚子還昏暗的地下室里作畫。王守義早聽說過潘玉良的事跡，便拿著一些食物去拜訪，還幫潘玉良辦畫展。

潘玉良也明白王守義的心意，但她坦白自己國內已嫁人，並且總有一天要回國，王守義只能將這份愛深藏心底，從此兩人成為知心好友。

06

國內，抗戰勝利後，潘贊化元配夫人已去世，潘贊化也返回老家桐城當了一名中學教師，可惜由於內戰爆發，潘玉良的回國之行一直沒有成功，真到潘贊化去世，兩人也沒有最後團聚。

1959年潘贊化去世後，潘玉良也失去回國的動力，她自稱「三不女人」：不談戀愛，不加入外國國籍，不依附畫廊拍賣作品，她天天在畫室作畫，打發時間。

由於潘玉良的畫作並不被歐洲主流藝術界所認可，因此她生活很困難，只能靠友人和法國政府提供的救濟金度日。

1977年，潘玉良於法國去世，臨終前，她交代給友人三個遺願：第一，為她換上一套旗袍，作為一個中國女人下葬；第二，將潘贊化送給她的項鏈和懷表轉交給潘家的後代；第三，把她的作品帶回祖國。

友人將她的四千多幅作品交給了中國駐法大使館，1984年，潘玉良的畫作載著她的靈魂又回到了國內。

Ⅳ 旗袍怎麼畫請附圖。

先勾出輪廓，再添加花紋，描清楚每條線用橡皮擦乾凈後再上色

1．服裝效果圖的內容和表達方式

服裝效果圖一般採用寫實的方法准確表現人體著裝效果。一般採用8頭身的體形比例，以取得優美的形態感。設計的新意要點要在圖中進行強調以吸引人的注目，細節部分要仔細刻畫。服裝效果圖的模特採用的姿態以最利於體現設計構思和穿著效果的角度和動態為標准。要注意掌握好人體的重心，維持整體平衡。服裝效果圖可用水粉、水彩、素描等多種繪畫方式加以表達，要善於靈活利用不同畫種、不同繪畫工具的特殊表現力，表現變化多樣、質感豐富的服裝面料和服飾效果。服裝效果圖整體上要求人物造型輪廓清晰、動態優美、用筆簡煉、色彩明朗、繪畫技巧嫻熟流暢，能充分體現設計意圖，給人以藝術的感染力。

2．平面結構圖

一幅完美的時裝畫除了給人以美的享受外，最終還是要通過裁剪、縫製成成衣。服裝畫的特殊性在於表達款式造型設計的同時，要明確提示整體及各個關鍵部位結構線、裝飾線裁剪與工藝製作要點。平面結構圖即畫出服裝的平面形態，包括具體的各部位詳細比例，服裝內結構設計或特別的裝飾，一些服飾品的設計也可通過平面圖加以刻畫。平面結構圖應准確工整，各部位比例形態要符合服裝的尺寸規格，一般以單色線勾勒，線條流暢整潔，以利於服裝結構的表達。平面圖還應包括服裝所選面料。

3．文字說明

在服裝效果圖和平面結構圖完成後還應附上必要的文字說明，例如設計意圖、主題、工藝製作要點、面輔料及配件的選用要求以及裝飾方面的具體問題等，要使文字與圖畫相結合，全面而准確地表達出設計構思的效果。

Ⅵ 大家可以給些關於旗袍的資料嗎

旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。深衣自春秋戰國至漢代曾為時人所重，後世的袍服或與深衣有著一定的淵源關系。事實上，深衣與袍服頗有差異，前者上下分裁，效果相當於把上衣下裳連成一體；袍服則不分上下，基本失去了上衣下裳的意義，後來袍服逐漸被接納為一種穩定的服飾式樣，與上衣下裳的服制並行不悖。袍服自漢代被用於朝服，起始多為交領、直據，衣身寬博、衣長至附、袖較肥闊，在袖口處收縮緊小，臂肘處形成圓弧狀，稱為「袂」，或稱「牛胡」，古有「張袂成蔭」之說。袍服式樣歷代有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領襇袍，明代直身，都是典型的寬身長袍，穿著者多為知識分子及統治階層，久而久之蔚成風尚。袍服因而代表的是一種不事生產的上層人士及文化人的清閑生活。服飾上的寬衫大袍。褒衣博帶，逐漸成為中原地區衣飾文明的一種象徵。

流行於少數民族地區或游牧民族的袍服，一般都較為緊窄合體，以利於騎射或其他激烈活動，這種服式多採用左衽、窄袖，袍身比較適體。歷史上，漢族人民也曾多次採納這種窄身合體的袍服樣式，趙武靈王所推行的胡服騎射就是比較典型的事例。唐代的胡服也風行一時，胡服在唐開元、天寶年間與胡妝、胡騎、胡樂同為時人趨奉，可算異域文化一次大面積的流行範例，屬於長安街頭當年的「舶來品」。在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期，合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角，雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長且較穩定，故袍服可視為典型服飾。

順治元年（公元1644年），清世祖率兵入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行服制改革，掀起了一場聲勢浩大的雉發易服浪潮，律令之嚴性命攸關，有「留頭不留發，留發不留頭」之說。至此傳統的冠戴衣裳幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的服飾形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。從字義解，旗袍泛指旗人（無論男女）所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。清朝統治者強調滿語騎射，力圖保持其固有的生活習俗和穿著方式，一方面要用滿族的服飾來同化漢人，同時又嚴禁滿族及蒙古族婦女仿效漢族裝束，從頂治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛，可見一斑。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。

清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至?整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境地。此時的清王朝正搖搖欲墜難以為繼，清廷內外交困，國力式微。帝國主義的堅船利炮攻破了清朝封閉的國門。為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習，軍隊也改練新軍。在中國學生和軍人中最先出現了西式學生的操衣、操帽與西式軍裝、軍帽。洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開端。

1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。

此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。商埠開放的上海華洋並處，五方雜居，成為十里洋場奢靡繁華之地。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習。服裝裝飾一掃清朝矯飾之風，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始作俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流，青樓女子等時髦人物都紛紛作女學生裝扮。30、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻於成熟。產生於辛亥革命後，北伐戰爭時期始漸流行的新式旗袍，有別於旗女的長袍。30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體，這在以後的章節中將會詳細介紹。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已遇然不同於舊制，成?為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。

旗女與漢女的著裝

作為女性著裝的旗袍，與旗女有著密切的關系。所謂旗女，是指旗人家庭中的女性成員；旗人，則是清代對被編入八旗的人的稱呼。清代八旗的成分以滿族為主體，融合了漢族與蒙古族等其他民族在內。八旗中除清朝皇族愛新覺羅的宗室、覺羅以外，還包括八旗滿洲、八旗蒙古和八旗漢軍。八旗漢軍和八旗蒙古分別由歸附的漢人和蒙古人構成。清初八旗漢軍有26萬之眾，是八旗滿洲、八旗蒙古之和的3倍。因此，旗人不僅是滿族人，還可以是蒙古族或漢族人。這樣，把旗袍定義為滿族人所穿的服裝也就有失准確了。滿族是生活在北方的少數民族，擅長漁獵並四處游牧，他們所穿著的袍四面開權，有扣絆束腰帶，脫卸方便又保暖，非常適合他們的生活方式。後來歸附於他們的漢人和蒙古人也採用了這種服式。明末清初八旗制度逐步確立，旗人的袍服有所變化發展，與滿洲早期的樣式也有所不同，這時旗女所穿的袍可說是旗袍真正的?前身，到民國才成為現代意義上的旗袍，稱為新旗袍或新式旗袍。旗女的袍裝與漢族婦女的兩截裝束，在清初有著明顯差異。

滿族入關後成了統治者，曾強令漢人剃發易服，但是強制性的服飾同化政策非但沒有達到預期目的，反而激起漢人強烈的反抗。為了緩和矛盾，清政府不得不採納了明朝遺臣金之俊的「十不從」。其中有：「男從女不從」、「生從死不從」、「倡從優伶不從」。「仕宦從而婚姻不從」等數條，才使漢族婦女得以繼續穿著顯示本民族氣節的服飾，而戲裝、結婚禮服、死殮喪葬服也同時被允許保恃明代式樣。在清代前期一直沿續到中期，旗女著裝與漢女著裝呈現出涇渭分明的特色。

當時區分旗女與漢女的裝扮主要有三點：一看發髻。旗女梳旗髻，即兩把頭、叉子頭或一字頭，因其中插入架子使之呈雙角扁平狀，故又稱「架子頭」。這種假髻到咸豐以後更為誇張高聳，演變成為「達拉翅」，被漢人稱作「旗頭」。漢女則梳平髻，喜戴黑絨布帽和遮眉勒，發型低矮而貼體，更顯其低眉順眼的含蓄氣質。

二看著裙還是著袍。旗女穿袍，袍是她們最重要也最普遍的服飾。袍裡面穿褲，禮服袍還要加馬蹄袖和繁復的裝飾與附件。八旗婦女從不穿裙，即使把貴婦朝服中的朝裙算作裙的話，也還是極少有機會穿著的。八旗婦女一般在隆重場合穿禮服袍，包括朝服、吉服和行服，而日常則穿便服袍，包括旗袍的原身－－襯衣和氅衣。襯衣圓領右衽，捻襟直身平袖，無開襟，有五個紐，衣長掩足。袖分有袖頭和無袖頭兩類，面料以絨綉、織花、平金為多，周身加以邊飾，常穿在裡面。夏季襯衣可單穿，秋冬加有皮棉。氅衣穿在襯衣外面，與襯衣類同，只是左右開禊至腋下，開禊頂端飾以雲頭，且裝飾較為華麗考究。邊鑲和紋飾繁復精細，還綴有花邊、花絛子、狗牙兒。氅衣多穿於正式場合。清代文康的《兒女英雄傳》中就有許多關於旗女這種袍裝打扮的文字描寫，如：「只見那太太穿一件魚白的百蝶襯衣兒，套一件絛色二個五幅捧壽織就地景兒的氅衣兒，窄生生的領兒，細條條的身子，周身絕不是那大寬的織邊綉邊，又是甚麼豬牙絛子，狗牙絛子的，胡鑲滾作，都用三分寬的石青片金窄邊兒，拓一道十三股里外拄金線的絛子，正卷著兩折袖兒；頭上梳著短短的兩把頭兒……。」

而與旗女相反，漢女穿裙，從不穿袍，她們仍沿襲舊時的上衣下裳制。上著衫祆下著裙或褲，上下衣不連屬。穿裙是漢族婦女的一大特點，清代漢族女裙種類繁多，如百褶裙、鳳尾裙、月華裙、馬面裙、襇干裙等。裙前後有裙門，裙內穿褲，也有青樓女子或獨處家中時不穿裙只穿褲的。《兒女英雄傳》中寫道：「忽見旁邊兒又過來了個年輕的小媳婦子，穿一件享肩貼背，鑲大如意兒、水紅里子、西湖色的濮縣綢的半大夾襖兒，並不穿裙子，露出半截子三鑲對靠青縐縐散腿褲兒褲子；腳下一雙過橋高底大紅緞子小鞋兒；……」漢族女子婚嫁時穿紅喜裙，上配石青或大紅綉花襖褂，鳳冠霞帔，沿襲舊制。

三看鞋。由於旗女無纏足陋習，她們穿寬大的高底旗鞋。木製高底位於鞋底中部，因形似花盆、馬蹄，又被稱為「花盆底」、「馬蹄底」。而漢女則個個「三寸金蓮」，著小巧精緻的綉花弓鞋，高底則位於鞋的後部。

旗袍與上襖下裙的裝式在總體風格上區別明顯。首先，旗女的旗袍上下一體，線條流暢，漢女的上襖下裙分割線多，富節奏感；旗袍緊窄合體顯露腰身，而上襖下裙卻異常寬肥，竭力將女性曲線掩藏於寬衣大袖之下，集中反映了宋明理學「存天理滅人慾」的一面；旗袍更易使穿著者顯得長身玉立。?其次，旗袍的審美趣味中心在上面，而襖裙的趣味就顯然在下面了。穿高底鞋加之袍長及地，將旗女腰線抬高，下肢拉長，重心也隨之上移；而肥大至膝的襖衫則將漢女腰線降低，拉長了上身，重心隨之下移。基於民族文化的差異，旗人重頭而輕腳，假髻雖然誇張高聳，天足卻被掩蓋於袍擺之下。相反，漢文化傾心於「纖纖作細步」，「三寸金蓮」倒是無論如何要露出裙擺的。簡約的小髻，肥大平直的衣裙更容易將觀者的注意力吸引到足下，這就是漢人的重腳而輕頭了。

旗袍與襖裙在具體形制上也存在許多差異，例如旗袍有一字襟、缺襟等種種斜襟，禮服上還有馬蹄袖，襖裙卻多為對襟；襖衫上戴領抹，沿用本族的交領，而旗袍在最初則無領，只戴領巾兌，直到清末才有旗袍立領，而且也非交領。在裝飾配伍方面，旗袍原本是相當簡朴的，入關後慢慢朝繁復的方向發展，甚至大大超過漢女的襖裙，鑲、滾、嵌、綉、盪、貼、盤、釘樣樣俱全（這在漢女襖裙上也能見到），而且許多正式禮服袍均有接袖和箭袖，使整隻袖被分成數段，每一段的圖案風格、色彩和面料都截然不同，這是漢裝所沒有的。

旗女與漢女著裝存在的差異，歸根結底反映了異族文化間的差異。內斂型的漢文化造就了上襖下裙，而外向的八旗文化則產生了旗袍。在兩種服飾截然對立的時期，也是兩種文化撞擊的年比。然而，正如文化之間的沖突會逐漸磨合化解，旗漢服飾的差異也並非不可調和。清王朝統治穩固後社會趨於安定富足，民族融合在不知不覺中進行。即使是禁令也禁不住旗袍變得寬身大袖，襖褂變得越來越長，類似於袍。清中期時旗女與漢女著裝的界限已不再那麼明確，晚期更是互借互用。旗袍採用漢族的吉祥紋飾以及刺綉工藝，袖上也出現類似半臂的深色裝飾。有穿著長坎肩的漢女，也有穿袍身極短露出雙腳的旗女。同一時期的旗漢服裝也會反映同樣的時興做法和裝飾手段。總之，旗女與漢女的著裝已由初期的對立走向了融匯交合。

旗人之袍與旗袍

旗袍不是一個固定的形式，而有一個變化發展的過程。把旗袍視為旗人之袍或旗女之袍雖看似無大錯，卻難免有望文生義之嫌。旗袍的內涵要比旗人之袍或旗女之袍豐富得多。

清代的旗人之袍包括男袍和女袍，而旗袍卻僅指女袍。民國男子們所著袍衫即使仍帶清代遺風，也不算旗袍。旗人之袍中有冠服袍和一般日常穿的袍，冠服袍有龍袍、蟒袍、常服袍和行袍，按級別等差穿用。一般男子的袍，初期尚長，順治未減短至膝，不久又加長至腳踝。中後期流行寬松式，袖子有一尺余長的。甲午、庚子戰爭之後，受適身式西方服式的影響，男袍的款式也變得越來越緊瘦，長蓋腳面，袖僅容臂，形不掩臀。穿了這種袍，連蹲一蹲身子都會把衣服撐破。《京華竹枝詞》有「新式衣裳誇有根，極長極窄太難論，洋人著服圖靈便，幾見纏躬不可蹲」的描述，反映了清末男袍的時尚趨向。

清代旗女之袍與男袍差別不大，主要是服飾圖案上的差異。旗女之袍本身的發展可分為兩個階段。第一階段的旗女之袍較為瘦長緊窄，袖口亦小，裝飾簡單，原因是旗人重騎射，所著之袍要與生活方式相適應。第二階段的旗女之袍變得寬肥，裝飾卻繁褥到了極點，這主要是由於天下承平，旗人生活安定，趨於奢侈，旗女、漢女服飾之間的交流融合日多的緣故。

廣義地說，旗袍經歷了清代的旗女之袍、民國時期的新旗袍和當代時裝旗袍三個時期的發展，其中以民國時期的新旗袍最典型也最為重要。狹義地說，旗袍就是民國旗袍，當然還可以包括民國以後基本保持民國旗袍特徵的旗袍。旗袍這一稱謂雖然也偶見於清代文獻，但廣泛而頻繁地被使用也要到民國。

民國旗袍也經歷了經典旗袍(basic?style)和改良旗袍兩個階段。第一階段以傳統的直身平面裁剪為主，並開始引人西方的開省道等工藝，使旗袍更加合身。第二階段引人更多的西式裁製方法，如裝袖、裝墊肩和拉鏈等。

清代旗女之袍與民國新旗袍的主要差別有四點。第一是旗女之袍不顯露形體，特別是後期，寬大平直；民國旗袍開省收腰，表現體態。這與兩個時期的思想觀念有關。中國古代服裝，包括清代的旗人之袍，強調文本而漠視人本，重服飾圖案而不強調人體曲線。中國一貫不贊成太觸目的女人，對人體也持十分含蓄的態度。古代的美人，臉是主要的，削肩、平胸、細腰、窄臀、單薄的美人壓在層層的衣衫底下。與歷代中原服裝相比，旗人之袍就算是稱身適體的了，但它只是修長了旗女的身材，卻依然隱藏起她們的身體。民國旗袍受西方人本思想的影響很大，西方服飾充分表現甚至誇張人體線條，往往不惜採用極端的方法。在這里，要緊的是人，旗袍的作用不外乎烘雲托月忠實地將人體輪廓曲線勾出。

Ⅶ 為什麼旗袍很難穿得好看得體

女人穿衣打扮，若想要在人前顯的好看得體，在大眾廣庭之下彰顯魅力無限，那麼一個人的軟硬條件，就顯的尤為重要。

若是自身形體比例恰到好處，高矮胖瘦適中，身材勻稱，五官面相清秀的女人，讓其也穿上旗袍展示一番，到大街上秀一把，回頭客一定是少不了，也將會是一道靚麗的風景線。

女人服飾旗袍，並不是所有女人都能穿的，也並非是個女人穿上就會顯的好看。因為既穿旗袍又顯好看，是的有條件的，起碼得是高個，胸挺，臀翹，四肢修長，成熟有氣質者，只要符合綜述以上條件的女人，再穿上旗袍，誰還能說不好看，誰還敢說穿旗袍女人不美麗。

所以，對於追求衣著打扮，同樣也追求 時尚 的女人們，要想穿旗袍在人前顯擺顯擺自己的穿著，還想穿旗袍在大庭廣眾彰顯彰顯自己的身材。穿旗袍而博取眾人之眼球，先試問一下，把自己身材先打量打量，自己身材怎麼樣？適合穿旗袍嘛？別到時候穿上旗袍，反而弄巧成拙，把自己擺在尷尬境地，而不好意思！

因為旗袍是中國人的傳統服裝。像京劇一樣，是國翠獨一無二，不可替代。

最重要的是，穿旗袍要有一個好身材，如果身材不好，形體不好。穿出來的效果就會很一般，不會美麗、大方、得體。比如，穿旗袍必須的挺胸抬頭，大腿要有一種修長的感覺。必須的穿高跟鞋，不管多高，必須的有跟兒。否則體現不出旗袍和你本人的高貴典雅的氣質。

還有一個小建議，就是選擇旗袍的時候要根據自己的膚色和喜好選擇適合你的顏色款式。根據你的身高和體重選擇旗袍的長短。同時搭配好發形，選好和旗袍相配的鞋子。

總之，我建議穿旗袍不要太隨意，一定要根據自己的自身條件，搭配出讓自己更加滿意的穿著效果，使自己更有氣質，更有女人味兒。否則的話，使得其反，倒不如穿著更隨性一些，沒有那麼多的講究和約束，也能反應出你的某種性格和特點。充分體現出你的人格魅力。

最後我想告訴那些很想穿旗袍展現自己美麗身材的女人們，想穿出理想的效果，穿出氣質，穿出魁力，一定要學會搭配，搭配！！！

謝邀答，我覺得回答這個問題很簡單，就是由旗袍本身的特質所決定的穿著者的效果。

我們知道旗袍巳有近百年的存在和演變 歷史 。它之所以能成為中國的民族傳統服裝文化的國粹，大大的取決於旗袍它是採用整體一片式。 即側開襟、有胸省、腰省、臀下開襟和收下擺，領口採用立領，袖有長短或坎袖等的立體剪裁方式。

這種立體剪裁方式，會把女性的身材淋漓盡致的展現出來。因此旗袍對於穿著者來講是十分挑剔的，也就是說為什麼什麼旗袍很難穿得好看得體的問題所在了。

我非常喜歡旗袍的傳統手工藝，喜歡旗袍的隨體、端莊、典雅、秀美……

因此旗袍成為了我的最愛，也為我的生活增添了無數的風彩。

旗袍要穿得好看得體主要在氣質

因為旗袍不僅對身材要求很高，對氣質要求也很高。不同的氣質會穿出不同的效果。

氣質是學不來的，是與生俱來。人說，氣質是讀過的書，是走過的路。

我喜歡旗袍。從骨子裡喜歡，喜歡它的高貴、典雅。

旗袍是中華民族服飾，它追隨著時代的發展，承載著 歷史 的文明。

它獨特的裁剪技術

嚴謹的量身定製，把女子的身材線條勾勒的淋漓盡致。無論是濃墨重彩的一筆，還是輕描淡寫的描繪，都給女子增添了無限神秘的色彩。盡顯中華女子服飾美。

改革開放以後，旗袍逐漸成為女性外交的禮服。

從1990年

北京亞運會開始，到奧運會等各大重要活動，都會以旗袍為禮儀服飾。

2011年5月23日旗袍手工製作工藝，被國務院批准為第三枇國家非物質文化遺產。

2014年11月在北京舉行的第22屆APEC會議上，中國政府選擇旗袍作為與會各國領導人的夫人的服飾。

旗袍之高雅的氣質

是任何服飾都不能比擬的。它不張揚，卻於無聲處透出絕世風情。那種高雅的氣質之美，不是任何服飾都能擁有的。

旗袍是用絲綢或錦緞裁製而成，配上別致精巧的盤扣，緊束的腰身，流暢的線條，那種美麗令人陶醉。那不高不低的開叉欲隱還現，欲露卻隱。

最後請欣賞我的兩張繪畫

簡靜與清美，是錦上添花的絕色嫣然，似水中的荷花。平仄多姿，楚楚動人。

旗袍沒有年齡的局限，沒有歲月的痕跡，永遠是那麼的鮮活，那麼的靚麗。

穿旗袍的女人總是豐腴。再瘦的女子穿上旗袍，也會顯得渾圓誘人。

人說，不知是旗袍詮釋了女人，還是女人詮釋了旗袍。

結語：

有氣質的女人更能詮釋旗袍的無限美。

穿旗袍的女人是一首詩，是一幅畫。穿旗袍的女人是一部移動的書，傳承和展示著中華民族服飾美和中華女子高雅的氣質美。

為什麼旗袍很難穿得得體好看？必須從兩個方面分析：

一，女生身材必須適中，以1.56米到1.68米的凈身高為宜，且相應體重在110到125斤稍顯豐滿的身材為宜，因為現在很少有能上門量身體再做衣服的裁縫師傅，基本上只能去絲綢專賣店才能買到旗袍，身材過小（還可以穿得好看），身材過高或過胖就不要考慮穿旗袍了，身材過分高大那怕是量身定做的旗袍可能也不好看，……

二，買旗袍首先要懂旗袍，市場上那種隨隨便便3幾百元的旗袍材質太差，旗袍最重材質，以蠶絲面料（舊時稱綢子）為好，其他的仿製品材質（如什麼冰絲，根本就不是絲綢，是化纖品），現在只告訴大家認絲綢，絲綢的正反兩面顏色都是一樣的，都反光，絲綢質地柔軟，如果用火燒有燒雞毛的那種香氣，袖口下擺及每條縫都是圈邊，不是用線守邊（守邊是化纖織品專用術語，棉布用不著，絲綢也用不著），花紋有印花和綉花兩種，印花的成本相對低些，跟據具體城市不同價格在近2000到2000多，綉花的貴些。絲綢的可以水洗，不變型，如果是仿製品不能洗（乾洗也走樣）。

女生如果有姣好的身材配上真絲綢緞旗袍，確實是非常漂亮養眼，顯得非常有氣質！

氣質好，形體美，個頭較高是穿旗袍的主要條件，該凸的地方凸，該凹的地方凹，就能穿出美的效果來！

也不盡然。依我之見，良好的身材加上優美的走姿，這樣的女人穿旗袍好看且得體，給人一種優雅的視覺美！

高考季流行風「旗開得勝」，媽媽們又要開始忙著准備旗袍了，為什麼旗袍很難穿得好看得體！穿旗袍到底有哪些講究，聽聽小苕怎麼說的吧！

旗袍，是中華民族的服飾瑰寶。旗袍的形象和精神神韻是它的精華。

很多女性想穿旗袍，卻苦於身材不佳，沒有了穿旗袍的信心。

不可否認的是，穿旗袍，確實需要好身材，還得有好氣質。從某種意義上講，旗袍就是為身材和氣質俱佳的女性准備的。

但是，不是說，有了好身材、好氣質，就能把旗袍穿好看、穿得體。不然，就不會有那多女性抱怨旗袍難伺候了。

抱怨旗袍難伺候的原因，除身材、氣質之外，還有以下4個方面沒有做好。

1，旗袍高貴典雅，要有與之相印的心才行

一個走路風風火火、大大咧咧的女性，你很難指望她能穿出旗袍的神韻。原因是她的心還沒有進入旗袍這個著裝狀態上來。

很多時候，都是一時興起，看別人穿著好看，自已也穿上了。這種沒有做好穿旗袍准備的女性，是很難把旗袍穿好的。

旗袍對人的言談舉止、舉手投足、一顰一笑，都有約束。

穿旗袍，首先心裡要有那份高貴氣、典雅心。不然，旗袍外形再好，也難與人體內在的精神相匹配。旗袍一但失去人的精神相依託，便空有其表。

2，旗袍富貴華麗，要有與之相稱的材料才配

過去人們常說：穿旗袍的女人，非富即貴。這個說法在今天看來有失偏頗，但也從另一方面說出了旗袍的本質屬性。

無可否認，好看的旗袍、體面的旗袍都是用高檔材料製成的。

材料的低劣粗糙，是無法顯示旗袍富貴華麗的本質屬性的。

一件用織錦緞或古香緞製成的旗袍，顯然與用粗棉布製成的旗袍，不可相提並論！

3，旗袍合身得體，要有與之過硬的裁縫才成

畫虎畫骨難畫皮。皮只所以難畫，是因為畫皮需要精細而工整的畫技。旗袍也一樣，合身得體的旗袍，全靠裁縫師傅那雙技藝高超的巧手了。

有時候，多一分，即長；少一分，即短。那個准確度，只有型美工精的老裁縫才能做到。

台灣旗袍大師楊成貴，他裁製的旗袍，件件穿著好看，件件穿著得體。這都得益於他技藝高超，掌握了旗袍裁製的精髓！

批量生產的旗袍，特別是網購的旗袍，很難做到定製旗袍的神韻。原因在於批量生產的旗袍不是以你的身體尺寸和體型特徵而裁剪製作的。

如果經濟條件許可，還是找一位德技雙馨的老裁縫定製旗袍為好。

4，旗袍、妝扮、配飾，三者完美統一才有神韻

旗袍，是別人為你裁製的。但化妝和配飾，卻是你自已親為的。你不能將這三者完美統一，哪有旗袍的好看和得體？！

比如，你身上穿的是珍貴的香雲紗旗袍，手上卻拿著黑色過時的皮包包，顯然有失形象。

更不用說，留著披肩發，穿著蛋糕鞋那糟糕的形象了。

這幾年，旗袍流行，網上有很多旗袍秀場。向別人學習，提高自已，不失為好方法。