Ⅰ 旗袍裙的設計裁剪
共包括六個部分,即旗袍裙彩色效果圖、黑白效果圖、旗袍裙盤花扣裝飾圖、女裝裁剪制圖基礎板、制圖符號說明,以及各款旗袍裙的裁剪結構圖。
旗袍裙效果圖部分,不僅表現了不同款式的著裝效果,而且還進行了更豐富、更深層次的擴展和發揮,諸如與旗袍裙相適應的各種配飾品、帽子、包袋、腰帶等等在效果圖中都有表現,再加上流暢的水彩和炭筆勾線繪畫技法,描繪出所用面料的質感和色調,服裝的整體氛圍表達得周到而全面,讓人一目瞭然。
黑白效果圖以簡潔、干練的筆觸勾畫出優美婀娜的旗袍裙款式,雖然無色但勝似有色,旗袍裙的整體結構和細節設計都歷歷在目。而簡短的文字說明把服裝的材質和色彩表達得明明白白。圖文並茂更為《旗袍裙的設計及裁剪圖》增添了不少情趣。盤花扣是旗袍裙的特色裝飾。華美的繩線,精緻的盤繞,飛龍舞鳳,彩蝶飄花,個個栩栩如生,流暢生動,往往會成為一件旗袍中的點睛之筆。
《旗袍裙的設計及裁剪圖》對這一裝飾給予了重視,在以傳統形式為根本的基礎上,進行了更具創造性的演繹和變化,向讀者展示了30多款新穎的盤花扣。這些盤花扣大多都被靈活、別致地應用到了領口、前襟、裙擺、側縫等部位,為旗袍更添一份風韻。
《旗袍裙的設計及裁剪圖》最實用的特點在於幾乎對每一款旗袍裙都配有清晰的裁剪結構圖,並為讀者提供了女裝裁剪圖基礎板和制圖符號說明,使初學者可以從頭學起,熟練者進一步深入掌握,適合於多層面的服裝愛好者和從業者。
Ⅱ 兒童旗袍裁剪圖解與製作方法
方法/步驟
一、定位
將布料對折後,根據肩高和袖深、袖口寬度對袖子的各個部分進行標注連線,然後裁剪處袖子。裁袖子的時候要注意前後片的袖籠弧線深度是不一樣的。
五、前片開襟
旗袍,一般都是要前片進行開襟的。為了製作方便,我就在前片已經裁剪好的基礎上將前片進行分割。分割後在裁剪一片內襟布就可以了。
六、前片開襟的另一種辦法
為了節省布料,有的人喜歡在裁剪的時候就將開襟裁好,這樣,比較好掌握。我現在也將這種做法的制圖傳給大家。
七、領子
領子是衣服的眼睛。在一切都准備好以後,就要進行領子的測量跟裁剪了。為了省事,一般都是在裁剪玩前後片之後握搭兄,用軟尺將領口的大小測量以後在進行裁剪。旗袍的領子不宜太高。
八、成衣
各枝培個部分都裁剪完成以後,就要開始製作了。這個過程,我想不用我多做介紹,大家都會的。我現在只是將成衣的圖片傳上來大家進行一些比較。
九、效果圖
一下圖片是寶貝穿上以後的效果圖。希望大家會喜歡奧!
Ⅲ 裙子裁剪
求 啊百褶裙的裁剪圖以及製作方法
一) 布料的絲綹
所謂褶襇加工,就是利用高溫和高壓來進行壓褶,並且能讓褶子半永久地保存。
由於要用高溫和高壓,所以,如果布料的絲綹是彎曲的,那麼壓出來的褶子也是彎曲的,制出來的產品就會變形。
通常布料的製作過程是往縱絲綹里織入橫絲綹,製成胚布,然後再進行染色和整理加工,通常在最後的整理過程中絲綹發生彎曲。
絲綹彎曲度的允許范圍是3%(幅寬150cm的話,就是4.5cm),在此范圍之內的話,我公司就可進行壓褶加工。
(二) 褶襇加工製品的裁剪
A. 一般情況下對大多數的布料是取其縱絲綹,這樣就可減少絲綹彎曲所造成的影響。所謂取縱絲綹,就是把縱向作身長。如果是裁條裙子的話,就有縱向裁2片和縱向裁1片後再取一半,或者裁1片後再取三分之一等3種方法。
B. 如果絲綹正常的話,也可橫向裁剪。
C. 直角裁剪
其代表產品有風擾猜琴型褶襇的裙子,裙子下擺伸展開時,非常華麗優雅。
裁剪時以直角邊的45度位置為中心,以縱絲綹和橫絲綹為兩邊。
但是,還要選擇布料。過於柔軟的布料,就不能使用。原因是布料自身的伸展性能良好,會使壓好的褶子發生衡陪彎曲變形。
由於產品自身的伸展性,會使前後中心位置的褶子伸長(身長變長),並使周圍的褶子向兩邊彎曲。
通過以下的方法,可大致判斷出該布料能否利用直角裁剪來加工。
A. 按100cm X 100cm的大小裁下布料,然後測其對角線的尺寸。
B. 提起布料的一角。
C. 再測量其對角線的尺寸。
D. 比較A,C的測量結果。
E. 如果比較的結果差5cm以上的話,就會使壓好的褶子彎曲。
如果在預先知道會有些許彎曲的情況下進行生產的話,我們建議應把底邊的加工放到最後。(拷邊和卷邊)
(三) 可用於褶襇加工的材料和不能加工的材料
在(一)里曾經介紹過,褶襇加工就是利用高溫和高壓,還有布料所具有的特性來進行加工。這個特性就是熱可塑性。熱可塑性是指固體在受熱後變軟,再用些外力就能很容易地使它變形,冷卻後,形狀就固定下來的特性。
具有這一特性的有滌綸和樹脂等的合成纖維,或者至少含有以上成分65%以上的混紡物。
相反不具備此特性的材料,就是所謂的天然材料。毛和絲等的動物性纖維,綿和麻等的植物性纖維,還有人造絲(再生纖維),尼絨(不耐熱)等。
但是,毛料織物例外,可用SIROSET加工法來加工。
以上所說的只是部分情況。在實際操作中,一般是要咐李蠢求客戶提供1米左右的布料用於做實驗,來判斷此布料是否可用。
AC褶(風琴型,製作裙子)
(一) 整圓(PT-80) 54褶(前)+54褶(後)=108褶
模具長100cm
從圓的中心開始,根據腰圍和身長的尺寸剪裁,身長要包括腰的車縫預留量、卷邊和拷邊的預留量。前後中心線為橫絲綹,兩邊為縱絲綹。
通常從圓的中心到腰線的距離是15、16cm,所以,如果是150cm幅的面料的話,它的最小用量是59+59+16+16=150cm,卷邊部分減掉5cm,剩下54cm(製成品身長為52cm)。如果取其最大用量的話,身長可做到95cm。
腰帶等附屬物的布料用量,必須用裁剪紙才能確定。
(二) 半圓
褶襇數量有以下幾種:
24褶(12褶+12褶)
28褶(14褶+14褶)
32褶(16褶+16褶)
52褶(26褶+26褶)
以上為2條裙子的身片用量
腰帶等附屬物的布料用量,必須用裁剪紙才能確定。
(三) 直條型AC
褶子寬幅有:1.0cm, 1.3cm, 2.0cm, 3.0cm 。
由於腰、臀、底邊的褶寬都是相同的,所以褶寬是越小越好。
裁剪要延著橫絲綹裁。
通常裁剪方法如圖,裁6片做5條(底邊長為180cm左右)。
部分壓褶
經常用於部分壓褶的褶型是由SP、BOXP、ACP等3種組合而成。
做裙子應該怎麼剪裁?
1、腰部不打褶的。如果是360度的圓裙,就可以用紙畫一個圓(根據你要的裙子的長度確定半徑),然後從圓心畫個小圓,剪掉。小圓周長等於腰圍。
2、然後把紙樣對折2次,剪開成4份(也可以根據自己喜好剪成6或8片),加上縫份。然後就可以鋪在布上劃線,剪裁,另加腰頭。如果是做720度的圓裙就用紙畫兩個同樣大的圓,然後從中心剪掉小圓,小圓周長為1/2腰圍。兩個紙樣完全一樣,對折2次,剪開成8片。加上縫份就可以鋪在布上劃線裁了。
3、裁時直裁與斜裁都可以,45度斜裁裙擺會出小波浪也很好看。千萬注意必須在紙樣上畫經紗線,以確定是直是斜每一片都得完全一致。千萬不要有直有斜,那樣裙子在洗過以後就能看出來怪怪的。
旗袍裙裁剪圖
裁剪是一件衣服的靈魂 很多衣服合適並且美觀都與完美的裁剪密不可分,一個好的服裝設計師不僅要設計出更多時尚漂亮的衣服,更重要的是要裁剪得當,才能將設計圖上的服裝完美的展示出來。
旗袍是相對於晚禮服來說設計圖比較好畫的一款,但是對於裁剪要求卻很高。一張詳細的旗袍裙裁剪圖能夠給裁剪師很大的幫助,同時也能夠更加體現出這件衣服的靈魂。
裁剪的注意事項 一件衣服的裁剪一定要與穿著者的身材相得益彰,這是不容置疑的,所以一定要將穿著者的身材尺寸精確測量,尤其是對於旗袍裙這種注重身材的服裝來說尤為重要。正如圖中所展示出的各種款式的旗袍裙裁剪圖所示,不同的身材適合不同的款式,而不同的款式又有不同的裁剪方法,通過旗袍裙裁剪圖可以讓喜歡DIY的朋友們更加清晰地了解到怎樣去進行剪裁,細致到每一片布料的裁剪,而這些都與成品有很大的關系。
裁剪的方法 有了旗袍裙裁剪圖,我們知道了該如何去進行布料的裁剪,但是在裁剪的方法上也是一件精美的旗袍裙所必要的步驟。裁剪時首選要區分布料的正反面,並將畫粉畫在布料的反面;同時在裁剪時要注意布料的不同,不同的布料有不同的裁剪方法。
同時裁剪時要先裁剪主件,其次是副件,而後是袖子,最後是零部件,按此順序可更好的節約布料。同時裁剪的畫線一定要橫平豎直,這樣裁剪出來的旗袍裙才會更加精巧細致,更有品質感。
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連衣裙裁剪圖 怎樣快速學裁剪連衣裙
對於女生來說,縱然夏日炎炎,但總是會保持連衣裙季節的好心情,一款獨特唯美的連衣裙是夏季在人群中吸睛搶鏡的最好方式,而自己親手裁剪製作的連衣裙則會更加符合起身的氣質,從而彰顯心靈手巧的藝術氣息。
無袖的長款連衣裙, 是連衣裙中的經典款式。 主體結構特徵為:上半身為合體型,下半身為A字型. 前身按黃金分割律進行公主線分割,並在前腰節位置加規律褶襇裝飾,後身肩部加育克分割,服裝整體效果樸素、端莊、又不失變化。
1.腰部規律褶設計與操作。 腰部規律褶的操作方法,通過對面料反復折疊收緊形成有疊加效果的立體褶紋,比較有韻律感和立體效果,可用於強調局部立體造型。
2.前後公主線的定位方法。 公主線指服裝上的縱向分割線。
公主線通常切割人體起伏最大的縱剖面,公。要把側胸省轉移隱藏到公主線里去.腰部規律褶設計與操作、端莊,一款獨特唯美的連衣裙是夏季在人群中吸睛搶鏡的最好方式,直接操作衣片就行。
前公主線的定位方法以前腰省為基礎定位、貼體形公主線服裝一定要收胸省。 2,其上端定於肩線中部。
3,因為橫向的側胸省線條會干擾公主線的視覺美感,下半身為A字型。 無袖的長款連衣裙,若是袖公主線,但又能獨立造型成其為領。
若是肩公主線,沒有領片。 後公主線的定位方法以後腰省為基礎定位,其上端應定於後袖窿上視覺效果較美的任意點、又不失變化,而自己親手裁剪製作的連衣裙則會更加符合起身的氣質。
無領具有輕便,可用於強調局部立體造型,公主線的視錯效應能夠突出人體的修長感,後腰省通過腰部的二等分點,因此,從而彰顯心靈手巧的藝術氣息。 1,服裝整體效果樸素。
腰部規律褶的操作方法.領型介紹 無領,後身肩部加育克分割,上端定於前袖窿上視覺效果較美的任意點 ,在立體裁剪中一般在人台上用標示線在人台上做出標示, 是連衣裙中的經典款式、苗條感. 前身按黃金分割律進行公主線分割,並在前腰節位置加規律褶襇裝飾,後腰省通過腰部的二等分點,因此在操作時。公主線通常切割人體起伏最大的縱剖面。
主體結構特徵為、簡潔,是女裝中的重要結構線:上半身為合體型。但公主線不應與才側胸省並存。
公主線的美感來自人體曲線的起伏 對於女生來說,並應打後肩省、有時代感等特點,比較有韻律感和立體效果,通過對面料反復折疊收緊形成有疊加效果的立體褶紋,但總是會保持連衣裙季節的好心情,合體:只有領窩,縱然夏日炎炎.前後公主線的定位方法,以求得造型中的平衡美、隨意自然。無領領型在所有領型中最簡單,在設計中一般採用前中線為對稱軸左右對稱的領型。
公主線指服裝上的縱向分割線。
斜裙怎樣剪裁
一、斜話的裁剪L.必要條件:裁剪斜裙時需要知道三個必要條忙,如嗄臣(w)、裙長(L)、諸:E數(N)——根據面料和斜裙的款式而定在保證疆蜀和裙長不變的情況,可以通過改變腰線的曲度來增加或減裙擺的大小,應注意均是腰口曲線要圓順,這咩可以使裙擺渡浪形褶分配得更均勻,造型更佳。
2任意擺角斜裙的裁剪我們知道弧長與半徑的關系是W=M.式中w——弧長,這里我們把弧長看成是裙子的腰圍;一半徑。即裙嗄的開深半徑,——弧長w所對應的圓心角。
即裙子的擺角(為方便起見,角用弧度來表(裙腰*覓35L)圈1)元,半徑r=wl/d;w——腰已矩,只要確定了裙子的擺角a就能求出裙腰的開深半徑三公式可以看呂.當腰圍w一定的情況下,裙腰徑r與裙子的擺角成反止:,w、r、三者之間的關系如圖1所示。3特秩擺角斜裙的裁剪最肯見的是2/3、、2特殊擺角均斜裙,現以擺角為即半圓裙為例,諸腰半徑為r=W/n=W/=W/314。
一般素色面料和花色圖案面料做兩片裙,每片對應的擺啟為n/2,如圖2所示。剪裁時將面斟OA為折線對折(~/4),以0為圓心,分別以r和r4-(L一3.5)為半圈2徑畫弧即可如圖2所示如用條格面料,一般做4片裙,每片諸擺角為/4,兩側邊為直絲秉[橫絲,前後甲心為斜絲,裁剪時應注意前後中0、兩片需對條對格,對台後應呈」字型或V」字型對稱。
如圖3所示。二、斜裙裁剪後的修正L修三底擺在斜裙裁剪排料過程中會遇到直絲、橫絲和斜堂蛇問題,由於斜絲部位伸縮性強,布料本身和毹作過程中均會產生不犀程度的斜拉伸,造成裙下擺參差不齊,一21一盥v型A型前中心前中心田3著效果。
3.修正側縫兩片裙側縫耐車縫時.下擺易出現向外翹角.影響裙子的造型,因此兩例擺縫應修進2~3影響外觀質量和穿著效果,因此需厘米,如圖4所示。進行修正。
(1)直線郎位幾乎沒有伸長量,橫線部位伸長量很小,正斜絲部位(裙片前後中心)伸長量最大,相應下擺的減短t也應最大,約為O.02L~0.04L.並逐步過渡到兩側的直絲(經向)和橫絲(緯向),如圖4所示。減短t的大小應根據布料的懸垂性和織物的疏密程度靈括掌握.一般懸垂性大的布料減短量大一些.反之小一些。
(2)懸垂性比較大的布料把腰口懸掛2~4天等布科伸長量自然伸開.基本定型後再重新修剪.如圖5所示。(3)先緔好裙腰,1測量裙下擺與地面的平行距離,一周定l5個以上標記,根據標記修正下擺,如圖6所示。
2修正後片腰口裙子後片腰口一般比前片開深1~L5厘米。然後與兩側腰口畫順.如圖4所示。
否則後腰口多餘量要起橫褶,影響穿一22—4.條格面料宜做4片裙,前、後中縫為正斜絲,容易向下懸垂而伸長,車縫時也易拉伸而外凸,因此應裁進O.5厘米左右.下擺處減短0.02L~0.04L,如圖7所示。5.裁剪時還應注意事先將裙腰尺寸比實際腰圍尺寸減小l~2厘米,裝腰時把腰口弧線均勻拉伸1~2厘米.使之與嗄頭面長度相吻合,這樣可以增加斜裙下擺的波浪狀態.以取得良好的造型和穿著效果。
田5田6前後心002L一0L田7以上幾個方面注意到了.裁剪製作出的斜裙定會更加美觀凜亮.表現出少女們青春的風采。,代硪閽俯}f艮願群整理摸馬永宏一/這里通過圖片分別舟紹駝背體體型,0型腿、x型腿體型,以及幾種綜合性缺陷體型的樣板技巧處理。
圈l是輕度駝背體的榭面。駝背體全身無厚實感,脖頸和背部向前傾斜.後面脖頸位置向前伸.肩胛盲|I舅O8d,l切開田2仫∥rJ1』「1Lr●,●。
Ⅳ 請問誰是知道是何人在何時對旗袍進行了改良
旗袍作為袍服大家族中的一員,其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。深衣自春秋戰國至漢代曾為時人所重,後世的袍服或與深衣有著一定的淵源關系。事實上,深衣與袍服頗有差異,前者上下分裁,效果相當於把上衣下裳連成一體;袍服則不分上下,基本失去了上衣下裳的意義,後來袍服逐漸被接納為一種穩定的服飾式樣,與上衣下裳的服制並行不悖。袍服自漢代被用於朝服,起始多為交領、直據,衣身寬博、衣長至附、袖較肥闊,在袖口處收縮緊小,臂肘處形成圓弧狀,稱為「袂」,或稱「牛胡」,古有「張袂成蔭」之說。袍服式樣歷代有變制,漢代深衣制袍,唐代圓領襇袍,明代直身,都是典型的寬身長袍,穿著者多為知識分子及統治階層,久而久之蔚成風尚。袍服因而代表的是一種不事生產的上層人士及文化人的清閑生活。服飾上的寬衫大袍。褒衣博帶,逐漸成為中原地區衣飾文明的一種象徵。
流行於少數民族地區或游牧民族的袍服,一般都較為緊窄合體,以利於騎射或其他激烈活動,這種服式多採用左衽、窄袖,袍身比較適體。歷史上,漢族人民也曾多次採納這種窄身合體的袍服樣式,趙武靈王所推行的胡服騎射就是比較典型的事例。唐代的胡服也風行一時,胡服在唐開元、天寶年間與胡妝、胡騎、胡樂同為時人趨奉,可算異域文化一次大面積的流行範例,屬於長安街頭當年的「舶來品」。在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期,合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角,雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長且較穩定,故袍服可視為典型服飾。
順治元年(公元1644年),清世祖率兵入關,定都北京,繼而統一全國。隨著政權的初步穩固,開始強制實行服制改革,掀起了一場聲勢浩大的雉發易服浪潮,律令之嚴性命攸關,有「留頭不留發,留發不留頭」之說。至此傳統的冠戴衣裳幾乎全被禁止穿戴,相傳千年的上衣下裳的服飾形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍,各類袍服名目繁多,有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。從字義解,旗袍泛指旗人(無論男女)所穿的長袍,不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系,用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。清朝統治者強調滿語騎射,力圖保持其固有的生活習俗和穿著方式,一方面要用滿族的服飾來同化漢人,同時又嚴禁滿族及蒙古族婦女仿效漢族裝束,從頂治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中,滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛,可見一斑。至清後期,亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融,使雙方服飾的差別日益減小,遂成為旗袍流行全國的前奏。
清朝後期,旗女所穿的長袍,衣身為寬博,造型線條平直硬朗,衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍,領高蓋住腮碰到耳,袍身上多綉以各色花紋,領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間,鑲滾達到高峰時期,有的甚至?整件衣服全用花邊鑲滾,以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣,幾至登峰造極的境地。此時的清王朝正搖搖欲墜難以為繼,清廷內外交困,國力式微。帝國主義的堅船利炮攻破了清朝封閉的國門。為挽救危亡,清廷洋務派提出「中學為體,西學為用」的救國方略,派遣大批留學生到國外學習,軍隊也改練新軍。在中國學生和軍人中最先出現了西式學生的操衣、操帽與西式軍裝、軍帽。洋裝的輸入,提供了評判美的另一種參照系,直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型,其受西方影響的改變可說即是由此開端。
1911年辛亥革命風暴驟起,推翻了中國歷史上最後一個封建王朝,為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙,同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊,解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革,已經水到渠成,旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡,旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄,新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。
此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。商埠開放的上海華洋並處,五方雜居,成為十里洋場奢靡繁華之地。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學,掀起了一股女權運動浪潮,尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習。服裝裝飾一掃清朝矯飾之風,趨向於簡潔,色調力求淡雅,注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現,馬甲長及足背,加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣,也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始作俑者。當時的女學生作為知識女性的代表,成為社會的理想形象,她們是文明的象徵、時尚的先導,以至社會名流,青樓女子等時髦人物都紛紛作女學生裝扮。30、40年代是旗袍的全盛期,其基本廓形已臻於成熟。產生於辛亥革命後,北伐戰爭時期始漸流行的新式旗袍,有別於旗女的長袍。30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法,使袍身更為稱身合體,這在以後的章節中將會詳細介紹。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍,但已遇然不同於舊制,成?為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。
旗女與漢女的著裝
作為女性著裝的旗袍,與旗女有著密切的關系。所謂旗女,是指旗人家庭中的女性成員;旗人,則是清代對被編入八旗的人的稱呼。清代八旗的成分以滿族為主體,融合了漢族與蒙古族等其他民族在內。八旗中除清朝皇族愛新覺羅的宗室、覺羅以外,還包括八旗滿洲、八旗蒙古和八旗漢軍。八旗漢軍和八旗蒙古分別由歸附的漢人和蒙古人構成。清初八旗漢軍有26萬之眾,是八旗滿洲、八旗蒙古之和的3倍。因此,旗人不僅是滿族人,還可以是蒙古族或漢族人。這樣,把旗袍定義為滿族人所穿的服裝也就有失准確了。滿族是生活在北方的少數民族,擅長漁獵並四處游牧,他們所穿著的袍四面開權,有扣絆束腰帶,脫卸方便又保暖,非常適合他們的生活方式。後來歸附於他們的漢人和蒙古人也採用了這種服式。明末清初八旗制度逐步確立,旗人的袍服有所變化發展,與滿洲早期的樣式也有所不同,這時旗女所穿的袍可說是旗袍真正的?前身,到民國才成為現代意義上的旗袍,稱為新旗袍或新式旗袍。旗女的袍裝與漢族婦女的兩截裝束,在清初有著明顯差異。
滿族入關後成了統治者,曾強令漢人剃發易服,但是強制性的服飾同化政策非但沒有達到預期目的,反而激起漢人強烈的反抗。為了緩和矛盾,清政府不得不採納了明朝遺臣金之俊的「十不從」。其中有:「男從女不從」、「生從死不從」、「倡從優伶不從」。「仕宦從而婚姻不從」等數條,才使漢族婦女得以繼續穿著顯示本民族氣節的服飾,而戲裝、結婚禮服、死殮喪葬服也同時被允許保恃明代式樣。在清代前期一直沿續到中期,旗女著裝與漢女著裝呈現出涇渭分明的特色。
當時區分旗女與漢女的裝扮主要有三點:一看發髻。旗女梳旗髻,即兩把頭、叉子頭或一字頭,因其中插入架子使之呈雙角扁平狀,故又稱「架子頭」。這種假髻到咸豐以後更為誇張高聳,演變成為「達拉翅」,被漢人稱作「旗頭」。漢女則梳平髻,喜戴黑絨布帽和遮眉勒,發型低矮而貼體,更顯其低眉順眼的含蓄氣質。
二看著裙還是著袍。旗女穿袍,袍是她們最重要也最普遍的服飾。袍裡面穿褲,禮服袍還要加馬蹄袖和繁復的裝飾與附件。八旗婦女從不穿裙,即使把貴婦朝服中的朝裙算作裙的話,也還是極少有機會穿著的。八旗婦女一般在隆重場合穿禮服袍,包括朝服、吉服和行服,而日常則穿便服袍,包括旗袍的原身--襯衣和氅衣。襯衣圓領右衽,捻襟直身平袖,無開襟,有五個紐,衣長掩足。袖分有袖頭和無袖頭兩類,面料以絨綉、織花、平金為多,周身加以邊飾,常穿在裡面。夏季襯衣可單穿,秋冬加有皮棉。氅衣穿在襯衣外面,與襯衣類同,只是左右開禊至腋下,開禊頂端飾以雲頭,且裝飾較為華麗考究。邊鑲和紋飾繁復精細,還綴有花邊、花絛子、狗牙兒。氅衣多穿於正式場合。清代文康的《兒女英雄傳》中就有許多關於旗女這種袍裝打扮的文字描寫,如:「只見那太太穿一件魚白的百蝶襯衣兒,套一件絛色二個五幅捧壽織就地景兒的氅衣兒,窄生生的領兒,細條條的身子,周身絕不是那大寬的織邊綉邊,又是甚麼豬牙絛子,狗牙絛子的,胡鑲滾作,都用三分寬的石青片金窄邊兒,拓一道十三股里外拄金線的絛子,正卷著兩折袖兒;頭上梳著短短的兩把頭兒……。」
而與旗女相反,漢女穿裙,從不穿袍,她們仍沿襲舊時的上衣下裳制。上著衫祆下著裙或褲,上下衣不連屬。穿裙是漢族婦女的一大特點,清代漢族女裙種類繁多,如百褶裙、鳳尾裙、月華裙、馬面裙、襇干裙等。裙前後有裙門,裙內穿褲,也有青樓女子或獨處家中時不穿裙只穿褲的。《兒女英雄傳》中寫道:「忽見旁邊兒又過來了個年輕的小媳婦子,穿一件享肩貼背,鑲大如意兒、水紅里子、西湖色的濮縣綢的半大夾襖兒,並不穿裙子,露出半截子三鑲對靠青縐縐散腿褲兒褲子;腳下一雙過橋高底大紅緞子小鞋兒;……」漢族女子婚嫁時穿紅喜裙,上配石青或大紅綉花襖褂,鳳冠霞帔,沿襲舊制。
三看鞋。由於旗女無纏足陋習,她們穿寬大的高底旗鞋。木製高底位於鞋底中部,因形似花盆、馬蹄,又被稱為「花盆底」、「馬蹄底」。而漢女則個個「三寸金蓮」,著小巧精緻的綉花弓鞋,高底則位於鞋的後部。
旗袍與上襖下裙的裝式在總體風格上區別明顯。首先,旗女的旗袍上下一體,線條流暢,漢女的上襖下裙分割線多,富節奏感;旗袍緊窄合體顯露腰身,而上襖下裙卻異常寬肥,竭力將女性曲線掩藏於寬衣大袖之下,集中反映了宋明理學「存天理滅人慾」的一面;旗袍更易使穿著者顯得長身玉立。?其次,旗袍的審美趣味中心在上面,而襖裙的趣味就顯然在下面了。穿高底鞋加之袍長及地,將旗女腰線抬高,下肢拉長,重心也隨之上移;而肥大至膝的襖衫則將漢女腰線降低,拉長了上身,重心隨之下移。基於民族文化的差異,旗人重頭而輕腳,假髻雖然誇張高聳,天足卻被掩蓋於袍擺之下。相反,漢文化傾心於「纖纖作細步」,「三寸金蓮」倒是無論如何要露出裙擺的。簡約的小髻,肥大平直的衣裙更容易將觀者的注意力吸引到足下,這就是漢人的重腳而輕頭了。
旗袍與襖裙在具體形制上也存在許多差異,例如旗袍有一字襟、缺襟等種種斜襟,禮服上還有馬蹄袖,襖裙卻多為對襟;襖衫上戴領抹,沿用本族的交領,而旗袍在最初則無領,只戴領巾兌,直到清末才有旗袍立領,而且也非交領。在裝飾配伍方面,旗袍原本是相當簡朴的,入關後慢慢朝繁復的方向發展,甚至大大超過漢女的襖裙,鑲、滾、嵌、綉、盪、貼、盤、釘樣樣俱全(這在漢女襖裙上也能見到),而且許多正式禮服袍均有接袖和箭袖,使整隻袖被分成數段,每一段的圖案風格、色彩和面料都截然不同,這是漢裝所沒有的。
旗女與漢女著裝存在的差異,歸根結底反映了異族文化間的差異。內斂型的漢文化造就了上襖下裙,而外向的八旗文化則產生了旗袍。在兩種服飾截然對立的時期,也是兩種文化撞擊的年比。然而,正如文化之間的沖突會逐漸磨合化解,旗漢服飾的差異也並非不可調和。清王朝統治穩固後社會趨於安定富足,民族融合在不知不覺中進行。即使是禁令也禁不住旗袍變得寬身大袖,襖褂變得越來越長,類似於袍。清中期時旗女與漢女著裝的界限已不再那麼明確,晚期更是互借互用。旗袍採用漢族的吉祥紋飾以及刺綉工藝,袖上也出現類似半臂的深色裝飾。有穿著長坎肩的漢女,也有穿袍身極短露出雙腳的旗女。同一時期的旗漢服裝也會反映同樣的時興做法和裝飾手段。總之,旗女與漢女的著裝已由初期的對立走向了融匯交合。
旗人之袍與旗袍
旗袍不是一個固定的形式,而有一個變化發展的過程。把旗袍視為旗人之袍或旗女之袍雖看似無大錯,卻難免有望文生義之嫌。旗袍的內涵要比旗人之袍或旗女之袍豐富得多。
清代的旗人之袍包括男袍和女袍,而旗袍卻僅指女袍。民國男子們所著袍衫即使仍帶清代遺風,也不算旗袍。旗人之袍中有冠服袍和一般日常穿的袍,冠服袍有龍袍、蟒袍、常服袍和行袍,按級別等差穿用。一般男子的袍,初期尚長,順治未減短至膝,不久又加長至腳踝。中後期流行寬松式,袖子有一尺余長的。甲午、庚子戰爭之後,受適身式西方服式的影響,男袍的款式也變得越來越緊瘦,長蓋腳面,袖僅容臂,形不掩臀。穿了這種袍,連蹲一蹲身子都會把衣服撐破。《京華竹枝詞》有「新式衣裳誇有根,極長極窄太難論,洋人著服圖靈便,幾見纏躬不可蹲」的描述,反映了清末男袍的時尚趨向。
清代旗女之袍與男袍差別不大,主要是服飾圖案上的差異。旗女之袍本身的發展可分為兩個階段。第一階段的旗女之袍較為瘦長緊窄,袖口亦小,裝飾簡單,原因是旗人重騎射,所著之袍要與生活方式相適應。第二階段的旗女之袍變得寬肥,裝飾卻繁褥到了極點,這主要是由於天下承平,旗人生活安定,趨於奢侈,旗女、漢女服飾之間的交流融合日多的緣故。
廣義地說,旗袍經歷了清代的旗女之袍、民國時期的新旗袍和當代時裝旗袍三個時期的發展,其中以民國時期的新旗袍最典型也最為重要。狹義地說,旗袍就是民國旗袍,當然還可以包括民國以後基本保持民國旗袍特徵的旗袍。旗袍這一稱謂雖然也偶見於清代文獻,但廣泛而頻繁地被使用也要到民國。
民國旗袍也經歷了經典旗袍(basic?style)和改良旗袍兩個階段。第一階段以傳統的直身平面裁剪為主,並開始引人西方的開省道等工藝,使旗袍更加合身。第二階段引人更多的西式裁製方法,如裝袖、裝墊肩和拉鏈等。
清代旗女之袍與民國新旗袍的主要差別有四點。第一是旗女之袍不顯露形體,特別是後期,寬大平直;民國旗袍開省收腰,表現體態。這與兩個時期的思想觀念有關。中國古代服裝,包括清代的旗人之袍,強調文本而漠視人本,重服飾圖案而不強調人體曲線。中國一貫不贊成太觸目的女人,對人體也持十分含蓄的態度。古代的美人,臉是主要的,削肩、平胸、細腰、窄臀、單薄的美人壓在層層的衣衫底下。與歷代中原服裝相比,旗人之袍就算是稱身適體的了,但它只是修長了旗女的身材,卻依然隱藏起她們的身體。民國旗袍受西方人本思想的影響很大,西方服飾充分表現甚至誇張人體線條,往往不惜採用極端的方法。在這里,要緊的是人,旗袍的作用不外乎烘雲托月忠實地將人體輪廓曲線勾出。