中式旗袍裁剪圖偏襟

⑴ 旗袍怎麼裁剪

旗袍怎麼裁剪步驟如下：

1、折料：先把兩邊的布邊面朝里對折，左邊預留貼邊3厘米，然後按衣長尺寸+2厘米畫一條衣長線，即折肩線。

2、偏襟：將上邊一層布料的左右兩端（連折肩線邊）向下偏出2.5厘米，使上層布料往下移動，這樣底邊兩端的上層比下層布料多出5厘米左右，而折肩線底邊的上層布料比下層布料則多出2.5厘米左右。

3、折肩：按衣長尺寸+2厘米，從折肩線處將布料向下層折好，即變為4層。上兩層為前身，下兩層為後身。在折肩線的直布邊處，內層要比外層退進2厘米才夠里襟搭進量，通過撥襟後就能進一步使搭進量增多。

5、畫裁：按以上拔好的里襟和還原鋪平鍵世清後的衣身核對衣長尺寸，進行畫裁。

6、腋下省，根據各部位畫好的線條，把折好的省道和衣身整理平順，用大頭針別好省道，省道的長度為11—11.5厘米，上下畫順可裁剪。領口為原大尺寸，為了開襟的方便，領口一周為毛粉裁返友剪，開襟時不用放縫，領口內已稿前包括0.7厘米。

⑵ 最近愛上了旗袍，能不能告訴我一些關於旗袍的知識

傳統旗袍，又稱中式旗袍。這種旗袍承載著五千年的服飾文化，是平面結構、前後片連裁，沒有肩縫，是連身袖。民國初期為十字平面結構，破中縫的連袖。

⑶ 福布斯生活 | 旗袍設計師周立言：我想把旗袍做成一件實穿的藝術品

周立言是個美人，但她卻不以此為美。若是在古代，她必定是一位極富內涵的大家閨秀，眼角眉梢，是歲月浸潤中的妙。周立言曾是崑曲研究專業的碩士研究生，也是廣受學生喜歡的高校老師。這樣一位外表看起來溫柔靜婉的姑娘，卻擁有著一顆堅定果敢的心。最終，她選擇放棄了安穩的編制，從大學語文老師雅緻轉身成為跨界旗袍設計師，並成為了唯一亮相過米蘭世博會的中國旗袍設計師。

周立言，資深旗袍文化研究者。荷言旗袍品牌創始人兼首席設計師、盤扣手藝人。其蘇綉旗袍作品「奼紫嫣紅」系列入展2015年米蘭世博會。

雖然不是設計專業出身，但周立言對旗袍的文化、理論、實踐有很深厚的積累，尤其是她在文學、藝術上的審美，讓她的設計理念大放光彩。

蘇綉旗袍作品「奼紫嫣紅」系列

2013年，立言創立了自己的原創設計師旗袍品牌荷言（HEYEN）。2015年，品牌受到了米蘭世博會的邀請，以「竹.尚」主題，展示了20多件「奼紫嫣紅」系列蘇綉旗袍，驚艷了眾人。此後的每一年，荷言（HEYEN）會參加各種國際時裝大秀。「我們的品牌一直堅持原創設計，現在市面上主打旗袍原創設計的品牌很少，大多數旗袍都是沿用傳統的版型和花樣，很多款式也不夠生活化。我們希望通過原創的設計，將傳統的面料和現代的 時尚 審美結合起來，做當代人可以穿的生活化的旗袍。」這是周立言創立品牌的初衷。

由於從小受古典文學的熏陶，平日里也愛撫琴習曲潑墨寫意，周立言說，「自己骨子裡對旗袍就有一種強烈的歸屬感。」當她擁有自己的第一件旗袍——紅色棉布、傳統琵琶扣，以梅花作點綴，她給旗袍取了個很美的名字：衣上落梅。

她設計的衣服，美得清清雅雅，不會過分。立言的旗袍設計靈感，主要來自於那些靈秀的女子。她最想要呈現旗袍本來的樣子，得體的，優雅的，閨秀氣質的，淡淡一個轉身回眸就讓人迷戀，是「倚門回首，卻把青梅嗅」的靈動，是屬於東方女性的，秀外慧中，含而不露，暗香襲人。

旗袍的「閨秀氣質」是立言一直提及的。「那是內在風骨和外在氣質的結合，是民國式大家閨秀中西合璧的味道。骨子裡有著西方的自由和獨立，卻穿著最中國的絲綢衣裳。如果再具象一點，就是傳統絲織品在現代生活中運用和體現，比如說羅、比如說錦、比如說真正的香雲紗，不是市面上的香雲綢。」

「一針一線，勾勒如花美眷；一裁一縫，靜享似水流年」，這是崑曲研究專業的她循著《牡丹亭》的印記，給自己的品牌做的絕佳詮釋。每一種面料都是古老中華民族的智慧結晶，每一件定製的衣裳，都是能夠穿在身上的藝術品，是東方古國大氣又內斂的最好體現。

一件高級定製旗袍的誕生，其原創設計的過程非常重要。除此之外，旗袍從它的打版、裁剪、鑲緄、手縫、盤扣的製作等等，前前後後近30餘道工藝。「在這點上，它和很快就會過時的快消品完全不一樣。」立言說，「高級定製旗袍是設計師的靈感巧思，是手工藝人精心製作的藝術品，所以當你把它穿在身上，它就是有溫度的。」

今年，在SS2021上海時裝周期間，周立言帶著自己的原創旗袍品牌「荷言（HEYEN）」，成功舉辦了「滿庭芳」2021春夏系列發布大秀。新系列以「滿庭芳」為主題，靈感來源於蘇軾的詞「江南好，千鍾美酒，一曲滿庭芳。」設計師從古詩詞中挖掘人文意蘊，提煉蘇州的園林建築藝術以及崑曲元素，融合進整場大秀。

「春色滿園」系列

秀場呈現豐富多姿的服飾系列，如：「春色滿園」系列，雅緻的傳統旗袍採用非遺蘇綉、立體釘珠工藝勾勒，細節處點綴太湖淡水珍珠、施華洛世奇水鑽裝飾，並在原有旗袍形制上進行疊加處理，使得服裝更為立體、靈動，行走間，繁花搖曳，步步生香。

「洞庭山水」系列

其中，「洞庭山水」系列是中西合璧的重工旗袍，結合了西式廓形設計及剪裁工藝，在衣領、下擺、袖口等細節輔以東方美學的藝術處理，手綉的園林山水，燙鑽的浩渺星空，使得整體呈現詩意的江南雅趣，不經意間迸發出磅礴的文化力量。

「群芳爛漫」系列

而「群芳爛漫」系列展現的是宜室宜家的婚嫁旗袍禮服，色彩提取自明代畫家唐伯虎《百美圖》，以蝴蝶瓦、絞頭脊、花窗等蘇式園林建築元素為設計結構，呈現出「進得園來，滿目畫廊金粉」的幻妙意境，將濃厚的吳地人文意蘊包裹其中，美不勝收。

在這場大秀的准備初期，立言花費了大量的時間和精力，「我們把蘇州所有的園林都跑了個遍，很認真地去觀摩園林建築中的『絞頭脊』、『蝴蝶瓦』等的造型結構，當然還包括玲瓏的『太湖石』，以及『雨打芭蕉』的意境。這些我們全都體現在了這一季的新系列上，正如荷言的一個主題所詮釋的『把詩詞意蘊穿在身上』。」

這個85後的姑娘，肩負著一種手工藝匠人的執著。她手中的盤扣活躍在旗袍的斜襟上，綉娘匠心獨運的蘇綉紛飛在柔滑輕盈的絲綢上。

在設計旗袍的過程中，立言始終在思索這樣的問題：怎樣的設計可以讓旗袍更具實穿性？怎樣的設計可以更好地滿足現代女性出席各種多元化的場合？「我的目標是，不僅僅把旗袍做成一件藝術品，更重要的是，把它做成一件『實穿的藝術品』。」立言告訴我們，「因為旗袍只有融入到當代女性的生活中去，它才有可能把其中的傳統文化、非遺工藝傳承下去。」讓傳統的絲織品在現在的生活中體現出價值，將東方美學的意蘊穿在身上，將閨秀氣質的靜雅和端莊以及靈動演繹到淋漓盡致，這，便是立言和她的團隊始終在追求的。

荷言(HEYEN)分為高級定製、高級成衣、品牌成衣三條產品線，可以全面滿足當代東方女性不同生活場景下的穿著需求。所以，你可以看到適合中國傳統婚慶時穿著的龍鳳褂，也可以找到適合西式婚禮的中式白紗；你可以在日常生活、工作時穿著，也可以穿著它出席一些特定的活動場合。

自創立「荷言(HEYEN)」品牌之日起，周立言便堅定以東方美學為內核，以旗袍為載體，從詩詞文化中汲取靈感，承襲東方閨秀內外兼修風韻，探尋旗袍與當代女性生活方式，踐行著傳承中國文化的初心。從「米蘭世博會」、「威尼斯雙年展」、「愛丁堡藝術節」等的國際文化藝術盛會，到上海時裝周「如夢令」大秀、「滿庭芳」大秀，荷言(HEYEN)一次又一次地把中國傳統的手工藝和有著大國文化意蘊的服飾呈現在人們眼前。

中國的傳統服飾「旗袍」，似乎已經成為中華女性的象徵，展現著女性獨立、自信、典雅、堅定的性情與氣質。在現今浮光掠影般的生活中，立言依舊在努力地讓人們感知著這份承載著歲月變遷的中國美。

⑷ 旗袍有哪些搭配方式及製作工藝

旗袍作為世界上影響最大、流傳最廣的中國傳統服裝，是中國燦爛輝煌的傳統服飾的代表作之一。以下是由我整理的旗袍知識的內容，希望大家喜歡!

論及旗袍風尚的起始時間， 通常認為在20世紀民國時期，鄭逸梅先生即稱 “原來女子在清代穿短衣，不穿旗袍，旗袍在民國後始御之” 。至於具體的年份， 以往的研究相對比較含糊。 周錫保先生和張愛玲女士均以為旗袍的流行在1921年以後， 周氏還以1923年的畫報等資料推斷所謂旗袍在其時的上海數十人中不過一二。 事實上， 以當時上海的新聞界對社會現象敏感程度， 一種新式樣的風行必然會引起廣泛的關注， 但是在1925年5月以前的如《申報》等報紙上很難查到有關於旗袍的文字，而大量資料為旗袍在1925年的出現提供了佐證。 在作為舊帝都的北京， 也有記載表明旗袍時尚始於1925年。因此，將旗袍流行的起始時間視為1925年當為合理。

旗袍的樣式起源在民間一般認為改良於清代旗女之袍，而實際上在學術界爭論很多，主要觀點有四點：第一種以周錫保先生《中國古代服飾史》為代表認為旗袍改良於清代旗裝袍;

第二種以袁傑英教授《中國旗袍》以及包銘新教授《中國旗袍》、《近代中國女裝實錄》為代表，認同旗袍和旗裝袍的繼承關系，但同時認為旗袍的源頭應是西周麻布窄形筒裝或先秦兩漢的深衣;

第三種以王宇清《歷代婦女袍服考實》為代表認為中國婦女所穿的袍，遠溯周、秦、漢、唐時代，承認旗女之袍對旗袍有影響，但不承認二者有直接繼承關系，倡導旗袍改名為“褀袍”，並把“台北旗袍研究會”改名為“台北褀袍研究會”;

第四種以卞向陽教授《論旗袍的流行起源》為代表，認為旗袍是中國服裝傳統的西化變異。融合了旗袍馬甲和文明新裝的特點， 同時又結合了西式裙裝的配伍形式， 構成了既有西方流行的影子而不同於中國傳統袍服、又具有鮮明的中國特色和時代象徵的新的時尚流行和服裝審美，為中西服飾交融的設計典範。他同時認為“旗袍”名稱的起源是一種“誤稱”，較早倡導旗袍的群體都都市中受西學影響較深、追求男女平等反對封建禮教的學生等社會群體， 她(他)們絕大多數是漢族人， 她(他)們的祖先在清初經過流血抗爭才為漢族婦女取得不穿滿式服裝的權利，因此她們不可能去復辟帝制時代還是異族壓迫者的服飾，旗裝袍在民國復辟的條件並不具備。之所以“旗袍”的稱呼會流行下來，是因為清代漢族女性並不穿袍式常服，而旗女主要常服確是袍服，因此在民國旗袍開始出現的時候給普通人一種這是“旗袍”的誤解。

1.不論你的個子高矮，挑選及膝的旗袍比長至腳面的要輕盈的多，也給美麗的鞋子更多的發揚地步。

2.整個服裝描繪界的競賽焦點都對準的是布料，旗袍的樣式根本固定，成功與否很大程度在於布料的挑選。布料應該要到一些正軌的布料商行，特徵店，專業的旗袍訂制店挑選采辦，盡管價錢貴點，卻不會讓你看上去像個鄉間姑娘。

3.不要認為穿旗袍只能調配盤成一個髻的發型，正軌發型盡管安全，卻不免有些保存和過期。干練的短發女人盡能夠測驗高領旗袍，現代的調配美學著重的就是一點點故意的不和諧。

4.珍珠項鏈，玉鐲是旗袍的傳統伴侶，但最新的同伴細巧而燦爛的名表，它會和復古的旗袍撞擊出時代感極強的火花。

5.不要在商場里采辦流水線上下來的產物旗袍，到有描繪師掛牌的中式特徵小店或專業訂制旗袍的工作室去吧，他們不只有共同的布料，合身的取捨，最重要的是不會撞衫的描繪。

一、裁剪：

⑴確定衣料的正反面——把衣料的正面疊在裡面，將粉線畫在反面，淺色衣料勿用過深色的畫粉;

⑵確定衣料的對折線——因旗袍前後中心都沒設縫，所以排料時可以把面料獨邊對折，折夠身肥為止。

⑶確定衣料圖案的方向，使衣片、袖片、領片上的圖案方向一致;

⑷裁剪絲絨面料時，注意使各衣片毛絨倒向一致，以免有色差;

⑸裁剪時，要在輪廓線外加適當的縫份和貼邊。如裝縫普通拉鏈，止口需1.5cm，隱形拉鏈，止口需1cm，包邊和嵌邊的止口也有所不同。

⑹檢查面料裁片和里料裁片的數量和質量。如一片右底襟(正反有無錯裁)

二、縫制：

⑴衣片歸拔

⑵側縫貼牽條

⑶襟邊貼牽條

⑷縫制

古代旗袍的工藝特點：是精細的手工製作，適用各種 刺綉 、鑲、嵌、滾等工藝;近代旗袍的工藝特點：是式樣簡潔合體的線條結構代替精細的手工製作。

三、裁剪注意事項：

裁剪是製作服裝全過程中最關鍵的一環。也可以說，它是服裝能不能做得好的基礎和前提。因此在裁剪時一定要把各部件的裁片裁得准確無誤。除了尺寸量得准確之外，裁剪 方法 還必須得當。對此，應在實踐中進行探索和 總結 ，以求達到較好的效果。這里提出以下注意事項：

(一)裁剪前要核對尺寸、式樣，注意有無體型特徵記錄和其他要求。

(二)檢查衣料有無油污、水漬、跳紗、色澤深淺不勻等，在裁剪時盡可能避讓。

(三)一般衣料有正反面區別，應細心分辨。裁剪時畫粉要畫在衣料的反面，並選用淺色畫粉。

(四)有的衣料，如羊絨、燈芯絨等原料有順毛、倒毛的特徵，裁剪時上下的方向必須順排，不能顛倒，否則會出現光色深淺不同的毛病。有圖案的衣料，要注意圖案的倒順區別。格子面料，要注意格格相對，左右對稱。

(五)裁剪時要先裁主件，後裁副件。按順序先裁前後片，後裁大袖、小袖和領面，最後裁零件。但畫裁時必須照顧到零件，以免衣料不夠。

(六)裁剪時畫線一定要保持橫平豎直，要注意衣料經紗緯紗(縱橫)的方向，不要縱、橫、斜亂用，一般衣料都用經紗(縱紗)做長度，領面用緯紗。

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