古裝旗袍走秀解說詞

① 什麼是旗袍秀

旗袍秀就是旗袍的展示秀，是指旗袍愛好者組織在一起以旗袍為主題的活動，參加的女子都身穿旗袍，進行一些旗袍文化的交流，進行一些拍照等等。

② 旗袍走秀是為了表現女性的什麼美

古典的美、女性在穿旗袍的時候,可以根據旗袍的樣式和長短來搭配發型,長款旗袍可以選擇盤發,這樣可以顯出古典的美,

③ 服飾展示解說詞走秀主持詞

服飾展示解說詞【篇一】

1、(女)：主題：七色童年——服裝0103劉艷群

本系列靈感來源於彩虹的七色光環，給天真可愛的兒童配上顏色活躍的服裝，更添趣味……

2、(男)：主題：綻放——服裝0102江淋

本系列服裝通過抓住花兒開放的那一剎那綻放的美麗，展現服裝美的不同角度，玫瑰紫的色彩，婀娜的身姿，讓這些可人兒都沉浸在這百花綻放的爭奇斗艷之中。

3、(女)：主題：藍色恰恰——服裝0101陳宇紅

人們渴望心情的釋放，花園、洋房、爵士舞廳、酒吧，美艷的裝扮，醉人的紅酒，夜幕中他們嫵媚而不失優雅……輕柔的紅色大擺裙，民族風味的腰飾，盡顯女性的妖嬈。

4、(男)：主題：印象中國·紋之戀——服裝0101楊磊余健

設計構思：盤盤結結的枝葉，重重復復的花朵。本設計大量運用紋樣、圖案採用藍色和白色的對比，具有濃厚的青花瓷的特色，給人清逸之感。

5：(女)：主題：復古情懷——服裝0103鄭瑩

復古的情懷，中國的文化源遠流長，唐朝的華麗，宋朝的典雅，盡收眼底，把中國傳統服飾的精華融入到現代時尚中，成為主導流行的又一重要元素。

6、(男)：主題：黑白活力——服裝0102袁媛

薄綢，軟緞，有著豐富的想像，還有純粹的色彩變幻，就在輕柔極至之中。黑色，白色，古典優雅，融合現代氣息的經典搭配。

7、(男)：主題：搖晃——服裝0103王路

在搖晃不定又極富節奏的都市生活中得來的靈感，反映繁華忙碌的都市生活背後的飄逸柔和，注重整體的和諧、搭配、對比、組合。整個著裝風貌是無拘無束、青春瀟灑、隨意而自然。在搖晃中，像霧一樣朦朧，似水一般輕柔飄動……。

8、(女)：主題：回眸——服裝0103邢莉

悠遠的中華文明帶著滿身的塵埃，一身的輝煌，從遠古走來，從五千年的燦爛中走來，將撒落的朵朵浪花匯聚成一條波瀾壯闊的歷史長河。

9、(男)：主題：瞬間——服裝0103周青青

體會到21世紀里無論社會現象或是人類思維都出現一種變化多端的感覺，設計者通過此系列的著裝形式的變化和色彩的強對比，在瞬間錯亂你的視覺，改變現狀。

10、(女)：主題：那些花兒——服裝0101秦歡、熊文濤

本系列禮服正是以花為靈感來源，用不同的材質，不同的手法詮釋出不同的花式，將不同的花式巧妙的運用於服裝，為求服裝達到傳統與時尚的完美結合，採用——中式晚裝，西式演繹。

11、(女)：主題：沙拉約會——服裝0104陳李

如果你已經厭倦了濃膩的PARTY味道，那麼和新鮮清爽的水果沙拉約會吧!

12：(男)：主題：晨——服裝0104張琴

清晨，休閑隨意的一天即將開始了、、、、、、本系列服裝上裝的設計都採用了簡單舒適的針織結構，下裝配搭簡單的牛仔，更是體現了休閑、舒適、簡單，時尚也是在簡單的搭配中凸現出來。同時也引領人們進入了時尚。

13、(女)：主題：霓虹初上——服裝0104歐燕

都市的傍晚，城市的霓虹才剛剛閃亮，時尚與經典在此時此地交織融合，化成女孩神秘的裙擺，空般深藍的牛仔與輕柔的雲霧般的.薄沙里閃爍著珠片，像閃爍著的城市的霓虹。

14、(男)：主題：童話(都市幻影)——服裝0101陳燕

華麗的樣式，對浪漫主義的反省，高貴奢華的風俗，將多元素結合成嶄新的美，本系列編造了一個現代化的童話故事。

15、(女)：主題：公主日記——服裝0104歐艷張燦侯佳

用經典高貴的黑色結合新鮮、現代的玫瑰紅是這一主題服裝的色彩萃取，柔和的色調和強烈的亮色調

服飾展示解說詞【篇二】

1、《秦韻》(設計製作：07服裝3班：廖夢娟、梁繼羨、陶秋芳、何晶晶)

這一系列服裝的構思來源於我國歷史上第一位皇帝——秦始皇。根據秦始皇的霸氣而設計的復古服裝，融入了現代元素，例如：男裝的袖子以窄袖為主。女裝則以短裙為主，展現女性的干練和灑脫之美。

在面料上採用了金絲絨。色調以黑、白為主，黑色金絲絨體現霸的感覺，而白色水印字畫體現素雅之感，兩者融合於內，以厚實的感覺來體現服裝的張揚的氣息，同時又不乏儒雅之美。

2、《曲線》(設計製作：07服裝1班：王金玉、劉美仙、周艷、吳秋妮、陳志華、覃桂紐)

本系列服裝設計靈感來源於傳統，端莊的旗袍，同現代時尚流行趨勢融合為一體，在傳統旗袍的基礎上，添加了紗和線的設計，使傳統旗袍更具有時尚美，曲線美。

一款做工精良的旗袍，就是一首經典的老歌，每一個細節都蘊涵著深深的韻味。只有細細品位，才能讀懂其中的故事，也才能被她獨特的魅力吸引;古典的豐韻，高貴的氣質，婀娜的身段，柔軟的腰肢，迷人的體香，婉約的風范，旗袍完美地整合了東方女人味的元素，在知書達禮，文靜秀氣的東方女性身上透著優雅與靈氣，完美地展示著古老而又現代的東方神韻。而旗袍女子，徘徊在現代和古典之間，彷彿一朵朵清香雅緻的梔子花含羞地半綻花蕊，恬靜清雅，暗香浮動，嫵媚浪漫。

3、《瓷娃娃》(設計製作：07服裝2班：梁璐、黃連芳、韋彩蘭、黃春蕾)

此系列服裝充分利用了青花瓷的特點，以白底藍花、藍底白花為主的顏色與花型紋樣裝飾，造型簡潔、素雅、優美。

衣身的花紋以手工繪制，領子、裙擺、衣身的分割與變化，使整個裝束更為生動美觀。白藍棉布的交錯使用強調了服裝的層次感，領子的變化令服裝的整個造型更為靈動。裙子是A字型與燈籠式的造型，體現了服裝的多變與強烈的造型感。服裝給人一種清新亮麗的感覺，散發出傳統文化內在蘊含的魅力。

4、《鼎盛時期》(設計製作：07服裝4班：鄧冬霞、張敏鳳、鄧麗珠、楊清燕)

中華民族幾千年沉澱的文化歷史，經歷了無數風風雨雨，循環往復，至今仍然是我們創作源泉之一，本系列作品靈感來源於青銅器，與現代時裝的結構設計相結合，以線、繩與亮片勾勒出青銅器上的圖案，借鑒青銅器色彩及威嚴端莊、渾穆凝重的造型特點，作品表達民族精髓，服飾作品呈現出大氣、穩重、時尚之感。

5、《中國情結》(設計製作：07服裝1班：李蒙歡、潘梅芝、張永雙、張旭梅、覃連芳、門寧英、廖小薇)

該系列的設計靈感來源於中國的傳統的旗袍，將傳統服飾元素與現代設計有機結合。中式立領與旗袍門襟適當地變化展現復古與時尚的串聯，銀灰色的面料上點綴美麗的中國結，呈現出中國服飾文化的現代美感。

6、《鄉音》(設計製作：07服裝2班：楊莉、黃冠巧、龍麗娟、柏小冬、莫鳳芬)

設計靈感來源於我國南部少數民族服飾，這一系列所用的面料，皆以自種棉花加工煉制而成的自製原生布與蠟染布做成，特色鮮明，造型別致，富有現代感。

袖子、領子、襟、衣身等分割部位以蠟染布進行裝飾，使整個裝束素雅美觀。在袖子的裝飾上，外短內長的式樣，強化層次感，袖口的設計為喇叭形，而泡泡袖呈現出公主般的貴族氣質，這就讓整個服裝造型更生動。裙子、裙褲皆為燈籠式，充分體現了孩童般的情趣。花邊飾以刺綉工藝，將它分置於服裝上便成了設計的一個亮點，民族中透露著時尚的氣息。

服飾展示解說詞【篇三】

1、《純針年代》(設計製作：07服裝1班：韋曉霞、韋穎新、馮式娟)

該系列服裝以毛線編織為各種花飾為裝飾，咖啡色給人以成熟的感覺，毛線則煥發出女童般純真風趣的魅力，像孩童的游戲，又像溫馨的聚會。

2、《Journey》(設計製作：07服裝3：吳靜、何秀玲、韓琳)

她和其他女孩一樣，有著公主的夢想，於是，她踏上了尋找幸福的旅途。

在穿越了黑暗和孤單之後，她終於迎來了美麗，簡單而純粹，她學會了堅忍、達觀與坦然地面對自己生命中一切缺憾與美好。

這趟黑色之旅，沒有旅伴，她一直和最親密的自己在一起，她找到了已被遺忘的自己。

最終，拯救她的並非王子，而是她自己，她做了自己的公主。

3、《東方之冠》(設計製作：07服裝2班：梁欣、謝雪美、韋麗紅、張蘭)

華夏文化歷史悠久，歷來都是世界文化發展的重要組成部分。世博會的到來，敲響了眾多設計者的設計靈感，這一系列的作品就是融入了世博會中國館的藝術形象，層層疊疊的裙擺，成為凝聚中國元素，象徵中國精神的雕刻塑造主體。

紅與黑的搭配，把原本張揚、跳躍的紅色賦予了穩重、大氣的印象，收腰的禮服，有著不朽的性感和高雅的品味，融入了鑲嵌珠寶配飾的裝飾風格，讓你轉眼從平民的夏威夷海灘進入摩洛哥的名流派對，整體的服裝呈現一種壯美、高雅、沉穩的藝術形象。

4、《花語》(設計製作：07服裝1班：覃桂紐、周艷、王金玉、劉美仙、吳秋妮、陳志華)

本系列靈感來源於花，以白色為主，白色代表純潔，給人以高雅的感覺，紫色的小花，更突出了服裝的藝術及浪漫之情。

5、《牛仔芭蕾》(設計製作：07服裝3：劉莎莎、鮑張芹、韋雪蓮、陳麗娜)

這一系列是以牛仔和芭蕾為主題而設計的。主要使用牛仔布、仿皮毛、輕紗等面料。作品基調以白色和藍色為主，營造出純凈的美感，同時利用厚與薄的面料混搭，使服裝既輕靈又不失穩重。

6、《行走的生命》(設計製作：08春服裝：李柳維)

該系列服裝設計的靈感來源於大自然自由不羈的天空，湛藍無邊的海洋，碧綠無邊的植物，交織成生生不息的蓬勃世界。

整套服裝中摻入蓬鬆的內襯，彰顯大自然的輕松與自然，而彩色條紋的點綴則更凸顯服裝的創意與個性。

7、《魔女游戲》(設計製作：07服裝3：盧韋秀、黃啟芳、劉雪燕)

黑色代表著神秘，帶著夜的氣息，紅色體現著激情，展現出日的活力。該系列服裝設計靈感來源於神話中的魔女，她們是夜晚的精靈，卻又無比奔放。

整套服裝顏色鮮艷飽和，線條奔放不羈，具有鮮明的個性，紅色與黑色的的拼接碰撞則加強了服裝的視覺效果。而服裝上的亮鑽、不對稱的衣擺以及有些硬挺的效果處理，則使整套衣服恰如其分地呈現魔女的精靈、神秘和迷人的味道。

8、《炫 影》(設計製作：07服裝1班：陳志華、劉美仙、周艷、吳秋妮、陳志華)

該系列意在展示玄武的魅影，服裝注重個性、氣質和內涵的整合美感，線條簡潔流暢，結構柔和融洽，使看似平淡無奇的服裝霎時新奇浪漫，充滿了服裝藝術的魅力。

9、《輕舞飛揚》(設計製作：08春服裝班：石秘凱、韋毓鳳、黃秋冬)

該系列採用傳統的紅色為主色調，讓人感覺到喜慶在向自己慢慢靠近。細致的拖尾彰顯華麗飄逸和優雅高貴的效果，整體的設計理念強調簡約而奢華，輕紗滾邊為服裝增添了甜美氣息，裹胸的設計則提升了整體品位。在飛揚的裙裾中，我們看到了中西服飾藝術的交融。

10、《雪姬》(設計製作：07服裝3：黃茜、李小謝、曾麗娜)

本系列設計靈感來源於雪姬，雪姬是日本傳說中的雪女。幼年時在冰天雪地中被獵人追捕而命危，被神眉以鬼手治癒，因此愛上神眉。傳說中雪女擁有傾國傾城的美貌，遇到所愛的男人便會從一而終……但是結局都是男人變成冰雕。

復古胸衣的張力，層疊蓬紗的迷濛，勾勒出優雅的傳世經典。高腰的極致對比讓浪漫在回眸的瞬間弱不禁風，鑽石般的璀璨光芒折射出女神般的高雅與權威，使萬物黯然失色。輾轉流瀉的褶襇，藏匿著誘惑與性感，枝蔓般的纏繞與交織，丈量著方寸間的風月與離愁，拿捏有度的性感游戲，軟硬兼施的優雅較量，金屬亮片的捉摸不透，充滿喜劇感的荷葉裝飾，這一切的一切，在這夏日的午後，都爭相邀你一起翩翩起舞。

11、《彩虹糖的夢》(設計製作：07服裝4班：王紫良、韋冰麗、蘭春玲、梁黎妮)

曾經，我有一個快樂的金色童年，還記得那時我們都很小，很幼稚、很迷茫，對什麼都充滿了好奇心，還有很多的夢想，我夢想成為一名醫生，夢想成為一名老師，還夢想成為一名律師，我們更夢想成為明日之星，美麗、時尚。

本系列源於兒童畫的靈感，把兒童畫描繪到衣服上，彰顯了孩子的純真可愛。碩大的蝴蝶結，蓬鬆的公主裙，漂亮的花邊，誇張的燈籠褲、泡泡袖，無一不體現了金色童年的天真、可愛、純真。

12、《時尚的崛起》(設計製作：07服裝4班：潘艷明、林玲、吳柳潔、韋蘇芳)

“Clothing studio”的設計師用軟尺、扣子、裁片等配件構成了小禮服，它表現了設計師每天面對的工具，演繹的是設計師的工作場景，服裝在設計師的手中不斷改變，不斷更新，讓服裝成為一種趣味性游戲，時尚從他們的思想中崛起!

13、《太空漫遊者》(設計製作：07服裝3班：廖璨、韋美瑞)

銀色是最淡薄的顏色，它是誠實的、高貴的，給人以想像的空間;銀色是沉穩之色，代表高尚、尊貴、純潔、永恆;銀色，象徵洞察力、靈感、星際力量、直覺。銀色是膨脹的，有張力、時尚的。彷彿宇宙中飄渺的星際，又好似結構強烈的裝飾建築;彷彿從未謀面的天外來客，又像是新世紀高科技產物。《太空漫遊者》帶領你進入那奇異空間……

14、《尋找愛麗絲》(設計製作：07服裝3：譚玉紅、黃新意、韋小玲)

相信每個人都擁有屬於自己的幻想和童年回憶，但試問，你們還記得多少?

如果，你的內心還有幻想，如果，你還擁有純真和孩子氣，那麼，就在今天，請穿上這夢寐以求的禮服：雖然沒有高科技的面料，雖然沒有華麗的裝飾，但至少已滿足了童年的願望和美好的夢想。

本系列的作品以童話《愛麗絲夢遊仙境》為設計靈感，黑色象徵著高雅、低調和創意，也寓意著執著，並融合了浪漫的童話色彩，滲入詭異的調皮元素，多種風格的混搭使服裝呈現出典雅華貴與青春無敵交融的和諧效果!

15、《海之戀》(設計製作：07服裝3班：唐艷瓊 07服裝2班：邱紅香、吳啟紅、黃海傘)

海，凝聚了誘惑、神秘、澎湃之感，海底更是撲朔迷離。本系列以海洋為靈感，以海浪的翻滾為元素，採用了藍白兩種色系。將大氣、清新、神秘、高貴、純潔的風格發揮得淋漓盡致。三套童裝的襯托，更是為婚紗禮服增添了美麗，閃光的鑽片是代表了陽光照在海面上發出的光芒，象徵幸福的炫耀，每一個女人都在追求著屬於自己的幸福，海洋婚紗之戀，永遠的愛戀，永恆的幸福!

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④ 旗袍秀展示的是什麼理念

旗袍秀展現了生動的民族精神，是一種民族文化理念的代表。

旗袍表達的是含蓄、朦朧、婉約，它適度地強調胸、臀和細腰，以造型的自然簡約格調體現服飾的大家品質：典雅、淑秀、端莊，給人以審美的感受。

現在的旗袍已經和流行趨勢相結合，在國際時裝舞台上頻頻亮相，而且被作為一種民族代表意義的正式禮服，出現在各種國際社交禮儀場合。旗袍從流行走向經典，它寄託著民族服飾上的一種家園情結，一種民族精神的再現。

旗袍是滿族的服飾。

旗袍本是滿族的民族服飾，作為一個游牧民族，滿族在入關前主要以狩獵為生。所以，最早的滿族服裝設計要利於騎射。

典型的滿族男性服裝由一整塊環繞全身的直筒型布料製成，衣袍下擺剪裁為四片。衣袍還包括圓領（round collar ）、窄袖（narrow cuff）、數枚紐扣（buttons）以及一條腰帶（waist band）。女性服裝基本與男裝類似，但袍服的下擺只剪裁為兩片。

二十世紀三十年代至四十年代，旗袍的流行達到了頂峰。旗袍不再是傳統的滿洲服飾， 它徹底改良為一種凸顯女性窈窕曲線的服飾，設計多樣，材質各異，色彩繽紛。

⑤ 旗袍走秀的自我介紹該怎麼寫

我愛穿旗袍，旗袍，是一枝暗香涌動的玫瑰，是一曲醉人心神的旋律，是一幅畫意灑脫的山水，是一片詩情濃烈的田園。旗袍之美在於恰到好處，是內斂與張揚的折中，是雍容與優雅的中和，是安靜和靈動的整合，是中庸智慧之美的一種折射。我想，旗袍與穿著旗袍的中國女性，在創造出一道道美輪美奐風景的同時，也培育並智慧了中國的男人們。我站上這舞台，是一次新的嘗試與挑戰，這一過程給予我的不僅是舞台上的專業技巧，更多的是讓我學會自信和堅強。我用一首小詩，表達我的心境。
任它花開月圓
理它是誰憂傷，是誰歡樂
穿件旗袍，搖曳在風中
歡樂時起舞
憂傷時歌唱
繁華也好，悲涼也好
掌聲也好，批評也接受
穿自己的旗袍
走自己的路
如花兒一樣綻放

⑥ 什麼是旗袍秀

旗袍秀是由國內部分文化公司、旗袍協會所舉辦的宣揚中國傳統旗袍服飾文化的活動。

旗袍秀是為了弘揚和發展旗袍服飾文化而採用的一種表演形式，有形地體現了旗袍服飾文化和旗袍禮儀，隸屬於藝術模特的范疇。旗袍秀融合了舞蹈身韻以及藝術走秀的姿態，所形成的一種表演形式。

旗袍秀必須做到：柔而不懈、挺而不僵、婷婷玉立；要求上挺、中柔、下放鬆、落地輕柔；形體優雅大方、動作幅度不易過大，遵循民族優秀的傳統禮儀為准則。

(6)古裝旗袍走秀解說詞擴展閱讀：

旗袍秀的盛行，跟旗袍文化有很大的影響，特別是民國時期。眾多學者和當時的媒介認為，民國初女子為尋求思想的獨立和女權的解放，效仿男穿子長袍是一個重要原因。中國漢族女性自漢代後，服飾逐漸只穿「上衣下裳」式，俗稱「兩截衣」，穿袍服幾乎成為男性的專利。女性穿「兩截衣」也被成了封建禮教對女性壓迫的象徵。

近年來國內盛行舉辦旗袍秀活動，再一次印證了旗袍秀具有鮮明的標桿意義。旗袍的創意是中國追尋現代化步伐的一塊原創里程碑。經濟、政治、軍事、科學、社會、文化、藝術，只有更多這樣等級的里程碑的出現才表明中國正走在再次登上世界文明的頂峰的路上。