塘裝女外套秋裝

⑴ 毛阿敏太會打扮了，黑色「民族風」外套配七分褲，看上去有多時尚

「民族風」融合現代時尚理念後，帶給人一種非常有韻味的既視感，還顯得整個人十分有氣質。毛阿敏這一次走機場的私服造型，穿黑色「民族風」外套配七分緊身褲，時尚而不失韻味的穿搭，顯得非常有品格。

⑵ 唐裝有什麼特點

唐裝的特點是是交領、右衽、系帶。

唐裝外面直接套上罩衫，罩衫一般都很華麗，基本上都是拖擺至地，有的達幾余米，比如，有的袖闊4尺，裾曳地達到5尺，因此，如同後來的歐洲一樣，衣擺的長短決定著婦女的身份地位。

罩衫一般都是廣袖的，廣袖就是人們常看到的寬大的袖子，唐代的廣袖基本呈方片形，類似今天的和服袖子。另外還有一種晚唐時期的禮服，都為宮廷命婦所著，稱為釵鈿禮服。

唐裝的歷史：

唐裝即唐制漢服，其種類多樣。一種是傳統的襦，裙裝，這種風格一般流行在初唐時期，基本上是沿襲了自東漢以來華夏婦女傳統的上衣下裳制。人們總說到的衣裳二字，其實衣是衣，裳是裳，衣是上身穿的，裳其實是指現代所說的裙子，衣與裳分開。

這種婦女的服飾不是連衣，而是分兩截的穿法一直延續到明末。上衣的穿法基本上是右衽交領或對襟繫上帶結，下面的裙子圍起來繫上長長的裙帶，上衣或者掖裡面或者自然的鬆散著，後來這種鬆散的上衣不斷加長，一直覆到膝蓋部，就後來發展成了明代的褙子。

以上內容參考：網路—唐裝

⑶ 唐朝服飾的唐代女服

唐制規定，女服分為四種即朝服、公服、祭服和常服，前三種為後妃命婦於朝會、祭祀等正式場合穿著的大、小禮服，後者為日常穿著的衣服。唐代女子常服的上身是襦、衫，下身束裙，肩上加有披帛。衫為單衣，襦有夾有絮，僅短至腰部，裙子長而多幅；還有襖、半臂、縵衫等，與衫、襦、裙配套穿著。
唐代女裝的基本穿著是三件套：裙、衫、帔。 唐朝服飾襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下著長裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的傳統漢服裝束。唐女襦裙裝在接受外來服飾影響下，取其神而保留了自我的原形，於是襦裙裝成為唐代乃至整個中國服裝史中最為精彩而又動人的一種配套裝束了。襦，一般只長到腰，很短，是唐代女服的特點。與此相近的衫，卻長至胯或更長。唐女的襦、衫等上衣是各個階層的常服。元稹詩句「藕絲衫子藕絲裙」，張佑詩句「鴛鴦綉帶拋何處，孔雀羅衫付阿誰」，歐陽炯詩句「紅袖女郎相引去」。從這些詩句看，唐代女子著襦、衫已非常普遍，而且喜歡紅，淺紅或淡赭，淺綠等色，並加上「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢」的金銀彩綉為飾，外觀更是美不可言。襦的領口常有變化，襦衫領型有：圓領、方領、直領和雞心領等。
唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。在婦女中間，出現了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿開胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悅於統治階級，而平民百姓家的女子是不許半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。
盛唐時代有袒領，即領口開得很低，早期只在宮廷嬪妃、歌舞伎者間流行，後來連豪門貴婦也予以垂青，從唐墓門石刻畫和大量陶制女俑來看，袒領流行開來，或許已經遍及黎庶，因而當時藝術形象中出現的袒領女裝形象為數實在不少。裙，唐代婦女下裳為裙。這是當時女子非常重視的下裳形式。制裙面料多為絲織品，但用料有多少之別，通常以多幅為佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身僅著抹胸，外披紗羅衫，致使上身肌膚隱隱顯露。如周昉《簪花仕女圖》，以及周濆「慣束羅衫半露胸」等詩、畫即描繪這種裝束，這是中國古代女裝中最大膽的一種，足以想見當時思想開放的程度。唐代裙的質料、色彩和樣式均大大超過前代，可謂群芳爭艷，瑰麗多姿。如唐詩中所涉及的諸多裙式有：「上仙初著翠霞裙」，「荷葉羅裙一色裁」、「兩人抬起隱花裙」、「竹葉裙」、「碧紗裙」、「新換霓裳月色裙」等。這種上衣下裙的「唐裝」，是對前代服裝的繼承、發展和完善。從整體效果看，上衣短小而裙長曳地，使體態顯得苗條和修長。
唐朝服飾唐朝還流行女子穿「胡服」。「胡服」就是西域人的服裝。腰帶形式也深受胡服影響。在此以前，人們的腰飾是以金銀銅鐵，這時候流行系「蹀躞帶」，帶上有金飾，並扣有短而小的小帶以作系物之用。這種腰帶服用最盛是在唐代，以後延用一直至北宋年代。盛唐以後，胡服的影響逐漸減弱，女服的樣式日趨寬大。到了中晚唐時期，這種特點更加明顯，一般婦女服裝，袖寬往往四尺以上。中晚唐的貴族禮服，一般多在重要場合穿著，穿著這種禮服，發上還簪有金翠花鈿，所以又稱「鈿釵禮衣」。
襦裙－基礎概要
襦裙服是漢族女子服飾中非常基礎的一種款式，即女子上穿短襦，下著長裙（俗稱上衣下裳）的傳統裝束。唐女的襦裙裝在盛世的影響下充分發展，加半臂，佩披帛，於是襦裙裝成為唐代乃至整個中國服裝史中最為精彩而又動人的一種配套裝束了。 （一）襦：
即上衣，一般只長到腰，很短，及腰處通常被收扎在裙線下。外面可加套「半臂」、「背心」，甚至更長的「褙子」。
唐女的襦、褙等上衣是各個階層的常服。元稹詩句「藕絲衫子藕絲裙」，張佑詩句「鴛鴦綉帶拋何處，孔雀羅衫付阿誰」，歐陽炯詩句「紅袖女郎相引去」。從這些詩句看，唐代女子著襦、衫已非常普遍，而且喜歡紅，淺紅或淡赭，淺綠等色，並加上「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢」的金銀彩綉為飾，外觀更是美不可言。
襦的領口又分為「交領」與「對襟」。交領襦衣領口似「y」字形，右襟在內，左襟在外，且左襟於右腰處收緊。對襟襦衣則左右對稱，於腰部正中收束，中間空檔處露出裡面的交領裡衣或者訶子（即抹胸）。襦衣外面套的半臂與褙子等的領口大多屬於對襟。
襦的袖口又分為「窄袖」與「寬袖」。民間下層婦女多為窄袖，與現代無異；上層貴仕則是方便的窄袖與華麗飄逸的寬袖並存。
（二）裙：
婦女下裳為裙。制裙面料多為絲織品，但用料有多少之別，通常以多幅為佳。唐代裙的質料、色彩和樣式均大大超過前代，可謂群芳爭艷，瑰麗多姿。如唐詩中所涉及的諸多裙式有：「上仙初著翠霞裙」，「荷葉羅裙一色裁」、「兩人抬起隱花裙」、「竹葉裙」、「碧紗裙」、「新換霓裳月色裙」等。唐代裙色多彩，可以盡如人所好，多為深紅、杏黃、絳紫、月青、青綠。其中尤以石榴色流行時間最長。李白有「眉欺楊柳葉，裙妒石榴花。」萬楚五有「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花。」其流行范圍之廣，從《燕京五月歌》中可見，「石榴花開街欲焚，蟠枝屈朵皆崩雲，千門萬戶買不盡，剩將女兒染紅裙。」石榴裙最大的特點，是裙束較高，上披短小襦衣，兩者寬窄長短形成鮮明對比。「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一絲」。「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花」。
唐代的裙子顏色絢麗，紅、紫、黃、綠爭艷斗研，尤以紅裙為姣姣者。街上流行紅裙子，不是現代人的專利，早在盛唐時期，就已經遍地榴花染舞裙了。
也許是受陰陽五行說的影響，楊貴妃最喜歡著黃裙，那是地位的象徵。
這種上衣下裙的款式是對前代服裝的繼承、發展和完善。從整體效果看，上衣短小而裙長曳地，使體態顯得苗條和修長。
配件－半臂
半臂：
半臂在初唐頗盛行，也與初唐時服飾多為窄型有關。現今發現的唐代永泰公主墓壁畫上，儀仗隊的宮女中，有一位梳著螺髻的女子，就在衣裙外罩了一件半臂。
妝束－鞋帽妝飾
唐代女子足下著履、靴、屐等。履以錦、麻、絲、綾等布帛織成。亦有用蒲草類編成的草履。履身常加綉飾，履頭狀式多樣，有圓頭、高頭、雲形、花形等，如唐詩所雲：「雲頭踏殿鞋」、「金蹙重台履」、「叢頭鞋子紅偏細」等。靴多以錦為之，織造功緻，紋飾美麗。屐於夏季赤足著用，為民間女子所喜，如李白詩雲：「屐上足如霜，不著鴉頭襪」。
唐代女子追求美容美飾，其化妝及佩飾內容豐富，有發式、頭飾、面妝、佩飾等。女子發式以梳髻為主，或挽於頭頂，或結於腦後，形制十分豐富。名目有半翻髻、雲髻、盤桓髻、驚鵠髻、倭墮髻、雙環望仙髻、烏蠻髻、回鶻髻等數十種。初唐時發髻簡單，多較低平；盛唐以後高髻流行，髻式紛繁。發上飾品有簪、釵、步搖、勝、鈾、花等。多以玉、金、銀、玳瑁等材料製成，工藝精美。簪釵常成對使用，用時橫插、斜插或倒插。步搖是其中的精品，釵首製成鳥雀狀、雀口銜掛珠串，隨步行搖顫，倍增韻致。唐中後期婦女中還盛行插梳，以精緻美觀的小花梳飾於發上。
面部化妝有敷鋁粉、抹胭脂、畫黛眉、貼花鈿、點面靨、描斜紅、塗唇脂諸多方法，淡妝者采其二三，盛妝者悉數運用。鉛粉色澤潔白，質地細膩，施於面、頸、胸部，「纖白明媚」。胭脂為提取的紅藍花汁配以豬脂、牛髓製成的膏狀顏料。由於帝王士大夫的偏愛，女子眉式花樣百出。玄宗在四川曾令畫工畫《十眉畫》，名目有鴛鴦眉、小山眉、倒暈眉等。闊眉是主要眉式，初唐一般都畫得較長，盛唐以後開始流行短式。花鈿是一種額飾，以金箔片、黑光紙、雲母片、魚腮骨等材料剪製成各種花朵之形，尤以梅花最為多見，貼於眉間。面靨是於面頰酒渦處以胭脂點染，或像花鈿一樣，用金箔等物粘貼。斜紅是於面頰太陽穴處以胭脂染繪兩道紅色的月牙形紋飾，工整者形如弦月，繁雜者狀似傷痕，是中晚唐婦女一種時髦的打扮。
項飾有項鏈、項圈、瓔珞等，臂飾有臂釧、手鐲，腰飾有玉佩、香囊等。瓔珞原為佛像頸間的一種裝飾，隨佛教從印度傳入中國，唐時為宮女侍女、舞伎所喜著。其上部為一半圓形金屬頸圈，下半部為一珠玉寶石組成的項鏈，有的在胸前部位還懸掛一較大的鎖片形飾物，整體華貴晶瑩。臂釧，又稱跳脫，是以金屬絲盤繞多匝，形如彈簧，或以多個手鐲合並而成的飾物，套於手臂，在宮女和仕女中流行。香囊多以金、銀製作，鏤空，上下兩半球以子母口相扣合，裡面有兩個同心圓環，環內又置一小香盂，同心圓環之間及小金盂之間均用對稱的活軸相連，無論怎樣轉動，香盂里的香灰都不倒置灑落。
女子發首，以戴各式便帽和梳髻為主。所戴便帽，初行冪，次行帷帽，再行胡帽。唐初女子有「蔽面」習俗，婦女外出多戴冪，冪是一種大幅方巾，一般用輕薄透明的紗羅製成，戴時披體而下，障蔽全身。高宗時，隨社會風氣的開放，改戴「施裙至頸」的帷帽。至開元盛世，婦女們乾脆去除帽巾，露髻出行，或仿效男子和胡人，裹襆頭和戴狀奇艷麗的胡帽。胡帽因源於西域和吐蕃各族，狀式新穎多變，有的卷檐虛頂，有的裝有上翻的帽耳，耳上加飾鳥羽，有的在帽沿部分飾以皮毛等。此外，若出門遠行，還戴風帽，以避風塵。
高腰/齊胸襦裙
唐代女服性漢服中有一種在貴婦間流行的款式：高腰襦裙。它將裙帶高高系在腰線以上，比如胸下，甚至系在胸線上方，准確地說應稱為齊胸襦裙。這種款式無論身材豐腴還是瘦削都能達到別樣的飄逸效果，尤其是在以豐腴為流行的圈子中更受歡迎。
齊胸襦裙一般分為兩種，分別是「對襟」齊胸襦裙與「交領」齊胸襦裙，一般來說對襟齊胸襦裙的使用范圍更加廣一點。
齊胸襦裙在唐朝仕女中非常盛行，現在保留的不少古畫、出土文物都有它的蹤跡。可惜由於今人對歷史的遺忘，很多人看見齊胸襦裙的女性形象時反而以為是韓國的服裝，著實可悲可嘆。
特殊－女式大袖衫
說到唐代女服的代表，「女式大袖衫」可謂之一。大袖衫一詞本泛指寬衣大袖的款式，比如魏晉時期的男子一般都穿大袖翩翩的衫子，風流倜儻，直到南朝時期，這種衫子仍為各階層男子所愛好，成為一時的風尚。但我們這里講的大袖衫，專指唐代女子的特寬大袖禮服。它比通常的寬袖外衣還要寬大，在普通中衣外或披或系，大氣飄逸。充分反映了唐代繁華、恢弘、大氣的文化特徵，呈現出當時華麗開放的審美風尚。現今很多人想像中的「超寬超大的仙女衣」基本就源自這種大袖衫。
有趣的是，一種說法稱：這種寬大衣式的興起，卻與講究狹窄的胡服有關系。唐時國力鼎盛，對外的交往繁榮，胡服也在此時進入中原。但是若放任胡服的越來越盛，卻有被文化浸透喪失自我的危險。雖然大唐國力鼎盛，對文化影響頗有自信，但依然有人擔心無節制地效仿胡風帶來的一些消極影響。於是大和二年的五月丁亥日，唐文宗遣宦官向公主們宣布了一道聖旨：今後每逢召對之日，不得廣插釵梳，不可穿短窄衣服。
唐文宗似乎不能忍受胡風滿天下的趨勢。他認為，泱泱中華應該有屬於中華的特色的漢服裝束，怎能一昧地追捧胡人的裝束呢？況且，短窄衣男女無別，令不少人不爽。所以，他降旨要求公主們在覲見之日，要穿上能代表中華氣度之衣裳，以做天下表率。文宗之後，比較寬大的女裝樣式開始興起。仕女們感受了這種寬衣的美麗大氣，開始捨得在衣袖和裙裾上使用大量的好面料，它們的長、寬都比初唐時多了1倍左右。首先是外套大衣追求寬大華麗，加上貼衣單衣向更寬松的方向發展。一些貴族婦女身穿錦綉長裙，裙子用錦帶系於胸部，寬大的下擺托在地上，上身不穿厚厚的內衣，而代之以一件薄薄的紗衣，風流百態，以女性特有的嫵媚打破傳統的封閉。
而說到女式唐風大袖衫，不能不提《簪花仕女圖》，裡面的大袖衫則是相當開放誇張的一種：美人著裸肩長裙，上身直披一件大袖紗羅衫，輕掩雙乳，致使上身肌膚隱隱顯露。由於畫家手法寫實，既如實地描摹出唐代細膩透明的衣料，又逼真地描繪出女子那柔潤的肩和手臂。周濆「慣束羅衫半露胸」等詩、畫即描繪這種裝束。
《簪花仕女圖》，絹本設色，唐代畫家周昉作，用筆朴實。氣韻古雅。現藏遼寧省博物館，描寫貴族婦女春夏之交賞花游園的情景，畫面描繪仕女們的閑適生活。她們華麗奢艷在庭院中遊玩，動作悠閑、拈花、拍蝶、戲犬、賞鶴、徐行、懶坐、無所事事，侍女們持扇相從。其賦色技巧，層次明晰，面部的暈色，衣著的裝飾，都極盡工巧之能事。輕紗的透亮松軟，皮膚的潤潤光澤，都畫得肖似，表現出作者具有高度的藝術技巧和概括能力。
宮女們的紗衣長裙和花髻是當時的盛裝，高髻時興上簪大牡丹，下插茉莉花，在黑發的襯托下，顯得雅潔、明麗。畫中描繪的是貴族婦女在庭中散步採花，捉蝶時的情景。圖中人物的服飾，與其它「中規中矩」的畫像不同，如頭戴特大花朵，身穿透明紗衣等，都是罕見的新奇裝束。
由於《簪花仕女圖》中服飾的開放度即使現代看來也是非常大膽的，也遠遠超過了同時代層層裹裹的中世紀西歐，導致它的社會真實性一直受到爭議。現從出土的大批中、晚唐時期的陶俑來看，畫中仕女的服飾反映了當時的最開放的女性時裝文化。對照文獻記載，這種服飾是中晚唐時期的樣式，並一直流傳到五代。
風俗－女著男裝
唐朝服飾女著男裝在中國長期封建社會中，是較為罕見的現象。《禮記內則》曾規定，「男女不通衣服。」盡管事實上不可能這么絕對，但是女子著男裝，常會被認為是不守婦道。唐以前雖然在漢魏時也有男女服式差異較小的現象，但那不屬於女著男裝，只有在氣氛非常寬松的唐代，女著男裝才有可能蔚然成風，即使這樣，還應將一部分起因歸於游牧民族的影響。當時影響中原的外來服飾，絕大多數都是馬上民族的服飾。那些粗獷的身架、英武的裝束，以及矯健的馬匹，對唐女著裝意識產生一種滲透式的影響，同時創造出一種適合女著男裝的氣氛。《舊唐書輿服志》載，「或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑內外斯一貫矣」已明確記錄下女著男裝的情景。《新唐書五行志》記，「高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞於帝前。
《舊唐書輿服志》載，「或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑內外斯一貫矣」已明確記錄下女著男裝的情景。《新唐書 五行志》記，「高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞於帝前。帝與後笑曰『女子不可為武官，何為此裝束？』」看得出來，皇帝也是抱著寬容欣賞的態度，並沒有呵斥女兒不守禮法。雖說這太平公主此舉有些恃寵撒嬌，但也說明了唐初已經出現女著男裝的案例。
女著男裝的風氣尤在大唐開元、天寶年間盛行。《中華古今注》記，「至天寶年中，士人之妻，著丈夫靴衫鞭帽，內外一體也。」《新唐書李石傳》記，「吾聞禁中有金鳥錦袍二，昔玄宗幸溫泉與楊貴妃衣之。」由此可以看出，當時女子仿製男裝，穿著男裝相當普遍。
風俗－開放與束縛
在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。
慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都這樣的。實際上唐代婦女依然處在封建禮教的制約下，只有身份特殊的人才穿出開胸衫。古畫中人可以半裸胸，那也是養在內宅；歌女們半裸胸，則是以身體取悅於統治階級。而平民百姓家的女子仍然是不半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。
「半露胸」的繪畫，與「女著男裝」的案例，似乎從側面反映了當時社會思想開放的程度。因此很多人由此相信唐代的女性開放自由。但這其實只是一種片面的理解。實際上，武則天之後，唐朝社會對女性拋頭露面的情況愈加心懷芥蒂，「守本分、守婦道」為仕家大族對女性成員的通常要求。考察古代封建文化對女性定立的規章制約，很多教條書籍就出於唐代。
雖然，女性在唐代對社會地位的追求出現了勃發期，但就歷史長河來看僅是曇花一現。「走出去」的途徑只有偏向放縱肉體取悅於男性掌握的權力階層，另一種對社會地位權利的呼喚則很快湮沒在男尊女卑的傳統風俗下了。

⑷ 唐裝外套搭配要領

要將唐裝穿得有個性，當然就不能墨守成規，看看衣櫥里有哪些時髦服飾，再組合起來，可能會有意想不到的效果。

    1.唐裝馬夾＋直筒七分褲＋長靴：

今冬流行的七分褲寬松直筒，配合上衣襟邊帶有毛毛的收腰唐裝馬夾，走動時很有點惠安女的感覺，再加上有搭扣的長靴，可以說是搖曳生姿。

2.唐裝＋五分燈籠褲+長統靴：

今年秋冬非常流行上長下短的這種混搭，五分燈籠褲最熱門的單品，這種褲管口有細繩如抽褶的燈籠褲，與鏤玉惜金唐裝相搭配，自然也是一個和諧的選擇。

⑸ 唐裝的做法

唐裝是中國服飾，但是有兩種不同的意義和款式。

一是指唐代漢服，為古代漢族服飾系統中一種款式，特徵是交領、右衽、系帶、無扣或布扣。代表有齊胸襦裙、唐圓領袍、交領襦裙等。

三是改良的對襟馬褂，清朝後期漢族人將馬褂裝上立領形成唐裝。

• 現代唐裝：

這種「唐裝」是由清代的滿族馬褂演變而來的，其款式結構有四大特點：一是立領，上衣前中心開口，立式領型；二是連袖，即袖子和衣服整體沒有接縫，以平面裁剪為主；三是對襟，也可以是斜襟；四是直角扣，即盤扣，扣子由紐結和紐袢兩部份組成。另外從面料來說，則主要使用織錦緞面料。這種「唐裝」不是唐代的服裝，而是改良過的滿族服飾裝而已。滿人的服飾原本是沒有立領的。

新唐裝是指2001年APEC會議20位中外領導人服裝，實則為結合滿族馬褂立領和西式剪裁的一種時裝。此次APEC領導人的服裝款式外型概況表述如下。

外套（男）：

立領、對襟，領口與門襟止口處用鑲色料滾邊；前衣片二片不收省不打摺、前門襟處釘一排七粒葡萄紐扣，後衣片二片、背縫拼縫，二片袖裝袖，肩部處內裝墊肩，左右擺縫處開擺叉。

外套（女）：

立領、對襟，袖口、領口和門襟止口處用鑲色料滾邊；前衣片二片收腰省打胸摺、前門襟處釘一排六粒葡萄紐扣，後衣片二片收腰省、背縫拼縫，二片袖裝袖，肩部處內裝墊肩，左右擺縫處開擺叉。

襯衫（男）：

立領、對襟；前衣片二片、左胸袋一隻；前門襟處釘九粒蜻 。

蜓紐扣排列成三個「王」字，後衣片一片、肩部二層幅勢，一片袖長袖，寬袖口訂三粒蜻蜓紐扣排列成一個「王」字。

襯衫（女）：

立領、對襟；袖口、領口與門襟止口處用鑲色料嵌線；前衣片二 片收腰省打胸摺、前門襟處釘五粒蜻蜓紐扣；後衣片一片收腰省、一片袖短袖。

• 唐裝盤扣的製作方法：

一、盤扣硬條的製作方法

1、襯線手縫法取

50px寬的斜絲(45度)30至1250px，薄料時應在斜布條中間襯幾根棉紗線，使其堅硬耐用，厚料時可以不用棉紗線襯托。做法是：先用針釘住，然後用右手縫針繳牢。它可用於做直扣、琵琶扣及實芯花扣等。

2、機縫暗線法

為使扣型盤製得無線跡，造型美觀，可將斜布條對折，用縫紉機毛邊車縫一道，然後用長針翻正成扣帶條。它可用於做各種盤扣。

3、機縫明線法

用50px寬的斜布條，將兩邊的毛口向里折成4層，然後用縫紉機邊車縫明線一道。它可用於做各種盤扣。

4、包細銅絲法

先將布料的反面刮上一層薄漿糊晾乾，按50px寬用劃粉畫出並裁出斜布條，將布條兩邊毛口向里折成4層，並用一根銅絲夾在4層中間的連折線裡面，再刮漿粘牢燙干，帶寬不要超過12.5px。它可用於做空芯花和嵌芯花扣。

二、扣坨編結的方法

將已制好的扣梗帶條，按圖5的方法依照先後次序逐步進行編結。編結完後，應均勻拉緊，成為結實堅硬的圓珠狀。

三、直扣盤法

直扣是最普通的盤扣，扣帶與扣坨制好後，應留扣腳長約125px，扣坨與扣袢的腳長一樣。

四、琵琶扣的盤制

因造型如同琵琶而得名。按圖7逐步進行盤制，盤完後應將帶頭隱藏，並用手針在扣的反面縫牢固定。

五、實芯花扣的盤制

根據不同造型，不留空芯，從裡面至外實盤，盤完後將其帶頭隱藏固定。

• 盤扣的裝訂方法

盤扣做好以後，我們還要把它裝訂在相應的衣服上。您可不要小瞧了，裝訂的好壞直接影響到服裝整體的效果。

首先來看直角扣。男士上衣，尤其是唐裝，都是標準的五個扣。首先，我們要把這個直角扣縫在這件唐裝的領口處。在縫之前，要先用畫筆在領口的兩邊分別畫出1寸7的距離，畫的時候一定要緊貼著領子。把盤好的扣坨的尾部卡在畫線的部位，用線縫牢，然後把它折過來，也就是把尾部藏到下面，為了美觀，通常先留出一點邊，這也是關鍵的一步，然後，再順著扣坨的方向一直縫到領口，要求針腳要密，且藏到扣的底下，最後，把線穿到領口的背面，打個結即可。另一半扣袢也同樣如此。這樣，一對直角扣就縫好了。其它幾個扣同樣可以按照同樣的方法縫好。花扣和琵琶扣，裝訂方法以及要求基本相同，就拿蝴蝶扣來說吧，首先把扣坨縫好，使每一個角落都要縫在衣服上，不能翹邊，同時，針腳要密，不能有明顯的痕跡，其次，扣袢要先扣好再縫，這樣不容易走位。最終要求扣坨和扣袢都要露出來，正好卡在領口的中縫。

⑹ 58歲毛阿敏黑色唐裝外套點綴熒光紅，高級貴氣很減齡，這種穿搭好看嗎

高雅的女人，會喜歡一些帶有民族風元素的服裝，58歲的毛阿敏她的穿搭更加精約顯貴，將唐裝與現代的褲子分配在一起，完全沒有年月感，卻又更顯得高檔貴氣。毛阿敏但是不折不扣的實力派歌手，她的氣質很優勝，在時髦方面也有很強的見地，這次她身穿一襲黑色的唐裝式外套內搭精約白色T恤露臉，下半身選擇了修身打底褲加以分配，黑色系看起來很帥炫，也很大氣。

內搭以舒適為榜首要義

雖然這件外套是黑色的，但是它的內襯是大面積的粉紅色，而且還設計了一圈帶有熒光黃印花的鉤邊，充滿了民族風格，所以在穿這件外套的時候，只要結合開放式的穿法，袖口像毛阿敏，一樣稍微捲起，就可以提升整體的色彩，整個外套在面料上面看起來也是高端大氣上檔次。至於分配的話，里邊穿上一件白色T恤就現已算是很完美的分配了，為了讓這種民族風看起來更加劇烈，毛阿敏還選擇了一件七分褲作為分配，這條黑色的褲子選用了修身的規劃，它能從上到下勾勒出穿搭者纖細的腿部概括，如此精約的穿搭穿在她的身上，仍舊煥發出了榮耀，所以這條褲子的選擇仍是很不錯的。

⑺ 唐裝有什麼特徵

款式結構有四大特徵：

一是立領：上衣前中心開口，立式領型

二是連袖：即袖子和衣服整體沒有接縫，以平面裁剪為主

三是對襟：也可以是斜襟

四是直角扣：即盤扣，扣子由紐結和紐袢兩部份組成

（馬褂改良而來）滿式唐裝

襯衫（男）：立領、對襟；前衣片二片、左胸袋一隻；前門襟處釘九粒蜻蜓紐扣排侍滾列成三個「王」字，後衣片一片、肩部二層幅勢，一片袖長袖，寬袖口枯談殲訂三粒蜻蜓紐扣排列成一個「王」字。

襯衫（女）：立領、對襟；袖口、領口與門襟止口處用鑲色料嵌線；前衣片二 片收腰省打胸摺、前門襟處釘五粒蜻蜓紐扣；後衣片一片收腰省、一片袖短袖沒沖。

面料：唐裝一般以真絲、織錦緞等為主要面料。因這些都是天然的面料，一般都會縮水，所以在選購時要詢問一下商家是否已經做過縮水處理，如果是單選面料請裁剪師製作的話，應該向其說明面料情況，以免衣服洗過之後無法再穿。購買染色面料製作唐裝時，不妨先用手摩擦一下，看看是否掉色。