哪些旗袍師傅免費收徒

Ⅰ 哪裡有學做旗袍的或者學做服裝的學校

來蘇州虎丘吧，這里的婚紗和旗袍是世界聞名的，要說旗袍肯定和絲綢拖不了干係，說到絲綢那肯定就是蘇州這里的盛澤了，這里的旗袍或者服裝學校很多的。

Ⅱ 蘇州的旗袍哪裡最多最好

虎丘 可以去看看， 但基本是婚紗店，旗袍也有，但質量不太理想；然後是十全街，值得看看，裡面很多老師傅 可以定做旗袍，價格相對高一些。然後可以去《綉娘》專賣店去看看。
希望對你有用。

Ⅲ 旗袍對於中國人來說是什麼地位

旗袍最早是從17世紀到20世紀初在中國流行的一種長而寬松的女裝。這種服裝是上世紀20年代在上海開始走俏的，當時它被改造成一種貼身的服裝必需品，深受女演員和知識女性青睞，成為女性溫柔和優雅的象徵。價格更低廉的量產服裝最終削弱了旗袍的吸引力。
據法新社9月27日報道，在台北一個安靜的作坊里，三個年輕女子在一位有著幾十年製造經典旗袍經驗的裁縫師傅的監督下，一絲不苟地進行縫紉和熨燙。
74歲的林錦德（音）是台灣僅剩的幾個仍然專門製作這種高領、緊身服裝的手藝人之一。這種服裝曾經是許多婦女日常服裝的一部分。

報道稱，他的作坊里掛著琳琅滿目的各式女裝，從精緻的長款綉花紅色真絲旗袍，到採用更耐穿的布料製作的短款裙裝，不一而足。與各式成衣相比，定製的旗袍被認為日益不切實際和價格不菲，人們現在主要在婚禮和特殊場合才穿著它們。林錦德擔心服裝製作工不再願意學習他的技能，於是就招募學徒以傳承自己的技藝。37歲的洪楚祖（音）是林錦德的三個30多歲的女學徒之一。身上穿了一套自己做的及膝藍色花旗袍的她說：「師傅很有耐心。我們是從最基本的東西開始練習的，一針一針地學習。」
洪楚祖說，她覺得旗袍很漂亮，是在生完孩子後辭掉了護士的工作來學做裁縫的。她打算開一家自己的裁縫鋪，銷售根據現代生活需要改良的手工旗袍。
報道稱，林錦德臉上常常掛著微笑，身上穿著老式吊帶褲。他說希望確保自己60年的縫紉經驗不會浪費。他說：「我竭盡所能把技術傳授給自己的徒弟們，希望她們今後能夠獨當一面。」

Ⅳ 拜師的時候女生穿旗袍可以嗎

百世學醫的時候，不管是男生還是女生，女生穿旗袍是不行的，他給師傅敬茶拜的時候都得單腿跪下，他不下去，最好是不穿旗袍，不懂，這也是尊重

Ⅳ 旗袍的製作過程

旗袍製作過程簡介

一.裁剪紙型(紙型必須核對正確:肩、邊、下襬是否等長、等寬)

1.剪下前片獨襟(獨襟前中心留1cm縫份)
2.前片底襟疊份(剪下後之襟留6~7cm縫份)

二.裁剪表布(先疊出布寬,找出布紋之方向,與花紋之中心主體,用熨斗燙出中心線)

1.裁剪後片:
(將後片紙型放在布尾,領口部分及右手邊是剩布)
(縫份留法:

Ⅵ 《師傅》裡面的旗袍大長腿是誰

《師傅》裡面的旗袍大長腿的扮演者是李博。

在《師父》這段對打戲中，李博穿著短旗袍與對手拼雙刀，還全程用腿，而且劈叉動作一個接一個，給人的感覺是角色本身不重要了，那雙大長腿才是重點。

該片講述了南派宗師陳識北上開武館，由此觸發一段民國武林傳奇的故事。該片於2015年12月10日在中國內地上映。

人物簡介：

李博，字熙然，英文名 Crystal，出生於黑龍江省的她率真而陽光，簡單而乾脆，熱情而豁達。初見這位音樂女博士，被她的美麗優雅，陽光單純所打動。

她干凈的眼神透著堅韌執著，甜蜜的聲音里映射清新脫俗，純凈的笑容里透露著蕙質蘭心。飽受中國傳統音樂傳統文化熏陶的她身上蘊含著中國的古韻美。

這樣一位佳人為了自己的教師夢多年來的鍛煉，練就一身「武藝」，成為了一個不僅會唱歌、會主持、會演戲、會教學、會寫作、會科研、做學問「一專多能」人才。

Ⅶ 旗袍的歷史

旗袍源於是滿族服裝，由於女式旗袍婦女穿上顯得秀美窈窕，因此便成為全國各族婦女普遍喜愛的一種民族文化服裝，並且在國際上也享有盛名。
1840年以後進入近代，西洋文化浸襲著中國本土文化，許多沿海大城市，尤其是上海這樣的大都會，因華洋雜居，得西文風氣之先，服飾也開始發生潛在的變革。 風行於本世紀20年代的旗袍，脫胎於清代滿族婦女服裝，是由民國婦女在穿著中吸收西洋服裝式樣不斷改進而定型的。當時無專業服裝研究中心，服裝式樣的變化以千家萬戶，在時代風尚的影響下不斷變化。 從20世紀20年代至40年代末，中國旗袍風行了20多年，款式幾經變化，如領子的高低、袖子的短長、開衩的高矮，使旗袍徹底擺脫了老式樣，改變了中國婦女長期來束胸裹臂的舊貌，讓女性體態和曲線美充分顯示出來，正適合當時的風尚，為女性解放立了一功。青布旗袍最為當時的女學生所歡迎，一時不脛而走 劉亦菲旗袍照
，全國效仿，幾乎成為20年代後期中國新女性的典型裝扮。值得一提的是，當時作為領導服裝潮流的十里洋場中摩登女郎、交際名媛影劇明星等，在旗袍式樣上的標新立異，也促進了它的發展，其中如交際花唐瑛等人，最早在上海創辦的雲裳時裝公司便是。自30年代起，旗袍幾乎成了中國婦女的標准服裝，民間婦女、學生、工人、達官顯貴的太太，無不穿著。旗袍甚至成了交際場合和外交活動的禮服。後來，旗袍還傳至國外，為他國女子效仿穿著。[1] 30年代和40年代是旗袍的黃金時代，也是近代中國女裝最為光輝燦爛的時期。這時的旗袍造型纖長，與此時歐洲流行的女裝廓形相吻合。此時旗袍已經完全跳出了旗女之袍的局限，完全是一個"中西合璧"的新服式了。先是有了"別裁派"的說法。旗袍的局部被西化，在領、袖外採用西式的處理，如用荷葉領、西式翻領、荷葉袖等，或用左右開襟的雙襟。這些改革的應用雖並不廣泛，但表示了當時人們思想上的自由，旗袍原有的程式不再是必須遵循的。旗袍與西式外套的搭配也是"別裁派"的一個特點，這使得旗袍進入了國際服裝大家族，可以與多種現代服裝組合，用現在的話來說，它已經"國際化和現代化了"。20年代的旗袍仍然寬大平直；與沁時流行的倒大袖相呼應，旗袍的下擺比較大，整個袍身也是呈"倒大"的形狀。但肩、胸乃至
[2]腰部，則已呈合身之趨勢。張愛玲說："初興的旗袍是嚴冷方正的，具有清教徒的風。"這位以善於觀察和描述時裝的女作家所說的"初興"，如果是指20年代，那"嚴冷方正"一定是她童年的印象了。 30年代末出現了"改良旗袍"。旗袍的裁法和結構更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同時出現了肩縫和裝袖，使肩部和腋下也合體了。有人還使較軟的墊肩，謂之"美人肩"。這表明女性開始拋棄以削肩為特徵的舊的理想形角。這些裁剪和結構上的改變，都是在上海完成的。上海鴻翔公司的後人金泰鈞先生對此堅信不疑。他本人雖未親身經歷了這一過程的全部，但他在40年代工作於鴻翔時，還可從老師傅處獲得有關於此的很多消息。這時旗袍已經成熟已經定型，以後的旗袍再也跳不出30年代旗袍所確定的基本形態，只能在長短、肥瘦及裝飾上作些變化。全世界女性們所鍾愛的旗袍，就是以30年代旗袍為典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍為楷模的。
二十世紀20年代，受西方服飾影響，經改進之後的旗袍逐漸在廣大婦女中流行起來。旗袍的樣式很多，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。改良後的旗袍在20世紀30年代，幾乎成為中國婦女的標准服裝。
此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。
1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了滿族統治者，摧毀了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎梏。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。 民國之初——悄然過渡過的旗袍。 20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，推翻了滿族封建統治者，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。 李玲玉旗袍照
辛亥革命後「達拉翅」、「花盆底」等旗女的特徵裝束在一夜之間銷聲匿跡…… 1924年，末代皇帝溥儀被逐出紫禁城，清朝冠服就此成為絕唱。1920年前後，新文化運動的春潮喚醒了人們對美的渴望。 這一時期，上海成為以女性妝飾的新展示台，追求服飾的新穎時髦成為當時的社會風尚，時髦女子對政治與服飾流行有著雙重的敏感。 受日本式服裝影響，20世紀10年代和20年代早期，"文明新裝"開始流行，女學生與女教師愛著的黑色裙成為時尚。 20年代——倒大袖與新樣式。 20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。 30年代——黃金時代（i） 20世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。 40年代——黃金時代（ii） 旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。 20年代以後到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。 進入30年代後，旗袍造型完美成熟，堪稱經典之作，使得以後的旗袍始終難以跳出該種廓形，只能在長短、胖瘦及裝飾上略作變化而已…… 全世界家喻戶曉的旗袍，被稱作Chinese dress的旗袍（海派旗袍），實際上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成於30年代，30年代是屬於旗袍的黃金時代。 可以說到這時中國才有了真正的時裝，現代意義上的時裝。外國衣料的源源輸入，各大報刊雜志開辟的服裝專欄，還有紅極一時的月份牌時裝美女畫，都無疑推動著時裝的產生與流行。由於旗袍的修長適體正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，所以在上海灘倍受青睞…… 而加入西式服裝特點的海派旗袍，也就自然很快從上海風靡於全國各地。這樣，作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成為30年代旗袍的主流，我們所講的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。 30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已迥然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝……
建國之初，人們對衣著美的追求已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閑、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間……
50年代——也有過燦爛的一瞬
歷屆港姐經典旗袍造型(10張)在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。到1956年，據說前蘇聯的某領袖人物到中國訪問時提出，中國人的服裝要體現社會主義欣欣向榮的新面貌，於是，政府號召「人人穿花衣裳。 這時出現的旗袍比以往增添了健康自然的氣質。不妖、不媚、不纖巧、不病態，符合當時"美觀大方"的標准，而且更為實用。 60、70年代——被冷落的20年 從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。 80、90年代——輝煌難再 為最能體現這種完美身材的旗袍有了生存和發展的空間。照說當年大受青睞的旗袍會再次回到人們當中。但出人意料的是，木棉道旗袍並未再度流行，而是只有少數人在穿…… 旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。 不過，在80、90年代卻出現了一種具有職業象徵意義的"制服旗袍"。為了宣傳和促銷等目的，禮儀小姐、迎賓小姐以及娛樂場合和賓館餐廳的女性服務員都穿起了旗袍。 這種旗袍千篇一律，多用化纖模擬絲面料，色彩鮮艷，開衩很高，做工粗糙。這實在有損旗袍在人們心目中的美好形象。人們為了區別自己的身份，更不敢貿然穿旗袍了……
現代旗袍(12張)20世紀90年代以來，女性理想形象又有所改變。高挑細長，平肩窄臀的身材為人們所嚮往。而作為最能襯托中國女性身材和氣質的中國時裝代表--旗袍，再一次吸引了人們注意的目光。國外，還有不少設計大師以旗袍為靈感，推出了有國際風味的旗袍，甚至是中國旗袍與歐洲夜禮服的結合產物。

Ⅷ 旗袍是有傳統特色的女性服飾，旗袍的雅緻你喜歡嗎

旗袍是有傳統特色的女性服飾，旗袍的雅緻你喜歡嗎？

非常喜歡旗袍的雅緻，因為「旗袍」是中國女士的傳統服裝，也是中國文化藝術的主要代表之一。旗袍某種程度上說代表了中國女士品牌形象，身穿旗袍莊重淡雅，最能集中體現出中國東方女子的風韻。

以其有嚴格要求的隨身版型設計方案，每一個旗袍老師傅量身後都是會依據客戶的身型特性將版型開展小細節調節，讓衣服褲子較大水平實現貼合，並能烘托主子的氣場。貼合的旗袍可以將女性的較好身型突顯得酣暢淋漓，豐滿誘人。

面料

面料的柔軟性可以直接危害到旗袍對人體的粘合度。許多旗袍製做老師傅都表明，幾乎全部面料都可以做旗袍。傳統式面料層面，較為硬的是織錦緞，可以略微掩蓋一下身型的有缺憾，一般用在正式的場所或在冬季穿；桑蠶絲面料則過軟，也可用作正規場所，合適夏季衣著。如今，添加富士的新型面料也非常遭受室內設計師的親睞。

圖案設計

現如今，旗袍逐漸向日常服裝行業變化，但一些主要的場所，仍需用一些特殊原素來反映，例如婚宴中新娘子一般多穿有鳳、牡丹花、百合花等圖樣的款式，取榮華富貴、吉祥如意、永結同心之意。假如作為日常裝，20歲女孩挑選素方格獨具一格學員氣場，也是有許多人喜愛荷花圖案，代表著甜美、素雅之意。

Ⅸ 定製旗袍一般需要多久啊

一件旗袍定製做工大概需要一個月的時間，具體需要看旗袍款式來定，是否需要刺綉，刺綉的面積有多大，都決定著旗袍的具體製作工期。
製作完成之後，還需要穿上看細節，是否需要細微調整。雖說過程時間比較長，但是真正經典的旗袍是永遠也不會過時的。成年人穿衣服都講究一個品質，得體的剪裁和風格是品質的基礎。另外，鳳禧旗袍，專業製作旗袍，可為您量身定做屬於自己的旗袍。