Ⅰ 海派旗袍的海派旗袍特色
旗袍源於旗人之袍,而當時的北京是旗人聚居最多之地,所以直至清末民初,旗袍是屬於後京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍,但由於旗袍是女裝,所以也可以說旗袍源於旗女之袍。清初較為瘦長緊窄小袖素簡的旗女之袍,到了清末已變得寬大繁褥。辛亥革命之後,旗人多棄袍服而著大褂與褲,故20世紀10年著旗袍者極少,20年代才略有回復。鼎革後的旗袍有了質的變化,這個變化的主要發生之地卻是上海。
清末旗女之袍與民國旗袍的主要差別有三點:
1. 旗女之袍寬大平直,不顯露形體;民國旗袍開省收腰,表現體態或女性曲線。
2. 旗女之袍內著長褲,在開衩處可見綉花的褲腳;民國旗袍內著內褲和絲襪,開衩處露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重織錦或其他提花織物居多,裝飾繁瑣;民國旗袍面料較輕薄,印花織物增多,裝飾亦較簡約。
正是這三點差別,使旗袍發生了質的變化——從傳統的袍服變成可與西方裙服相類比的新品種。袍服是外套,是強調功能(防寒、遮體、表示身份等)的服裝種類,其審美意味是傳統的含蓄。裙服,法語中的robe或英語中的one-piece dress,雖也有著與清代袍服相仿的歷史和強調功能的傳統,但表現女性體態曲線卻也是它較悠久的傳統之一;而現代裙裝則加強了這一特點,由含蓄的、理想化的、局部的表現,變為暴露、性感和全身的表現。現代西方裙裝的所有這些表現女性體態細微變化的表現而言,民國旗袍是無與倫比的。新中國成立之後,大陸穿旗袍的女性急劇減少。有一位知名人曾不無遺憾地說:「對身材較好的女子而言,不能穿旗袍實在是一大損失!」
Ⅱ 旗袍風尚,2020年海派旗袍流行四大趨勢:經典、自然,都市、科技
旗袍,是中國服飾文化中最絢爛的現象和形式之一, 被譽為國粹和女性國服。2011年5月23日,旗袍手工製作工藝成為國務院批准公布第三批國家級非物質文化遺產之一。1984年曾被國務院指定為女性外交禮服,形成旗袍文化。
華裝綺麗,風姿綽約,這便是穿上旗袍的中國女性形象,百年來已成為東方女性的經典造型。
海派旗袍以展現曲線美而備受青睞,海派旗袍注重文化,欲顯故藏,勾勒出東方女性端莊含之美,海派旗袍最大的特點就在於對傳統樣式與西式服裝的兼收並蓄。
海派旗袍繼承了中國古代的袍服元素,吸取西洋服裝裁剪方法,是一種東西方服飾文化結合後的產物,自20世紀20年代起流行至今,被公認為最具代表性的中國女性服裝。
線條簡潔流暢、風格雍容華貴、製作工藝精良的旗袍,恰如其分地呈現出中國女性秀麗柔和的曲線和美麗獨特的韻致,成為服裝史上的經典而超越潮流。
而海派旗袍的流行趨勢是根據海派經典、海派自然、海派都市、海派 科技 四大部分,細分10個小部分做了趨勢預測,不僅有旗袍服裝的設計,還包含了相關的圖案、配飾、陳列、面料等內容。
一、這組色彩都來自中國的藝術品。 淺藍、瓷藍、白色,描繪的是中國傳統瓷器的色調。藍綠、墨綠、肉粉、亮黃及正紅則是來自極富的味的中國丹青畫。另外,中國古代皇族的珠寶玉器也為這組顏色帶來了紫紅、金色等經典珠寶色調。
例如上海的東台路也是一條古玩街。這條街深受熱愛中國文化的國人以及外國友人的喜愛。中國古代的青花瓷、中國水墨畫以及中國書法作品、中國古代的手工藝品等藝術品都可以作為這個設計戰略的靈感源。 傳統的中國元素結合西方的服裝廓形演繹出交匯東西的主題。
二、摩登花園:既秉承了古典中國園林的意韻,又與現代感的設計廓形相結合。 中國古典園林中的窗欞門閂,以其別致的造型、精緻的工藝成為服裝設計中的絕佳參考。而古樸雅緻的園林景觀,將自然風貌和雅緻的園林建築結合在一起, 為服裝設計提供了靈感。
三、皇家博物館(宮廷風):宮廷是歷代中國帝王向世人展示自己功勛的地方。 裡面展示著皇族的服裝,各級朝臣的官服,各種皇帝的生活起用……它們無一例外地在向世人訴說中國古代的 歷史 ,中國皇族的威嚴,中國博大精深的文化。
象徵皇帝的龍紋、象徵皇後的鳳紋、各階朝臣的官服上都有屬於各自品階的圖騰紋樣。 這就是中國,一個有著深厚文化和 歷史 底蘊的國家。
時過境遷,象徵皇族的圖騰不再專屬於皇族,現代風格的服裝上也可以進行運用。從文化時空的角度分析中國各民族的圖騰文化,既探討橫向的空間結構,也分析縱向的時間層次;既分析圖騰的功能和象徵意義,也探析圖騰文化元素的變異及其形式。
四、這是一組自然環保結合民族風情的色組。 白色和原木色安靜而樂活。草綠、橄欖綠結合暗綠和本季非常重要的暗色調一油藍色,再結合暖粉色以及粉紫色對應大自然的色調,亮黃、紅橙、酒紅、紫灰和煤黑則蛻變自民族風格的配色色組。
色彩艷麗的熱帶花卉以及熱帶樹木為設計師們帶來了靈感。都市建築的幾何形狀與漂亮的花卉相結合,更增新意。如將花卉圖案運用到面料上,或將花卉圖案進行鏡像、萬花簡效果處理等手法的運用。
五、樂活,它的人生態度是指以 健康 和可持續發展的姿態對待生活。 他們熱愛自然,信奉低碳、環保、可循環利用以及不過度消費的極簡主義的生活方式。他們喜歡和大自然親近,樂於做都市農人,品嘗自己的勞動成果;他們提倡環保,並且身體力行;他們提倡節儉,通過自己的實際行動降低能耗,為地球減負。
生活在都市裡的樂活族親近自然。 他們樂於自己種植瓜果蔬菜,樂於做一名都市農人。他們種植的蔬果成為圖案設計的靈感源,帶來有趣富有生機和自然風格的圖案。 環保主義者信奉的是可循環利用以及降低能耗的准則,通過化繁為簡的思路過 健康 和可持續發展的生活,他們]遵循的是輕松而又舒適的穿著風格。
六、在這座思想自由的城市中,人們返璞歸真,形成了質朴的城市文化。 低調不奢華,節儉不鋪張,在這樣的文化氛圍中生活的人們,喜愛環保自然的效果,比如自然的亞麻面料;喜愛拼貼的接近補丁效果的設計,比如拼貼效果的牛仔褲;喜愛自然的印染設計,運用天然的染色材料,進行手工印染。
七、除了無色彩系黑白灰之外,這是一組高飽和度,高明度的顏色。 靈感來自復古的電子 游戲 畫面、動畫片、迪斯科舞廳以及波普風格的平面圖案設計。色相豐富的色組涵蓋所有色彩,明亮的黃色從檸檬黃到橙黃到芥末黃;藍紫色調從亮藍到中藍到海軍藍再到紫色和粉紫;橙色和深紅為色組帶來暖意。
Game Generation以「80後」和「90後」 對兒時 游戲 的記憶為靈感源,分別描繪了幽默的電子 游戲 元素、對於低 科技 的記憶和對經典 游戲 俄羅斯方塊的致敬。在這個充滿回憶的低 科技 電子 游戲 設計戰略中,大家可以緬懷自己的童年同時也看到趣味和 時尚 。
當下流行的像素化也是我們對低 科技 時代的致敬,像素化的圖案、文字、印花等既 時尚 又飽含對時代的記憶。
個性張揚熱愛自由的表達方式。「80後」和「90後」 經常聚集在被允許的城市塗鴉集中地進行自己的創作。 他們以自己感興趣的內容進行創作來表達自己的態度。 除了塗鴉作品,表達載體不受限制的污跡效果繪畫也是他們喜愛的藝術表現形式。色塊、漸變、暈染,看似不經意的顏料潑灑承載著很高的繪畫功力。
八、霓虹派對的布置貫穿了多彩、迷幻、耀眼的特點。 因此我們在派對現場可以看到霓虹色塊的大面積運用,也能看到霓虹色的點綴出現。還能看到漸變效果的霓虹以及用於印花圖案的霓虹色。
九、本色組融合了 科技 感和工業感。 工業記憶的氛圍由一組無彩色系來營造:黑白灰,煤灰。鐵銹紅的顏色象徵斑駁生銹的工業物件,更加增添了懷舊工業感。 科技 感的表達來自一組亮色調的色組,鈷藍、亮藍、黃綠、亮紅都能帶來 科技 感,而銀色作為點綴色運用在細節處更能增加 科技 感。
工業記憶是對工業時代的緬懷。 大工業流水線下,有節奏感的整齊劃一的產品為我們帶來靈感源。在工業化生產和工業化產品中體現的幾何風格為我們帶來了幾何風貌;工業化生產所運用的材質,也可以結合在我們的設計當中,為我們帶來特別有趣的效果。
十、大數據是工業4.0實現的基礎。在數字時代的設計戰略中,我們將會以數字 科技 為出發點,著重表達計算機數字 科技 ,3D列印技術以及通過設計師的設計以服裝為載體來體現立體的 科技 感。
工業4.0的實現除了需要大數據的支撐,還需要高 科技 的幫助。而高 科技 目前在服用領域的運用也異常活躍。比如,在服用材質的運用上,高 科技 為我們帶來全新的服用功能和著裝感受;將高 科技 運用在服裝上,不管是細節的運用還是直接的運用,都帶來了可穿 科技 的新概念, 結合了高 科技 的服裝大大提升了服裝的功能性,為穿著者提供了更多的著裝便利。
總結,旗袍追隨著時代的風尚,承載著中華的文明,在古典與潮流之間尋求平衡,在傳承和發展中連接過去和未來,繼續演繹著她的精彩。旗袍對服飾的影響變得格外醒目張揚,亦如我們張揚的「80後」和「90後」。
願海派旗袍成為現代女性的新風尚。
Ⅲ 海派旗袍的海派旗袍歷史
在濃厚的清代封建禮教氛圍中,想要婦女如當今時代一般外露曲線是不可能的。傳統旗裝的裁製一直採用直線,胸、肩、腰、臀完全平直,女性身體的曲線毫不外露。 1911年辛亥革命風暴驟起,推翻了中國歷史上最後一個封建王朝,為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙,同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊,解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革,已經水到渠成,旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。舊式的旗女長袍既被摒棄,新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。
此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學,掀起了一股女權運動浪潮,尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習,趨向於簡潔,色調力求淡雅,注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現,馬甲長及足背,加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣,也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表,成為社會的理想形象,她們是文明的象徵、時尚的先導,以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。
30、40年代是旗袍的頂盛期,這時出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法,使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍,但已不同於舊制,成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。 民國旗袍這些與西方服飾審美一致的特徵,並非偶然產生。在當時,上海這個中西文化雜處的大都市是最具條件的誕生地。當今我們或許已經難以尋找民國旗袍在上海誕生的確鑿證據,但我們還是可以斷言,海派旗袍是民國旗袍的典型。如果我們再膽大一點,我們還可以進一步假設,現代旗袍,或狹義的旗袍,就是海派旗袍。因為,在一般人的心目中,旗袍兩字所引發的聯想或意象,就是20世紀三、四十年代的海派旗袍。
20年代的旗袍仍然寬大平直;與沁時流行的倒大袖相呼應,旗袍的下擺比較大,整個袍身也是呈倒大的形狀。但肩、胸乃至腰部,則已呈合身之趨勢。張愛玲說:初興的旗袍是嚴冷方正的,具有清教徒的風格。這位以善於觀察和描述時裝的女作家所說的初興,如果是指20年代,那嚴冷方正一定是她童年的印象了。
30年代和40年代是旗袍的黃金時代,也是近代中國女裝最為光輝燦爛的時期。這時的旗袍造型纖長,與此時歐洲流行的女裝廓形相吻合。此時旗袍已經完全跳出了旗女之袍的局限,完全是一個中西合璧的新服式了。先是有了別裁派的說法。旗袍的局部被西化,在領、袖外採用西式的處理,如用荷葉領、西式翻領、荷時袖等,或用左右開襟的雙襟。這些改革的應用雖並不廣泛,但表示了當時人們思想上的自由,旗袍原有的程式不再是必須遵循的。旗袍與西式外套的搭配也是別裁派的一個特點,這使得旗袍進入了國際服裝大家族,可以與多種現代服裝組合,用現在的話來說,它已經國際化和現代化了。30年代末又出現了改良旗袍。旗袍的裁法和結構更加西化,胸省和腰省的使用旗袍更加合身,同時出現了肩縫和裝袖,使肩部和腋下也合體了。有人還使較軟的墊肩,謂之美人肩。這表明女性開始拋棄以削肩為特徵的舊的理想形角。這些裁剪和結構上的改變,都是在上海完成的。上海鴻翔公司的後人金泰鈞先生對此堅信不疑。他本人雖未親身經歷了這一過程的全部,但他在40年代工作於鴻翔時,還可從老師傅處獲得有關於此的很多消息。這時旗袍已經成熟已經定型,以後的旗袍再也跳不出30年代旗袍所確定的基本形態,只能在長短、肥瘦及裝飾上作些變化。當今世界上許多女性所喜愛的旗袍,就是以30年代旗袍為典型的。而30年代的旗袍,就是以海派旗袍為楷模的。當時的上海,是亞洲時尚的中心,是社會名媛的樂園。
定義更為寬泛而事實上基本形卻更加確定了。在30-40年代中旗袍的變化更多地表現於面料和裝飾的選擇,以及長度和開衩的變化。由於裙擺的位置是女裝流行的重要特徵,擺線是最重要的風格線。在歐洲,30年代女裝的擺線一直很低,而腰線較高。長裙是30年代的特徵,是區分於20年代女裝的標志。30年代的旗袍也很長。1931年和1932年,由於20年代的影響未除,下擺位置較高。從1932年起,到1938年,旗袍一直很長。尤其在1934年左右,在上海,下擺幾乎及地的旗袍十分流行。這表明海派旗袍與國際女裝的流行幾乎是同步的。任何具有中國趣味(或面料或細節或裝飾上所顯示)的one-pieie dress(以合身者為多)都可以被稱為旗袍。所以我們可以有無襟、無領或不開衩的旗袍。
Ⅳ 中國旗袍
Ⅳ 旗袍越來越受人們喜愛,京派旗袍與海派旗袍的風格有什麼差異
我國旗袍的流行是從清代的後期開始的。人們根據自己的審美開始對旗袍進行改良。比如加入了立領和開衩,然後又根據當時的審美觀點將腰部改細,清朝後期改良的旗袍叫京派旗袍。京派旗袍給人一種端莊傳統的感覺,在裡面有一股成熟的魅力。民國初期旗袍受西方影響,由平面裁剪到立體裁剪,形成了民國旗袍也叫海派旗袍。
京派旗袍與海派旗袍在風格上存在的差異是在於兩者的注重點不同。海派注重藝術,京派注重文化。海派旗袍以展現曲線美而備受追捧,京派旗袍是寬松的風格。可以說京派旗袍是一個過去,而海派旗袍是一個未來,共同豐富了旗袍的文化發展歷程。隨著時代的發展,海派旗袍成為了現在主流。各種文化的相互交雜融合,旗袍的款式也變得更加的豐富,它們之間也在互相借鑒、互相影響。
Ⅵ 什麼是海外旗袍
人人都學上海樣,學來學去學不像,等到學到三分像,上海已經變了樣。」這是本世紀三、四十年代流行於世的歌謠,但已形象地反映出上海在當時的服裝界佔有多麼顯要的領先地位。
本世紀三、四十年代是中國近代女裝最光輝燦爛的時期,而30年代可以說是這一時期燦爛的頂峰。也就是說在此時,旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位,成為中國女裝典型代表。被稱作Chinese dress的旗袍,和加入西式風格的海派旗袍,很快地從上海風靡全國各地。讓全世界家喻戶曉的實際上是三十年代的旗袍,旗袍比較適合中國女性清瘦玲瓏的身材特點,尤其很受上海女性的歡迎。加上這一時期外國的面料不斷地進入中國,各大報刊雜志上都有服裝專欄,還有當時流行的月份牌時裝美女畫,都推動時裝的產生與流行。各大百貨公司也常常舉行時裝表演及展覽。尤其是上海,成了全國的時裝中心,因為當時歐美的追最新款式僅隔三、四個月就流行到上海,全國各地都以上海為樣板,競相模仿。國內外通商交流的機會越來頻繁,歐洲進口的布匹、羽紗、呢絨、蕾絲等紡織品大量湧入,使得人們選擇的范圍廣了、著裝的觀念也改變了。作為海派文化的重要代表,海派旗袍便成了30年代旗袍的主流了。三十年代的上海上流社會名門閨秀追趕時髦、享受奢華的生活,在中國歷史上是空前絕後的,她們崇尚西化的生活:游泳、騎馬、跳舞、打高爾夫球,這也就要求服裝更美觀、和體。加上30年代歐美流行收腰就更體現出女性美,這就註定旗袍會變得更修長而緊身,並有高叉,從而符合30年代精緻玲瓏、開放活潑的理想形象
Ⅶ 海派旗袍製作技藝的發展歷史
申報地區或單位:上海藝術研究所、徐匯區
由於上海得風氣之先,受歐美服裝影響,改制旗袍的式樣,顯示了「曲線美」的特點,突破了傳統的中國婦女忽略人體曲線的著裝風格,使這一時期的上海成為旗袍新款的策源地。「人人都學上海樣,學來學去學不像,等到學到三分像,上海已經變了樣。」20世紀三、四十年代流行於世的歌謠,形象地反映出上海在當時的服裝界佔有多麼顯要的領先地位。
二十世紀五十年代後,由於種種原因,旗袍退出了女裝的歷史舞台,在中國民間一度絕跡。直至八十年代後,隨著中國的改革開放和經濟復甦,旗袍才又重新回到人們的視線中。特別是近十幾年來,時裝中重新出現的旗袍,在國際時裝舞頻頻亮相,並被做為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社禮儀場合。無論你到地球的哪個地方,只要看到一襲旗袍,就能確認是中國女性,這便是中國旗袍鮮明的民族特色。
近代旗袍進入了立體造型時代,並大量運用各種鑲邊、滾邊和嵌邊等常用的特殊工藝手法來裝飾旗袍。除此之外旗袍的花鈕裝飾也極具特色,花鈕設於旗袍領部、襟部,採用的圖案,多為傳統吉祥圖案,與中國傳統文化相呼應,是旗袍本身一件精美的裝飾品,另外綉花、手繪也是旗袍裝飾中廣泛使用的一種手法,可起到錦上添花的作用。
Ⅷ 海派旗袍的介紹
旗袍(qipao,cheongsam)傳統女性服飾之一,在20世紀上半葉由民國時漢族女性參考滿族女性傳統旗服和西洋文化基礎上設計的一種時裝,是一種東西方文化揉和具象。在現時部分西方人的眼中,旗袍具有中國的女性服飾文化象徵意義。
Ⅸ 海上絲路國際旗袍是做什麼的
海上絲路國際旗袍是做通過海上貿易向國境內運送旗袍的。
一海上絲綢之路
(1)海上絲綢之路,是古代中國與外國交通貿易和文化交往的海上通道,也稱"海上陶瓷之路"和「海上香料之路」,1913年由法國的東方學家沙畹首次提及。海上絲路萌芽於商周,發展於春秋戰國,形成於秦漢,興於唐宋,轉變於明清,是已知最為古老的海上航線。
(2)中國海上絲路分為東海航線和南海航線兩條線路,其中主要以南海為中心。南海航線,又稱南海絲綢之路,起點主要是廣州和泉州。先秦時期,嶺南先民在南海乃至南太平洋沿岸及其島嶼開辟了以陶瓷為紐帶的交易圈。
(3)唐代的「廣州通海夷道」,是中國海上絲綢之路的最早叫法,是當時世界上最長的遠洋航線。明朝時鄭和下西洋更標志著海上絲路發展到了極盛時期。南海絲路從中國經中南半島和南海諸國,穿過印度洋,進入紅海,抵達東非和歐洲,途經100多個國家和地區。
(4)東海航線,也叫「東方海上絲路」。春秋戰國時期,齊國在膠東半島開辟了「循海岸水行」直通遼東半島、朝鮮半島、日本列島直至東南亞的黃金通道。唐代,山東半島和江浙沿海的中韓日海上貿易逐漸興起。宋代,寧波成為中韓日海上貿易的主要港口。