① 急求一部零幾年講校園生活的動畫片，只記得男主貌似很愛彈吉他，而且那裡面的學生管老師叫「師太」
是不是還有用滑板作弊，剛開始那幾集有班長「斑長」，《青果校園》
② 兩學生唱歌,一個假裝彈吉他很投入
兔峨中學生空彈吉他唱 《還我蔚藍》
③ 求一個視頻，應該是16年那會看到的，兩個穿藍色校服的中學生,一男一女合唱，男的彈吉他,翻唱的鴿子
不好意思，沒看過這個視頻，你是要問這個男的和這個女的合唱的這首歌是什麼歌？還是穿的衣服？是什麼品牌的衣服呢？
④ 有一個搖滾樂隊主唱穿著小學生校服，他是誰是哪個樂隊
您好，你說的樂隊是來自澳大利亞的搖滾樂隊AC/DC
穿著小學生校服的不是主唱，是樂隊的主音吉他手 Angus Young
純手打，望採納！！！
⑤ 學校里組織活動 想彈吉他 帶唱的選什麼曲子好
我告訴你，這個我最有經驗，在學校組織的活動，也就是說要當著很多人的面去彈去唱，和那些只唱歌的人是不一樣的，因為你要邊彈邊唱，要一心二用，別想的太簡單，一旦出錯，丟人啊！在全校人的面丟人啊！我有過這方面的經驗……
選好歌曲，難的，你不好學，歌詞麻煩的，記不住，音高了，你唱不上去，好聽的，可能還有假音，轉音，到時候你怎麼辦，個人覺得，你要找一些音頻比較低的歌曲，不容易唱錯，也比較好彈，不然、容易彈錯，《梔子花開》《心願》如果你覺得這一類的歌曲太簡單了，《我真的受傷了》還是可以的，裝B比較好用，不要因為某一些歌曲好聽，你就用唱，如果你想在全校人面前出醜的話，我沒意見，這種概率太高了，你的手指會抖，腿會抖，緊張，容易結巴，第一句歌詞會卡在喉嚨裡面，所以之前你要把哪一首歌練個幾百遍，要熟的不能輸。
能不能再全校面前露臉，看你自己的了……
手打，望採納……
⑥ 一個日文MV,片中是一幫日本學生自編的,唱歌的是日文彈的是吉他
你怎麼知道人家自己編了
⑦ 優酷網上，校服MM吉他彈唱「越長大越孤單」，滿分十分，可以打幾分
朋友，你是喜歡這個女生呢，還是喜歡吉他？這是把民謠吉他，音色確實不錯，視頻上看不出來是什麼牌子，一般品牌的符號都會印在琴頭上，但看這把吉他的漆很厚，彷彿也是把普通琴，其實喜歡喜歡吉它也不用照著個一定的樣子去買，有時同一品牌同一型號的吉他它的音色差別都很大，一般買琴時琴行都有銅琴，你可以叫店員幫你用鋼琴對比一下音準，然後撥一下六根弦聽一下共嗚好不好，共嗚不好的琴彈出來不好聽，如果對聲音不熟，你可以看一下材料和形狀，一般好的吉他漆都很薄（漆厚是為了遮俺它的材料不足），另外看看指板材料結不結實，看看各個品位順不順，比較重要的是平著去看看弦離琴品的距離是不是很高，如果太高了彈琴時手指不好按，最重要的要感受一下左手握琴的手感怎麼樣，你可以讓一個對吉它懂的人帶你一起去買~~~
⑧ 推薦幾首適合小學六年級學生彈的吉他曲子
1、《阿爾漢布拉宮的回憶》——塔雷加
這是被尊稱為「近代吉他音樂之父」的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。
樂曲描繪了作曲家對西班牙格拉納達城的一座宮殿的印象。
全曲的旋律從頭至尾都用輪指來演奏，同進配有分解和弦的伴奏，顫的效果發揮得淋漓盡致，無論從演奏技巧或是表現意境方面都有相當的深度。既精妙地描畫出阿爾漢布拉宮宮殿的輝煌華麗的景緻，又給人以深的感受和回想。
不了解吉他的人很難想像是由一把吉他的獨奏來完成的。
2、《阿蘭胡埃斯協奏曲》——華金"羅德里格
馬德里東南30英里有一座小城名叫阿蘭胡埃斯，這里原是波旁王朝的夏宮，西班牙作曲家華金"羅德里格60年前創作的一首吉他曲讓它名揚天下，名字就是阿蘭胡埃斯協奏曲。
整個樂曲充滿一種西班牙式的憂傷，絕不同於歐洲其他地方的那些傷感音樂，具有無比倫比的震撼力，被譽為三大吉他協奏曲之一。
3、《大教堂》——巴里奧斯
說到大教堂就不能不提到它的作者巴里奧斯。由於歷史的淵源，南美給人的印象首先要跟西班牙掛上鉤：激烈熱情的西班牙吉他，粗獷奔放的性格和熱辣的Tango。雖然其中具有南美的音樂元素，然而從這收標題音樂的題目就可以看出來，不同於南美的傳統風格，這是一首具有理性的、對於最高原則的思索和探求的曲目。也許這就是古典吉他的魅力，它可以在不同時空、不同民族、不同文化的人當中引起共鳴。《大教堂》被算做巴里奧斯4類作品中巴洛克風格的作品之一，然而曲子本身展現的對於人性的關懷和強烈的畫面通感又使其極具浪漫時期的人文色彩。
全曲共分三部分：
第一部分：D大調本屬於節奏明快的調性，卻展現出了略帶憂郁的感覺。彷彿祈禱的人站在空曠的教堂中央，緩慢的度步，陽光從巨大彩色的玻璃中透過來，使寧靜的教堂帶上了斑斕而溫暖的色調。
第二部分：這是屬於天國的聲音。莊重的和弦表現出最崇高的、不可違抗的上帝的律令。似乎在描寫天堂的同時勾勒出了人間的疾苦。人世的苦難眾多，但是低沉、穩健的低音區奏出了堅強甚至有些悲壯的音符：頂著風雨前進：這是我們唯一的選擇。這部分是最能夠引起人內心的傷感同時又最能給予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用語言形容啊。
第三部分：進入教堂祈禱的人們，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答復都是相似的：因為上帝的安慰不會因人而異。
4、《華爾茲》——索爾
華爾茲是一種輕快的三拍子舞曲。這一首華爾茲在世界現代的吉他教材中很常見，指法並不難，但是很好聽。它可以幫助初學者找到旋律聲部和伴奏聲部的層次感。
5、《幻想曲》——穆達雷
幻想曲史上最令人激動人心的吉它曲子，穆達雷的幻想曲沒有掃弦，沒有輪指，只是撥弦，只能靠曲子本身打動人心，但是他做到了，老練的撥弦手法，優美起伏的曲子令人神往。
6、《吉諾諾它》第一號
十分舒緩悠揚的一首曲子，覺得更像是小品，不長，也沒有急迫的那種氣勢，適合人心情平和是來聽。
7、《卡門組曲》——比才
法國作曲家比才於1874年創作的歌劇《卡門》，其中前奏曲是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容，這首序曲結構簡單，僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物鬥牛士的英勇形象。
開始呈示的快板主題選自歌劇第四幕鬥牛士上場時的音樂，生氣勃勃、充滿活力，表現了鬥牛士英武瀟灑的形象和鬥牛場內興奮活躍的氣氛。由於它帶有進行曲特點，故又稱《鬥牛士進行曲》。
接下來樂曲從A大調轉為F大調，出現第二幕中《鬥牛士之歌》的副歌音調，具有凱旋進行曲特點，堅定有力的節奏和威武雄壯的曲調表現了鬥牛士的颯爽英姿。反復時提高八度，使情緒顯得更為高昂。之後再現第一部分主題。
結束部分出現卡門的音樂動機，帶有不祥的氣氛，在弦樂有力的震音背景下，以大提琴為主的樂器奏曲悲劇性主題，暗示悲劇性的結局，最後在強烈的不和協音響中結束。
8、《骷髏之曲》——聖"桑
很鬼魅的一首曲子，一定得配合著大小提琴一起演奏才會有效果。曲子聽起來異樣的歡快，令人神往，高潮迭起，小提琴部分是高潮，吉它部分作為鋪墊。
9、《魔笛變奏》——索爾
西班牙著名的作曲家和吉他演奏家索爾被後世尊稱為「吉他史上的貝多芬」。《莫扎特「魔笛」主題變奏曲》是索爾根據莫扎特的歌劇《魔笛》第一幕第三場的主題所作的變奏曲。
全曲分序曲、主題、五種變奏、尾聲等八個部分。