襯衫領子針織衫品牌及商品

『壹』 有品位的女人，今秋都愛穿「針織衫＋襯衫」組合，優雅有氣質

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『貳』 polo是什麼服飾品牌標記為一個時鍾的又是什麼品牌服飾（急，時尚達人進）

Polo衫
Polo衫是一種短袖運動套衫，頸下開有門襟並帶有扣子。Polo衫質地一般是100％純棉，織物則有網、平紋等針織形態。Polo衫歷史悠久，作為一款屈指可數的能夠保留至今繼續穿著的古典服裝款式，Polo衫正是憑借著其經典的款式，由一款專項運動的著裝，演化成為我們今天最常穿著的服裝款式之一。
1、發源：澤西衫
Polo衫發源於19世紀。最初系由精紡羊毛編織，由於編織地點在英倫海外的澤西島上，因此最早叫作澤西衫（jersey shirt，也是運動衫的代名詞），它用於足球、劃船和其他運動的穿著。為什麼這種運動衫進入馬球運動呢呢，那麼有必要介紹一下馬球運動（Polo）的發展史：
2、成型：英倫馬球衫
馬球運動（Polo）發源於7世紀的波斯，在後來的幾個世紀內流傳到東方。它的名字則來自於印度，在印度當地，人們玩耍一種藏語中名叫pulu的木球。後來，作為印度佔領者的英國人將這個運動帶回了大不列顛。
在維多利亞時代， Polo運動套裝包括：白色法蘭絨長褲、白色網球針織衫（為的是引起出汗）和一件領口整齊的白色襯衫（後來為了領口在外將襯衫用扣子扣上）
後來，澤西衫逐漸代替了舊式Polo襯衫，新的襯衫頸部朝下，有著折領或翻領以及長袖，5粒扣子訂在衣領前部正中。這種新的襯衣長期盛行於以Richmond公園以及英國馬球總會代表的馬球領域。
3、流行：法國鱷魚牌網球衫
19世紀末20世紀初，由於規則需要，打網球需要穿著長袖襯衣並打領帶。1926年，短袖運動衫被法國網球冠軍Rene Lacoste（勒內·拉科斯特）引入，此外，他還發明了發球機和金屬球拍。Lacoste 有著「Le Crocodile」（鱷魚）這個綽號，這個綽號可能來自於他在球場的攻擊力，也可能來自於他不同尋常的長鼻子，另外一個說法是，在1923美國的一場比賽之前，Lacoste和隊友打賭，要是他贏得了比賽，他就買下在商店看中的一個鱷魚皮手提箱，後來他輸了，沒有買那個魚皮手提箱，於是他的隊友叫他鱷魚。
Ralph Lauren堪稱時尚界最成功的設計師之一，他的設計理念來自生活的體驗，而在Ralph Lauren所堅持美式精神下，不但將美式休閑的精髓傳遍全球，更將古典優雅的風范帶入設計，簡單、實穿、易於搭配的Polo衫更成為家喻戶曉的經典之作。
由於POLO衫的款式基本一致，所以他的舒適度就成為最大的選購要點。POLO衫貼身穿在身上，一定要讓你感到舒服、能透氣能吸汗才行。所以，面料方面需要非常考究。
選購時看一下衣服用的是什麼棉，面料有沒有經過精梳的整理加工，有無細節毛羽，40支雙紗結構是最好的，他緊密有彈性，經久不衰的珠地組織，顆粒飽滿，不易變形。
Lacoste最早為自己設計的襯衫有著棱紋小領口和棱紋短袖，衣身較長，為的是在激烈的比賽中不容易脫落在外，襯衫中的門襟紐扣結構則來自馬球衫。
第一款白色鱷魚衫立刻在網球界引發了一場革命，取代了當時網球運動員通常所穿的傳統長袖羊毛上漿襯衫。這款襯衫略短於當時其他類型的襯衫，硬領短袖，以質地輕巧，編織細密的「小平紋單面氈棉織品」為面料。其穿著舒適，牢固耐磨的優點一直保持至今，使得鱷魚衫成為與眾不同，獨一無二的品牌。
4、普及：從網球、馬球、高爾夫、帆船運動衫到大眾休閑運動服
1926年，Lacoste的藝術家朋友Robert George為他設計了鱷魚徽章，Lacoste在一件運動夾克上擁有了自己的標記。1929年Lacoste決定將他的運動衫以這個著名的商標行推廣。
1933年，Lacoste與當時法國最大的針織企業總裁安德烈-吉利埃合作創建了公司。該公司主要生產Lacoste原先為自己設計的、帶有鱷魚標志的針織襯衫，以及其他一些適合網球，高爾夫，帆船運動的襯衫。Lacoste開創了將商標標志設於服裝外部的先河。這樣做法隨後得到了各大品牌的紛紛仿效。1933年，鱷魚衫在法國公開銷售，立刻成為30年代流行的男裝，1952年鱷魚衫銷往美國，連艾森豪威爾總統也開始在他的高級高爾夫比賽運動中穿著鱷魚衫。
從20世紀70年代開始，鱷魚衫更加普及流行，在男士、少年、兒童中「鱷魚」是優良品質的標志，擁有鱷魚衫是一種身份的表示，他們穿著的方式各異：下擺拽出來；羅紋領敝開立起；八十年代，領子又翻下來，紐扣扣上；女性亦可穿男性同伴服裝。鱷魚衫是美國中產階級衣櫥里的主要款式，也是網球衫和馬球衫（Polo衫）的通用詞。
Rene Lacoste於1996年10月12日去世。

『叄』 職業裝品牌推薦（這8個職業套裝品牌）

來源|喜馬拉雅FM 胡藝瀚的精品課程《胡藝瀚的奢侈品普及課》

隨著社會的發展，形象的包裝已不再是明星的「專利」，普通職場人士對自己的形象也越來越重視，因為好的形象可以增加一個人的自信，對個人的求職、工作、晉升和社交都起著至關重要的作用。

而職業套裝的出現，解決了這個問題，它反映了時代潮流，漸漸成為人們注視的焦點。

職業套裝簡稱職業裝。職業套裝是套裝的其中一種，制服也叫職業套裝。

服裝面料的色彩與圖案應與辦公環境相協調。一般都是中性色，圖案以單色、不明顯的同類色圖案，或稍明顯的方格效果為好。

然而，職業套裝就只能是灰黑色嗎？其實不然，職業套裝一樣可以穿出高級感。每次出差，我都會在行李箱里放一件襯衫，因為往往在不知道某個特定場合應該穿什麼衣服時候，襯衫是那件永不會出錯的單品。

職場里，無論是出席正式場合，還是日常上班，襯衫應該是衣櫥里最常穿的那件衣服。

那麼，除了中規中矩的白襯衫，我們還有什麼選擇呢？

真絲襯衫

如果想把職業裝穿出高級感，大家不妨試試，把純棉質感的襯衫換成真絲質地的，會有意想不到的效果。

在各類品牌中，把真絲襯衫做出名的就數Equipment了。這是一個法國品牌，1975年的時候由Christian Rostoin創立。

買過Equipment的女生應該都知道，他們家的襯衫比平時穿的襯衫看起來要寬松很多，這是因為設計師的靈感來源是男士襯衣，再加上柔軟的真絲質地後，襯衫就變成了穿著有型，看著隨性的時髦款。

而且，Equipment只做一種襯衫，那就是真絲襯衫。這個品牌的真絲用量是普通真絲衣物的2到3倍，摸上去絲滑冰涼手感很好，穿起來也很舒服，因此也深受歐美時尚人士的喜愛。

聊到這里，也許還是會有聽友覺得，花1000多元買一件襯衫太奢侈。

那麼這里，我們再說到下面兩個品牌。

第一個是國內外都比較普遍的品牌Massimo Dutti，其實這個牌子是以男裝起家的，接著又出了女裝、童裝和香水。它的女裝系列是專門為25到45歲的都市白領女性設計的，希望能夠打造成熟、優雅、時尚但不盲目追求潮流的女性。

雖然Massimo Dutti跟Zara同屬於Inditex集團，但Massimo Dutti走的是高雅office lady的時尚風，所以衣服的質感比Zara、Mango要好很多，性價比也更高。

另一個品牌，它在國內不算出名，但在北美的知名度卻很高，這個牌子叫babaton，是加拿大服裝品牌Aritzia旗下的副線，以簡約的商務休閑裝為主，價格在200到1500元人民幣之間。

上班裝品牌

接下來再說幾個適合白領女士穿的上班裝品牌。像Maje、Sandro、Theory已經在國內很普遍了，今天介紹的是國內不怎麼出名，在法國隨處可見的品牌Gerard Darel。它算得上是法國上班女性最愛穿的品牌之一，我自己也法國也買得非常多。

Gerard Darel成立至今有近半個世紀，作為一個法國品牌，它的特點是走法式優雅風，基本款的基礎上加了一些小細節，上班穿足夠大方，平時穿也足夠時髦。

其實論款式，你總能發現與一線大牌每一季的新款類似的風格，但是在此基礎上，你又能找到非常獨特的細節，我想這就是Gerard Gerel品牌的魅力和小心機所在吧。

還有就是一個瑞典的小眾品牌Hunkydory。它成立於1996年，設計風格比較簡潔，走帥美路線，給人一種很酷很冷靜的感覺。Hunkydory用俚語來理解就是「一切都很好很完美，很酷很冷靜」的意思，衣服風格跟品牌名如出一轍。

這個品牌偏愛做oversized襯衫，襯衫袖子和下擺都比一般的襯衫要長。除了長款襯衫，帥美風還體現在西裝外套上。Hunkydory的外套幾乎都是雙排扣的，兩邊的扣子從上到下往裡收攏，起到收腰的效果。

但Hunkydory最出名的還是針織衫。和襯衫一樣，他家的針織衫版型寬松，看著很休閑。它的價格區間在1000元到3000元左右，喜歡款式簡潔一點的女性可以考慮這個品牌。

如果你不想買過於呆板的職業裝，Whistles是一個不錯的選擇。之前在倫敦，我為了趕一場晚宴，就臨時在Whistles買了一雙鞋子、一件禮服。當時買得太匆忙了，只是隨便試了試就買下了，但是我發現當時的沖動是正確的，過了3年再穿它也不會覺得過時。

美國職業裝品牌

接著要介紹兩個來自美國的職業裝品牌，他們也各有各的特點。J.Crew是在美國被普遍認可的職業裝品牌。原美國第一夫人米歇爾·奧巴馬曾在一檔脫口秀節目上穿了J.Crew的開襟衫和一步裙，整個搭配只要336美元，也就是2000多人民幣。

另一個牌子也是美國的，在國內已經開了很多家分店了，我身邊也有朋友喜歡這個品牌的衣服。它就是Club Monaco。

相比前面介紹的幾個牌子，Club Monaco家的款式會比較休閑，給人一種美式休閑的感覺。白色紐扣領襯衫是Club Monaco的經典款之一，為了保持時尚度，每季都會有所修改。

對於一些職位比較高的同事，比如說公司總監級別以上的商務女性，穿得最多的應該是職業套裝。

套裝的選擇就更有講究了，它的風格看起來好像千篇一律，事實上你在選擇的時候需要考慮多個因素。首先是尺寸的選擇，特別是裙裝。

一般來說，裙子太短會顯得不太優雅，穿起來有失身份，裙子太長的話，整個人又很沒精神。最好的長度應該在膝蓋的位置，坐下的時候裙擺會自然向上縮短一點。如果裙子向上縮了超過10公分，那就說明這條裙子太短或者太窄了，不太適合。

在國外甚至還有一個不成文的規定，那就是女性主管的地位越高，裙子就應該越長。

奢侈品牌的職業套裝有好幾種，香奈兒最經典的是斜紋軟呢套裝，一套的價格在4萬以上。

聖羅蘭最值得買的是吸煙褲和西裝外套，但對身材要求很高，偏瘦的女生可以試一試，價格也在萬元級別。

年長一些的女性可以買喬治阿瑪尼的西裝套裝，價格相對比較合理。Emporio Armani比Giorgio Armani要便宜一些。

也就是說，今天我們一共介紹了8個品牌，每個品牌都有自己的特點，豐儉由人。

但是，不管是何種價位的職業裝，我認為，只有穿著合身、面料舒適才是最好的。

其實，我們要把自己的職場著裝作為自己必學的一門課，通過著裝讓自己快速融入自己的企業，然後才能更好的工作，才能提升自己的存在感。

總之，在生活中只要用心學習搭配和挑選，職業裝不再是單調的，一樣可以穿出高級感！

主播：

胡藝瀚

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『肆』 2020精選50個男裝最具價值時尚品牌

創意。工藝。可持續性。高價值感。

以下50個 時尚 品牌體現了2020年現代品質理念，值得品鑒。

1.Martine Rose - 超火的英國潮牌

The Global Queen of Cool全球 時尚 酷女王的傑作

Martine Rose的2020年秋季系列完美呈現，這個品牌的一件T恤都經久不衰，可以看出其 時尚 影響力。設計師Rose自2007年創立品牌以來， 一直致力於打造男裝領域最具方向性的品牌之一。她的方趾踏靴、大號樂福鞋和大款西裝衫影響了所有的新興設計師。這些設計都處處顯示出這位設計師的背景，她曾作為巴黎世家(Balenciaga)設計總監，Demna Gvasalia的男裝顧問。Rose在工作中表現出一種低調的冷靜，總是充滿溫暖和真誠，這反映了她對銳舞文化和倫敦傳奇怪異 時尚 群體的真正熱愛。2018年Rose與耐克的合作是一款翹曲的Air Monarch(整個耐克系列中最不露臀的廓形)，看起來更具有反主流的魅力。她不僅僅是這個時代的傑出女性，她更是全球最前沿的 時尚 指南針。

2.Loewe 羅意威 西班牙首屈一指的品牌

這是對LVMH奢侈品集團樸素的詮釋

自2013年成為Loewe的創意總監以來，設計師喬納森·安德森(Jonathan Anderson)一直在負責將奢侈品從義大利和法國的休閑場所擴散到對全球工藝中來。Loewe看重的是手工藝，而不是炫目的品牌。品牌設計師Anderson為新一代的顧客重新打造了一家充滿傳統元素的品牌，他們把編織籃子、草制手袋、陶瓷和針織品視為奢侈品的一部分。在這個過程中，Anderson把有關性別流動著裝話題從 時尚 潮流抽走，將其怪異而性感的男裝帶入主流。最近，他的男裝靈感來自於伊比沙島(Ibiza) 70年代的頂級豪華時裝精品店寶拉(Paula』s)的時髦風格。秋季系列是泛性者的夢幻衣櫥，就像從豪門貴婦的滿滿的蒸汽船行李箱里拿出來的東西: 橄欖球服、圍裙禮服、長袍和皮帶，這些東西是如此親切，彷彿在招手，讓你加入一起玩。

3.Giorgio Armani 喬治· 阿瑪尼來自義大利，時裝界最響亮的品牌之一

Effortless Perfection 不費力的完美

4.Bode 美國頂級服裝 時尚 潮牌

Making the Old New 把舊的進行創新

可以肯定地說，Bode的懷舊風審美在紐約是真正的大熱。設計師艾米麗·亞當斯·博德(Emily Adams Bode)在過去四年裡穩步擴大了自己的設計范圍，她在巴黎時裝周(Paris Fashion Week)上推出了完全使用回收面料製作的首個時裝系列，開了一家時裝店，並吸引了近100家零售商。不過，每一件Bode服裝，無論是用非洲鄉村布料製作的橄欖球短褲，還是鉤針背心，都是對世界各地逐漸被現代 時尚 體系侵蝕的傳統工藝的頌揚和升華。穿Bode衣服既是回到過去，也是展望未來，並提出一個令人驚訝的激進問題: 我們能用現有的這些東西創造出什麼？

5.RTH 美國頂級服裝 時尚 潮牌

A Universal Approach to Style 時尚 的通用性

「所有的衣服都必須符合我認為是通用性的真理。它必須能夠翻譯成任何語言，任何文化，任何信仰，任何年齡層，任何性別。當我想到質量，就聯想到它提供的服務水平。即使一件東西是用上等的材料和著名的工廠做的，這並不意味著購買三個月後還會喜歡他。它只需要為你繼續服務。白色襯衫，藍色牛仔褲，串珠項鏈，刺綉，穿孔——每一種文化都有自己的版本。這一切都必須建立在普遍通用性之上。」

6.Raf Simons 拉夫·西蒙 比利時頂級服裝 時尚 潮牌

The Bleeding Edge of Menswear for Two Decades and Counting - 20年來一直是男裝的前沿陣地

你可以把過去25年Raf Simons的每一季作品進行洗牌，然後隨機抽出一張，你會發現迫不及待看完每一季作品。 時尚 品牌代表著「年輕一代，黑暗電影」。設計師們突破這一點，以新創意給我們帶來驚喜。他一次又一次地把個性化元素應用到——跳水板肩裝、蟲蛀的校隊毛衣、珍珠項鏈、膠帶條和潦草的神秘文字。Raf Simons的鐵桿粉絲像讀書一樣閱讀他的作品，這些作品始終突出了叛逆青年的招搖魅力。

7.Patagonia 巴塔哥尼亞 美國頂級服裝 時尚 潮牌

戶外運動，無法拒絕的短褲

8.A. Sauvage 英國頂級服裝 時尚 潮牌

Made-to-Measure Heaven 定做的天堂

沒有什麼能比得上阿德里安·索維奇(Adrien Sauvage)的設計，這位調皮的英國設計師在過去十年裡一直是全世界品味之神保守最好的秘密。他不會用「苗條」或「四四方方」這樣的詞，他會用帝國主義和洛奇主義這樣的詞彙。A. Sauvage每一件都是在義大利手工製作的。

9.Dior 迪奧 法國頂級服裝 時尚 潮牌
Street Culture Transposed Onto High Fashion 街頭文化搖身一變高級時裝

設計師Kim把他對亞文化和影響他的藝術融入迪奧設計中。他為全球觀眾重新詮釋了這些藝術。這就是Kim與眾不同的地方: 涉及到音樂、藝術和 時尚 ，Kim擁有大量積累。

10.Brunello Cucinelli 布魯奈羅·庫奇內利 義大利頂級服裝品牌

義大利 時尚 哲學家

Brunello Cucinelli在42年前創立了自己的品牌，當時它是一個色彩豐富的羊絨毛衣系列。庫奇內利(Cucinelli)是一個農民的兒子，在義大利翁布里亞(Umbria)的一個村子裡長大，家裡沒有電。他熱情地、甚至狂熱地認為，利潤除非用於精神和哲學的成長，否則就毫無意義。他那漂亮得讓人心酸的法蘭絨外套和雪白的襯衫，是由那些工資高於行業標準的人製造的，他們可以吃家裡做的三道菜的午餐，還可以完全進入裝滿庫奇內利最喜歡的哲學著作的圖書館。這一切都發生在索洛米奧，一個中世紀的義大利村莊，作為他的人文主義實驗的中心。去年，傑夫·貝佐斯(Jeff Bezos)在那裡呆了三天，親身體驗了這家企業。貝佐斯的個人風格得到了改善，如果他的資本主義管理也有所改善的話，我們應該感謝 Cucinelli。

11.Thom Browne 托姆·布朗 美國男裝潮牌

12.Supreme 美國男裝潮牌

Still the Coolest Name in Streetwear 街頭服飾最酷的名字

13.Issey Miyake 三宅一生（日本服裝品牌）

It's Gotta Be the Pleats 一定是那些褶皺

三宅一生著名的標志性褶皺是 時尚 界最偉大的創新之一。它們就像折紙與成衣的結合:它們永遠不會變形，很少需要洗滌，而且極其舒適，令人難以置信。就像你最喜歡的汗衫一樣，Issey的褲腰很松，上衣的褶皺不會把你抱得太緊，而且保養起來也很便宜。所有人的輪廓都很好看——甚至連錘頭褲和西裝外套也不例外。

14.Sid Mashburn 美國男裝潮牌

The Local Clothier Who Cares 當地的服裝商誰在乎呢

錫德·馬什伯恩(Sid Mashburn)的休閑西裝，不窄也不寬的領帶，以及英國製造的禮服鞋，都是你能在大西洋彼岸找到最好的，也是最劃算的。

15.Levi's 利維斯 美國牛仔褲品牌，作為牛仔褲的「鼻祖」，它象徵著美國野性、剛毅、叛逆與美國開拓者的精神。

「當我2010年搬到倫敦時，我找到了我最喜歡的Levi ' s——LVC 1954年份的repros。我買了一雙，每天都穿，一直穿了五六年。我喜歡Levi 's隨著時間推移而發生的變化。牛仔褲看起來很新，如果你不洗它們，而是一年乾洗幾次，然後繼續穿會發現牛仔褲以最好的方式展現。牛仔會被撐開，開始適合你的身體，牛仔布會變成粗斜紋棉布。這真是神奇的魅力。

16.Louis Vuitton 路易威登 法國時裝奢侈品牌

French Luxury Gets an Internet-Era Overhaul 法國奢侈品迎來了互聯網時代的大變革

17.Jan-Jan Van Essche 比利時時裝品牌

設計師Jan- Jan本人是一位來自安特衛普的品茶紳士。他把神奇的、充滿感情的面料折疊到襯衫、褲子或類似和服的夾克中，盡可能減少接縫和剪裁。

18.Bottega Veneta 寶緹嘉（義大利 時尚 名牌）

19.Ralph Lauren 拉爾夫·勞倫 美國時裝品牌

拉爾夫·勞倫——品牌、設計師、整個拉爾夫世界——對我來說一直是 時尚 的頂峰。我還記得在弗吉尼亞州的斯普林菲爾德長大的時候，我在雜志上讀到拉夫·勞倫的標志性廣告活動時流口水。這些照片激發了我的白日夢，讓我夢想著乘坐私人飛機或遊艇環游世界，和我那些美麗得難以置信的朋友們一起去撒丁島。當我還是個青少年的時候，返校購物基本上就是一項運動。我拖著父母在波多馬克米爾斯購物中心的商店過道里走來走去，尋找開學第一天穿的完美polo衫。

拉夫·勞倫面料漂亮、價格合理、經典到可以穿多季。簡而言之，值得投資。一件拉夫·勞倫馬球衫(領子豎起來了)可以成為非正式制服的一部分。

20.Our Legacy瑞典時裝品牌

15年來，瑞典的Our Legacy一直是高雅品味的可靠指南。創始人喬昆•哈林(Jockum Hallin)和克里斯托弗•尼英(Christopher Nying)用越來越多的波浪形印花和迷幻的針織衫引領了野性風格的時代，然後通過精緻的蕾絲襯衫和古巴跟靴預測了我們這個無性別的時代。所有這些方向上的轉變都沒有人為的，或被迫的，或不像流動的進化——每一個新系列都讓我們一窺服裝的藝術未來。但我們的遺產不僅僅是在美學上領先。

21.Celine 賽琳時裝 法國 時尚 品牌

The One-Man Barometer of Cool 一個人的穿戴個性

在長達20年的職業生涯中，艾迪•斯理曼(Hedi Slimane)將年輕風格的亞文化能量發揮到了令人陶醉的效果。他在中風時代策劃了一場緊身牛仔褲革命，表達了「洛杉磯」在2010年代，西海岸的審美。

22.Ziggy Chen 中國設計師品牌

上海設計師Ziggy Chen的卓越設計經典，不僅是因為他們感覺與現代潮流毫不一樣，而且因為他們看起來就像幾百年前的作品。他的作品，比如一件不對稱的夾克，像午夜森林的顏色，或者一件泥濘的綠色垂肩雙排扣外套，邊緣都是斑紋而柔和的，就像你在大都會博物館看到的一樣。2011年，42歲的陳創立了自己的品牌。此前，他是一名紡織品設計教授，但從未做過時裝設計師。他的製作過程是獨特的，運用了他從研究古董服裝中學到的中國傳統和西方的縫紉技術，使得衣服看起來破舊但又完全新鮮。

23.Hermès 愛馬仕 來自法國的奢侈品品牌

The O.G. Old World Artisans 舊世界的工匠

請想像一下，你生活在17世紀的一個法國小村莊里。你的好皮靴是當地制衣商賣的，你的帽子是女帽商賣的，你的小刀是鐵匠賣的。你從技藝精湛的工匠那裡購買，他們畢生都在追求把一門手藝做精。這就像在愛馬仕購物一樣。自1837年作為一個不起眼的馬具製造商成立以來，巴黎的房子僱傭了熟練的工匠來生產它的大量安靜的精緻商品。愛馬仕的大部分生產都是在其遍布法國的43個專業車間進行的。正是這種對工藝的熱愛，讓男裝藝術總監維Veronique Nichanian有信心在過去30多年裡設計出一些最精緻、最低調優雅的男裝系列。

24.Fear Of God 敬畏神 美國時裝品牌

A Holistic Approach to Style

25.Rick Owens 瑞克·歐文斯 美國 時尚 品牌

The Drapery Demigod 布料的半神半人

與大多數設計師相比，瑞克•歐文斯(Rick Owens)的設計風格更是大相徑庭。一端由單色針織衫和汗衫組成，非常適合打造制服，也可以巧妙地展示品味。在另一端，有一個星際忍者的衣櫥，他的商務休閑裝是金屬飛行褲和厚底靴。Rick的創意世界，是無法無天的, 沒有繩索和束縛。這既不做作，也不丟人。它是硬核和美麗的。正因如此，一季又一季，瑞克•歐文斯(Rick Owens)仍能使出 時尚 界最難的絕招: 給我們所有人帶來驚喜。從人類背包到世界上最舒適的t恤，再到看起來像雪人一樣的雪地靴，瑞克從來沒有無聊過。

26.Prada 普拉達 義大利 時尚 奢侈品品牌

The Gold Standard of High Fashion 高級時裝的黃金標准

Prada一直體現著簡約，但仍然保持著優雅的簡單，但真的是極好的衣服。

27.Dries Van Noten 德賴斯·范諾頓 比利時時裝品牌

Fashion's Mind Gardener 時尚 的園丁

30多年來，德賴斯•范諾頓(Dries Van Noten)做了一件與眾不同的事情: 製作出完全屬於自己風格的衣服。他的花園是他最偉大的靈感來源之一，這幾乎可以概括出他對范諾頓的喜愛。(去年，他的花卉照片以印刷品形式出現在一個作品集中。)一位巴洛克時期的畫家盯著一碗發霉的水果，如果看到范諾頓的調色板上的顏色，讓人想起多汁的橘子、泥土味的蘑菇、熟透的檸檬、異常明亮的藍莓，或者是閃閃發光的茄子。

28.Craig Green 湯姆福特 英國時裝品牌

The Avant-Garde Extraordinaire 前衛的非凡的

2012年，這位年輕的英國設計師在倫敦中央聖馬丁藝術與設計學院攻讀時裝專業的最後一年創立了自己的同名品牌。自那以後，每一季基本上都圍繞著一件簡單的棉衣展開。在那裡，他創造了強大的收藏品，只要有機會就打破常規。鑲板的襯衫和褲子看起來非常優雅地從接縫處散開。他沒有使用標準的本土服裝，而是採用了更修道的、分層的、加固的服裝，就像武術中的防彈衣。附屬物變成了雕塑，負空間被各種懸掛的帶子和繩索填滿。緊身衣由類似帳篷、風箏甚至激流筏的腳手架構成。這些都聽起來特別適合穿著嗎?可能不會。這有關系嗎?不。克雷格·格林(Craig Green)提出，衣服可以以你意想不到的方式變得不尋常、不平凡和吸引人。

Suits, but Sexy 西裝,但性感

湯姆·福特(Tom Ford)是90年代高級時裝的膽大妄為者，他一直體現著不加掩飾的優雅。但他的2020年秋季系列比以往更寬松、更輕松、甚至更前衛——這是他多年來最好的作品之一——珠寶色調的睡衣褲和剪裁完美的夾克的奢華組合。當然，福特的剪裁永遠是無可挑剔的，這是美國西服的黃金標准。這意味著你可以穿上它，一整天看起來都令人難以置信得體。

New York Tough 紐約艱難

紐約市無疑是 時尚 之都，但有多少品牌在那裡生產服裝呢?遺憾的是，由於著名的服裝區縮小，製造業工作崗位消失或遷移，答案是非常少。但自從鈴木大貴(Daiki Suzuki)於1999年創立這個品牌以來，工程服裝幾乎在每一件產品上都保留了「紐約製造」的標簽。服裝製作的每一個步驟，從草圖到最終的生產，都可以在同一塊區域進行，從而確保了優質的產品，並在設計師、縫紉工和老客戶之間培養了一種群體意識。當潮流來了，大褲變瘦又變大; 工作服變成了休閑服，又變回來了，變成了類似於工作休閑的東西——比如始終泰然自若，從不追逐，永遠領先。每個新季都充斥著印花和紋理，以及對復古軍裝和運動服的創意重復，證明在合適的人手中，美國風是無盡的靈感源泉。

所有戶外裝備公司都會對其產品進行一定程度的磨損測試: 他們會在同樣嚴格的條件下，將最新的外殼、靴子和挽具放入他們的產品中，以滿足喜愛戶外裝備的客戶的需要。很少有公司會拿出一個243,000平方英尺的建築來做這件事。Arc'teryx最先進的Arc 'One工廠藏在溫哥華郊區一個毫無特色的地方，是一個名副其實的旺卡(Wonka)高效運動服創新工廠。在餐廳里，480名員工對Arc'teryx及其高檔姐妹品牌Veilance的設計師們所設計的實用而又美麗的服裝的每一個細節都進行了修改。為了提高生產效率，先進的原型被拆除和重新組裝，全新的防水拉鏈和隔熱材料被反復設計和重新設計，Alpha SV的登山夾克通過長達4小時的加工過程(包括190次細致的操作)獲得了持久度。正是這種對持久完美和嘗試的痴迷，讓攀岩傳奇人物都熱愛這個品牌。

33.Ermenegildo Zegna 義大利著名男裝品牌 埃麥尼吉爾多·傑尼亞

34.Kapital 日本時裝品牌

Masterful Japanese Maximalism 大師級日本極繁主義

笑臉、絞染印花、復古軍事風格和狂野西部風格的細節、日本博羅服裝——所有這些可能都是現在男裝中熟悉的主題，但這在一定程度上要歸功於Kapital近20年來所做的出色工作。設計師Kiro Hirata有著無與倫比的技巧用於創作服裝。

35.Drake's 英國時裝品牌

The Haberdashery Revived 舊式裁縫店的復興

也許人們能給Drake's的最高贊美是，它讓領帶看起來很酷，即使是在現在，領帶幾乎從來都不是著裝規范的一部分。創意總監邁克爾•希爾(Michael Hill)信奉的哲學是「輕松優雅」。你可以在描述中加上"探險 旅遊 "。該品牌的領帶是高聳的長頸鹿脖子和漫步的熊貓的棲息地。如果你送男士一條領帶和一塊口袋方巾，那他就需要一套西裝——德雷克公司(Drake』s)在義大利用燈芯絨和亞麻布等休閑面料製作了這套西裝。這個品牌為這一刻做了完美的定位:在不需要穿西裝的情況下穿西裝，這應該非常有趣吧?

36.Telfar 美國時裝品牌

Downtown Gone Global 從市中心走向全球

Telfar是榜單上最小的品牌之一。但在整個2020年夏天，這家紐約品牌都是推特上的熱門話題。這是因為Telfar購物袋，又名布希維克柏金包(Bushwick Birkin)，今年夏天每次推出都能在幾秒鍾內銷售一空。但自2004年18歲的特爾法克萊門斯推出自己的品牌以來，他已經是這個星球上最令人興奮和最具獨創性的獨立設計師之一。多年來，他一直與 時尚 界的常規背道而馳，為那些感覺被主流忽視的人打造了一個不分性別、包羅萬象的服裝系列。他通過與白城堡(White Castle)和百威啤酒(Budweiser)的巧妙合作，以及由他的市中心名人朋友主持的喧鬧派對來資助他的項目。與此同時，Telfar的男女皆宜、令人驚訝的可穿戴系列，不僅吸引了美國西部服裝，還吸引了文藝復興時期的佛羅倫薩服裝。

37.Pyer Moss 美國時裝品牌

American Fashion Reinvented 美國 時尚 改造

38.Yohji Yamamoto 日本服裝品牌

山本耀司是個集東方沉穩細致的性格於一身的黑+白。他的時裝創作正是以一種無國界無民族差別的手法把謎一樣的服裝展示在公眾的面前。

39.Kenneth Ize 奈及利亞 時尚 服裝品牌

Taking Nigerian Fashion Global 帶領奈及利亞 時尚 走向全球

40.Gucci 義大利 時尚 奢侈品牌

Pushing Italian Luxury Into the Future 將義大利奢侈品推向未來

41.Saint Laurent 聖羅蘭 法國 時尚 奢侈品牌

The Pinnacle of Parisian Chic 巴黎 時尚 的頂峰

絨面革夾克、黑色緊身牛仔褲、尖銳的運動夾克和絲綢襯衫(敞到肚臍)都回歸該品牌，同時也把傳統這些服裝引到了一個新的方向。

42.Wales Bonner 英國時裝品牌

Where Style and Spirituality Meet 風格和靈性邂逅的地方

格蕾絲·威爾士·邦納(Grace Wales Bonner)是時裝界最具學院派風格的設計師之一，她與作家、詩人、爵士音樂家和視覺藝術家一起創作。但她的服裝也體現了一種寧靜的靈性，這幫助她磨練出一種細膩的男性美，讓29歲的她成為全球新興一代黑人設計師的偶像。在秋天，她回顧了自己的家族史，包括20世紀50年代她的祖父從牙買加來到英國，以及70年代她父親在雷鬼音樂舞台上的角色，這給她留下了更為個人的印象。她將謙遜與高貴結合(甚至是輕微顛覆)的能力，她將威爾士王子(Prince of Wales)西裝、阿迪達斯條紋、貝克男孩(baker-boy)帽子和羊毛大衣和諧地融合在一起。

43.A-Cold-Wall

Clothing as Instrial Design 作為工業設計的服裝

時尚 就像說唱。當你20歲出頭的時候，你可以成為熱門的說唱歌手，但是你需要優雅地變老，你需要進步，以成熟的姿態繼續前進。A-COLD-WALL*是2015年初在英國倫敦創立的街頭風格潮牌，是美國流行歌手Kanye West(凱爺)旗下創意團隊DONDA成員Samuel Ross的個人品牌。A-COLD-WALL*定位於高端街頭風格，簡約 、 時尚 ，並以英國工人階級的服裝設計為靈感發想，將實用的屬性與頗具實驗概念的圖案設計相結合，從而創造出前所未有的街頭 時尚 型格，深受英國潮流達人所追捧，在短時間內囊括了許多權威媒體的報導與聲援。這個由剛滿25歲的倫敦年輕人Samuel Ross創立的品牌，經常被簡單歸類為「街頭」，但似乎完全不是那麼一回事。Samuel Ross表示，A-COLD-WALL*的定位不僅僅是一個街頭時裝品牌，而是要做「文化評論」。A-COLD-WALL*的品牌名稱即反映了英國的獨特樣貌——就像把手放在那些隔絕 社會 的建築牆面上的冰冷觸感一樣；之所以用「牆」的概念來做品牌名，是因為整個 社會 都是建立「牆」或者說邊界的概念上。牆給整個 社會 做了區隔，也連接了所有人。Samuel Ross以他成長的「工作階層」作為靈感，把英國街頭的指標單品——成套運動服們用上「工業感」手法呈現。

44.Nicholas Daley 英國時裝品牌

The Rhythm of Modern Menswear 現代男裝的節奏

45.Dolce & Gabbana 杜嘉班納義大利時裝品牌

46.Acronym德國服裝品牌，是一款主打城市機能風格的品牌, 在講究做工和細節的同時,大大增強了服裝的機能性和功能性。

The Visionary of Techwear 科技 服裝的夢想家

47.Noah 美國服裝潮牌

Sportswear With a Purpose 有功能的運動服

48.Evan Kinori 美國時裝潮牌
The Old Soul of New Menswear 新男裝，老靈魂

Evan Kinori 採用來自日本，義大利的罕見材料，運用法國高難度縫紉和單針縫紉技術。

Nearly a Century of Fashion Breakthroughs 近一個世紀的 時尚 突破

50.Marine Serre 法國 時尚 品牌

Upcycled Optimism 升級再造樂觀主義

對於Marine Serre月亮印刷標志你肯定熟悉，可持續設計是一個極端勇氣的創造性。26歲的Serre在Maison Margiela和Raf Simons的Dior任職後，於2017年創立了自己的品牌，把Margiela非傳統的方式用舊式地毯做成了背心式上衣;人造毛皮、皮革和床單可以作為創新的外套。她具有創新精神和實驗精神，但她的造型是從幾個世紀的 時尚 歷史 中挑選出來的。簡而言之，它們看起來非常不一樣她的「升級改造」的成功之處在於，它在著裝上向人們宣告，過去的垃圾、浪費和遺憾可以成為美好未來的素材，並帶來新的審美觀念。