新褲子跟cindy的歌_艾瑞巴蒂是是啥歌

A. 變了質的《樂夏》：把初心「按在地上摩擦」，贏了收視但輸了口碑

《樂隊的夏天》又雙叒叕讓樂迷們失望了。

新一期《樂隊的夏天》節目迎來了合作賽，嘉賓們需要在提示十分隱晦的嘉賓信息卡片中任選一位進行合作，最後按合作的現場票數排名。

其實這個玩兒法，在上一季就有了。

這個賽制如果想要出彩，就必須要在嘉賓選擇上謹慎，不夠專業的嘉賓，很難和樂隊達成真正意義上的合作，而太過強勢的嘉賓參與進來，樂隊就淪為了伴奏團，嘉賓就喧賓奪主了。

第一季節目在邀請嘉賓上做得還是很恰當的，基本上都是圈裡的人、認可度也比較高，比如羅琦、Cindy、薛凱琪，這些嘉賓既有專業性，又沒有搶樂隊風頭。

合作中也達成了幾個珠聯璧合的現場，比如新褲子與Cindy合作的《艾瑞巴蒂》，受到了許多樂迷的熱愛，直接讓歌曲成為了去年的熱門歌曲之一。

但是這一季的嘉賓安排，不得不說令人大跌眼鏡。

第一個出場的嘉賓是德雲社的「鮮肉」相聲演員秦霄賢，跟他合作的樂隊是新浪潮搖滾樂隊大波浪。

不出意外，作為相聲演員的秦霄賢，對搖滾一竅不通，對樂隊知之甚少，甚至連live house都不知道。

在演唱中，秦霄賢完全成了陪襯，原本大波浪和秦霄賢預想加入曲藝元素的嘗試，最後也被迫放棄了，沒有採納到最後的表演中，於是整個合作變成了大波浪自己玩兒，秦霄賢就陪在旁邊唱了唱，就當嘗了個新鮮。

後面還有上官喜愛以及Yamy兩位女團成員的加盟，兩人都很熱心地往原曲里加入了rap，但最後呈現的效果，很多網友們也不買賬。

比如Yamy和HAYA樂團合唱的《昆侖山故事》，本來這是首蒙古族風味的世界音樂，但是Yamy加入一段突兀的說唱，不少網友頓時聽出了鳳凰傳奇的味道，廣場舞的風格和這世界音樂的風格，串味串得簡直不要太厲害。

倒不是說鳳凰傳奇不好，但這就是亂塞合作嘉賓的結果，生生讓樂隊的表演泯滅了自己標志性的風格，讓音樂質量大幅下降。

藝術上的合作，其實是極其看中緣分的，哪怕像周深這樣的公認的「神輔助」，遇到不合適的搭檔也會表現的不盡人意，就像今年年初在《歌手》總決賽跟新褲子的合作，直接導致他無緣第二輪。

所以節目中，不難想像地出現了嚴重不合拍的情況，比如劉維和椅子樂團的合作，就出現了非常大的問題。張亞東直言這個現場不好，不是因為椅子樂團或者劉維不好，只是因為雙方實在不適合。

長達三個多小時節目中，也就村長蔣亮和Mandarin合作、以及6歲天才吉他女孩Miumiu和Joyside的合作過程是產生了1+1大於2的效果的。

可以看到村長蔣亮是帶著想法去和Mandarin合作的，所以最後Mandarin帶來了節目開播以來許多網友心中最好的一次表演；而6歲的Miumiu以童聲為Joyside的作品添加了許多博愛的成分，意外地升華了原曲意境。

其餘的表演，要麼違和感極強，要麼就沒有發揮到樂隊平時的正常水準。

我相信節目組一定事先是預想到了這些情況的。但是如果節目組明知道節目里的音樂質量會因為這些安排得以下降的話，為什麼他們仍舊選擇了這樣的安排呢？

從比較功利的角度來看，請的這些嘉賓，多半都是些需要捧的新人。嘉賓除了李雲迪、蘇運瑩、汪蘇瀧名聲在外，其餘基本都是需要節目給予通告機會的藝人。考慮到節目組邀請他們的成本較低，且有利可圖，就不難理解了。

而從節目本身的角度考慮，也可以看到，這樣的安排達到了一種節目效果，也就是呈現出了樂隊們在節目組出的難題下被折騰得抓耳撓腮、想盡辦法突破障礙贏得比賽的畫面。

這樣的畫面，滿足觀眾們的看客心理，也就是想看看這些樂隊如何經受折騰，如何能「化腐朽為神奇」，如何能在矛盾重重中突出重圍的心態。

只是，捫心自問，這樣的畫面，樂迷們真的會買賬嗎？真的是樂隊們參與節目希望體驗到的嗎？

第二季《樂隊的夏天》播出至今，節目經歷了深刻的高開低走，熱度和口碑都一降再降。

比如，節目的豆瓣評分目前正在下墜，已經從最開始的8.4分降到了如今7.6分之低。

不難理解樂迷們的失望心情。

但是這一季的《樂夏》並沒能保住節目本身的魅力，在音樂本身上下的功夫十分有限，卻在如何折騰樂隊、如何製造節目效果上大下功夫。

這一點在第二輪的比賽中，節目組提供飽受爭議的歌單體現的最為明顯。

第二輪比賽是改編賽，樂隊們需要在節目指定的十組歌單中挑選一個，然後在歌單里選擇歌曲進行改編。

上一季也有這樣的改編賽，效果很好，節目里出了像旅行團翻唱的范曉萱《氧氣》、新褲子翻唱的汪峰《花火》這樣的精品之作。之所以能達到好的效果，很重要一點在於提供給的歌單質量上佳、樂迷買賬。

但是這一季，提供的歌盡是像《我們不一樣》《愛情買賣》《少年》這樣的爛大街的歌曲。樂隊們很無奈，歌迷們很無語。

於是出現了不少「名場面」：

後海大鯊魚聽到《愛情買賣》《咚巴拉》這些歌曲時一臉的嫌棄，吉他手王梓直言自己萬萬沒想到有朝一日會坐著聽這種歌曲，直到聽到《天竺少女》，才稍感安慰說「這還像首歌」。

還有野孩子滿心期待地打開他們選擇的「國風歌單」後，卻一臉地懷疑人生，當《牽絲戲》《芒種》這些歌曲一首首聽過去後，那種無奈感簡直形成了一幅世界名畫。

這樣的安排，至少說明了一點：節目無可辯駁地變質了。

事實上，樂隊們臉上的那種面對著俗不可耐歌曲時「生無可戀」的樣子，盡管滾圈樂迷們會憤怒，但是因為這樣的畫面，意味著矛盾點，意味著話題度，節目組仍舊會義無反顧地做。

比如，大波浪改編的那首《愛情買賣》，不就獲得了這樣的效果嗎？或許在節目組看來，把一首本來就100分的歌改成另一個100分根本沒意思，能把30分的歌改成哪怕70分都更有戲劇性，才能吸引眼球。

因此在利益面前，節目的純粹性、音樂的質量以及對樂隊的尊重，都是可以讓步的。樂隊只是被節目組邀請來，參加了一個游戲而已。

所以十分能理解為什麼野孩子會在游戲規則面前表示反抗，寧願被淘汰、退賽，都不願意接受節目組給定的國風歌單裡面的歌曲，堅持要在節目中演唱他們心中認定的真正的國風歌曲《竹枝詞》。

盡管不少觀眾都質疑野孩子太狂傲、不遵守規則、太把自己當回事，但是，野孩子所做的事無疑是在無聲地抗議節目組對音樂質量的藐視。

也許在他們的態度中，也與廣大網友一樣，包含了一絲對節目的墮落的惋惜。

目前來看，《樂夏2》仍將在「游戲之路」上越走越遠。

下期節目仍是改編賽，十強樂隊將兩兩合作，在《千年等一回》《妹妹你大膽的往前走》《英雄本色》《窗外》《追光者》五首影視歌中選擇一首做改編。

這五首歌，恐怕只有竇唯原唱、周迅翻唱的《李米的猜想》主題曲《窗外》，比較適合搖滾樂隊改編了。

於是在預告片中，我們聽到蒙古族樂隊HAYA丟掉了所有靈性演唱《千年等一回》，聽到大波浪KTV般演唱《妹妹你大膽的往前走》。

如果不是節目需要，我想這些樂隊恐怕無論如何都不會想到自己有朝一日會放棄自己最具靈性的那部分風格、放棄自己音樂的獨立性，去唱這些迎合市場的爛大街的歌曲。

但是節目組就是有這個本事用這些游戲去折騰樂隊，以此求得更高的話題度。

早在本季節目播出前，周雲蓬就在專訪中發表了看法，稱《樂隊的夏天》的存在，正在過早透支音樂市場，藉以形成壟斷性的平台，讓越來越多後來的獨立音樂人難以為繼。

事實上，周雲蓬警醒的局面已經產生了。

優秀樂隊想要出頭，參加《樂夏》不僅僅是一個捷徑，而且正慢慢成為必須經歷的跳板。

不少樂隊看到了大勢所趨，像後海大鯊魚這樣的第一季說什麼也不來的樂隊，第二季卻十分積極地參與了進來。

也正是因為《樂夏》的如此地位，它的態度不再是成全樂隊，而是安排了不少「霸王條款」般的賽制，樂隊不得不向資本低頭。

而在這種局面下，節目的公正性和純粹性也難以得到保證。

此前樂隊場外復活投票截榜，後海大鯊魚在最後兩天以鬼神莫測的速度，從第八名空降到第二名，成功躋身復活行列，令人不禁揣測背後到底發生了什麼。

作為看客我們沒法斷案，但是大家的失望是抑制不住的，就像新一期節目中，網友們紛紛在彈幕中刷的那樣，再也不希望這個節目有下一季了。

很難預測《樂隊的夏天》最終會去往何方，但唯一可確定的是，那個純粹的、真實的、視聽盛宴般的《樂隊的夏天》，正在離樂迷們越來越遠。

B. 艾瑞巴蒂是是啥歌

艾瑞巴迪是新褲子和Cindy 演唱的一首歌。

詞曲：新褲子；主唱：龐寬/Cindy。

歌詞：

Everybody is here now

Let's go to popular world

Let's go

我來自一座小城的邊緣

我沒有一雙漂亮的舞鞋

俱樂部放著難聽的音樂

我討厭人們冷漠的胡言

如果愛是謊言

王子說的是謊言

如果音樂是謊言

你的心是荒野

又一次開始跳舞的時候

你的手交叉在我手中

心動的感覺不再有

忘了那淡淡的沖動

又一次開始跳舞的時候

你的臉依偎在我懷中

心動的感覺不再有

忘了那淡淡的沖動

Everybody is here now

如果愛是謊言

王子說的是謊言

如果音樂是謊言

你的心是荒野

又一次開始跳舞的時候

你的手交叉在我手中

心動的感覺不再有

忘了那淡淡的沖動

又一次開始跳舞的時候

你的臉依偎在我懷中

心動的感覺不再有

他會不會也想邀請我

Everybody is here now

(2)新褲子跟cindy的歌擴展閱讀：

《艾瑞巴迪》這首歌並不是新歌，而是新褲子多年前舊專輯中的一首作品。原曲是新褲子的《愛瑞巴迪》改編而來。《愛瑞巴迪》是新褲子作詞、作曲並演唱的歌曲，收錄於專輯《龍虎人丹》中。這首來自新褲子的原創歌曲《艾瑞巴蒂》是新褲子幾乎每場必唱的經典曲目。

這首歌原本原本只有一句歌詞"Every body is here now"。但是在和Cindy見面之後，主場彭磊開始重新填詞：「我來自一座小城的邊緣，我沒有一雙漂亮的舞鞋……」。整首歌不僅從新褲子專屬，轉變成為Cindy量身定製，還同時保留了新褲子獨特的風格。

C. 《樂隊的夏天》SS表演又被批，出道4年不紅，普通女孩沒有春天

文/靖哥哥

當我們提到女團的時候，腦海中浮現出的形象往往都是一群「膚白貌美大長腿」的小姐姐們，在舞台上的曼妙身姿和靈動舞蹈。

然而當我們看慣了這些女團成員之後，也會有一些超乎我們想想的偶像小姐姐出現。

這次我們要講的女團3unshine，就是這樣一個特別的存在。

輪顏值，她們實在算不上出眾，三名成員都只是普通女孩兒的外貌，身材也算不上纖細。

在大多數情況下，這種突破普通人認知的「女團成員」，往往能輕易實現「出圈」，收獲良好的反響。

在節目錄制時的那一句：我要重新定義女團，更是一語驚人，引起了全網自發的「安利」。一時之間，「地獄空盪盪，王菊在土創」等口號和表情包層出不窮，甚至成為了2018年的一個年度文化現象。王菊的票數甚至一度沖到了前三。

不過，同樣有著「重新定義女團」願望的3unshine可能就沒有那麼幸運了。她們和王菊一樣，有著打破常人認知的外貌，也同樣有一句「普通女孩兒就不配成為偶像了嗎」這樣的驚人之語。可在出道4年後，她們還是吐槽和批評聲不斷，不但沒有獲得像王菊一樣的影響力和話題度，甚至連將口碑「扭黑為紅」都做不到。

這或許跟她們「扶不起的阿斗」一樣的個人能力有著密切相關。

在近日熱播的綜藝《樂隊的夏天》中，3unshine中的Cindy和新褲子樂隊共同完成了一場演出，盡管在節目播出時效果還算合格，但根據現場觀眾在網上的反饋可以發現，真正的舞台，完全是車禍現場。

盡管表演失誤了，但現場的觀察員仍然願意給Cindy機會。大張偉一直在CUE她唱歌，並且是演唱自己的歌曲。然而，最後的表演仍然是一塌糊塗。最後，連大張偉都只能委婉地吐槽：挺好的，還行，主要我這鞋不好脫。暗指如果鞋子好脫，他可能已經扔到台上去了。

在出道4年時間里，她們擁有的機會並不少，從《Proce101》到《樂隊的夏天》，她們擁有的機會和曝光率，早就已經超過了很多天天苦練基本功的「普通女孩兒」。

可是，她們卻從未把握住這個機會。《Proce101》中中途退賽，看似有風格特立獨行，實則是在掩蓋自己比下去也會被淘汰的現實。《樂隊的夏天》中和音樂人合作，又被吐槽。

觀眾的眼睛都是雪亮的，3unshine在舞台上表現出來的狀態總是裝腔作勢，甚至可以明顯感受到，她們連自己都是心虛的，因為她們自己都知道，其實她們沒有實力和真正的代表作品。

王菊至少還能夠憑借自己的氣場和「毛遂自薦」的勇氣Slay全場，3unshine卻依託在公司形象的營銷和宣傳背後，成為資本操控的、不能自主的傀儡。

盡管她們在舞台上一遍遍空洞地強調「普通女孩兒也可以有夢想」，「長得不好看一樣應該受到尊重」這種表面上正確的話，但尊重終究是靠自己嬴來的。

在出道4年的時間里，她們究竟有沒有像她們自己所說的努力做音樂，努力為自己爭得尊重，明眼人都能看出來。

然而，她們一旦遭受到攻擊，就只會拿出「觀眾審美單一」、「非常苛刻」、「不給平凡女孩兒機會」這樣的套話，給觀眾「扣帽子」，好像不喜歡她們就犯了某種錯誤，從而強求觀眾一定要接受3unshine的存在。

她們不是證明普通女孩不配紅，而是證明了沒有才華的普通女孩兒無論怎麼營銷，都不會紅。

這三個女孩兒想要觀眾接受她們，不是一而再再而三地強調那些「口號」，而是要真的拿出能夠被肯定的作品來，用作品來證明自己，為自己贏得真正的尊重。

可是以目前來看，她們的肚子里真的沒貨。正因為沒有底氣，她們才只能像復讀機一樣，繼續在舞台上一遍遍重復她們那些「無比正確」，卻毫無意義的話。

D. 新褲子樂隊邀請Cindy助演，是為了炒作嗎

當然不是炒作了，他們只是為了表明一種態度而已。這種態度就是不論一個人的長相如何，他們都有追求自己夢想的權利。Cindy唱歌能力還是可以的，舞蹈能力也有一定功力，只不過因為長相的問題被好多網友嘲諷，而新褲子樂隊就想通過這個舞台來表明這個態度，而這種態度是非常搖滾的，是應該讓人肅然起敬的。

這種人邀請到樂隊的夏天這種舞台確實是有些不太嚴謹，新褲子樂隊完全可以找那些很有實力卻埋沒在人群當中的藝人來進行合作，這樣會更有味道。而且那一場是所謂的女神合作專場，Cindy肯定不能算是女神，因為沒有女神是長這樣的一個模樣。

綜上所述，炒作肯定是不可能的，但是選人欠考慮還是存在的。

E. 歌詞有一句是那種心動的感覺不再有一個男歌手的歌有點嘻哈的感覺，請問是啥歌

請聽聽是不是這一首《艾瑞巴迪》？

QQ音樂試聽

艾瑞巴迪 (Live) - 新褲子

詞：新褲子

曲：新褲子

主唱：龐寬/Cindy

Everybody is here now

Let's go to popular world

Let's go

我來自一座小城的邊緣

我沒有一雙漂亮的舞鞋

俱樂部放著難聽的音樂

我討厭人們冷漠的胡言

如果愛是謊言

王子說的是謊言

如果音樂是謊言

你的心是荒野

又一次開始跳舞的時候

你的手交叉在我手中

心動的感覺不再有

忘了那淡淡的沖動

又一次開始跳舞的時候

你的臉依偎在我懷中

心動的感覺不再有

忘了那淡淡的沖動

Everybody is here now

如果愛是謊言

王子說的是謊言

如果音樂是謊言

你的心是荒野

又一次開始跳舞的時候

你的手交叉在我手中

心動的感覺不再有

忘了那淡淡的沖動

又一次開始跳舞的時候

你的臉依偎在我懷中

心動的感覺不再有

他會不會也想邀請我

Everybody is here now

F. 樂隊的夏天過時是哪一期

樂隊的夏天過時是第一季第一期。樂隊的夏天第1季樂隊的夏天，大張偉新褲子首唱過時Cindy唱主打歌slay全場。

G. 《樂隊的夏天》：中年文青安慰劑丨景觀

《樂隊的夏天》大收官，在懷抱理想、充滿激情的搖滾樂隊們的陪伴下，這個空前炎熱的夏天也不那麼難捱了。期望一檔節目來拯救中國搖滾樂似乎太過誇張，這檔節目最大的意義，在資深樂迷宋小卡看來，是獻給了中年文青一針安慰劑。

■《樂隊的夏天》節目海報©《樂隊的夏天》

《樂隊的夏天》： 中年文青安慰劑

宋小卡/文

一天，我和我的搖滾青年朋友開玩笑說「嚯！愛奇藝都開始主打銀發群體了！」

沒錯，根據在線視頻行業對用戶年齡層的劃分，40歲以上用戶，就算是熟齡用戶，也就是我們常說的：中老年。而《樂隊的夏天》這個節目，不光參加的樂隊一半都是「銀發」，在朋友圈里看節目看得死去活來的人，也大都是在青年與中年的邊緣垂死掙扎的80後、90初一代。

節目的第三集，盤尼西林唱了《New Boy》，張亞東觸景生情，現場飈淚，帶整個節目直接沖上熱搜。於是節目組趕緊在最後一集錄制的時候請來了朴樹。據小道消息透露，小朴錄節目錄到晚上8點，就要求回家睡覺，在經紀人的勸說下又多錄了倆小時，10點時候，他說：「老了，實在受不了了，到點就困。」於是站起來拍拍馬東就走了……聽了這個故事，不由哈哈大笑：朴樹真是老朋克。

■ 節目上聽哭了的張亞東©《樂隊的夏天》

■ 年輕時的朴樹和張亞東

《樂隊的夏天》火了，對於搖滾樂迷們來說，既高興，又不高興。高興的是有生之年終於可以看到這些「地下工作者」走到「地上」，不高興的就是，這些本來只有自己所在的小圈子喜歡的男神，如今要被大眾消費一輪，還有就是，想必今年各大音樂節的票價要猛漲了！

中國土生音樂節極簡史

就搖滾樂隊這種亞文化而言，音樂節是絕對不能繞過的高光時刻。對搖滾青年來說，看音樂節，是每年最重要的KPI，一年裡的潮流風向信息、網友老友面基、樂隊合影打卡、新專輯購買、裝逼照片拍攝，都得在音樂節上完成。

追溯中國音樂節的歷史，要從迷笛音樂學校說起。北京迷笛音樂學校，是經北京市海淀區教委批准注冊的中國第一所現代音樂學校。 早在 199 3年初學校成立之時，就確立了鮮明的辦學宗旨： 搞搖滾！ ！！（海淀區真是重教育！）現在的搖滾樂第一大牌痛仰樂隊就是從迷笛音樂學校走出來的。

■ 北京迷笛音樂學校

鑒於每位在校生至少看了200遍1969年的伍德斯托克音樂節，2000年的五一，迷笛音樂學校為了與國際接軌，在學校禮堂舉辦了第一屆迷笛音樂節，當時有30支樂隊參加，吸引了全北京的先鋒小伙兒和大颯蜜前來觀看。

自此迷笛音樂節開始了長達7年的「一統江湖」模式，而且越做越大，帶動了整個北京的音樂節潮。其間，也曾有一些散戶，舉辦過雕塑公園音樂節、朝陽公園音樂節等， 其中2006年的朝陽公園音樂節，甚至第一次請來了國際大牌PLACEBO ，吸引了全北京的明星前來趕時髦，但都沒能從風頭和士氣上蓋過迷笛音樂節在樂迷心中的「神聖」地位。 直到2007年，沈黎暉宣布將在十一舉辦第一屆摩登天空音樂節，這種迷笛一家獨大的形勢才開始有了轉變。

■ 2006年朝陽公園音樂節，在台下看PLACEBO的鄭鈞。宋小卡/攝

■ 同在2006朝陽公園音樂節的彭坦。宋小卡/攝

■ 那一年在朝陽公園的，還有反光鏡樂隊主唱李鵬的兒子，小傢伙滿公園跑，也沒人管。宋小卡/攝

■ 第一屆摩登音樂節，在現場巡視的沈黎暉。宋小卡/攝

摩登天空音樂節從一開始，就將整個音樂節的風格緊緊圍繞著「摩登」二字展開，不但參加演出的都是一些洋氣的年輕樂隊，舞台設計、宣傳套路上也都比迷笛音樂節更加前衛、國際化，一 下子就將此前混沌在一起的搖滾樂迷們分成了「迷笛派」和「摩登派」。

■ 「迷笛派」代表痛仰樂隊

■ 「摩登派」代表新褲子樂隊

舉個例子， 像痛仰這樣當年主打重型和情懷的樂隊，就是典型的迷笛風格。 而像新褲子這種時髦、創新的潮人兒，就必須是摩登天空音樂節的壓軸。 兩派樂迷當年還經常為了到底該看哪個音樂節而吵架， 摩登派通常會嘲笑迷笛派為「土搖」，迷笛派則譏諷摩登派為「流行」。 現在回想起來，那個兩大音樂節在北京並存對壘的年代，真是太快樂了。

老樂迷的十年見證

我第一次去音樂節，是2005年第5屆迷笛音樂節。之前的4屆大多數在香山迷笛音樂學校的禮堂舉辦，那時候我還在上初中，只能通過《通俗歌曲》或者《摩登天空》這些「潮流雜志」來了解男神們的動態。那時候有個叫林竹的女樂迷，總出現在各種迷笛音樂節的周邊音像製品中，因為她每次都pogo的最high。當時，作為在三線城市上中學的小鎮少女，對於這位能親臨現場看演出的小姐姐，真是除了羨慕還是羨慕。

■ 《通俗歌曲》封面，意味深長

■ 2007年迷笛音樂節，坐在花壇上擼串的老狼。宋小卡/攝

■ 2006迷笛音樂節上的朴樹。宋小卡/攝

音樂節結束以後還不夠，新嚎運和無名高地——當時的兩個北京搖滾樂根據地，還有名為「迷笛後」的通宵演出。迷笛官方當時直接包了公交車，把大家集體從海淀公園運到麥子店，那是唯一一次看見，那麼多人在公交車上集體抽煙。

第一次看音樂節看哭，是在2007年的摩登天空音樂節，也是摩登天空的第一屆音樂節。那次新褲子唱了兩遍《我們的時代》，兩遍之間，彭磊對著觀眾喊到： 「夢想還是要有的，因為這是我們的時代 ！」

結果現在，夢想也沒了，我們的時代也過去了。

■ 音樂節上的男男女女。宋小卡/攝

至今看過的最好的一屆音樂節，是2009年的成都熱波音樂節。因為成都人們真的太high了。北京的音樂節，一般都只有文藝青年們去看，但成都不是， 大量穿著職業裝高跟鞋夾著小皮包的老姐姐、騎著山地車吭哧吭哧的飯店小老闆、帶孫子孫女出來遛彎的大爺大媽，都能在舞台下隨時甩起頭。

■ 熱波音樂節上的汪峰和高曉松。宋小卡/攝

■ 成都的熱情。宋小卡/攝

那是我第一次看到一眼望不到頭的人海，真有一種看伍德斯托克的感覺，好多來演出的外國樂隊，演完都死皮賴臉不下台，因為觀眾太熱情了，啥都跟著唱。我記得那次痛仰演出之前下了大雨，演出暫停了，結果成都老鐵們一個都不走，淋著雨在台下集體唱「一直往南方開，一直往南方開」，後來舞台上的大屏幕上，出現 「風雨無阻，演出依舊」 八個大字，我身上的雞皮疙瘩一下就起來了，扭頭看我同事，都哭的喘不上氣來了。

■ 雨中演出的痛仰。宋小卡/攝

那次的感覺就是，成都真好，成都人也真好，怪不得聲音玩具、阿修羅，這些成都本土大牌樂隊怎麼都不來北京發展。

2005—2011年的這段時間，是中國音樂節最好玩的幾年，後來因為一些不可控的因素和主辦方的不專業，漸漸反而不愛去了。

■ 第一屆草莓音樂節上的黑刀，時任摩登天空宣傳總監。宋小卡/攝

在之後，音樂節慢慢從北京向其它城市發展，迷笛去了鎮江，草莓在西安，上海遍地開花，為了能吸引更多觀眾，也開始邀請蔡依林、周傑倫等主流流行歌手，看音樂節不再是搖滾青年、文藝青年的專利，而是所有年輕人趕時髦的去處。我最後一次去國內的音樂節，是在香河天下第一城的草莓音樂節，一群尖叫的小姑娘，追著竇靖童從場地東邊跑到西邊，各種撞人，實在是太聒噪了。

中年文青安慰劑

今年《樂隊的夏天》火了，想必這一波樂隊收入能漲一大截，想必音樂節和已經衰落好幾年的livehouse文化，又能復興一陣子，想必一些80後成功人士又要攜化身情懷的資本進軍音樂市場。而 我卻覺得這個節目最大的意義，根本不是什麼振興中國的搖滾樂，而是給每個剛要陷入中年危機的人們發一支安慰劑：

張亞東、朴樹、新褲子、反光鏡……年輕時的他們放盪不羈，才華橫溢，是無數文藝青年的精神領袖、夢中男神，很多人都想活成他們的樣子。後來他們歲數大了，越來越不活躍，連緋聞也沒有了。

那些當年追隨過他們的年輕人，也正在慢慢變成當年最不想成為的人。大家失落，無助，迷茫，不知道一顆年輕人心怎麼面對禿頂脂肪肝和滿地打滾兒的小孩兒。而橫空出世的《樂隊的夏天》則給大家一個機會，讓我們看到peace又深情的白發張亞東，努力帶孩子的彭磊和分手後還能做好同事的刺蝟。忽然間，大家又有榜樣了， 中年還能活得這么酷，真好！

■ 刺蝟樂隊©《樂隊的夏天》

看節目的時候，我腦海中總想起，走出了盤尼西林等新銳樂隊的school酒吧的slogan： 社會一團糟，只有來學校。 沒錯， 搖滾樂沒法讓你的人生變好，但能讓你有勇氣以更好的狀態來面對人生。

宋小卡

互聯網大廠里的真朋克

文景君微信，認識一下

H. 艾瑞巴蒂佛樓米是什麼歌曲

艾瑞巴蒂
艾瑞巴迪是新褲子和Cindy 演唱的一首歌。詞曲：新褲子；主唱：龐寬/Cindy。
艾瑞巴蒂，網路流行語，指每個人、所有人。是用中文寫出的英文「everybody（每個人、所有人）」的發音。

I. 《樂隊的夏天》里哪只樂隊一出場，你就想抖腿

《樂隊的夏天》裡面，當新褲子樂隊一出場，我就會忍不住想要抖腿。我個人覺得他們的音樂比較有魔性，有特點，有風格。而且新褲子樂隊的每個人都有自己的特點。他們做出來的音樂也特別的，獨特新奇，有想法。你聽到他們的音樂我就想忍不住抖腿。

新褲子樂隊演唱這首歌的時候，整個場子都被他們給熱起來了，cindy有一段自己的演唱，龐寬就還跑到老師的坐位席去跳舞，當時老師們都被他帶動起來了。等到副歌高潮部分的時候，龐寬和cindy一起舞蹈起來。大家的腿是跟著音樂的律動而抖動。

J. 啊塞啊塞艾瑞巴蒂是什麼歌

艾瑞巴迪。啊塞啊塞艾瑞巴蒂是艾瑞巴迪，是新褲子和Cindy 演唱的一首歌。艾瑞巴蒂屬於諧音梗。諧音梗指利用字詞同音或近音的條件。

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新褲子跟cindy的歌

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