花火新褲子雲盤

A. 汪峰的歌迷們，你們覺得汪峰的歌到底好在哪

汪峰的歌有思想性，比如那首耳熟能詳的《春天裡》，描寫了一個充滿夢想的年輕人，雖然是一個一無所有的毛頭小夥子，但是充滿了熱情和活力。「可當初的我是那麼快樂，雖然只有一把破木吉他，在街上 在橋下 在田野中，唱著那無人問津的歌謠。」年輕時雖然物質貧乏，但無懼無畏，對生活和愛情充滿著幻想和希望，直到經歷了很多人和事，才逐漸褪去年少輕狂，慢慢的成熟和穩重起來。走到成熟，也一定會經歷悲傷，剪掉了長發，經歷了迷茫，往事會有一些悲傷。有些歌詞，總是不經意會扣動心弦，讓你覺得感同身受。

汪峰的有一些歌曲，也是充滿著正能量，催人奮發向上。比如《我想要怒放的生命》《像夢一樣自由》，雖然無數次經歷過挫折和失敗，但一定要張開夢想的翅膀，在艱辛放逐的路上。點亮生命的光芒。

拋開汪峰的人品不說，他的詞曲創作功力在國內確實是首屈一指。在當下的搖滾界，我覺得汪峰不單是半壁江山，而是一柱擎天。他創作了很多優秀的歌曲，很多歌曲旋律動聽，激情澎湃，催人向上！在藝術性方面，有對生活的思考和總結，有對人生的感悟和 情感 的升華，汪峰的創作能力，相當的出眾和優秀，個人感覺他是一個很有才華的創作歌手。

我聽到他的第一首歌是飛得更高。那時候還不知道汪峰長什麼樣子，只覺得他是像神一樣的存在，他的高音無人能比，他是勵志帝。再後來就是怒放的生命，春天裡之類同樣勵志的歌曲。也就是隨便聽聽，隨便嘆嘆。 汪峰的老歌沒怎麼聽過，接觸他是從中國好聲音。喜歡他也是從那時候開始。源於人格魅力吧。

我是大叔控，他沉穩睿智，機智淡定。每次淡淡的問問別人的夢想，少了一分戲謔，多了些充實感。他一笑，我心都碎了。大概沒有這么喜歡過一個公眾人物，歌手也是沒有固定喜歡的。汪峰算是我第一個喜歡的歌手。 然後是他接連不斷的負面新聞。 娛樂 圈我不了解，不敢妄加評論。汪峰人品樂品如何，我不了解不敢妄加評論。但從他出入鏡頭的舉手投足和行為舉止之間，我大概覺得他不是那種絕情自私的小男人。

我只是暗暗的傷心，但沒有減少過對他的喜愛。因為我覺得不管生活方面怎麼樣，雖然我覺得也不差，他的音樂才華是不可忽略和抵消的。我依然愛他，不管別人怎麼評價他。 汪峰高調表白，然後浪漫求婚，從中不難看出他的文藝情懷和溫柔體貼。還有他的大方和大氣。 自此，我改變了對子怡的偏見。衷心希望他倆能白頭偕老。是因為喜歡因為愛，因為對汪峰的愛。

我始終覺得我們不了解 娛樂 圈，不了解汪峰，不能單憑 娛樂 新聞來判斷事情對錯， 娛樂 圈畢竟太復雜。愛就愛，不愛也不必黑。 可能跑題了，可是愛屋及烏。愛音樂所以愛汪峰，愛汪峰而更愛他的音樂。 每個人都該有自己的判斷，為人處世都得有自己的想法。不受外物惑亂，不受他人影響。做愛做的事情，說該說的話。處處留心留德。記住，先弄清楚情況，再，發言不遲。

現在的流行歌曲都太俗太膩了，汪峰的歌曲反映了時代的脈搏，唱出了大眾的苦樂，激勵著每個人的掙扎和渴望。汪峰是中國音樂的普羅米修斯。

有思考，有見解，有疑惑，有迷茫，有共鳴，有力量，不落俗，有數量，更有質量。個人更喜歡他的好多冷門歌曲，因為直擊人心，因為好聽。

在節目《樂隊的夏天》，新褲子樂隊改編翻唱了一首汪峰的《花火》。現場超燃超炸，看了的都說好，包括李健等大咖，以及知名樂評人耳帝都給予了「熱淚盈眶」的贊賞，新褲子也因此拿到了第一的成績。

新褲子-主唱彭磊

然後，在四周一片叫好的情況下，演唱者本尊新褲子卻說了一段意想不到、甚至莫名其妙的話：我們對汪峰的歌一直不太了解，對花火也沒什麼感覺。編曲也一直在調整，排練在繼續，壓力在累積。到了最後真的感到了各種煩惱無助但無法解決的無力感。在這種情況下只有爆發。

這是什麼意思？你選唱了他這首歌，且達到了超乎預期的效果，按常理來說，不應該說句致敬作者/原唱的話嗎？哪怕只是出於禮節性的。就算不願意說這種話，你至少還可以什麼都不說，為什麼一來就說這種聽起來怪怪的話？

新褲子的話翻譯一下大概就是這個意思：我們從不聽汪峰的歌，對《花火》這樣的歌更是喜歡不起來，（迫於節目組的要求選擇這首歌，）編了幾次都沒法滿意，不停地改，不停地排練，壓力很大，很煩惱，很無助，但通過這一掙扎的過程，總算歪打正著地感受到了歌曲的意境（無力感），才點燃了舞台上那一瞬間的爆發……

新褲子

歌曲是成功了，但新褲子似乎明確地告訴我們，他們與汪峰，是兩個音樂世界的人。而且這樣公開直白地說出來，似乎還隱隱透著一絲對汪峰不屑的意味。

其實，汪峰與新褲子曾是一個圈子一個年代的兄弟，汪峰94年組建鮑家街43號樂隊，97年發行首張專輯《鮑家街43號》成名；新褲子樂隊95年組建，98年發行首張專輯《新褲子》。同在北京搖滾圈，他們的誕生只差了一年，當年是內地極具影響的兩支樂隊，理應惺惺相惜。同時，作為在搖滾圈混了20餘年的人，你不可能說對鮑家街的歌不了解，但今天新褲子不是針對鮑家街，而是說對汪峰的歌不了解，而《花火》，正是汪峰作為獨立歌手的第一首代表作。所以，這似乎就再次佐證了一個眾所周知的現象：搖滾圈對汪峰的鄙視一直都存在。

鮑家街43號

鮑家街於97年和98年接連發行了兩張搖滾專輯，作為樂隊的靈魂人物，汪峰幾乎承擔了所有作品的詞曲創作。《晚安北京》《小鳥》等作品，讓鮑家街在圈內引起巨大反響，然而在物質方面，他們和很多地下樂隊一樣，一直身處窘境。2000年，華納唱片拋來了橄欖枝，可他們卻只願意簽約汪峰一人。艱難抉擇之下，汪峰離開鮑家街，從此開啟了單飛模式。

汪峰

當年汪峰發行了他個人的第一張專輯《花火》，專輯中《花火》、《青春》、《美麗世界的孤兒》都是非常好聽的歌曲，但專輯整體風格也由搖滾向「流行+搖滾」進行過渡。離開了曾經的兄弟（導致鮑家街直接散夥），離開了純粹的搖滾，向主流樂壇靠攏，並一步步取得了商業上的成功，汪峰也從此被搖滾圈「開除」，並背上了「搖滾叛徒」「偽搖滾」的罵名。多年以後，汪峰的歌傳遍了大街小巷，汪峰地位日益上升，甚至被譽為內地樂壇半壁江山，但卻一直是搖滾圈人不屑的對象。

《花火》

《花火》本身是一首搖滾風格的歌曲，也是汪峰通過音樂對人性的又一次體驗與 探索 。鮮艷的花，在炙熱的火中燃燒，人性有時亦如此，生活與環境有時讓人不得不壓抑本色的一面，如果你能在壓力之下依然保持光明、向上，哪怕是瞬間的燦爛，也值得嚮往。歌詞中「現在我/有些倦了/倦得像一朵被風折斷的野花/所以我/開始變了/變得像一團滾動熾熱的花火」，寫滿困苦的無奈，也透著追求的堅定，似乎每一個字都代表著汪峰的心聲：我雖然不得已走上了不同的路，但我只是為了給夢想之花尋找一片可以綻放的空間……

汪峰

新褲子在對《花火》「沒感覺」的情況下，能改編如此成功，也是罕見了。當然，這也同時證明了原作的優秀。而新褲子說「在這種情況下只有爆發」實在讓人一頭霧水。爆發，當然應該是人已經融入到了作品中，因為熱愛，所以由內而外、自然而然的爆發，而不應該是「只有」爆發、必須爆發，它不是一種選擇。不過，既然作品已經感染了大多數人，說明他們最終確實是真正融入了作品的，但在發表感言時，依然表達出一貫對汪峰及作品的不感冒，如此real，不愧是搖滾人。

20年過去，新褲子與汪峰，曾經一起奮斗的搖滾兄弟，因為當初不同的選擇，如今在現實面前，已經天差地別。新褲子一曲《花火》中，有沒有關於這方面的憤怒與吶喊，誰知道呢？

新褲子

據了解的樂迷在評論中透露，彭磊說話一向如此，常常做完一件事以後，轉頭就說其實自己不喜歡，即使對自己的音樂也是這種態度。但很多人說，喜歡的就是彭磊這種又喪又酷的風格。

近年來，在各種綜藝節目里，汪峰的作品是被翻唱最多的。這對汪峰來說，是一種光榮；但也有人說，汪峰的作品每次被翻唱，幾乎都超越了原唱。本次新褲子又為這樣的紀錄+1。不知汪峰面對這樣的說法，是否也有一絲啼笑皆非呢？聽到新褲子唱《花火》之後的感言，心中又做何感想呢？

汪峰的面相整體看起來很不好，面相粗糙，鼻頭圓潤，這樣的人一般脾氣火爆，控制慾望強，感情婚姻里坎坷多。鼻強耳弱的人出渣男，加上他的魚尾紋炸開，花心，爛桃花，這樣的婚姻搖搖欲墜，子怡你撐住，未來的路你們好好加油吧。

我感覺應該就是那句我想要怒放的生命[捂臉][捂臉][捂臉][笑哭][淚奔]

B. 《樂隊的夏天》新褲子彭磊是怎樣的人

新褲子彭磊應該是一個非常有意思的人，特別的特立獨行，特別的幽默，是我喜歡的樂隊主唱。

新褲子的樂隊成立的時間也是比較久的了，大約也有十多年的歷史了，當年跟刺蝟樂隊也是在同一個酒吧進行表演，之後迎來了春天。當然圈外的人對於他們可能也不是特別了解，畢竟搖滾樂隊這種東西偏向於小眾，只有那些玩會上的歌手才是大眾比較熟悉的。

整個樂隊就像陷入了魔怔當中，各種的進行嘶吼，而彭磊則甘當配角，只是彈彈吉他，配合下和聲而已。這樣的彭磊又讓我看到了他的另一面，那就是能屈能伸，能張揚也能夠內斂，真的是一個非常有趣的成熟的靈魂。

總之，我覺得他就是整個新褲子樂隊的靈魂，讓新褲子樂隊的風格非常多變，總能夠給觀眾奉獻出比較完美的作品，希望看到他們在節目中更好的表現。

C. 勁爆歌曲推薦

It' My Life
its ok
Give Me More
Eifersucht
Lonely
搖啊搖
蹦巴拉
冰河時代

兄弟，不太多，還有好多沒名字就不講了~~不好意思啦~

D. 郭敬明寫的歌詞

韓紅
聽我的聲音

作詞：郭敬明

作曲：Johan Stentorp(瑞典)

編曲： Richard John Baker(加拿大)

製作人：Keith Olsen（美國）

吉他：Tim Pierce(美國)

彩虹迷住眼睛 人間煙火叢林

將來現在曾經
虛榮泛濫遊行 四處喧囂不寧
你說歡迎光臨

世界拉起窗簾關了燈
血液像火般沸騰多迷人

喉嚨嘶吼出顏色 聲音定義出規則
閃光燈四處捕捉 連螞蟻也出色
城市燈火好安靜 萬人大夢不醒
全世界暫停 聽我的聲音

當你睜開眼 世界水泥森林
沒有過去曾經
溺愛出境入境 都以偶像之名
何必需要約定

世界空無一人關上門
血液像火般迷人多沸騰

耳朵聽見的顏色 重新定義的規則
沒有閃光燈雕琢 也有尊貴顏色
全世界旋轉不停 我在世界中心
一切好安靜 聽我的聲音

躁動燒紅浮雲 光陰妝點愛情 慾望的叢林
外套件件黃金 一針一線收緊 燃燒成灰燼

耳朵聽見的顏色 重新定義的規則
沒有閃光燈雕琢 也有尊貴顏色

城市燈火好安靜 萬人大夢不醒

全世界暫停 聽我的聲音

耳朵聽見的顏色 重新定義的規則

沒有閃光燈雕琢 也有尊貴顏色
全世界旋轉不停 我在世界中心

一切好安靜 聽我的聲音

李宇春
歌名：《蜀綉》（又名《芙蓉錦》）

歌詞：郭敬明

作曲：劉佳 嚴丹丹

演唱：李宇春

A1

芙蓉城三月雨紛紛 四月綉花針

羽毛扇遙指千軍陣 錦緞裁幾寸

看鐵馬踏冰河 絲線縫韶華 紅塵千帳燈

山水一程風雪再一程

A2

紅燭枕五月花葉深 六月杏花村

紅酥手青絲萬千根 姻緣多一分

等殘陽照孤影 牡丹染銅樽 滿城牧笛聲

伊人倚門望君踏歸程

C1

君可聞破錦每一針 杜鵑啼血聲

君可見牡丹開一生 紅塵過幾輪

江河入海奔 萬物為誰春

明月照不盡離別人

C2

君不聞刺綉又一針 破曉鳥鳴聲

君不想夏去秋風深 西窗映孤燈

翠竹泣墨痕 錦書畫不成

情針意線綉不盡 鴛鴦枕

D

此生笑傲風月瘦如刀 催人老

來世與君暮暮又朝朝 多逍遙

A1

芙蓉城三月雨紛紛 四月綉花針

羽毛扇遙指千軍陣 錦緞裁幾寸

看鐵馬踏冰河 絲線縫韶華 紅塵千帳燈

山水一程風雪再一程

A2

紅燭枕五月花葉深 六月杏花村

紅酥手青絲萬千根 姻緣多一分

等殘陽照孤影 牡丹染銅樽 滿城牧笛聲

伊人倚門望君踏歸程

C1

君可聞破棉每一針 杜鵑啼血聲

君可見牡丹開一生 紅塵過幾輪

江河入海奔 萬物為誰春

明月照不盡離別人

C2

君不聞刺綉又一針 破曉鳥鳴聲

君不想夏去秋風深 西窗映孤燈

翠竹泣墨痕 錦書畫不成

情針意線綉不盡 鴛鴦枕

C3

繞指柔破錦千萬針 風吹狼煙聲

芙蓉花蜀國盡繽紛 轉眼塵歸塵

戰歌送離人 行人慾斷魂

濃情蜜意此話當真

C2

君不聞刺綉又一針 破曉鳥鳴聲

君不想夏去秋風深 西窗映孤燈

翠竹泣墨痕 錦書畫不成

情針意線綉不盡 鴛鴦枕

翠竹泣墨痕 錦書畫不成

情針意線綉不盡 鴛鴦枕

我最響亮 許飛 2007《快樂男聲》主題曲 作曲：吳夢奇 作詞：郭敬明 製作人：吳夢奇 燈光和花火一起閃亮 也亮不過我的夢想 我旅途的開場我沿路的徽章 風沙擱淺的希望 時光讓臉龐漸漸發光 風雪把悲傷輕輕吹亮 被淋濕的翅膀 才擁有穿越過那暴風雨的力量 曾經的我想唱就唱我最響亮 這一年夏天有最感動的陽光 你給我夢想我勇敢往前闖 風吹雨打拍拍肩膀 現在的我想唱就唱我最響亮 這一年夏天有最溫暖的目光 記憶的遠方我披戴的榮光 照進天窗擦亮夢想 我最響亮 燈光和花火一起閃亮 也亮不過我的夢想 我旅途的開場我沿路的徽章 風沙擱淺的希望 時光讓臉龐漸漸發光 風雪把悲傷輕輕吹亮 被淋濕的翅膀 才擁有穿越過那暴風雨的力量 曾經的我想唱就唱我最響亮 這一年夏天有最感動的陽光 你給我夢想我勇敢往前闖 風吹雨打拍拍肩膀 現在的我想唱就唱我最響亮 這一年夏天有最溫暖的目光 記憶的遠方我披戴的榮光 照進天窗擦亮夢想 曾經的我想唱就唱我最響亮 這一年夏天有最感動的陽光 你給我夢想我勇敢往前闖 風吹雨打拍拍肩膀 現在的我想唱就唱我最響亮 這一年夏天有最溫暖的目光 記憶的遠方我披戴的榮光 照進天窗擦亮夢想 我最響亮

星空物語
作詞:郭敬明
[編輯本段]歌曲歌詞
張翰 俞灝明 魏晨 朱梓驍 -- 星空物語 魏：第一天 在玻璃窗上出現你的笑臉 突然間 朱：就點燃 我的天 彩虹一片片 環繞我身邊 俞：這些年 無論風雨晴天你都在身邊 回首間 張：心裏面 多溫暖 燈火再闌珊 等你也甘願 合：流星劃過的夜晚 光芒是我的諾言 我學會勇敢 合：流星飛 帶我飛 我願意劃過你的世界 讓你的每個願望都完美 合：流星飛 有多美 天空銀河閃爍的光輝 是我們彼此愛的交匯 魏：這些年 無論風雨晴天你都在身邊 回首間 俞：心裏面 多溫暖 燈火再闌珊 等你也甘願 合：流星劃過的夜晚 光芒是我的諾言 我學會勇敢 流星飛 帶我飛 我願意劃過你的世界 讓你的每個願望都完美 流星飛 有多美 天空銀河閃爍的光輝 是我們彼此愛的交匯 流星飛 帶我飛 我把諾言雕刻在後背 你所有夢想都有我追隨 流星飛 有多美 人世間多少四季輪回 我只記得你有多完美 這場流星雨有你相陪 是生命中最美的點綴

E. 花火系列短篇小說

往南往北 忘南忘北；人生若只是初見； 《海是倒過來的天》 《不見茶花好多年》 《我喜歡你是寂靜的》 《你是我的天下無雙》《悲傷的穿山甲找不到穿山乙》 《請收留奧菲利亞的第4個影子》《如果貓七忘記了摩天輪》 《永遠告別流離失所》 《帶著眼淚去流浪》 《那年夏天的一場浮華童話》 《如果你是我眼底的一滴淚《燈籠易碎,恩寵難回》 《愛你,是我孤單的心事》《你的路途,看不到我蒼老》《天使也一樣》 《往南往北,忘南忘北》 《走失在記憶里的塔塔》《剎那翻過年少的風景》《寧生,你不來,我不老》 《青春是一樹一樹的花開》 《再美的蕭邦,也彈不出我的悲傷》《讓我感激你,曾予我歡顏》《天夏,你是我的整個天下》《你的夏至不挽留》 《我的吻註定吻不到最愛的人》 《天央的青春,海嘯不憂傷》 《那年的文字,叫做滄海桑田》《你給不起的未來,我來告別》《你是我等不到的路人》 《女巫徹夜未眠》 《傷痛不過百日長》

F. 求 你要跳舞嗎 新褲子 MP3哦

新褲子-《你要跳舞嗎》超品質MP3網頁鏈接

每當浪潮來臨的時候

你會不會也傷心

在擁擠孤獨的房間里

我已經透不過氣

在這冰冷無情的城市裡

在摩登頹廢的派對里

G. 變了質的《樂夏》：把初心「按在地上摩擦」，贏了收視但輸了口碑

《樂隊的夏天》又雙叒叕讓樂迷們失望了。

新一期《樂隊的夏天》節目迎來了合作賽，嘉賓們需要在提示十分隱晦的嘉賓信息卡片中任選一位進行合作，最後按合作的現場票數排名。

其實這個玩兒法，在上一季就有了。

這個賽制如果想要出彩，就必須要在嘉賓選擇上謹慎，不夠專業的嘉賓，很難和樂隊達成真正意義上的合作，而太過強勢的嘉賓參與進來，樂隊就淪為了伴奏團，嘉賓就喧賓奪主了。

第一季節目在邀請嘉賓上做得還是很恰當的，基本上都是圈裡的人、認可度也比較高，比如羅琦、Cindy、薛凱琪，這些嘉賓既有專業性，又沒有搶樂隊風頭。

合作中也達成了幾個珠聯璧合的現場，比如新褲子與Cindy合作的《艾瑞巴蒂》，受到了許多樂迷的熱愛，直接讓歌曲成為了去年的熱門歌曲之一。

但是這一季的嘉賓安排，不得不說令人大跌眼鏡。

第一個出場的嘉賓是德雲社的「鮮肉」相聲演員秦霄賢，跟他合作的樂隊是新浪潮搖滾樂隊大波浪。

不出意外，作為相聲演員的秦霄賢，對搖滾一竅不通，對樂隊知之甚少，甚至連live house都不知道。

在演唱中，秦霄賢完全成了陪襯，原本大波浪和秦霄賢預想加入曲藝元素的嘗試，最後也被迫放棄了，沒有採納到最後的表演中，於是整個合作變成了大波浪自己玩兒，秦霄賢就陪在旁邊唱了唱，就當嘗了個新鮮。

後面還有上官喜愛以及Yamy兩位女團成員的加盟，兩人都很熱心地往原曲里加入了rap，但最後呈現的效果，很多網友們也不買賬。

比如Yamy和HAYA樂團合唱的《昆侖山故事》，本來這是首蒙古族風味的世界音樂，但是Yamy加入一段突兀的說唱，不少網友頓時聽出了鳳凰傳奇的味道，廣場舞的風格和這世界音樂的風格，串味串得簡直不要太厲害。

倒不是說鳳凰傳奇不好，但這就是亂塞合作嘉賓的結果，生生讓樂隊的表演泯滅了自己標志性的風格，讓音樂質量大幅下降。

藝術上的合作，其實是極其看中緣分的，哪怕像周深這樣的公認的「神輔助」，遇到不合適的搭檔也會表現的不盡人意，就像今年年初在《歌手》總決賽跟新褲子的合作，直接導致他無緣第二輪。

所以節目中，不難想像地出現了嚴重不合拍的情況，比如劉維和椅子樂團的合作，就出現了非常大的問題。張亞東直言這個現場不好，不是因為椅子樂團或者劉維不好，只是因為雙方實在不適合。

長達三個多小時節目中，也就村長蔣亮和Mandarin合作、以及6歲天才吉他女孩Miumiu和Joyside的合作過程是產生了1+1大於2的效果的。

可以看到村長蔣亮是帶著想法去和Mandarin合作的，所以最後Mandarin帶來了節目開播以來許多網友心中最好的一次表演；而6歲的Miumiu以童聲為Joyside的作品添加了許多博愛的成分，意外地升華了原曲意境。

其餘的表演，要麼違和感極強，要麼就沒有發揮到樂隊平時的正常水準。

我相信節目組一定事先是預想到了這些情況的。但是如果節目組明知道節目里的音樂質量會因為這些安排得以下降的話，為什麼他們仍舊選擇了這樣的安排呢？

從比較功利的角度來看，請的這些嘉賓，多半都是些需要捧的新人。嘉賓除了李雲迪、蘇運瑩、汪蘇瀧名聲在外，其餘基本都是需要節目給予通告機會的藝人。考慮到節目組邀請他們的成本較低，且有利可圖，就不難理解了。

而從節目本身的角度考慮，也可以看到，這樣的安排達到了一種節目效果，也就是呈現出了樂隊們在節目組出的難題下被折騰得抓耳撓腮、想盡辦法突破障礙贏得比賽的畫面。

這樣的畫面，滿足觀眾們的看客心理，也就是想看看這些樂隊如何經受折騰，如何能「化腐朽為神奇」，如何能在矛盾重重中突出重圍的心態。

只是，捫心自問，這樣的畫面，樂迷們真的會買賬嗎？真的是樂隊們參與節目希望體驗到的嗎？

第二季《樂隊的夏天》播出至今，節目經歷了深刻的高開低走，熱度和口碑都一降再降。

比如，節目的豆瓣評分目前正在下墜，已經從最開始的8.4分降到了如今7.6分之低。

不難理解樂迷們的失望心情。

但是這一季的《樂夏》並沒能保住節目本身的魅力，在音樂本身上下的功夫十分有限，卻在如何折騰樂隊、如何製造節目效果上大下功夫。

這一點在第二輪的比賽中，節目組提供飽受爭議的歌單體現的最為明顯。

第二輪比賽是改編賽，樂隊們需要在節目指定的十組歌單中挑選一個，然後在歌單里選擇歌曲進行改編。

上一季也有這樣的改編賽，效果很好，節目里出了像旅行團翻唱的范曉萱《氧氣》、新褲子翻唱的汪峰《花火》這樣的精品之作。之所以能達到好的效果，很重要一點在於提供給的歌單質量上佳、樂迷買賬。

但是這一季，提供的歌盡是像《我們不一樣》《愛情買賣》《少年》這樣的爛大街的歌曲。樂隊們很無奈，歌迷們很無語。

於是出現了不少「名場面」：

後海大鯊魚聽到《愛情買賣》《咚巴拉》這些歌曲時一臉的嫌棄，吉他手王梓直言自己萬萬沒想到有朝一日會坐著聽這種歌曲，直到聽到《天竺少女》，才稍感安慰說「這還像首歌」。

還有野孩子滿心期待地打開他們選擇的「國風歌單」後，卻一臉地懷疑人生，當《牽絲戲》《芒種》這些歌曲一首首聽過去後，那種無奈感簡直形成了一幅世界名畫。

這樣的安排，至少說明了一點：節目無可辯駁地變質了。

事實上，樂隊們臉上的那種面對著俗不可耐歌曲時「生無可戀」的樣子，盡管滾圈樂迷們會憤怒，但是因為這樣的畫面，意味著矛盾點，意味著話題度，節目組仍舊會義無反顧地做。

比如，大波浪改編的那首《愛情買賣》，不就獲得了這樣的效果嗎？或許在節目組看來，把一首本來就100分的歌改成另一個100分根本沒意思，能把30分的歌改成哪怕70分都更有戲劇性，才能吸引眼球。

因此在利益面前，節目的純粹性、音樂的質量以及對樂隊的尊重，都是可以讓步的。樂隊只是被節目組邀請來，參加了一個 游戲 而已。

所以十分能理解為什麼野孩子會在 游戲 規則面前表示反抗，寧願被淘汰、退賽，都不願意接受節目組給定的國風歌單裡面的歌曲，堅持要在節目中演唱他們心中認定的真正的國風歌曲《竹枝詞》。

盡管不少觀眾都質疑野孩子太狂傲、不遵守規則、太把自己當回事，但是，野孩子所做的事無疑是在無聲地抗議節目組對音樂質量的藐視。

也許在他們的態度中，也與廣大網友一樣，包含了一絲對節目的墮落的惋惜。

目前來看，《樂夏2》仍將在「 游戲 之路」上越走越遠。

下期節目仍是改編賽，十強樂隊將兩兩合作，在《千年等一回》《妹妹你大膽的往前走》《英雄本色》《窗外》《追光者》五首影視歌中選擇一首做改編。

這五首歌，恐怕只有竇唯原唱、周迅翻唱的《李米的猜想》主題曲《窗外》，比較適合搖滾樂隊改編了。

於是在預告片中，我們聽到蒙古族樂隊HAYA丟掉了所有靈性演唱《千年等一回》，聽到大波浪KTV般演唱《妹妹你大膽的往前走》。

如果不是節目需要，我想這些樂隊恐怕無論如何都不會想到自己有朝一日會放棄自己最具靈性的那部分風格、放棄自己音樂的獨立性，去唱這些迎合市場的爛大街的歌曲。

但是節目組就是有這個本事用這些 游戲 去折騰樂隊，以此求得更高的話題度。

早在本季節目播出前，周雲蓬就在專訪中發表了看法，稱《樂隊的夏天》的存在，正在過早透支音樂市場，藉以形成壟斷性的平台，讓越來越多後來的獨立音樂人難以為繼。

事實上，周雲蓬警醒的局面已經產生了。

優秀樂隊想要出頭，參加《樂夏》不僅僅是一個捷徑，而且正慢慢成為必須經歷的跳板。

不少樂隊看到了大勢所趨，像後海大鯊魚這樣的第一季說什麼也不來的樂隊，第二季卻十分積極地參與了進來。

也正是因為《樂夏》的如此地位，它的態度不再是成全樂隊，而是安排了不少「霸王條款」般的賽制，樂隊不得不向資本低頭。

而在這種局面下，節目的公正性和純粹性也難以得到保證。

此前樂隊場外復活投票截榜，後海大鯊魚在最後兩天以鬼神莫測的速度，從第八名空降到第二名，成功躋身復活行列，令人不禁揣測背後到底發生了什麼。

作為看客我們沒法斷案，但是大家的失望是抑制不住的，就像新一期節目中，網友們紛紛在彈幕中刷的那樣，再也不希望這個節目有下一季了。

很難預測《樂隊的夏天》最終會去往何方，但唯一可確定的是，那個純粹的、真實的、視聽盛宴般的《樂隊的夏天》，正在離樂迷們越來越遠。

H. 《樂隊的夏天》新褲子反光鏡老友對決誰走誰留翻唱汪峰效果驚艷

看過《樂隊的夏天》的朋友都知道，在這個節目既有年輕的樂隊帶來新鮮感，也有老牌樂隊時不時上演神仙打架。

第四期節目依然是樂隊改編歌曲的兩兩對決，其中新褲子和反光鏡都是翻唱汪峰的歌，《花火》PK《怒放的生命》，這是要炸場子的節奏！

而且這兩支樂隊都有將近20年的交情了，所以這也是一場老熟人之間的正面battle！估計他們心裡都攢著一股勁要贏吧？

首先表演的反光鏡樂隊在排練的時候就很順利，樂隊成員因為從來沒有換過，默契自然不用說，有什麼想法幾乎都是一拍即合。

到了正式演唱時，反光鏡和新褲子兩支樂隊的發揮都很穩定，張亞東甚至評論比原唱汪峰的感覺還好。

不過在前期排練時，新褲子就遇到了點麻煩，彭磊對大家的狀態一直不滿意，覺得每個人練習的時間都太少了。

其實排練效果不理想這一點可以借鑒本期節目旅行團樂隊的獨家秘訣！雖然旅行團改編的是和汪峰完全不一樣風格的范曉萱的《氧氣》，但為了更好地感受原唱，旅行團樂隊竟然集體回憶前女友，希望從曾經的感情經歷中找到改編靈感。

這可真的是個狠人了，據說在現場大家和前女友的經歷都被曝光了？失戀能使人靈感涌現是嗎？

這邊新褲子和反光鏡的正面對決依舊火葯味十足，被問到想不想贏，彭磊的說法也是real耿直。「我們樂隊有三個孩子，比反光鏡還多一個呢！我們得留下，養孩子真的不省錢。」

原來是因為經濟壓力太大？這要贏留下來的理由就這么簡單？

不管結果怎麼樣，能看到新褲子和反光鏡樂隊的同台表演都是一次享受了！羨慕在現場的樂迷，你們的心臟還好嘛？