❶ ps服裝設計怎麼畫圖
一、輪廓圖
1)先在白紙上手繪輪廓圖,注意只要線描,不要塗調子。線描的手法可以多樣化,可以粗細線,可以單線描,根據個人的喜好。
2)把輪廓圖掃描入電腦里。
3)把輪廓圖層復制一層,把原來的一層填充白色,復制層命名為"輪廓線"。
4)把"輪廓線層"調整亮度對比度(菜單——編輯——調整——亮度對比度),最後看起來,底色是白色,線是黑色就可以了。
5)用魔術棒點擊輪廓線層的白色部分——然後右擊——選取相似——把所有的白色選取,選取後把所有白色部分清除,這樣最後在電腦里就只有輪廓線了,其他部位是透明的,在後面的做圖里,要求把"輪廓線層"放在最上面,而且總是放在最上面。
二、選取選區
1)把圖片放大(放大工具)
2)利用路徑工具(鋼筆)把人物的各個部分分別准確勾畫出來1上衣部分,2下衣部分,3人體皮膚部分,4配飾部分,5頭發部分(可以根據需要分得更細),然後把路徑變換成選區儲存起來。
3)畫出選取的原因是為了後面的多次修改,在做選區時利用路徑工具可以做得比較細致,也可以利用其他的"選區工具"如「套索工具」。
把白描稿掃描入電腦,並處理明度對比度。
三、人體皮膚的畫法
1)新建一層,把此層命名為"皮膚層",再這層里載入人體部分的選區--把選區羽化3個象素](注意圖片大小要求200像素/英寸)——然後把前景色選取為人體皮膚色。
2)在這一層里,利用前景色填充,這樣所有的皮膚部位就有顏色了,然後利用加深和減淡工具把皮膚的明暗關系畫出來(這是素描的技法,在這里就不多寫)。
在選區內上色並用加深工具畫出明暗關系在這一層里,用選區工具選區臉頰部分並且羽化20像素,然後菜單-圖像-調整-色彩平衡來調節腮紅,同樣,眼睛在畫出明暗關系後,零用色彩平衡調節成淡紫色,以便和衣服呼應起來。
新建一層後,用選區工具畫出頭發的選區,並且進行羽化(10個像素)然後填入紫紅色(你喜歡什麼顏色就填什麼顏色)利用減淡和加深工具畫出頭發的明暗關系,畫完後在濾鏡里把頭發高斯模糊,去處選區後用塗抹工具(小手)在頭發的邊緣摸幾下,使之有飄動的感覺。
新建一層後,菜單——選擇——載入選區,把上衣的選區載入,羽化2個像素,然後填入你喜歡的顏色並且用減淡加深工具畫出胸部的明暗,畫出衣紋的明暗畫出明
暗關系後,把衣服上的裝飾物用鉛筆工具畫上你喜愛的顏色,並畫出明暗關系及高光(披肩和裙子的畫法同上衣)從菜單-選擇-載入選區把頭飾的選區載入,新建
一層,填入顏色,用減淡加深工具畫出明暗,在皮膚層里用加深工具畫出投影新建裙子層,裙子的畫法同上衣,不過要把選區羽化的大一點,然後填入顏色,畫出明
暗,利用濾鏡-模糊-高斯模糊,把畫出明暗關系的裙子模糊一下,在下擺處,用噴筆噴上點白色,使之富有變化.最後用噴筆工具畫出裝飾物的光芒。點擊噴筆工
具,然後點擊上面的筆刷屬性欄把噴筆的筆刷調節成直徑為800像素,硬度為0間距為1,園度為0。然後在飾品發光的部位畫出光芒,然後把噴筆的筆刷角度調
整,畫出光芒的另一個方向,調整三次後,最後圖的效果。
❷ 怎麼做服裝設計的電腦繪圖
可以用服裝CAD,或者用平面設計軟體都可以
❸ 有哪位大神知道這款服裝的結構制圖怎麼畫
您好!您這屬於服裝效果圖。如果要把這幅效果圖做成實際的成衣,我們需要更加詳細的服裝款式圖才行。也就是說要具體到每一個細節。比方說,這條裙子用什麼樣的面料和輔料搭配,哪些地方要做什麼樣的工藝,哪裡有縮褶,哪裡有胸省、腰省,哪些地方有分割等等問題。這些問題是需要我們去考量的。
作為一名合格的服裝設計師,不僅要熟練的手繪技巧,還需要有專業的服裝知識,更需要有扎實的實踐經驗。只有這幾點完美的結合才能在設計領域擁有不錯的成績。
如果您在服裝專業技術上遇到什麼難題,請關注我。我隨時為您解決服裝技術和知識上的難題。謝謝!
❹ 想要學習服裝手繪,應該怎麼做呢
其實很多專業就是名字上的小區別,但是升學路徑卻完全不一樣。比如在美院裡面的工業設計專業,這個專業不用參加美術高考,不用當美術生,只需通過普通高考即可進美院學習。從2020年開始,各大美院內將會開設更多的只需文化高考升學的普通本專科專業。有繪畫基礎學的能學得快一些,沒有繪畫基礎,學得慢一些,雖然美術功底非常重要. 但是也不是說一定要先學繪畫,可以一邊學習服裝設計,一邊學習繪畫.畢竟不是要成為畫家.最起碼你要知道顏色的感覺和造型藝術,立體構成,平面構成.等,這個基礎很重要。
那麼很抱歉,你並不適合,它需要你靜下心來默默學的,多多少少是枯燥無味的,要熬夜完成作品什麼的,想想你是喜歡作品呈現的那一瞬間的美嗎,但她背後是要畢業後付出無數個日日夜夜的汗水,畢竟在學校學得連皮毛都不算。
即使有很新奇的想法但是表現不出來,或者草圖表現的和你自己的想法有很大出入,那對你的靈感來說也是很浪費的,所以建議你沒有必要全部學習,但是人物速寫、人體結構和大量的草圖練習是必不可少的。
❺ 服裝設計有沒有從最簡單的畫圖教起
一般都需要畫圖的基礎。成教或者網院,還是外面專門進修,要帶到畫圖的部分,都不是從基礎開始的!需要你自己外面補補課,其實不需要畫的多好的。
❻ 怎麼畫服裝設計圖
既然是交給工廠的 肯定就是款式圖拉 把結構線劃清一點 不必要太藝術化 工廠要的是實在的 工整的 結構線就是縫合線差不多 可以的話 把尺寸標一下一些 特別是口袋之類的 然後就是細節畫在旁邊方便版師打板 反正就是要把你的設計交代清楚 一根線從那裡來到哪裡截止 不要拖泥帶水 基本上就這些吧 還有就是要畫正背面 畫平面的 不要畫立體的 如果可以 你也可以畫一個效果圖 就是服裝畫啦! 反正 你畫一個效果圖 旁邊畫款式圖 對於企業而言款式圖重要一些 效果圖只是能讓你的款式圖更出彩 款式圖要畫正反面 可以的話要標明具體工藝 這就是完整的設計啦 希望對你有所幫助!
❼ 自學服裝設計 畫圖
服裝設計要求有深厚的素描功底
切要求對相關計算機軟體有一定了解
建議你先自學下繪畫和PHOTOSHOP
然後在深入學習MAYA以及其他相關專業渲染軟體
祝你成功
❽ 服裝設計怎麼畫圖
設計服裝第一步是要把你設計好的服裝畫成圖稿並且上好顏色~(畫時裝畫一般都是用水粉顏料,因為水粉的覆蓋能力比較高,畫紙方面當然也是用水粉紙喇~) 第二步,根據款式的衣長、袖長和胸圍(如果是褲子的話,就是褲長和臀圍)按照用料公式算好所需要的布料用量,再把你的設計中所需要用到的布料、拉鏈、紐扣、花邊、紙朴......等等都一一買齊~(在一些服裝物料市場就能買得到)如果買的布料能夠水洗的話~就先洗一洗~(裁前洗布料可以預縮水的) 第三步,根據模特的尺寸和所選衣料的特點(就是厚度和彈性)畫好1:1的制圖(制圖:就是把衣服的整體款式結構畫在牛皮紙上~公式要算好,要不然衣服會不合身的~另外,牛皮紙在一般的文具店都有賣~很便宜的),再把紙樣剪出來,接著,就是把布料裁出來縫制了~(畫紙樣和縫制是最考師傅工藝的)
❾ 應該怎樣手繪服裝設計圖
服裝設計師畫圖時,表現的方法並不一定,有的畫得很精緻,或像真人一樣,有的畫很省略簡單,必須要配合其使用目的與使用場合來決定如何作畫,雖然畫法可以自由,但仍要以傳達衣服款式為目的,所以要受到某種程度的約束。
賦予思想以相宜的形式是人類最一般的需要。
流行元素時尚第一站|新款式圖|手繪圖|街頭流行|設計交流|陳列指導|服裝搭配|第一手稿想像的東西總是漂浮不定,倏而即逝。要將「模糊」的想法、突現的靈感「固定」住,必須得運用某種相宜的形式。對於從事服裝設計的人來說,時裝畫就是一種直觀而有效的方法。通過時裝畫,人可表達設計思想,修正設計觀念,消除思維中的模糊干擾,使得新穎的想法得到表現。
從事服裝設計工作必須熟練地掌握服裝畫的畫法,因為服裝畫是表現服裝設計意念的必需手段。今天,服裝畫越來越為人們所重視,它的功能不斷擴大,形式也不斷增多,最初主要是作為服裝的設計效果圖,後來又在服裝廣告、宣傳和插圖等方面大顯身手,從一種製作圖發展為一種藝術形式。服裝畫應該比服裝本身、比著裝模特更具典型,更能反映服裝的風格、魅力與特徵,因此更加充滿生命力。好的服裝畫能把服裝美的精髓、美的靈魂表現出來。當今國外服裝畫藝術大師的作品風格多樣、形式新穎、藝術水平高,已具有獨特的欣賞價值。
但是,無論是畫欣賞性的服裝畫,還是畫實用的服裝效果圖,都必須具有扎實的美術基本功:嚴格的素描、速寫和默寫訓練,以及各種技法的掌握,這些都是獲得基本功的必要手段。
提起服裝畫,不難讓人想起服裝畫、服裝效果圖、服裝裝飾畫等不同的稱謂來。其實,都可統稱為服裝畫,是服裝畫家族中的不同成員。出於社會和服裝發展的需要,它們從服裝畫大家庭中逐漸分離出來,形成自己的鮮明特色。
服裝裝飾畫是近年來新興的畫種,也是從服裝畫中分離的一種服裝表現形式。由於它是「新生兒」,盡管身上還帶有許多服裝畫「母體」的特點,卻有著頑強的生命力而成長著。服裝裝飾畫重在裝飾美和形式美,所採用的工具和材料毫無限制,從而,表現語言愈加多樣,表現力也愈加豐富。各種特殊技法和效果層出不窮,人物形態和服裝形態也愈加變得離奇、怪異。
服裝畫的各種表現手法,是服裝藝術表現語言的多種形式;服裝畫的誇張手法,更具鮮明的個性特徵,「形」的體現最為明顯;服裝畫的簡化手法,「簡」是其主要特色,簡潔、簡便、簡明扼要;服裝畫的趣味手法,則別有一番滋味在心頭。如果說,趣味手法曉之以「情」,那麼,服裝畫的襯托手法,就是重之以「景」了。
服裝畫的學習和方法的掌握亦有多種方式。最易見效的應首推「臨畫結合」法。臨摹的確是入門學習的最佳途徑。第二階段:仿造。就是根據所掌握的方法,自己構想和創造。第三階段:變異。就是在自己原已掌握的畫法基礎上,力求改變自己和超越他人。
流行元素,款式圖,手繪圖,街頭流行,設計交流,陳列指導,服裝搭配一般來說, 服裝的質地和衣紋的類型取決於紡織品的種類,如毛料服裝皺紋少,比,較挺闊,毛呢大衣顯得很厚重,奪下垂感,肘部彎曲時衣紋簡練,而且粗大,棉料服裝褶縐多,而且細碎,無規則,絲綢織品比較柔軟,褶紋較多而長,褶線多呈弧形顯得輕飄。
毛料服裝的表現方法,用高溫燙筆的平面,按素描法一筆筆烘燙出均勻的重色調。如果用線描法,用筆要剛勁挺直,輪廓線粗壯奪力,少勾衣褶,能表現出基本結構就行。一般多用於現代人物肖像畫。流行元素,款式圖,手繪圖,街頭流行,設計交流,陳列指導,服裝搭配。
絲綢織品服裝用較低溫度的燙筆按素描法烘燙,色調要淡而柔和表現出比綢的光感。線描法多用曲線畫。
棉布料服裝可用直線或曲線相結合的方法勾燙。流行元素
比較厚實的衣料不易顯得出人體的細部結構。絲綢等較薄的服裝則能非常明顯地體現出人體的細部結構和動態,如果對人體的結構了解得深刻,以有意識地強調衣紋變化。透過衣服可以看到人體結構和動態變化,更能顯出絲綢的質感。
流行元素,款式圖,手繪圖,街頭流行,設計交流,陳列指導,服裝搭配衣紋是由於人體的結構和動態變化,更能顯出絲綢的質感。
衣紋是由於人體的結構和人體運動而產生的,如肋下,肘部,腰膝及褲腳,袖口,衣服下擺等地方的褶紋,不但多,而且有規律的反復出現。掌握了它們的規律,不管如何變化都可以准確地把它們畫出來。偶然出現的衣紋就應該把它們舍棄。有的是應該出現的衣紋,但又不太明顯,就要把這些衣紋強調出來,經過加工整理,這些衣紋應該能夠體現出服裝的質感和肢體的動態。
❿ 服裝制圖有幾種方法
培訓班裡學的都是理論,建議到版房去學,板房既有理論,又有實踐,比較好不過要選好的師傅。也可以在服裝廠集中的地方學。
學成後,直接去你想去的工廠找工作就可以了。