少數民族帽子手工剪紙

⑴ 剪紙帽子怎麼剪簡單的

紙帽的應該是用報紙疊出來的吧，不可能用剪出來的，你用剪刀剪怎麼帶呀！

⑵ 中國民族民間藝術品的類型

中國民族民間藝術品即中國民間手工藝品，是指我國民間的勞動人民為適應生活需要和審美要求，就地取材，以手工生產為主的一種工藝美術品。

類型、品種非常繁多，如宋錦、竹編、草編、手工刺綉、藍印花布、蠟染、手工木雕、泥塑、剪紙、民間玩具等。由於各地區、各民族的社會歷史、風俗習尚、地理環境、審美觀點的不同，各地的手工藝品具有不同的風格特色，充分的展示了中國手工藝術的風采。

按照材質分類，有紙、布、竹、木、石、皮革、金屬、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料製成的各類民間手工藝品[3] 。
按照製作技藝的不同，又可以將民間藝術分為繪畫類、塑作類、編織類、剪刻類、印染類等等。
觀賞類的民間藝術品如年畫、剪紙、刻紙、花燈、扇面畫、炕圍畫、屏風、鐵畫、烙畫、彩繪泥塑、麵塑、裝飾性擺件、各種裝飾畫、裝飾掛件等，往往是那些以審美和裝飾為目的，滿足精神需求的比較純粹的美術類藝術品。
玩賞、游藝、表演類中的藝術如各類民間傳統玩具、皮影、木偶、風箏、空竹、風車，包括用於武術和競技、廟會和花會表演、遊街彩車使用的道具、器械、樂器、裝飾品等。

⑶ 新疆帽子怎麼做

看你是製作什麼帽子了。要是維吾爾人的那種花帽可以參考以下的方法了： 新疆花帽 產於新疆，維吾爾語稱「朵帕」。是維吾爾族人民精心製作的民間工藝品。也是新疆的少數民族日常生活中喜愛佩戴的一種用於裝飾的物品。 維吾爾族佩帶花帽的傳統習慣已有幾百年的歷史。花帽形式多樣，主要有巴旦姆花帽、塔什於花帽、格來木花帽、奇曼花帽、曼波爾花帽、翟爾花帽、瑪力江花帽、金片花帽、吐魯番花帽、伊犁花帽、庫車花帽、夏帕克花帽、鉤花花帽、賽里甫西吐瑪克、阿克多帕、曼切斯特多帕、塔里拜克、金銀織錦花帽等十七八種。圖案多以新疆花卉、果實等自然形象為素材，組合成各種幾何圖形並在上面點綴寶石、瑪瑙、翡翠、珊瑚、琥珀、精玉等多種裝飾品；花帽的花紋樣式也很多，主要有大地散花紋樣、單獨紋祥、組合紋樣、巴旦木紋樣、十字對稱紋樣等多種紋路。 花帽的製作方法簡易也很獨特，用料為灰色、藍色、黑色、紅色、紫色純棉斜紋布做里，燈心絨或金絲絨作面，先綉好各個分瓣，再以頂為中心縫合，放上帽模使它成型，最後包縫布邊而成。其中花帽用料也有高低檔次之分，高檔者用高級綢緞及絨料，並點綴珍珠、寶石等珍貴裝飾品。中檔者採用一般綢緞與裝飾品。普通者則採用棉料。花帽多數為4瓣，少數為5瓣；帽型分稜角突起與不突起。突起者各瓣接縫處帶有稜角，全帽端莊隆起，是仿古代清真寺的圓頂；不突起者各瓣接縫處無稜角，帽頂成一平面。 新疆的花帽因地域各異而具有不同的獨特品種。如南疆和田地區主產的塔什乾花帽，四角突起，狀如升斗，採用大地散花圖案與彩色平綉技術，經精心綉制，全帽色彩對比強烈，火紅閃耀，有如盛開的花海。和田產金片花帽，採用壓、鏤花紋，以金片點綴裝飾，金光閃爍，富麗堂皇，為女式高檔花帽。喀什地區盛產的男式花帽，最負盛名者當推白花黑底、頂大口小、稜角突出的巴旦木花帽，其圖案由4個巴旦木紋樣構成，線條豐富多樣，造型古樸大方，花色莊重素雅。獨樹一幟的吐魯番地區花帽，其花大底空小，整個花帽布滿四組豐盈的花朵，色彩濃烈灼艷，在花帽里可為屈手一指。 做工精緻，圖案活潑多樣，造型美觀的新疆花帽已從新疆的少數民族喜戴的物品演變為用處廣泛的精美工藝品，常被少數民族掛在牆壁上用作家庭裝飾品。特別是每逢節日、婚禮盛會、走親訪友時，維吾爾族人們都會戴上漂亮的花帽來妝扮自己。

⑷ 剪紙的資料。

中國是剪紙藝術的故鄉。從許多相關資料來看，其發源地在中原。阜陽歷史悠久，民風淳樸，文化氛圍濃郁，早在南北朝時期就已經出現了剪紙藝術，並以傳統多樣的題材，豐滿嚴謹的構圖，濃郁的鄉土氣息而享有盛譽。

剪紙的發展歷史

剪紙的發展歷程 民間剪紙是中國古老的傳統民間藝術。它歷史悠久，風格獨特，深受國內外人士所喜愛。 剪紙的主要材料是紙。紙是中國的四大發明之一，過去一直公認造紙術是蔡倫於公元105年前後發明的。後來陝西省扶風縣出土了西漢時期的紙，專家們認為紙在我國出現的時間要提前到漢平帝之前，可能在宣帝時期（公元前73一前49年）。不管結論最後怎麼定，在紙發明之前，不會有真正的剪紙。但用其它薄片材料用於剪刻鏤花，卻在有紙之前。讓我們查看一下有關文物和史料記載：

戰國（公元前476一前221年） ① 1950一1952年在河南輝縣固圍村戰國遺址的發掘中，發現了用銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物。 ② 湖南長沙黃泥壙出土的晉代金片裝飾物。 這些用銀箔鏤空而成的裝飾物，雖然不能說就是剪紙，但在刻制技術和藝術風格上，可以說是已經形成了剪紙藝術的前身。

北朝（公元386一534年） 用紙剪成美麗的圖案花紋，目前最早發現而且有據可查的是新疆吐魯番火焰山附近，先後出土了五幅團花剪紙。

南北朝對馬團花。南北朝對猴團花.南北朝金銀花團花。南北朝菊花團花。南北朝八用形團花。

唐代（公元618一907年）唐代已將剪紙圖案應用於其它工藝方面： ①1963年一1965年新疆吐魯番出土的「人勝」剪紙。 ②1973年西安出土的皮革帽子，圖案是鏤空花樣。 ③自漢至唐現了一種金銀鑲嵌技術工藝，是將刻鏤的金銀箔粘貼在漆器或銅鏡的背面，經填漆磨干，在漆地上顯出金光燦爛的花紋。河南省鄭州出土的唐代金銀平脫鏡（直徑36．2cm） ④現藏於日本正倉院唐代的「人勝」刻金箔。 ⑤1951年湖南省長沙出土的漢代金箔刻花圖樣。

宋代（公元960一1279年） 宋代關於剪紙的記載就很多了。有的將剪紙作為禮品的點綴，有的貼在窗上，有的裝飾燈彩，還有的剪成所謂「龍虎」之類。在南宋時期，已出現了以此為職業的藝人，有的善剪「諸家書字，有的專剪「諸色花樣」。這時，皮影盛行，雕鏤皮影的材料，除了動物的皮外，也有用厚紙製作的。 宋代剪紙用於工藝裝飾的一個重要創造，是吉州窯的瓷器，產品有茶盞和花瓶等，圖案題材很多，有鳳凰、梅花、枇杷和吉祥文字等，造型生動、活潑，它是作者在施釉過程中，貼上剪紙，入窯燒制而成的。 現代民間藍印花布，是用鏤花紙板刮漿後仿染而呈現花紋的，這種印染工藝宋代已很普遍，山西省出土的南宋印花布便是一例。

明代（公元1368一1644年）的夾紗燈是很有名的。它是將剪紙夾在紗中。用燭光映出花紋，這是剪紙在日常生活中的又一應用，現在人們叫它「走馬燈」。

清代（公元1644一1911年）剪紙流傳下來的入少，北京故宮博物院坤寧宮，室內頂棚和宮室兩旁過道壁間均用白紙襯托出黑色龍鳳雙喜的剪紙圖樣。

剪紙在有關史籍中的記載：

唐朝 崔道融所留傳的詩中，有這樣的詞句：「欲剪宜春字，春寒人剪刀」這里所講的「宜春帖子」，也就是現在人們所熟悉的「剪紙藝術作品」唐代詩人李商隱《人曰》詩：「鏤金作勝傳荊俗，剪綵為人起晉風」也是寫此。段成式《酉陽雜俎》說：「立春日，士大夫之家，剪紙為小蟠,或懸於佳人之首，或綴於花下，又剪為春蝶，春勝以戲之。

南宋 周密所著《志雅堂詩雜鈔》中寫有：「舊都天銜，有剪諸色花樣者，極精妙。又中原有餘承志者，每剪諸家書字，畢專門。其後有少年能於衣袖中剪字及花朵之類，極精工。」即是「開封」府，「剪花樣」指的自然是「剪紙」。

⑸ 中國有哪些民間藝術品

一、剪紙

又稱刻紙，具有悠久歷史和廣泛民眾基礎的民間藝術，勞動人民的智慧結晶和寶貴遺產，在民俗活動中佔有重要位置，人類非物質文化遺產，代表流派：蔚縣剪紙、山西剪紙、陝西剪紙、山東剪紙、揚州剪紙、佛山剪紙、福建剪紙。

⑹ 民間藝術的剪刻藝術

剪刻類是指以剪、刻、鑿等方法為主製作的民間藝術品類。其內容包括了剪紙、刻紙、皮影、剪貼畫、刻葫蘆、鐵畫、石刻線畫、瓷刻畫等。民族服飾和布藝的製作中也使用了大量的剪裁工藝。這些藝術品的造型順序往往是由大及小，所使用的材質一般具有挺闊硬朗的質地，如紙、皮、竹木、石、陶瓷、象牙等。剪刻中常使用的工具有剪子、刀子、鑿子、鏨子和一些輔助性工具，剪刻作為造型手段，擅長表現作品的細節，體現精緻的技巧，如刻紙作品可以達到細如發絲（浙江樂清的細紋刻紙就是一例），木刻達到肌理畢現、入木三分的藝術效果（如質地細膩的黃楊木雕、象牙雕刻等） 剪紙
剪紙在中國民間廣為流傳，根據歷史的記載和出土的實物來看，剪紙至少有將近1,500年的歷史了。剪紙的出現應該是在漢代造紙術發明之後的事情，造紙術的發明，為剪紙的出現提供了有利條件。到了唐代，剪紙藝術大大發展，以剪紙招魂是當時民間的重要習俗之一。在民間，剪紙圖案還被廣泛應用於木版雕刻、銅器飾紋、布匹印染等其他藝術領域。宋代的造紙業發展成熟，紙品種類的增多為剪紙的普及提供了條件，出現了諸如民間窗花、燈彩和茶盞上的裝飾等各種不同的表現形式，使民間剪紙的運用范圍比唐代更為擴大。南宋時期，就已出現了以剪紙為職業的藝人。明、清時期是剪紙藝術的鼎盛時期，剪紙成為重要的居家裝飾品，如門箋、窗花、櫃花、棚頂花等，剪紙也成為民俗活動必不可少的裝飾品。中國的剪紙起源於漢至南北朝時期，而真正繁盛卻是在清朝中期以後。古老的剪紙多在鄉間，以剪刀鉸出為主，趣味渾朴天然，均出自農家婦女之手；剪紙進入城市後，不僅市民情趣和生活理想要參入剪紙藝術，而千家萬戶擁擠在一起，互傳成習，需要頗巨；剪紙藝人為了省工，一刀多張便改為刻刀雕刻為主，風格轉向精巧，藝人也就不止於婦女了。然而，時代更迭、生活改變和審美轉化，傳統民間藝術漸漸不能適應現實需要，所以現代新興剪紙藝術孕育而生。
刻紙
刻紙也是民間工藝的一種常見形式，剪紙和刻紙兩者雖然最終形式相同，但製作技法卻不同。剪紙是一種以紙為加工對象，以剪刀為工具進行創作的藝術。刻紙則需要用墊板、刻刀、尖錐子、釘子等工具，先將原有的樣子放在20張或者30張薄紙上，然後將它們放在墊板上並用釘子固定，用刻刀由里到外一層層的刻，刻好花樣後，刻紙就完成了。一般來說，剪紙更注重原創性，不受刻刀和紙張的限制，造型更加自由和隨意。刻紙則更適合表現細膩的畫面效果，如浙江的細紋刻紙細如發絲，令人驚嘆。刻紙某種程度上彌補了剪紙的不足，但在創作上，受到了較多的限制。
各地風格
中國的剪紙藝術一般來說可分為北方風格和南方風格兩大類型，即使如此，每個地區的剪紙也有著不盡相同的特點。
陝西剪紙是比較有代表性的北方剪紙藝術，廣泛用於春節窗花、結婚的喜花、喪葬中大量的紙活兒裝飾、社火表演中的道具、廟宇中宗教氣氛的營造等，各種民俗活動也離不開剪紙。此外，剪紙還用於刺綉等藝術品製作的底樣。剪紙形式上大多以單色為主，造型簡潔、灑脫、粗獷、注重誇張變形，內容上多以傳統的花草、動物、人物、戲出為主。
河北蔚縣染色刻紙是中國典型的刻紙藝術形式，相傳已有兩百年歷史，尤其以窗花見長。後來河北武強縣的木版浮水印窗花傳入，刻紙工藝吸取其色彩特點，仿其透明效果，以刻代剪，形成蔚縣刻紙的獨特風格。蔚縣刻紙以「陰刻」和「色彩點染」為主，故有「三分工七分染」之說。題材多取自戲曲人物，也有花草魚蟲、飛禽走獸等吉祥形象。
其餘還有山東剪紙、湖北剪紙、浙江浦江戲曲剪紙、浙江樂清細紋刻紙、廣州佛山剪紙等等。 中國皮影，北方以灤州皮影代表，影人結構分七大部分：頭、上身、上臂（兩件）及下臂（兩件）、手（兩件）、下身、腿（腳與腿相連，兩件），共11個組件。中心控制是脖條。以桿子操縱。生旦臉部鏤空，凈丑則塗色，臉形稜角分明，尖下巴，平額頭。形體較小，一般25.4厘米至30.4厘米左右，最高40.6厘米。多以驢皮雕鏤。以黃牛皮雕鏤的陜西皮影亦分11個組件。
南系以成都燈影戲為代表，影偶分大、中、小型，大燈影身高60－80厘米，個別高達1米，中燈影40－60厘米，小燈影24－30厘米。成都燈影全身共分14關節：
帽、頭、胸、腹、下肢二、上臂二、前臂二、手掌二。頭子可插進脖項上用細鐵絲纏繞的皮圈內。其餘關節用細麻繩連結。一個穿戴整齊的影人分三段：帽作一段，頭作一段，統稱「帽子」（北方稱「頭荏」），衣履共作一段，統稱「把子」（北方稱「戳子」）。
中國皮影關節靈活，在優秀藝人操縱下，行坐顧盼，端帶撩袍，舞刀揮劍，駕霧騰雲，打鬥馳馬，出神入化，令人叫絕，扮演種種傳奇故事，塑造了生、旦、凈、丑、神、佛、靈、怪、獸種種難以想像的影窗形象，成為馭物為靈的藝術。

⑺ 我國有哪些帶有民族特色的飾物

鼻煙壺 香囊.中國結,泥娃娃.大耳環，彩色腰帶，草鞋.綉球，綉花香包 摺扇 ,中國畫家畫的山水畫中國結，雲南帽子，陝北剪紙，雲南民族手工藝品，藏飾毛衣鏈，皮影，剪紙，白族的頭飾，玉佩,鼻煙壺 香囊.中國結,泥娃娃.大耳環，彩色腰帶，草鞋.綉球，綉花香包 摺扇 ,中綉球，綉花香包，中國結，頭巾，竹斗笠，大耳環，彩色腰帶，草鞋。國畫家畫的山水畫

⑻ 民間剪紙技巧盤點

剪紙在很早以前就被人們用來作為裝飾品，它也是中國傳統的民間裝飾藝術的一種。剪紙的類別非常的豐富，有人物、動物、景物及花卉、組字等，既有展示歷史故事、神話傳說的，同時呢，也有反映現實社會生活、風俗民情的，涉及的領域可謂是方方面面，多姿多彩。那大家知不知道關於剪紙的一些竅門呢？

剪紙符號：

大家知道，學習漢字書法，都是先從學習筆畫開始的。而剪紙符號就如同書法中的筆畫，在剪紙中佔有非常重要的位置。所以，在未剪紙之前，先要了解、識別每一個剪紙符號的形狀及用途。

由圖得知，剪紙符號大致分為：小圓孔、月牙形、柳葉形、鋸齒形、花瓣形、逗號形、水滴形等等。一幅吉祥如意的團花，或一隻活潑可愛的小動物等剪紙，都是由這些剪紙符號組合而成的。初學者，要仔細觀察、辨認每一種符號的造型與區別，先默記，後臨摹，練熟了就能運用自如，組合成變化萬千的花樣。臨摹有兩種方法：一種是先畫再剪;另一種是不用畫稿直接下剪，這樣效果更好，只是難度大些。無論用哪一種方法，都要先簡後繁、由淺入深、循序漸進。下面，具體介紹幾種常用剪紙符號的剪制要領。

小圓孔：

小圓孔在剪紙中是常見常用符號，例如：人物、動物的眼睛，花心、花瓣和浪花的水珠等。剪小圓孔時，首先對准圓孔中心空白處輕輕扎一個眼，然後順著眼往邊沿剪，即逆時針方向轉360度。線條要流暢圓滑，不留茬口。

月牙形：

形狀近似月牙，比較容易掌握。先從月牙中心空白處下剪刀，順著月牙的外輪廓線從左往右剪即可。常用於吉祥字中的眼、口、眉，人物及其他動物的眼睛。

鋸齒形：

鋸齒形是剪紙中高難度的技法。先剪出一半圓線，順著半圓線右邊剪出一條弧線作為開口處(不宜太大)，然後，讓剪刀在兩手之間平衡穩當，右手持的剪刀尖放在左手的食指上，大拇指把剪的花瓣部位壓牢，使它不容易錯位。剪刀尖不離原處，左右移動，一刀緊挨一刀，排列長短、大小要均勻。兩手與剪刀協調配合，使鋸齒毛剪成自然圓形，陰與陽、黑與白反差明顯，藝術感強。

初學者在剪鋸齒形時，要先剪直線鋸齒形，然後剪弧線鋸齒形，進一步再練習剪圓形鋸齒形，由粗到細，由簡單到復雜，最後把鋸齒形裝飾到各種剪紙畫面上。你如果要剪一隻貓，貓身和外輪廓都要用精細的鋸齒形來表示貓的毛，表現花瓣的層次也如此，看上去要有毛絨絨的藝術效果。

花瓣層次：

剪紙的其他符號，大同小異，無論是柳葉形、花瓣形還是逗號形、水滴形等等，都是從中心空白處大的地方下剪刀，沿著線條從右往左或從下往上剪。總的來說，先內後外，先簡單後復雜，要求線條圓如秋月，尖如麥芒，方如瓷磚，缺如鋸齒，線如胡須。水滴形。

折疊剪紙技法

通常把一張紙對折或多折疊起，剪出的圖案叫折疊剪紙。一般折疊方法是：取一張正方形色紙，把帶顏色的一面向里對折，每折一次就隨即把折線壓平，用訂書器訂好。然後，在折疊好的紙面上畫好圖稿，再按畫好的線條剪去要剪的部分即成。常其餘折疊法以此類推。一般創作，紙的層數不宜太多，以四層為佳。如果想多折幾次，最好選擇軟且薄的紙。

剪紙創作的構思與表現

剪紙同其他造型藝術一樣，創作時首先應進行巧妙的構思，然後用恰當的手法表現出礎O忠?種類型的10幅剪紙作品為例，逐一進行分析。

扭秧歌

用剪紙表現扭秧歌的場面，可採取橫隊式或縱列式排列組合，動作多以平舉雙手舞動綵綢為主。表現人物排列圖形時，因為動作基本一致，所以要在衣服、頭飾上做些變化，如加花、點、線作裝飾等(見圖32)，秧歌隊伍的後面常化妝表演老倆口，或化妝表演古時的判官，在行列中起逗笑作用，他們的動作及手中拿的道具可與眾不同，比較自由些。這些構圖中的判官，頭表現為正側面，帽子則表現為正立面，這也是民間藝術造型中特有的求全特性。

表現兩人對舞的形式，則採取對折剪法比較合適(見圖33)，舞者的發式採取花形裝飾，身體上以月牙紋、鋸齒形花紋及雲勾等各種紋樣做陰剪點綴。這樣與流動線條表現的陰剪綢帶形成對比，使畫面更加生動活潑。

剪紙中人物的手腳，大多採取整體外形輪廓造型，不加或少加裝飾點綴，以突出要表現的主體部分。

鳳凰牡丹

鳳凰是東方傳說中臆想造型的一種神鳥，羽毛美麗，為「百鳥之首」、「百鳥之王」。據說它無寶不落，是祥瑞的象徵。牡丹為「富貴花」，在萬花叢中被稱為「花王」。「鳳凰戲牡丹」是民間最常見、最常用的一種剪紙形式。剪鳳凰應突出雞頭、鶴翅、錦雞尾的特點，有序地排列好羽尾的舒展方向。鳳身多用鋸齒紋、花紋做裝飾，使整體形成優美飄逸的曲線。鳳凰的周圍一般多用牡丹花及其他花草、飛鳥、祥雲、太陽做點綴，以豐富畫面，達到理想的藝術效果。

以上內容介紹的就是關於民間剪紙的有關竅門，剪紙作為我國傳統的一種豐富的文化現象，很多的人都非常的喜歡去做，尤其是逢年過節的時候，剪紙不僅是被當做一種手工作品，進一步來講，剪紙也是一種別樣生動的美學價值呢，小編給介紹的一些技巧方法都是非常基本非常常見的，有時間大家可以試一試哦。

⑼ 三月三民族帽子製作過程是什麼

准備材料／工具：黃色和紫色卡紙、彩色畫筆、一把剪刀、膠棒。

1、首先需要准備一下材料。

⑽ 剪紙資料

20世紀初「五四」新文化運動，在先進知識分子蔡元培、魯迅、劉半農、周作人等倡導下，建立了中國民俗學的雛形。

他們廣泛收集民間文學資料，同時也努力收集民間美術作品，其中就有民間剪紙這一項。30年代，藝術家陳志農在北京開始了民間剪紙的研究與創作。他用速寫和剪影的形式描繪了老北京大量的風俗民情，串街小販、作坊工匠、食攤茶挑、集市廟會、市井閑人等。

20世紀40年代，以現實生活為題材的剪紙開始出現。1942年，毛澤東發表的《在延安文藝座談會上的講話》指出「文藝為工農兵服務」的文藝方針。

此後，延安魯藝的藝術家陳叔亮、張仃、力群、古元、夏風等人開始學習當地具有深厚群眾基礎的民間剪紙，對民間剪紙進行了搜集、發掘、整理和研究，並創作出了一大批反映邊區人民生產、生活、戰斗的新剪紙。

(10)少數民族帽子手工剪紙擴展閱讀：

單色剪紙是剪紙中最基本的形式，由紅色、綠色、褐色、黑色、金色等各種顏色剪成，主要用於窗花裝飾和刺綉的底樣。主要有陰刻、陽刻、陰陽結合三種表現手法。

用於刺綉底樣的剪紙，常用剪刺結合的手法。刺是以針尖在花紋的細部刺出小型圓點，在一些部位留出「暗刀」，可以作為刺綉時套針換線的依據。折疊剪紙、剪影、撕紙等都是單色剪紙的表現形式。