千姿百態帽子美術教案_千姿百態的帽子要怎樣導入比較新穎

『壹』急求！~~~~~~~~~~~誰知道初二上學期美術P6的圖

第一單元形象直觀的表現與交流語言(欣賞-評述)
計劃課時2課時
備課人:馬海波
前言:不論是普通兒童的繪畫創作,還是著名畫家的繪畫創作,都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段 ,例如線條、形狀和色彩等，來進行表現，這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的藝術語言。
人類早期的繪畫，特別是東方的傳統繪畫，大多以線來進行造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以抽象地表現主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把這種藝術表現方法與形式稱為「線描方法」。

第一課時
欣賞與評述：
1、選擇自己喜歡的作品，觀察並說明它們包含著哪些造型要素？是運用什麼方法來表現什麼樣的感受或意圖。
2、在以前的美術學習中，自己學習過哪種美術語言和表現方法。有什麼體會？
欣賞畫家名作：《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》。
教師講解：
文藝復興以後的西方繪畫，逐漸發展了一種藉助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型，以再現可變光線條件下的客觀對象的表現方法，這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現物象的表現形式，有人稱它為「圖繪方法」。
達-芬奇典範地運用了他所首創並且十分偏愛的「明暗轉移法」，畫面色調從明到暗徐徐過渡，沒有明顯的分界，而與美麗的五官結構自然融為一體，因而創造出更加符合視覺真實的表現形式。
《宮娥》這幅情節性的室內群像畫描繪了真實的西班牙內宮生活場景和歷史人物。變幻而統一的光線，豐富而又和諧的色彩，是典型的圖繪風格的名作。
倫勃朗非常善於表現集中光線下的人物，他常常讓情所獨鍾的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部，以便更加細膩深刻地揭示人的內心世界。
欣賞名畫家作品：《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和吉它》。
教師講解：
「印象主義」畫派著力於光彩、色彩變化的探索，色彩成了他們最主要的藝術表現語匯。由於明暗、色彩的變化都以體面結構為基礎，所以「後印象主義」畫家塞尚更熱衷於建構堅實的形體結構。而形體結構的分解與組合，則成了「立體主義」的藝術語言。
莫奈所著力表現的不是他夫人和兒子的個性形象，而好像是某個在陽光照耀和微風吹拂下正在花草叢中漫步的年輕女子，他運用光和色的表現語言塑造出一種給人明快視覺愉悅的光彩形象。
後印象主義畫家塞尚主張按錐、柱、球體來提煉物體的恆定結構，他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的體面，塑造出比實物更堅實的形體。
作為立體主義畫家，畢加索要求打破傳統繪畫的視覺一致性，表現自己頭腦中重新組構而成的物象。畫中的吉它、曼陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散，又重新被組織在室內外的混合空間之中。

第二課時
討論與研究：
1、你能不能理解各種不同的藝術表現語言具有各自特殊的表現意圖和表達方式。
2、你自己比較熟悉或喜歡哪種表現方法與形式。
教師講解：
單獨的造型要素只有合乎規律的組合，才能構成有審美價值的藝術形象。例如可以通過色彩的柔和對比來表現女性的清純美感，也可以通過色彩的強烈對比來表現畫家對人物的熱情感受。美術作品作為整體的審美對象，都有著自己整體的有機結構，而且其中蘊含著人類對形式美的規律的認識與運用。
欣賞名家作品：《戴帽子的婦人》、《扎辨子的少婦》、《黃紅藍與黑的構圖》。
為了反對以「逼真」作為評價繪畫標準的傳統觀念，馬蒂斯常使用強烈甚至刺眼的對比色，這種顏色組合帶有濃厚的主觀而自由的傾向，因而被人們稱為野獸主義畫家。
蒙德里安的抽象主義繪畫作品利用垂直線、水平線和紅、黃、藍、黑、白等顏色構成的平衡組合，構成作品整體的平衡性和諧，明確而嚴格的體現出基本要素組合構成的原則。
印象主義畫家雷諾阿的這幅肖像畫並沒有表現外光，只是使用了印象主義的明亮色彩，顏色的對比和過渡非常柔和，使人物形象甚帶有古典意味的清純為亮麗美感。
評論與總結：
1、你是否認為造型要素和造型藝術表現手段是一種藝術表現或交流的語言？
2、你是否初步了解了中外美術作品常用的藝術語言？
3、懂得美術作品的藝術語言對你欣賞美術作品有什麼幫助？
欣賞名家作品：《自由引導人民》、《櫻桃與桃》、《梅花》。
象徵自由、平等、博愛的三色旗位於等腰三角形的頂點，自由女神和人群的頭部處在橫豎黃金分割線的位置，場面宏偉的構圖組織的井然有序。
大小不等的圓開統一而有變化地組織成面面的主體，襯托它們的是好似聖維克多山山峰起伏的襯布褶紋。
畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在視覺上產生舒適之感。

初二美術第二單元
豐富多彩的現實多種多樣的表現 (造型-表現)
計劃課時：（4課時）
課型：綜合課
教學方法：講解、行賞、比較、練習相結合
1、教學目的
1、通過本課學習，2、使學生初步了解視覺形象的分類和造型要素的基本知識。
3、通過對美術作品中形的認識和分析，4、提高學生對藝術形的欣賞能力。
5、通過對本課的學習，6、使學生認識美術具有多種表現形式，7、從而8、提高學生對藝術形式美的欣賞能力，9、以及美術學習的興趣與信心。
2、教學重點、難點:
重點：掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區別，並能運用所學知識識別美術作品的不同表現形式。
難點：掌握基本要素的特點，並能運用基本要素分析作品。
3、教具、學具准備4、
教具；自製造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。
學生：課本、作業本、軟心鉛筆、尺。
5、教學步驟

第一課時
活動一：欣賞與評述
1、選擇一些作品說明它們真實地再現出哪┚嚀宓母霰鴝韻螅?BR>2、你對這些形象有什麼樣的視覺感受？
一、導入新課：
我們所生活的現實世界是極其豐富多彩和時時運動變化的，由於藝術來反映現實生活，由於它所選擇的對象不同，採用的媒介不同和表現的方式不同，也就會有多種多樣的表現形式，有的側重於再現客觀的真實形象，有的注重表現主觀世界的意象與感情。但是再現和表現往往共處於同一作品之中，而不能簡單地加以截然劃分。
二、新授內容：
欣賞名家作品：《靜物》、《雛雞圖》、《小雞》。
教師講解：
《靜物》，霍達按照科學而精確的形式結構與透視規律，藉助細膩豐富的色調轉換，塑造出質感強烈、若可觸摸的逼真靜物形象。課本右下圖是部分靜物的形體結構和透視變形示意圖。
《雛雞圖》，李迪以精工細筆再現有稚嫩生命的小雞，那毛茸茸的身體同樣帶給人真實的觸覺感受。
《小雞》，黃胄的這幅速寫，可以使我們看出畫家是怎樣抓住小雞的結構與動態的。
三、總結評述：
達-芬奇說過：「畫家的心應當像一面鏡子，……如實攝進擺在面前所有物體的形象。」歷史上，許多美術作品都是以真實地再現生活真實為主要目的。而且不只再現客觀對象的外部特徵，還要再現對象的精神、性格、氣質等內在本質特徵，以達到「形神兼備」的程度。
活動二：研究與討論
1、這些繪畫作品形象包含著哪些造型要素和表現手段？
2、每一幅作品著重再現對象的什麼特徵？
一、欣賞：《伊莎貝拉-勃朗像》、《橡樹》。
二、教師講解：
《伊莎貝拉-勃朗像》，魯本斯極其熟練地運用寫實性的油畫色彩，不僅准確地再現出人物的美麗形象，而且捕捉到她生動的神態和表情。
從魯本斯的素描可以看出，畫家非常熟悉地掌握了對象的面部結構和形態特徵。
《橡樹》，希施金以高度寫實的技巧，真實地再現出無比堅實而挺拔的橡樹形象，樹林中好像還彌漫著野花的芳香和枯葉的氣味。
希施金畫的松樹的習作，枝葉疏密有致，光影層次豐富，是細膩觀察研究自然的記錄，也是繪畫創作的基礎。
三、總結評述：
塑造生動、自然的繪畫形象，就要善於觀察和把握表現對象的形象特徵、內在結構、明暗以及色彩關系，包括局部結構、特徵與整體結構、特徵的主次關系，使之達到和諧統一和具有美感。

第二課時
實踐與體驗：
1、嘗試臨摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。
2、嘗試進行線描或黑白靜物或者景物的寫生練習。
一、導入新課：
大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和創造能力。
二、新授內容：
藝術形：表達思想觀念、富於審美價值。
提問：分別舉出生活中的自然形、人工形和藝術形的物象。
形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。
（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）
板書：造型要素：
造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。
（結合造型要素范圖講解）
點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意中心確定結構以及組成體面。我們看到運用點的組織，產生疏密有致的變化，富有節奏感。
線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感，限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）
面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自由形兩大類（講解掛圖）。
體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的佔有形式，或者說是由長度、寬度和深度構成的主體形。空間指物體間的遠近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，而繪畫藝術，則是在平面上創造體塊與空間的幻覺。如《長城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的透視縮形規律，以及近實遠虛的視覺規律，加上光與色的烘托渲染，畫面氣勢磅礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之情。
光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。色彩的正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。
質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。
對課本作品進行比較，展開愉快的教學雙邊活動：1、對不同線條形式特點分門別類，進行求同與反差比較：2、針對一幅學生最感興趣的重點作品進行比較深入的思考和分析，體驗藝術的情感，領悟其深層的內涵：3、引導學生在藝術活動中發現問題、質疑問難，探討作品的形式美和藝術特色：4、通過啟發性、可比性欣賞學習活動，讓學生自己在比較欣賞中去形成對線條形式美的新認識，提高審美趣味。印象派畫家梵谷的作品：線條包含著作者對生命強烈的熱愛，充滿火一般的熱情和探索精神。書法家王羲之的作品《蘭亭序》：用筆使轉交遞、點畫映帶、波譎雲詭、變化無窮。創造了書法藝術史上的神品。
三、評價與總結：
我們認識造型的基本要素，是為了更好地表現千變萬化，千姿百態的視覺形象，認識藝術家取自自然之法則，創造出的瑰麗藝術世界。
1、談談自己在臨摹或寫生中把握對象形象的體會和心得。
2、師生共同對作業和練習的情況進行評論和總結。
四、布置下一課時內容：
我們下節課將進入藝術家創造的藝術世界。

第三課時
一、復習舊知，
二、導入新課
美術造型的基本要素來之於生活，但不是對生活的復制。「藝術源於生活。但不等不生活。」在從事美術創作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。
活動一：欣賞與評述
欣賞名家作品：《嬰兒最初的愛撫》、《麵包》、《少女》、《自畫像》。
1、你能感受到這些作品所表現的不同感情嗎？請加以比較和描述。
2、這些以表現情感為主的作品有沒有再現的性質？二者之中，哪種特點更為突出？
《嬰兒最初的愛撫》，作品以細致的筆法與溫和的色調恰當地表現出細膩的母愛和溫柔的母子親情。
《嬰兒最初的愛撫》，飢餓的孩子要麵包吃的哭聲撕裂著母親痛苦的心，粗獷的筆法勾畫的背景表現出感人肺腑的感情。
《麵包》，以大膽而誇張的筆法刻畫人物恐怖的眼神和絕望的姿勢，表現出小女孩同時也是作者內心的孤獨和恐懼。
《自畫像》，陰冷的色彩和旋轉的筆觸深刻地表現出一個生活遭受困苦，精神備受折磨的畫家的獨特個性。
活動二：研究與討論
1、你能體會和理解這些作品的造型和色彩是怎樣表現情感或情緒嗎？
2、表現主觀情感能否不藉助再現的形式？抽象的作品可以表達什麼樣的情感和心緒？
欣賞名家作品：《大刀門神》、《哭泣的女人》、《發怒的風景》、《查靈歌斯大橋》。
《大刀門神》，紅面的武將手握大刀，配上具有表現和象徵性質的色彩，顯得極為威嚴、紅火，充分表現出鎮宅驅魔的力量。
《哭泣的女人》，畢加索以極度主觀變形的形象，黃與紫、玫瑰與黑等不和諧的色彩對比，鮮明地表現出所要發泄的悲哀心情。
《發怒的風景》，風景變成了發怒的人臉，屬於「國際表現主義」的阿佩爾以熱情的線條和色彩，表現了帶稚氣的瘋狂情緒。
《查靈歌斯大橋》，色彩在野獸派畫家德朗的畫中成了表現情感的主要手段，對色彩結構的重視使其作品具有一種激盪熱情的力量。
三、總結評述
美術再現生活真實和表現主觀情感需要藉助各種藝術形式和表達語言，除去形體結構、明暗結構的把握以外，色彩結構的設計與運用在塑造形象與表達情感、意蘊上有著重要的作用。

第四課時
實踐與體驗：
1、嘗試運用具象或抽象形式和鮮明、強烈的色彩去表現熱情、歡快的情緒。
2、嘗試運用具象或抽象形式和沉靜、和諧的色彩去表現寧靜、平和的氣氛。
一、導入新課：
美術造型的基本要素來之於生活，但不是對生活的復制。「藝術源於生活。但不等不生活。」在從事美術創作時，藝術家會根據特定表現目的的需要，選擇適合自己個性、興趣的美術表現形式。
二、新授內容
表現形式的分類
就表現形式的明顯特點而言，分成具象造型和抽象造型兩種基本形式。具象造型與抽象造型的區別在於：前者具有客觀的現實形象，而後者中我們則不能看出任何客觀的現實形象（結合教材范圖講解）。
具象造型又可分為寫實造型和變形造型。寫實造型指忠實客觀地描繪事物的真實面目的造型，或者說，在這種造型中，客觀物象基本上按我們日常所見的樣子被反映出來。變形造型則是運用誇張、省略等方法，表現人對事物的主觀認識和情感。盡管變形造型反映的對象與我們日常所見不同，但我們仍可認出它們。變形造型即處於「似與不似之間」的藝術形式，層次十分豐富，既可偏於寫實造型，又可偏於抽象造型。
抽象造型在古代藝術中就已出現，而現代抽象則主要通過抽象的線、形、色的不同組合表達人的主觀情感。
欣賞課本作品：《色彩的構圖》、《綠衣女人》、《黃昏》。
教師講解；
《色彩的構圖》，在兼有理性和感性劃分的條塊中，布滿由淡紫到淡黃的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表現一種平衡而有變化的和諧。
《綠衣女人》，表現主義畫家注重色彩的靈性，馬凱的畫中那純凈的色彩閃爍著柔光，顯示出一種超然平和的氣氛，帶給人們一種賞心悅目的心情。
《黃昏》濃雲的陰影罩住了大地，陽光在遠處輝閃，一種戲劇性的色彩使畫面充滿原始藝術似的奇妙感染力。
三、評價與總結
1、談談自己嘗試通過繪畫作業表現某種情感或心境的體會和心得。
2、師生共同對作業和實踐過程進行評論和總結。
初二美術教案

第三單元讓人們的生活更美好(設計-應用)

計劃課時(2課時)
教學目標：
（1）情感：通過對常見生活用品的欣賞評述活動，提高學生的審美能力，增
強對生活的熱愛之情。
（2）知識：學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述生活用品的設計，掌握
實用和美觀有機結合的設計原則。
（3）能力：能自覺地以藝術的眼光觀察和分析常見的生活用品，並用恰當的
語言進行評述。
教具准備：多媒體課件，生活用品實物數件。
課堂教學：

第一課時
一、游戲導入
課件展示幾組質地不同（不銹鋼、塑料、再生紙、陶瓷），造型不一的餐具。游戲規則：同學都是采購員，根據特定的對象，選擇合適的餐具並說出理由。二、欣賞評述
（課件展示幾組生活用品，引導學生欣賞，師生共同分析）
1.果盤：枝條交纏，雞冠花紋，構圖大方簡潔，紅、藍、白三色搭配古樸典雅，放置水果時，與水果的鮮艷色彩形成鮮明的對比。枝、葉、花、果實在內容上形成一種統一的美感，是平面和立體的結合。
2.坐椅：
A.木椅：金字塔的造型給人穩固、安全的感覺，使人可以放心的坐下休息，原始的木紋和色彩繽紛的椅墊形成對比，似乎暗示了現代人與大自然的融合。
B.摺椅：鋁合金的椅架，造型簡潔大方，可以折疊打包，攜帶方便。帆布面料比較耐磨，深藍的色彩又較耐臟，真不失為現代人旅遊的好夥伴。
C.椅子一組：單純的顏色，簡潔的造型，給人舒適的感覺，看到了就忍不住想坐一坐。同時，不用時要盡可能節省空間的問題設計者也為你想到了，看，幾把椅子疊在一起形成的新的立體構成造型，像一座抽象的現代雕塑，不也覺得很美嗎？
三、合作交流
（一）想一想、談一談
1.購買某種生活用品時你應如何進行選擇？
2.生活用品的設計應該遵循什麼原則？
3. 通常可以從哪些方面欣賞、分析、評述一件生活用品？
（課件逐一展示問題，分別請同學發言）
（二）看一看、比一比
手機：（分組訓練，相互講解）
A款：外形方正規整，藍色的屏幕和銀色的機殼形成色彩的差異，喜歡它的人應該是工作嚴謹，一絲不苟的人。
B款：精緻小巧的外形，機蓋上鑲嵌著璀璨的寶石，更顯得高雅尊貴，是很多女士的掌中愛物。
C款：流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息，機蓋合起後呈簡潔的弧形造型，活潑的式樣加上多種富有青春氣息的色彩，深受年輕人的喜愛。拿在手中，置於衣袋，都會使人感到很舒適。(錄音講解，學生對照。)
（三）寫一寫、講一講
設計藝術是為生活創造的藝術,為了使人們生活環境和使用的物品既實用又美觀,需要預先進行設計,尋求最合理的形式,同時又是美觀的,符合生產製作要求的形式.現代設計可以分成建築藝術設計、產品設計、視覺傳達設計和環境藝術設計等幾大領域。設計形式是由其用途決定的，也就是功能決定形式。在日常生活中，大家應該注意分析、認識你所接觸到的器物及環境，提高對設計藝術的認識，也會發現需要改進的設計。
工業產品在現代人的生活中佔有很重要的位置，處處都要接觸到，為人們提供方便。工業產品的功能是首要的，同時又應該符合生產的要求，功能的合理也是構成美的重要條件，應按照美的規律去創造。

第二課時
一、復習上一節課的知識
請學生拿出自己帶來的各種生活用品，根據自己的感受在紙上用幾句話寫出這件生活用品的設計好在哪裡？你對於這件生活用品的設計還有什麼更好的建議嗎？
二、導入新課
室內環境裝飾的種類是多樣的，除去繪畫之外，還可以用多種材料和不同的技術製作，重要的是要發揮想像力，充分利用材料的特點，形成不同的形式和風格，不僅好看，而且還要有意味。同學們可以嘗試著去做一件。
小組交流。
三、新授內容
1、室內裝飾品的設計與製作。
在一萬年之前，我們的祖先就發明了制陶技術，最初的造型樣式，主要是為了滿足於實際使用的要求，之後便開始了以功能為主要目的，同時又有結合形式美觀的或特定功能的設計，並且越來越豐富。（欣賞教材圖片）
請勇於展示的同學上講台展示自己帶來的生活用品，並談談自己的欣賞感受。
試一試、擺一擺，並嘗試自己進行室內裝飾品的設計與製作。
2、設計產品的鑒別與選擇。從幾把形式結構完全不同椅子，可以看到不同的用途，對椅子的造型樣式起著決定性的作用。
3、欣賞課本上的門把手圖片，激發自己嘗試進行室內裝飾品設計的願望。
在日常生活中，你是否注意過各種門的把手，其中有房門把手、窗戶把手、車門把手、櫃門把手等，造型各不相同，在把握的時候觸覺感受也不盡相同，甚至用力的程度也不一樣。門把手也有功能和形式關系，下面可以試著分析這幾種門把手的特點。
通過我們對這些門把手的研究，我們發現這些門把手具有不同的適用功能和不同的造型材質美感，你能辨別它們各自適合安裝在哪裡嗎？
可以根據自己的需要，選出你最喜歡的把手。
四、課外拓展
課件展示幾組日常生活用品，在學生瀏覽欣賞的過程中提出要求：
1.在平常能針對各種常見生活用品的設計，分析其優缺點，提出改進的建議。
2.在父母、親友購買生活用品時，能運用所學知識，為他們提供合理的建議

美術教案－初二美術上學期教案

『貳』在學習繪畫過程中，可以學習什麼課外知識

如何在藝術課堂教學中，激發學生的藝術學習興趣恩格斯指出，就個人而言，他行動的一切動力都必須經過他的頭腦，他的願望的動機必須改變，才能使它們行動起來。可見，在教學活動中，教師激發學生的學習興趣，讓學生帶著愉快的情緒參與學習創造，是順利完成教學任務的重要條件。作為美術教師，要根據孩子的年齡、心理特點和自身需求設計美術課堂教學，從而提高學生的興趣，

學生利用所學知識大膽創新，真的是千姿百態，新穎獨特，幼稚靈動的造型充滿氣場。課堂氣氛熱鬧，學生們情緒高漲，都想帶上魔術師的帽子。製作優秀的模型畫，引導學生的學習興趣。中國畫的傳統一直提倡從譜畫，每個學畫的人都經歷過「從譜畫」的過程。因此，我們不能忽視學生在教學過程中採用的模型圖的作用。優秀的模型圖讓我們的教學成功精彩，可以延續學生對學校藝術的興趣

『叄』怎樣寫教育敘事

教育敘事案例

例一：對「失戀」後一首詩的處理

這首詩的內容是這樣寫的「天涯何處無芳草，何必要在五班找，本來數量就不多，況且質量也不高。」事情的經過是這樣的，本學期初的一個下午，同學們都在靜靜地認真自學，只有劉××同學將頭抬得很高，注視著另一個同學，我輕輕地走到那們同學的身邊，發現他正在聚精會神地看著一首詩，我輕聲地說了句，可以給老師看看嗎？這位同學很不情願地將那首詩給了我，爾後兩位同學對視了一下，劉××同學趴到桌子上。用他自己的話說：「這下可完了，老師一定會在班級公開批評的。」我走到講桌前，看了一下詩的內容，沉思了片刻，便將它放到了衣兜里，繼續觀察同學們的自學情況。可劉××同學卻坐不住了，他時而抬起頭偷偷地看著我，好象在等待著老師的批評。看了幾次後，發現我無動於衷，他便開始寫作業了。

下課的鈴聲響了，我把劉××請到了無人的圖書室，他耷拉著腦袋，用餘光看著我，我讓他坐下，他卻哭了，邊哭邊說：「老師，我錯了，我不該寫這首詩，不該在自習課上傳紙條，求老師不要在班級批評我。」我說：「老師要想在同學中批評你，就不會把你請到這里來。」他會心地點了點頭。我說你能不能實話告訴老師為什麼要寫這首詩。他想了想後，詳細地敘述了他與我班一名女同學友好相處到產生矛盾的經過，原來這首詩是他「失戀」後為了發泄內心的痛苦而寫的。我因勢利導，以誠相待，對他進行了耐心細致的教育引導。

最後我又將這首詩拿出來，對他說：「老師想和你一起將這首詩改動一下，你看怎樣？」他爽快地回答「行」，我說：「老師改前兩句，你改後兩句。」他點頭同意。我說第一句只需改動一個字，將「天涯何處無芳草」改為「天涯何時無芳草」，第二句改為「何必非要現在找」，緊接著他又改了後兩句：「本來學業就很緊，況且年齡又很小。」讀著這首詩他開心地笑了，笑得那樣輕松，笑得那樣自信。隨後我又說：「十年之後，你找不到女朋友，老師幫你找，怎麼樣？」他連聲說「謝謝老師」。

面對當今中學校園中普遍存在的中學生早戀問題，很多同行們採取的是「暴光法」、「對立法」，說實在的，剛參加工作的時候，我也曾處理不當，傷害了學生的自尊心。後來我想：作為一個正常人，有這種想法並沒有錯。處理這樣的事情，焦點不在性質對不對，而應在於讓學生明白為時尚早，現在應將這份不成熟的「感情」埋在心裡。這次潛隱式教育的嘗試，避免和消除了被教育者的對立情緒和戒備心理，平復了內心的波瀾，學會了情感上的進退自如。從而使被教育者在潛移默化中接受教育，最終達到轉化的目的。

例二：我們都沒有完成作業

高一的階段性測試的成績不是很理想，我的心裡不是很舒服，畢竟這是新帶的一級高一，成績不好，很影響形象的。於是這幾天布置的英語作業就明顯的多了也些，但我自己真的沒有意識到，只是跟同學們說清楚了：咱們兩個班的成績不是很好，你們一定要很好地完成我布置的作業。去十八班上課，預備用一節課的時間處理完四單元的習題，這是我提前一天就給他們布置好了的。上課了，不經意的問了一句，「作業都做完了嗎？有沒做完的嗎？」「唰」，全班同學一起站了起來。我楞楞地站在講台上。剎那間，一股怨氣直沖腦門：「拂袖而去，你們這樣的學生我教不了；把他們涼在這里，看他們以後還敢不敢？；把班長和科代表下叫到辦公室批一頓」，種種的想法瞬間在發熱的腦袋裡醞釀，同學們則小心的看著我。突然之間靈光一閃，是不是我布置的作業太多了，這幾天有點過了，真的！問了幾個同學，答案是一致的，「老師，我們也很著急，但我們確實做不完啊」，「對不起，同學們，是老師的錯」，我朝同學們深深的鞠了一躬，「這幾天是老師太著急了，太想把同學們的成績搞上去，老師也沒有別的想法，只是太著急了點。」「老師，我們一定努力，一定盡量作好作業，一定把英語成績提上去……」。我的眼睛潤濕了。如果是我拂袖而去的話，如果是我大吼一通的話，如果是…..，種種的「如果」是我連想都不敢想了。

誠懇的態度，真誠的心靈溝通也是處理課堂「突發事件」的一把金鑰匙。現在的中學生是非觀念和判斷能力很強，老師的態度會使他們非常敏感地做出反應。處理問題時蠻橫粗暴，冷嘲熱諷，或者充滿對學生的不信任，學生都有可能對你關上心靈的窗戶。如果你能夠設身處地的為學生著想，確實是為了他們好，他們是非常樂意接受你的教育的，並且能夠起到事半功倍的效果。

「惡性突發事件」一般是指由於學生的故意，或帶有一定目的所製造的相對於老師來講的「突發性事件」。在種情況之下，有時學生甚至是有預謀的，他們的本來就想看你失態，從而達到擾亂課堂或者取笑老師的目的。如果教師不能迅速的控制局面並加以妥善處理，勢必會造成更大的混亂情況，甚至會給學生帶來巨大的心理傷害，也有可能造成師生之間的長期對立，那樣的話，嚴重後果是無法估量的。

例三：學生送我一個花圈

九四年的時候在一個農村教學，學校很亂，學生也很雜，當時教的班是有名的差班。班裡有什麼四大金剛，八大羅漢之類的學生。很不願意接這個班，但也沒辦法，於是去上第一堂課。一進教室，就看到學生怪怪的看著我，倒是沒有象往常那樣的吵作一團，這使我很納悶。黑板上有兩幅圖在等著我，一是一幅畫像，簡單的很大很醜的人頭像，旁邊寫著：鄭雲峰。我簡單的掃了一眼，笑著說：如果要畫，就一定畫好，作者的的水平一般，希望以後畫我的像的時候先徵求我的意見，然後再發表。說實在的，這時我真的沒有生氣，我早有準備，這些孩子，干點這樣的事情在意料之內。但我看右邊的圖的時候，我差一點就忍耐不住了，右邊的是畫得很逼真的一個小花圈，垂著兩個畫出來的長條，左邊空著，右邊寫著：鄭雲峰千古。我看大部分學生在壞壞地笑，他們顯然是在等我生氣呢，顯然是想看看我這個新任的班主任兼英語老師一幾兩水呢。我剛接手班主任，又是第一節課，決不可以把關系搞僵了，心裡這樣想，仍有一股腦火直竄腦門，但我還是壓住了：於是，他們竟然沒看到我生氣，他們竟然又看到我笑了。我說：「謝謝同學們，能做到千古，實在是不容易，只有大好人，大偉人才能做到千古啊，這個評價實在是太高了，我都有點承受不起，不就是給咱們二班當個班主任嗎，只是稍微早了一點，等我跟同學們一塊，把咱們班治理好了，再送給我，好嗎？」，同學們鬨堂大笑，笑得非常投入，非常開心，臉上那種壞壞的表情沒有了。我借題發揮：「再說送花圈，也不能送這樣的，我這人很挑剔，我要一個不銹鋼的！可以留作長期紀念。（那時，不銹鋼的東西還很珍貴呢）。」「嘩」，同學們開始鼓掌，我們的友誼就這樣開始了。事後，有同學跟我談起來的時候說，老師，當時真為你捏了一把汗啊。

用詼諧自嘲的方法來化解矛盾，能夠增加學生對老師的親切感，進一步融合師生關系，為以後的工作打好基礎。

前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基認為：「教學和教育過程中有三個源泉：科學，技巧和藝術。」作為這三個源泉的高級能力，教育機智是教師智能結構的一個重要組成部分，在一定程度上決定著教師威信的高低和教學質量的優劣。從很多人的看法來講，教育機智彷彿是一時的心血來潮，靈感突發，但我認為，教育機智它實際上是教師本身所固有的教育素質、素養，日常的教學工作的總結與積累，以及與教師個人具體工作想結合的一種綜合的教育能力，一種通過長期的積累而形成的一種品質。比如我上面提到的例子，很平常、很普通的事情，我們做教師的幾乎每個人都能夠遇到，但要真能夠做到恰如其分，得心應手，卻也不是那麼容易，就我本人來講，就在這種過程中犯過很多錯誤。它除了自身的素質之外，仍然需要一個長期的過程。通過我們自己的努力，加上我們對於教育事業的熱愛，加上我們對自己所教學生的深厚的愛，我們就會把這種應對「突發事件」的能力提升為一門教育藝術。

『肆』如何在美術課堂教學中激發學生美術學習興趣

如何在美術課堂教學中激發學生美術學習興趣
恩格斯指出:「就個別人來說，他的行動的一切動力都一定要通過他的頭腦，一定要轉變他的願望的動機，才能使他們行動起來。」可見，在教學活動中，教師喚起學生的學習興趣，使學生帶著愉快的情緒參與到學習創作中，是成功地完成教學任務的重要條件。作為美術教師，我們應根據兒童的年齡、心理特點，根據兒童自己的需要來設計美術課堂的教學，提高學生的興趣，從而使每一個學生都能在良好的情緒中獲取新知識，創造新作品。那麼，如何在美術課堂中激發學生的學習興趣呢?我認為應該做到以下幾點:
一、以好奇心為先導，激發學生探索的興趣。
好奇心是興趣的先導，是人們積極探索新奇事物的傾向，是人類認識世界的動力之一，對於形成動機有著重要的作用。富有創新精神的人往往有著強烈的好奇心。根據這一心理特徵，在美術教學中運用合理的手段、恰當的措施，營造良好的創新氛圍，誘發孩子的好奇心，激發他們對新知識的渴望，從而培養學生的創新能力。如:在低年級美術教學中，我設計了一個「小小魔術師」的游戲。讓學生積極參加趣味想像畫活動，學生的積極性得到充分調動，使學生敢於創新，產生創新見解，表現了一定的想像力和創造力，營造出了你爭我趕、爭做「小小魔術師」的良好氛圍。我在黑板上畫了兩個圓，讓學生自由組合、想像添加，同學們運用學過的知識，大膽創新:有「鳥媽媽餵食」、「大魚和小魚」、「彩色太陽鏡」、「大西瓜」……真是千姿百態、新穎別致，一個個稚氣、巧妙的造型充滿著靈氣。課堂氣氛活躍，學生情緒高漲，都想戴上「魔術師」的帽子。
二、製作優秀的范畫，引導學生的學習興趣。
中國繪畫的傳統歷來提倡「畫從譜出」，凡學畫的人無不走過「進譜出譜」的歷程。因此，我們現在對學生的教學過程所採用的范圖的作用決不容忽視，優秀的范圖使我們的教學得到成功和精彩，並能延續學生學校美術的興趣，然而也有一些人在教學過程中從不使用一張范畫，專靠一支粉筆，一本書，「空對空」口傳式地講課，使原應興趣盎然，藝術感染力很強的內容被「挖」得乾巴枯燥無味，長而久之，使相當一部分的學生學習興趣越來越淡，學習水平「與日俱減」，開始討厭美術課。
三、優化創新教學方法，提高學生學習的興趣。
有些人把美術課稱為「圖畫課」，認為美術課就是教師把范畫往黑板一掛，讓學生臨摹就行了，但這種呆板的教學方法怎能激發學生學習美術的興趣呢?與之相對比，美國學生學習美術，老師往往不設樣板，不立模式，讓學生在現實生活到內心想像的過程中自由地「構圖」。其目的就是引導學生用「心」參與，真實地表現自我，使兒童的獵奇心理和自我表現心理得到滿足，學習美術的興趣就會很高。因此美術課堂上教學方法的選擇對保持教學活動新穎性，持續學生的學習興趣有舉足輕重的作用。
高爾基曾經說過:「游戲是兒童認識世界的途徑。」馬可連柯也主張讓兒童通過游戲認識事物、豐富知識。因為游戲是孩子非常喜愛的活動，也最能激發孩子的學習興趣。在美術課堂上，我有意識地寓繪畫於游戲之中，以此促進兒童繪畫積極性。在教學《三原色和三間色》一課中，為幫助學生能簡單牢記三原色和三間色，我設計了「找朋友」的游戲:先發給學生一些用紅、橙、黃、綠、青、藍、紫的紙剪成的小動物，讓學生認准自己手中的小動物是什麼顏色。游戲時，再讓手中拿著間色小動物的學生找一找哪兩位同學手中小動物的顏色是調成自己手中小動物的這種間色的，找准了，他們就是自己的朋友。結果同學們在游戲中非常活躍，輕輕鬆鬆就將本節課的重點解決了。所以說游戲是兒童的天堂，做游戲可以滿足兒童好玩的心理，讓他們在充分動手動腦時強化了記憶又發展了創造性思維。
美術教學要充分發揮學生的積極性和主動性，就必須讓學生在教師的指揮下盡量動手動腦，創造出他們滿意的作品。我在上《神氣的大公雞》一課時，將教材的重點定為如何畫出大公雞漂亮的尾巴，我先引導學生觀察書本中的范畫，讓學生說說大公雞的尾巴像什麼，找出每幅畫的特別之處，再請四個大組一名學生到黑板上畫一畫，比一比哪個組的公雞尾巴最漂亮。採用分組比賽的方法後，學生的積極性一下子被提高，都躍躍欲試，情緒高漲。最後作畫前還讓學生欣賞同齡小朋友畫的大公雞。孩子的好勝心強，又好表現自己，此時他們的思路已經被打開，創作心理急切，過不多久，白紙上便出現了一隻只神氣的大公雞。特別是公雞尾巴，每幅都富有創造力。在教師的指導下，每個學生都在輕松愉快的學習氛圍中體驗到了成功的喜悅。採用這種愉快教學法，有利於提高美術課堂教學質量，對培養學生的想像力和創造力也起著一定的作用。
因此，在美術課堂上，應巧妙地選擇教學方法，提高學生的學習興趣，努力創設愉快、合作的學習環境，使學生生動活潑地學，以達到最佳的教學效果。
四、體會成功的快樂，延續學習興趣。
情感決定著學生學習的方向，進程，效率。而學生對美術的認識和學習始終離不開學生對學習美術的興趣。我在上《剪貼畫》製作這一課時，針對學生喜歡動手剪貼，喜歡自己動手發揮自己創造力的心理，在教學過程中充分讓學生發揮個人創造的能力，體會著自己成功的喜悅，學生可以自然感受，自我體驗，自由想像創作出自己所想要畫的畫，教學實踐證明:當學生看到自己身臨其境存在價值，並在成功創造的過程中找到的興趣，這對他們也就會覺得學習美術是如此快樂，自己也就十分樂意地投入到美術課當中去。
而在對學生的作品進行評價時，我始終給予激勵和表揚，如:你畫的真棒，你的色彩真漂亮，你比老師畫的好等等。俗話說:「星星之火，可以燎原」，學生們會因此得到鼓勵，更會為每一個學生留下成功的機會和希望，從而延續了學美術的興趣。
美術教學的獨特是不可代替的，通過藝術形象的陶冶，使人感情豐富，心靈美好，品格高尚，使人熱愛生活，熱愛自然，熱愛美好事物。教師應在課堂教學中不斷地激發學生的學習興趣，盡量使課堂產生輕松愉快的氛圍，充分鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想像，讓每一位學生在學習的過程中都產生愉悅的情緒，以此來啟動學生內在的活力，豐富學生的想像力，提高他們的創造思維能力。

『伍』高中美術教案7.是什麼使美術作品如此千姿百態

打破學生美術神秘的觀念，使學生認識到任何藝術家的創作都不是任意的，而是表達了藝術家的某種意圖可能使針對現實的，也可能是針對藝術的。

『陸』千姿百態的帽子要怎樣導入比較新穎

1.廬山的雲霧像( 白色絨帽 ),像( 一條條玉帶),像(茫茫的大海),像( 巨大的天幕 ),真是( 千姿百態 );明明是( 一匹四蹄生風的白馬 ),還沒等你完全看清楚又變成了( 漂浮在北冰洋上的一座冰山 )讀了這倆節,你感受到( 廬山的雲霧瞬息萬變 ).2.廬山的雲霧還會有哪些姿態呢?發揮現象寫一寫.（廬山的雲霧像害羞的姑娘，當你專心來觀賞廬山雲霧的時候她卻似乎並不願露面，當你遺憾的離開時，她卻又變得如此的嫵媚多姿，因而千百年來，廬山的雲霧最美麗的那一面，我們每個人都在不停的追求。總懷著期待的心情和願望來欣賞廬山的雲霧。永不停息。）

『柒』中班美術教案畫小熊的生活環境

座落在楊村鎮廣梅公路北邊的，外觀不怎麼起色的就是我們的學校——楊村中心小學。
我們的校園，有高大的教學樓，有千姿百態的花草樹木，還有天真活潑的小學生……是個美麗的地方。
春天，樹木抽出新的枝條，長出嫩綠的葉子。操場上的小草也偷偷地探出了腦袋，操場東邊的木棉樹上開滿了火紅的花，像一團團燃燒的火。荔枝，龍眼滿樹都是花，引來了許許多多的蜜蜂，蜜蜂發出的嗡嗡聲，和著五彩繽紛的花朵把校園點綴得有聲有色。
夏天，樹木長得蔥蔥籠籠，密密層層的枝葉把操場封得嚴嚴實實的。操場中間的兩棵老槐樹像兩把撐開的綠絨大傘。操場東邊的太陽花開了，好像對我們綻開了笑臉。荔枝，龍眼葉叢中藏著果子，引得同學們天天去觀賞。
秋天，老槐樹的葉子變黃了，榕樹、黃金葉、九里香一點兒也不怕秋風的到來，還是那麼綠，操場上的小草也換上了新衣裳，同學們都愛到草地上來玩。
冬天，西北風呼呼地刮過樹梢。可是校園里的樹木依然生機勃勃。操場北邊的勒杜鵑長出了美麗的花，有紫的、粉白的，遠遠望去好像一把把花傘。
我們的校園一年四季景色誘人，是一座美麗的花園式校園，也是我們成長的好地方。

『捌』急求新人教版小學五年下冊美術教案（全部）

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千姿百態帽子美術教案

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