如何畫出裙子的褶皺

1. 求問sai怎麼畫裙子的褶皺效果

你是有手繪板吧！sai是要用板子才好用的，裙子的皺褶好多中，看是大波浪還是飄紗那種皺褶，還是那種泡泡群的裙邊皺褶！！你說的效果是指上色還是單純的手工繪圖！！！

2. 畫畫時，怎麼才能畫出衣服的褶皺感

衣服上的褶皺千變萬化，但還是有規律可循的，只要能掌握規律，畫衣紋就可以隨心所欲。衣紋對畫面的表現力有十分重要的作用，是作者畫風的主要表現方面之一。
怎樣才算畫好衣紋呢？逸心認為應該有以下幾點：
1.真實。所謂真實不是說完全按照現實中的褶皺來畫，而是符合衣紋的形成規律，畫面真實可信，能體現衣服的質感、厚度，反映人體的形態和動態。台灣漫畫家林政德的衣紋給人的感覺就非常真實。
2.簡練。真實的衣紋會有很多影響視覺效果的線條，這時只有對其進行取捨，剔除多餘的線條，用簡練優美的線條表現衣紋，才能體現漫畫的美感。高橋留美子畫的衣服褶皺很少，看上去很清新、活潑。
3.富有變化。CLAMP、結城信輝和藤島康介的畫充分展現了線條的魅力，利用繁復的線條令畫面富有特殊的動感和韻律。現實中並不時時都有風，但在他們的畫里總是可以衣裙當風、長發飛舞。
衣服在受到擠壓的地方形成的紋路是最多的，線條近似平行，如圖[A]所示。
相反，受到拉伸緊貼肢體的地方，紋路一般呈放射狀，延伸到衣紋平行帶，如圖[B]所示。

畫衣紋時還要注意肢體扭轉帶來的線條變化，此時衣紋是很重要的表現動態的因素。
此外，衣服寬松、質地柔軟的衣紋較多，較硬、較窄的衣服褶皺較少；較薄的布料比較厚的料子形成的衣紋細碎。如左圖所示。
平時可以先參照同學的衣紋練習，觀察褶皺與被覆蓋物體間的關系，多看多畫多比較，看哪一種畫法更好，記下來，把常用到的衣紋總結成符號，到用時加幾筆或減幾筆，就成了新的衣紋了！

畫裙子時，先得確定裙子的質地、厚薄，如果是絲綢一類較軟的衣料，線條應該用柔和且較多的；牛仔裙可以盡管減少紋路，線條硬朗；還有普通的裙子，線條可硬可軟。然後和別的衣紋畫法一樣，線條從綳緊的地方呈放射狀畫出，折疊的地方線條平行。
其實裙子和窗簾的畫法差不多，只不過圍成了筒狀，可以從窗簾上偷一些線條用在裙子上，有的裙子腰部折疊很多的，也有些裙子設計成貼身樣式，自然站立的時候幾乎沒有紋路，非常好畫，但也要注意重力的作用會使裙邊稍微收攏而產生彎曲起伏。平時要注意觀察女生，她們本身就是一個很好的資料集，女生的衣服樣式要比男生的豐富的多，如果能注意收集，根本不必在畫時苦思冥想。
通常的類型，動畫人物的頭發將十分復雜。不過，如果你把它們分解成基本元素來繪畫，將會簡化此過程。
如同現實中的頭發，漫畫式頭發也是由許多股發線組成。然而，比起單獨畫出每一股頭發來，更好的方法通常是把它們畫成不同大小、形狀的發叢。如圖所示，這是每種頭發風格的一些最簡單的形式。注意在大多情況下，在發叢的底部的線條更彎曲一些－－如例圖中最左上的例子尤為明顯，較低的線比上邊的線條曲度更大，讓頭發更富有深度，更加漫畫化（anime）一些。有時頭發表現得很誇張，有時卻僅能讓人瞧見，不過大多數的漫畫發型中，每股頭發都會是這種基本的形狀。

當你知道該如何畫好每一股頭發，就可以開始將它們組合在一起，形成漫畫風格的發型了。看看本圖的每個例子（作者自己都不解左下角那組頭發幹嘛要打折），注意從第一步開始的基本發線是怎麼運用的。那些相似的形狀通常貫穿於許多不同的發型之中。在每一股頭發上酌情畫一條向外彎的曲線作為發絲，將會讓頭發顯得更形象一些。
另一點值得注意的是，你可以根據自己的喜好來描繪頭發的細節，只需要增加頭發的縷數即可。

3. 短裙的褶皺怎麼畫

可以先用軟鉛整體打一遍灰調子~然後用橡皮擦出亮面~找出大體感覺，然後換硬鉛筆找細節，畫軟布可以用紙巾擦的柔和些，但不要抹過頭，硬一些的布就用硬鉛，線條明顯些，還有，要學會取捨~選擇主要的褶畫，不要畫的太繁復。

繪畫在技術層面上，是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的做法，那些表面可以是紙張或布，加顏色的工具可以通過畫筆、也可以通過刷子、海綿或是布條等。
在藝術用語的層面上，繪畫的意義亦包含利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到畫家希望表達的概念及意思。
繪畫在美術中佔大部分。

4. 怎麼畫衣服褶皺

褶皺分幾種、常見的是橫紋狀的與花瓣的、橫紋的一般用於微小的地方、是帶點彎的直線；花瓣的其實是那種帶窩的、讓人感覺蓬鬆，用於較大的褶皺處。兩種的畫法最主要的是越往裡面畫越細，線條要清晰，不要太生硬

5. 動漫褶皺裙子怎麼畫（最好有圖片）

其實就是臨摹著畫，多練習思考自然就會了~畫的時候要特別注意裙子的材質和褶皺。

6. 怎樣畫好裙子的褶皺

添幾根線，和陰影

7. sai怎麼畫裙子的褶皺效果

一、 直筒裙
步驟一、建立新文件，打開編輯——選項——格點，調整間距，這一步是以後做圖都要用到的,主要是為下面畫圖做准備；

步驟二、在工具欄里用矩形工具畫出裙子的基本形，然後點擊屬性欄中的矩形轉化成曲線；
第一、 二步是以後做圖都要用到的,因為很多服裝款式圖的基本形都可以先把它看成是一個矩形，然後在此基礎上進行變化，可以事半功倍。

步驟三、用工具欄中的造形工具在AC線上裙腰處增加節點B；

步驟四、用工具欄中的造形工具將BC直線段轉化為曲線；

步驟五、安排——變形中的水平鏡像，復制裙片的另一半，並移動使兩片裙片重疊一點；

步驟六、安排——造形——焊接，使兩片裙片連成一片；

步驟七、調整裙片大小，用貝茲曲線工具將裙腰線和省道畫出來；

步驟八、打開外框工具屬性框，選擇適合粗細的線條，最好在列印預覽下所有的線條能明顯清晰；（這時候完成的是未上色的線稿，將這個直筒裙線稿做為基礎款式圖保存好，為後面變化裙子的表現做准備）

步驟九、選擇裙片對象，打開填色工具——花紋填色對話框，設置前景色和背景色及大小的屬性進行填充；

步驟十、將畫好的款式圖輸出為.psd等點陣圖格式，解析度為300左右，並設定好如圖所示的格式，然後輸出到photoshop裡面；

最後、在photoshop選擇適合筆刷和顏色畫上明暗就完成了。

二、裙子款式變化
前面所畫的直筒裙是裙子變化基礎款式圖,就象打地基一樣,這個地基打牢了,上面想怎麼蓋都不會有問題,所以一般可將直筒裙線稿保存備用，如果熟練的話也可按直筒裙步驟另外畫。
1、打開直筒裙線稿

2、根據需要去掉省道或腰口線

3、利用造形工具將裙子外形調整成所需的形狀，一般有轉折變化的地方都需要增加節點，比如A點、B點和C點，有弧度的地方要將直線轉化為曲線，象AD、AE、EB線段，有轉角的地方要使用尖角，如C點，通過調整控制柄可以形成所需的角度。

4、通過造型工具可將直筒裙轉變成橢金香裙、A字裙和喇叭裙

三、格子裙
這條格子裙比較特殊，上面是斜格子，下面是正的，在畫的時候，分成兩部分，上面是直接用直筒裙變化過來，下面是用貝茲曲線畫的。
格子和裝飾配件製作：
1、先畫一個比裙子大的矩形，打開填色工具——花紋填色對話框——雙色裡面的橫豎紋，設置好寬度和高度（不同尺寸所得到的格子形狀也不一樣）、前景色和背景色，然後填充，並復制一個備用；

2、打開效果——圖框精確裁剪——置於容器內，指向下面裙片即可填入；

3、對復制的另一塊矩形，打開填色工具——花紋填色對話框，設置旋轉數值，不同數值可得到不同斜度的格紋；

4、重復第2步驟，指向上面裙片即可填入；

5、用貝茲曲線畫出前腰裝飾，打開填色工具——花紋填色對話框——雙色裡面的星星圖案，重復第1、2步驟，填充圖案。

6、矩形工具畫出前腰帶裝飾，圓角程度數值越大，矩形四個角弧度也越大。

7、對於復雜的圖，一定要懂得用物件管理員，這個在窗口——泊塢窗口裡面，這個相當於Photoshop裡面的圖層，在這里可以合理的組織與安排物件、改變物件的上下層次關系、及選定物件等。

四、百褶裙
百褶裙的畫法重點主要是褶線的畫法：
1、先畫好裙子外形，然後在褶處起始點和終點各畫一條褶線A、B;

2、群選A、B線，根據褶數的多少確定漸變層數，用互動式漸變工具由A拖拉至

3、將褶多餘的的部分修剪掉；

註：百褶線的修剪：
（1）用貝茲曲線畫出要修剪的部分A、B;

（2）打開安排——分離，將互動式漸變後的百褶線先分離，然後再打開安排——群組，將這些線條群組在一起；（一定要先把互動式漸變後的圖形分離再組合才能進行修剪、焊接或相交的造型處理）

（3） 按shift鍵群選A和褶線群；

（4） 找開安排——造型——修剪，將褶線多餘的地方修掉，然後將圖形A用delete鍵刪掉；

（5） 用上面同樣的方法將褶線下面多餘的地方B修剪掉。

4、用造型工具增加下擺節點，拖動形成下擺褶線；

五、蕾絲裙
蕾絲裙表現重點主要是其鏤空的圖案效果，下面也是舉一個例子來說明：
1、 畫出裙里和外面的蕾絲裙，裙里用單色填充，而蕾絲裙可以掃描布料再用圖框精確裁剪填充，我這里用的是postscript裡面的材質填充，這裡面有很多材質都是鏤空的圖案，這里選用的是carpit材質；
2、 打開點陣圖——轉化成點陣圖，因為前面的postscript只有灰度色彩，如果想變成色彩需要先將矢量圖轉化成點陣圖，在轉化時要注意選擇透明背景：

3、 打開效果——色彩調整——取代色彩對話框，先選取舊色彩的圖案，然後選擇新色彩取代確定即可。