1. 貧民窟讀後感
是愛的教育貧民窟么,昨天晚上,我們和媽媽一起共讀《愛的教育之貧民窟》。報紙上登了一個窮婦人,媽媽就領著我和姐姐去給這家窮婦人送布。按照姐姐抄的地址,我們找到了窮婦人。窮婦人看到我們送的布,非常歡喜,簡直不知道說什麼感謝的話了。就在我們送布的時候,我看到,他們的家裡非常窮,整個屋子暗騰騰的,看不到任何傢具,一個小孩在暗騰騰的屋子裡靠著椅子在寫作業。後來,安利柯看清楚了,哪個小孩就是自己班裡賣菜女人的孩子——克洛西,那個一隻手有殘疾,赤發的男孩。克洛西坐在地上,就著小凳子在認真地寫著作業。聽克洛西的母親說,克洛西的父親在亞美利加,母親原來以賣菜為生,可現在有病了,連菜也賣不成了。家裡能賣的傢具已經賣盡了,孩子上學都困難。幸好他上學用的教科書和筆記簿都是市公所送的,總算勉強入了學。看到這里,我想,克洛西真可憐啊,家裡那麼窮,可是克洛西還那樣用功學習。相比之下,我們的生活條件多優越啊!每天都有媽媽和奶奶精心准備的飯食,有獨立的房間,可以安靜地學習、寫作業,有漂亮、帥氣的衣服穿。節假日,爸爸媽媽還帶著我們到公園遊玩,去外地旅遊,觀看美麗的風景。可是我們平時寫作業,卻沒有克洛西那樣用功,總是需要媽媽的催促。正想安利柯的媽媽說得:「那孩子一日的用功比了你一年的用功價值不知要大多少呢!那小孩才是應該受一等賞獎的哩!」想想自己平時的表現,真是太不應該了。以後一定要用功學習、寫作業,不用媽媽再催促。
2. 貧民窟女孩怎樣才能把便宜的東西穿出貴的感覺
我覺得女孩子自身的氣質很重要,要通過其他的方式去培養自己的氣質,這樣無論是什麼價值的衣服,穿在你身上都會大於衣服本身的價值。女孩子在穿衣打扮方面一定要有自己的審美,要穿適合自己的衣服,而不是穿潮流前線的衣服。
在挑選這類材質衣服的時候,一定要非常注意,一定要特別注意材質,寧願不買,也不要買那種廉價的雪紡或者絲綢類型的衣服。
3. 《貧民窟的百萬富翁》賞析 700-1200字 急!
Jamal 最終是否能答對問題得到 200 萬並不是重點, Jamal 與 Latika 最終在一起是必須的。如果你在這兩個問題上尋找懸念,那麼你看錯了方向。不是因為這只是另一個老套的好萊塢 / 寶萊塢 happy ending ,而是在這部影片里,過程真的重於結果。
上百萬的大獎豈是容易拿的?「教授、醫生、律師都很少能過 16000 大關」,但是 Jamal 接到的題難度都不大:印度最紅的演員、印度教的神 , 印度流行民歌的「著名詩人」作者等等。看到這里就應該知道這個 show 只是個引子,作者 / 編劇真正想講的是問題背後的故事,是印度的貧富差距、階級矛盾、宗教沖突;是大垃圾堆里的貧民窟、骯臟的恆河、虐待兒童的乞討集團、暴力充斥的紅燈區、腐敗的警察,以及在這種環境下成長起來的孤兒。這部電影的偉大之處就在於它的視野,如果把它當成窮小子飛來橫財的故事或者窮小子的愛情故事看,無異於買櫝還珠。
尤其讓我感嘆的是編劇的巧思(或者是原書作者的功勞)。故事的確很有狄更斯的風格,孤兒、貧窮、犯罪,該有的元素都有了,從一個人身上能講出一個時代。尤其適合電影表達形式的是,故事用問答的形式截取主人公人生的片段,而不是連續性的敘述,使得主題更加突出。 十年後的《泰坦尼克號》,比起這艘傳奇的「不死之船」如何在處女航沉了,人們記住更多的是 Jack 和 Rose 驚天動地的愛情。而這部《貧民窟里的百萬富翁》,我相信記住貧民窟和垃圾堆的觀眾會更多。
每一個細節都能反映很多事情,正如社會本身。 Truth alone triumphs ,還是 money, fashion, 或是 lies ? Jamal 回答不了。他沒有受過教育,沒有被灌輸過所謂的 National motto 。如果根據他的親身經歷去理解,他真的不知道這些東西究竟那個是王道。有錢的黑社會老大、著名的男演員、裝成善人卻弄瞎小孩子的乞討集團首領都混得不錯, truth 在哪裡?當審問他的警官說「我五歲的女兒都會回答這道題」的時候, Jamal 問了他兩個問題,貧民窟 5 歲小孩都能回答的問題,警官卻答不出。這就是貧富階級的差別,受教育不同、吃的東西不同,去的地方也不同…… 開篇警官審問 Jamal 的鏡頭,讓我們想起與伊拉克有關的各種虐待和拷問。警官說「外面還有許多強盜、強奸犯、詐騙犯、勒索犯等我去抓,你快招了吧,省省咱倆的時間」,可是我們自始至終只看到警察追趕在私人土地上玩耍的窮孩子,毆打在泰姬陵攬客的孤兒,以及無視被縱火的穆斯林教徒、一心在車里打牌。我們還看到白色轎車穿梭在狹窄胡同的窮人堆里的,燒成廢墟的貧民窟和孟買城中拔地而起的高樓。只要用心,我們能看到的太多了。整個印度的社會風貌都展現在我們面前,一個 Latika 算什麼。只看到愛情故事的人,是選擇性失明而已。
有人說 Salim 太過狡猾,而 Jamal 太過天真。我覺得准確一點的形容是「機會主義者」和「理想主義者」。 Salim 真的是一個很有意思的人物。他可以在生死關頭忠於自己的弟弟,也可以在別的時候公然背叛他。他可以為了錢和權勢為虎作倀,也可以突然大徹大悟與壞人在自己畢生追求的鈔票堆里同歸於盡。我不喜歡他,但是我不得不承認他的生存能力非常強。如果沒有他 Jamal 很可能活不到今天。在那種社會環境下, Salim 是一個很有代表性的人物,優勝劣汰自然選擇出來的人大多都是他這樣的,也就解釋了為什麼我們看到了我們所看到的社會,以及惡性循環的可能性。
而 Jamal 是個不折不扣的理想主義者。他善良而執著,對 Latika 一直不肯放棄。 Salim 在火車上數錢的時候, Jamal 腦子里想的都是 Latika ,兄弟倆的人生觀一目瞭然。演員 Dev Patel 現實中也是只有 18 歲,有人說 Jamal 看起來太單薄,跳起舞來都是長手長腳的。但是這有什麼關系呢?外型雖然薄弱,意志卻無比堅強。 開頭被拷打時,胖警察報告審了他一夜,除了名字什麼都沒問出來——「 He』s a tough guy.」 他的長官說「 What the hell can a slumdog possibly know」 的時候,背後被電暈的 Jamal 吐了一口血:「 The answers.」 這個鏡頭,我印象非常深刻。 18 歲的 Jamal Malik 因為這種堅強而顯得格外性感。如果說這部電影是個童話,那也一定是因為 Jamal 這種近似不可能的執著和堅持,而不是男女主人公的離奇愛情故事。選不出「 Truth Alone Triumphs.」 的 Jamal ,他的人生故事卻是這句話的完美詮釋。 如果 Salim 是那個社會的代表型人物, Jamal 就是印度人民的精神象徵,這就解釋了為什麼 Jamal 的天真善良和理想主義是理所當然的,也解釋了為什麼 Jamal 贏大獎後人們都為他興奮歡呼。
為什麼不是愛情童話?抱歉我要用很世俗的眼光來分析男女主人公的感情,但是我一貫不相信一個人一生非另一個人不可,除非那個人的意義上升到了另一個高度。 Jamal 的理想主義在那種社會環境下意味著他始終需要一個精神寄託。小的時候是那個男明星, Jamal 為了他的簽名可以跳進糞坑。而母親死後, Jamal和哥哥一直在過著顛沛流離的日子,兄弟感情又不是純友愛,只能說又愛又恨的。他唯一的朋友,他生命中唯一美好的事物就是 Latika 了。即使失散多年 Jamal 也忘不了 Latika ,因為尋找她是他生命的主要意義,是他活著的理由。因此,我認為這種近似強迫症的不現實的堅持其實是可能的,有著現實意義,不是童話。有人說 Freida Pinto 過於漂亮,我很同意。 Jamal 認為 Latika 是世上最美的女人,而 Pinto 也差不離了;如果 Latika 其實沒有那麼漂亮,就更能體現出她對於 Jamal 的精神意義。
我一點都不關心 Jamal 最後是不是贏得大獎(從電影名字看來我覺得他八成會贏 but who cares ),我也不擔心 Jamal 會找不到 Latika ,但是我的確擔心過一件事:最後 Latika 去找 Jamal 的時候會不會出事?也就是這個故事究竟會以喜劇還是悲劇結尾呢?但是我的擔心只持續了一秒鍾。 Jamal 和 Latika 的遭遇是一個國家的遭遇,他們的掙扎是一個社會的掙扎,他們的前景也是一個民族的希望。,在記錄了印度的過去和現在之後,影片勢必要對將來報以希望。
4. 螺旋圓舞曲玉簪會在哪裡出現
貧民窟有幾率刷出來
5. 有這么一個電影就是開著悍馬h2從貧民窟穿過 求影片名
絕地戰警2
6. 古墓麗影9無法快速移動到貧民窟,求各位高手就下這無路的任務.!
一直我前走就行了,走到一個大的基地里了實驗基地,從那有快速移動
7. 貧民窟的百萬富翁講的是什麼東西
故事簡介:
2006年,印度孟買。18歲的貧民小子賈馬爾·馬利克只要正確回答最後一條問題,就可以在印度最受歡迎的電視游戲節目「百萬富翁」中勝出,贏取二千萬盧布的獎金,成為百萬富翁。
這是《誰想成為百萬富翁》電視猜謎節目的人生版。賈馬爾·馬利克在已經贏得1千萬盧比的情況下被警方以欺詐罪逮捕,嚴刑拷問下傑瑪說出他獲得1千萬盧比的真相——他確實知道答案,但他只知道這些。
出身貧民窟的傑瑪年幼就生活艱苦,他與哥哥沙里姆、少女拉媞卡三人卻一起經歷了幾十年印度的變遷。之前每一個問題,都好像是傑瑪的記憶碎片,牽動他關於親情、愛情與人生的回憶。
哥哥不惜一切要得到權力與財富,兄弟之間逐漸出現分歧,一次背叛逼使三人分道揚鑣,貧民小子則失去了兩小無猜的女伴。當他重遇哥哥及女伴的時候,女伴己成為黑幫老大的女人,哥哥則替他工作。為了心中所愛,他決定不惜一切幫助女伴脫離苦海。
(7)去貧民窟穿什麼裙子螺旋圓舞曲擴展閱讀:
從表面上看,《貧民窟的百萬富翁》表層乃是印度電影所一貫持有的平民娛樂的立場,背後是命運與辛酸,而最終以大團圓告終,寄寓的其實是一個平民視角眼中的人生理解,其通俗性的特徵包含的其實是大眾的想像和願望。
在中國,同類的敘事模式是破鏡重圓、國破家亡;在美國,是亂世佳人;而在印度,則是歌舞狂歡,命運波折。無論不同文化類型里的審美特徵有何差異,終歸都回到一個人性化的舞台上,那就是以命運和人生為骨肉。
電影里的男主角出身平民,短暫的人生與家庭、國家的不公聯系在一起,但在這些苦難里,命運上帝把各種密碼匯集在了他身上,最終他得以憑借一個特殊的、卻只有他可以承受的命運得到了關於現世的解答。不過,這個解答並不是哲學家冥思苦想里的解答,而是真實的對於人生骨肉的解答。
8. 貧民窟的百萬富翁有什麼好看的
我非常喜歡這部電影,實在是太好看了。
很深刻,很細膩,又帶有一些夢想,感覺和當年看《美國麗人》一樣。
很多人覺得《返老還童》應該得最佳,我剛才重新看了一下這兩部電影,要是放在去年或者前年,也許《返老還童》真的是最佳影片。
但是,在看了《貧民窟的百萬富翁》以後,我自己深深地被感動了。這部電影很真實、很感人。無論從劇本、導演、演員、化妝、音樂等等的各個方面,都做得很好。
單獨比較一下
劇本:都是改編劇本,但是《百萬富翁》更真實,立意更深刻,也給人帶來更多驚喜,其實《返老還童》一開始就猜到了它的結局,當然也很精彩。
導演:感覺差不多吧,大衛是個名導演,總感覺有他的風格,不過也不一定就是好事。
演員:默默無聞的演員VS.名演員。當然皮特的表演是很好的,但是在《百萬富翁》里的那些孩子,還有他哥哥,都演的很好。
音樂:印度的歌舞音樂確實非常優秀,《百萬富翁》里他們在火車站最後見面的場景配樂太優美了,最後的歌曲也是奧斯卡最佳歌曲,非常有活力,給人以希望。
整體:還是《百萬富翁》比較好,深刻、感人、自然、完美。當然,《返老還童》也是很感人的,也是在探討生存和死亡的道理的。
還有就是奧斯卡是美國的電影學院獎,它總是在尋求一種商業化和藝術的完美結合,它就更注重描寫現實的一些作品。比如說1994年的獲獎作品《阿甘正傳》就擊敗了《低俗小說》和《肖申克的救贖》。所以,不是說好還是不好,主要還是一個角度問題。
對了,這里附帶我在電騾看到的一個影評:
片中的人物很多相當深刻,具有深意,如「誰想成為百萬富翁」的主持人,代表的是現代社會的典型形象,光鮮滿目,而醜陋委瑣的靈魂就包藏在這光鮮的外表之下,他可以利用一切來達到自己的目的,包括隨時分泌的善意和溫情——這些於他都是商品和工具。當他的謊言被戳穿時,當著觀眾的面他不會流露出內心的惱羞成怒,而是熱情滿滿的對傑瑪祝賀,但隨之即向警察誣告,逮捕了傑瑪。主持人以一個假的答案誘騙傑瑪上當那一幕很是傳神——的確,一個在社會上浸淫多年的老油條可以用他的年齡積累的力量,輕易的毀掉一個初出茅廬的孩子的純真,而早早見識過世界與人性的殘酷的傑瑪識破了他,選擇了正確的答案,這其實是一個很浪漫的細節——雖然近乎童話。
《貧民窟的百萬富翁》所以動人,在於它既拍出了真正的黑暗與殘酷,而又在這樣的殘酷中未曾放棄其理想與純真。電影的很多段落頗似童話,但又將這童話很殘酷的毀滅掉。片中未放棄的理想的寄託,是主人公傑瑪。他未像哥哥舍利姆那樣用自己的力量和野心去追求自己想要的東西,他只是從不放棄。為了一個偶像的簽名可以跳進糞坑,他不放棄夥伴,在逃出生天之後仍回到火坑尋找被困於黑幫的夥伴,他愛一個人,不論時間和環境怎樣改變,仍像阿甘一樣的絕無改變。他沒有任何的豪言壯舉,驚世駭俗的舉動,他只是一直,不拋棄,不放棄。這個人物讓庸庸碌碌的我們為之慚愧,警醒。
傑瑪在最終贏得千萬獎金之後,呆坐在牆角,此刻改變他的並不是貧民窟到百萬富翁的巨變,而是靠自己的努力而與朋友和愛人的重逢。拉提卡與傑瑪在歷經各自的坎坷之後終於擁抱在了一起,拉提卡的臉上是逃亡換來的刀疤,它提醒每個觀者,這個世界固然殘酷的超出每個人曾經的想像,但仍有很多東西值得我們去堅持,追尋。
我很喜歡傑瑪贏得大獎之後,全印度的觀眾為之慶祝歡騰的場面,傑瑪贏得的是金錢嗎?並不完全是。那些觀眾得到了什麼呢?只是在這樣一個黑暗不公的社會里,傑瑪是一個童話,是他們一個夢想的寄託罷了。
9. 《貧民窟的百萬富翁》講述的是什麼故事
◎簡介 故事的主角名叫賈馬爾·馬利克,一個自小失去雙親在孟買貧民窟長大的青年。18歲的他將在全國人民的注視下經歷他人生中最輝煌的一晚。他參加了一檔名為《誰想成為百萬富翁》的電視節目,該節目將舉國上下的熱情都煽動到了最高點,而成為焦點的賈馬爾離真正的成功只有一步之遙——只要他正確回答最後一道問題,令人垂涎的2000萬盧比將歸他所有。 就在答案快揭曉的時刻,警方卻以賈馬爾·馬利克作弊為由將其帶走,等待賈馬勒的可能是詐騙嫌疑的控罪。但一個「街頭仔」何以在舉國關注的電視節目中作弊?到底對賈馬勒的詐騙控罪是否成立?這些問題都牽動著大家的心。 為了能洗脫罪名證明自己的清白無辜,賈馬爾竭盡所能地講述了自己18年來艱苦的生活遭遇:他和他的兄弟如何在貧民窟艱難度日;他們在公路上的冒險經歷;他們與地方黑幫的驚險「遭遇戰」;他如何失去了心愛的女子拉媞卡。 通過他對自己艱難人生的描述,所有人都明白了他能回答出電視節目里的那些問題絕非偶然和作弊。隨著他的回憶,展示在大家面前的除了是他的人生經歷外,還有就是他能答對如此之多的題目的真實原因——從他的生活經歷中都能夠找出每道題的答題線索,他能夠從他的人生經歷中得到啟示。當大家消除了賈馬爾作弊的疑問後,另一個神秘問題又盤踞在大家心頭:如若真如賈馬爾自己所說那樣,參加該節目並不是對金錢和財富的慾望,那到底是什麼力量在促使這位「街頭仔」參與到這個節目當中並堅持到最後?令電視節目的製作方、巡視員和超過千萬的電視觀眾都大跌眼鏡的是,他這樣做僅僅是為了找到昔日的戀人拉媞卡,因為她是《誰想成為百萬富翁》的忠實擁躉。新的一天就要來臨,賈馬爾將會給出最後一題的答案。他能不能找回拉媞卡呢? 一句話評論 嚴肅的浪漫在敘述的力量下爆發。 ——《芝加哥太陽報》 這是一個令人激動的愛情夢幻曲,一個關於至死不渝的愛戀故事。 ——《華爾街日報》 丹尼·博伊爾是一個非常有雄心的電影創作者,他一直在用行動證明,他可以拍好所有類型的片子,這部片子展現了他對愛情片的駕馭能力。 —— aintitcool.com 這是一部典型的丹尼爾·博伊爾式的電影,既新穎又具有穿透力,但加上寶萊塢過度激烈的慣常表現形式後,使整部影片的實際震撼小於宣傳攻勢。 ——《好萊塢報道》 幕後製作 導演主動向編劇請纓 與大多數電影製作是由導演挑選劇本不一樣,本片編劇西蒙·比尤弗伊從未向導演丹尼·博伊爾遞交過這部電影的劇本,丹尼·博伊爾僅僅是因聽說有一個劇本以《誰想成為百萬富翁》這一電視節目為「由頭」做情節展示感到吃驚——哪個編劇會有如此創作?這樣的電視節目背後會有怎樣的故事?但當他得知劇作者的名字後,立刻主動從經紀人那裡索取劇本並認真閱讀。博伊爾表示,「西蒙·比尤弗伊是我最喜歡的編劇,盡管我和他在拍此片前從未謀面,但自從看過《光豬六壯士》後,我就記住了他的名字。」丹尼·博伊爾說道。自此之後,凡是西蒙執筆編寫或參與導演的影片,丹尼一部都不會放過。「對他的喜歡真是一發不可收拾,這種感覺也出現在閱讀本片的劇本之後,但我時刻提醒自己,我應該跳出個人崇拜,換個視角和心態去閱讀,但好劇本就是好劇本,當閱讀到第20頁時,我知道是時候做決定了,於是我立即致電給西蒙,很簡短地和他通話,表示『我喜歡你的創作,盡管也許這並非為我而作。』」 他還表示,「其實在心無旁騖的時候做的決定是最正確的,在那個時候我沒有去想我們是否會有足夠的錢開工,最後能拍成什麼樣子,觀眾會不會喜歡,這些我都沒有去想過,心裡只有一個聲音,我就要把它拍成電影,其他什麼也不管不顧。這種感覺很神奇,並不是時常都有,但往往產生這種感覺時,我就知道之後做出的決定將會是正確的。」 辛苦的選角工作 在影片里的眾多元素中,貧民窟里的「窮小孩」令人印象深刻,這些成群結隊的孩子給這部凄美的感情劇憑添了幾分厚重感。在影片中,導演丹尼·博伊爾常常用一些閃回的鏡頭來表示時間的流失--前一秒鍾還是矮小青澀的孩童,一輛飛馳的火車匆匆而過之後,孩童轉眼間變成了少年。但拍攝這些有意思的片段可是難煞了聯合導演洛芙琳·坦丹,因為要在7-14歲的印度少年中選出導演需要的群眾演員可不容易。洛芙琳·坦丹表示,「我們之所以將選秀的年齡范圍定在7-14歲,是因為這個年齡段正是印度孩子接受英國文化的時候,他們從電視、電台、廣播、流行音樂、甚至電影里廣泛接觸英語和英國文化,他們就可以在印地語和英語隨便切換,如果我們要拍成主流電影,那麼就可以多用14歲左右大的孩子。」 作為地道的印度人,洛芙琳·坦丹可是幫了丹尼·博伊爾大忙。博伊爾表示,「我需要她每天都陪伴在我左右,第一是我不懂印度語,第二是我需要細心的她來檢查我的工作是否有疏漏,在片場我真的變得很依賴她。」洛芙琳·坦丹對這次劇組的經歷印象深刻,「其實我更多的工作並非組織而是翻譯,年紀較小的孩子對於英語還不是很熟悉的,他們只聽得懂印地語。我只得把西蒙劇本上一段段一句句的文字翻譯成孩子們能聽懂的話,然後教他們如何復述和表演,再選出我們覺得滿意的人選。當然你對一個僅有7歲大的孩子要求不能太高,反復演練是常有的事。坦白說印地語很有意思的,就好像要表達『我餓了』這個意思,用英語就是說『我餓了』,而孩子們如果用印地語就會生動很多,他們會說『有個小老鼠在我肚子里鑽來鑽去』,而這句話從孩童嘴裡說出來就會顯得十分有趣。」
10. 消逝的光芒信徒 做完任務怎麼回去貧民窟 求解 等我
1、第一步,在安全屋那找到去下水道的樓梯,下樓梯前往貧民窟。