一席旗袍胭脂扣是什麼歌

⑴ 100首古風歌曲推薦

本文推薦分享古風歌曲有哪些好聽的100首，相信會是你聽過最好聽的古風歌曲，且聽一次聽就能驚艷到你的古風歌曲 ，同時介紹最近很火的古風歌曲，接下里推薦的2020年的這些古風歌曲，希望大家不要錯過了。

風歌曲可以說是韻味十足，很有感覺，聽著聽著就有設身處地的感覺。下面好聽的古風歌曲100首分享給大家，一起快去聽一聽吧。

好聽的古風歌曲（1-20首）：1.《清明雨上》、2.《傾盡天下》、3.《涼涼》、4.《西窗》、5.《天局》、6.《出山》、7.《相思垢》、8.《離人愁》、9.《青花瓷》、10.《繁花》、11.《夢里長辭》、12.《遺忘之前》、13.《清明上河圖》 、14.《九張機》、15.《傾盡天下》、16.《如花》、17.《寒衣調》、18.《風起天闌》、19.《燼》、20.《夢回醉暖》

好聽的古風歌曲（21-40首）：21.《盛唐夜唱》、22.《傾盡天下》、23.《仙劍問情》、24.《訣別詩》、25.《皇帝》、26.《緣分一道橋》、27.《油紙傘》、28.《千網路》、29.《單車戀人》、30.《單車戀人》、31.《蝴蝶》、32.《千年淚》、33.《中國心》、34.《如果當時》、35.《手掌心》、36.《花滿樓》、37.《錦鯉抄》、38.《冬天快樂》、39.《月牙灣》、40.《修仙緣》

好聽的古風歌曲（51-60首）：41.《在那不遙遠的地方》、42.《誅仙·生死戀》、43.《恨恨恨》、44.《清照醉花影》、45.《飛天》、46.《三世緣》、47.《傾盡天下》、48.《蘭亭序》、49.《龍拳》、50.《傾國傾城》、51.《逐夢令》、52.《醉赤壁》、53.《蓋世英雄》、54.《在梅邊》、55.《孤》、56.《在梅邊》、57.《紅昭願》、58.《瀟湘雨》、59.《唐人》、60.《芙蓉雨》

好聽的古風歌曲（61-80首）：61.《月滿弦》、62.《紅顏舊倫桑》、63.《冰菊物語》、64.《飲盡天長地久》、65.《胭脂扣》、66.《千里之外》、67.《和你一樣》、68.《待我長發及腰》、69.《潘帕斯之舞》、70.《緣生意轉》、71.《小朋友》、72.《仙戀》、73.《誅仙劍》、74.《若相惜》、75.《妹妹的鋼琴》、76.《風箏誤》、77.《瀏陽河》、78.《紅塵》、79.《七步蓮花》、80.《卷珠簾鋼琴版》

好聽的古風歌曲（81-100首）：81.《虞美人》、82.《花落隨》、83.《旗袍伊人》、84.《中國漢字》、85.《獨上西樓》、86.《玉生煙》、87.《憶江南》、88.《印象西湖雨》、89.《左岸右岸》、90.《寂寞公路》、91.《驚鴻舞》、92.《青絲結》、93.《月高高》、94.《七朵蓮花》、95.《極樂》、96.《桃花現》、97.《月圓花好》、98.《相思碑》、99.《杏花弦外雨》、100.《戲樓》

抖音最熱古風歌曲

一、赤伶

赤伶在抖音最熱100首古風歌是歌手HITA在18年二月份發行的單曲，歌曲中的背景故事是民國時期，整個節奏優美，歌詞也很好的凸顯出了那段歷史，聽著給人的感覺很舒適。

二、出山

出山這首歌曲想必大部分朋友都有聽過的吧，發行於2108年9月，整首歌曲不論是在節奏還是在歌詞方面都有很強的古風感，不過據了解此首歌曲也存在著一定的爭議。

三、不染

不染是歌手毛不易發表於2018年8月份的歌曲，他很獨特的聲音極大程度的展現了歌曲中想要凸顯的困惑感，MV中唯美的古風畫更是吸粉無數，如今不只是在抖音上火，更被不少人翻唱。

四、新天涯歌女

新天涯歌女是由橙翼和陳鵬傑共同演唱的一首歌，據了解曾經這首歌剛發行的時候可是引起了不小的轟動，不少歌手紛紛嘗試翻唱，古風感很強，節奏也很動人。

五、風箏誤

風箏誤是劉珂矣演唱的一首古風歌，發行於2015年，整首歌曲的節奏可以說是相當的悠揚，聽著聽著就好像有一股清風徐來，一遍過後你定會讓你反復循環。

最近很火的古風歌曲

1、《陌上花早》

聽時只覺得置身於爛漫春光中，天朗氣清，惠風和暢。初聽驚艷，之後聽了好多年都覺得很好聽。讓你今日只醉心於陌上野花清風之感。

2、《緣分一道橋》

一部電影作品的片尾曲，由王力宏和譚維維合作完成，流行中還帶有秦腔的唱法很是吸引人。

3、《杏花弦外雨》

暖心的古風歌曲，這首《杏花弦外雨》太甜了，歌曲將江南的寧靜美好展現的淋漓盡致。美好安寧，煙雨朦朧，遺世的佳人，各種美好都在這首歌曲中。

4、《清明上河圖》

這個歌曲是由李玉剛演唱的，他男聲女聲切換的非常的自如，也是在一定程度上弘揚了中國的文化。

5、《錦鯉抄》

這首歌曲源於自己的夢境，講述的一個人與鯉魚之間的故事，之間的深厚的友情，有次看見這個歌手是一個才華橫溢的人。

6、《傾盡天下》

河圖代表作，墨名棋妙乃至古風圈的壓卷之作。

7、《燈暖衣輕》

看歌名就知道這首歌曲的美好與幸福。只要有情在，無論是多麼平淡安寧的生活，都能從當中開出美好的花。

抖音最熱100首古風歌完整榜單

1、赤伶

2、出山

3、不染

4、新天涯歌女

5、風箏誤

6、離人愁

7、浪人琵琶

8、承劍

9、海棠

10、月出

11、大魚

12、大雨將至

13、紅顏舊

14、狂浪生

15、空花仙鄉

16、浮生未歇

17、憶少年

18、參商(純歌版)

19、大夢不覺

20、請給我18分30秒

21、桃花涼

22、月落無影

23、臨安初雨

24、百鬼夜行抄

25、落花情

26、弱水三千

27、桃花醉

28、採薇

29、傾盡天下

30、山鬼

31、採茶紀

32、凋花辭

33、風華錄

34、芳辰禮

35、畫眉

36、絕色

37、寒江雪

38、紅塵

39、酒釀相思

40、蘭若詞

41、如意

42、相思局

43、胭脂雪

44、捨身薄涼客

45、盛唐夜唱

46、青玉案

47、裳梨煎雪

48、無雙公子

49、賊別

50、陳情

51、宮燈憶曲

52、二三趣

53、白衣渡我

54、憶少年

55、月上瓜洲

56、雲水謠

57、情夢孤寂

58、劍心

59、劍指風流

60、醉今朝

61、相思垢

62、不老夢

63、山川輓歌

64、半壺紗

65、上陽宮詞

66、愛殤

67、陳酒新茶令

68、錦鯉抄

69、華胥夢

70、木蘭辭

71、夢太晚

72、相思又一年

73、小棋童

74、苦晝短

75、夢回還

76、白石溪

77、相思賦

78、如懷尺璧

79、眉如遠山

80、不良人

81、梅塢尋茶

82、思美人兮

83、秀琴

84、香雪千年

85、殘橋

86、望月之城

87、杳杳

88、心猿意馬

89、我有一個道姑朋友

90、年輪

91、牽絲戲

92、九張機

93、白衣少年

94、有美人兮

95、逆春寒

96、無由

97、三月雨

98、醉赤壁

99、當時明月

100、一曲相思

⑵ 張國榮憑什麼值得那麼多人思念

我想，在每年的4月1日這一天，會有一部分人去關注愚人節，反而會有更多的人會思念哥哥張國榮吧。哥哥張國榮已經離開我們有十六年了吧，時隔這么久，他憑什麼依舊值得那麼多人思念呢，我想大概是因為他對待他自己的那份人生態度和他自身的人品性格吧。

除此之外，即使時隔這么多年，以哥哥張國榮為名的公益募捐還隨處可見，其實張國榮已經去世這么久，但是他的人生態度和人品性格依舊會影響著喜歡他的人。

⑶ 《胭脂扣》如花得知十二少真的沒死，這能算背叛

十二少是喝下了那瓶下了安眠葯的毒酒，也吞了致死的鴉片的，但他及時被陳家人發現，搶救了過來。安眠葯和鴉片都是對神經麻痹導致的致死，被安眠葯麻痹神經後的十二少，對鴉片毒性的吸收也因此減緩了，加上他本來就不想死，有求生的意志，當然能夠救活。

在許多流傳的風月故事裡，結局往往是主人公以死殉愛，化蝶成雙，但《胭脂扣》卻是不落俗套的，如花香消玉殞，十二少卻被救活，獨自又活了53年。活到耄耋，活到滿臉褶子，活到從少爺到落魄，活到十二少的年代已經成為他年老的吹噓，如花不過只是他滾滾風塵中的一段情事。

至於出現的數字3381，是如花和十二少吞鴉片的那一天的日期——1933年8月1日，這一天是影片矛盾的焦點。

李碧華說：愛情有好多種，這不是最好的那一種。如果十二少死了，那《胭脂扣》就會是另一段故事了。

⑷ 有多少粉絲喜歡張國榮，他去世的時候有幾歲哥哥演過的電影和唱過的歌有那些我最很喜歡哥哥，麻煩大...

粉絲無數，現在後榮迷還在不斷發展中。張國榮2003年4月1日在香港文華酒店24樓跳樓身亡，張國榮遺作果有致命巧合 《異度空間》六宗罪 張國榮跳樓自殺後，很多人都猜測他是因為在拍電影《異度空間》入戲太深所致。在他去世2周年之際，這部電影終於通過審查，並於今(25)日在蓉城上映。在昨日的媒體看片會上，這部恐怖電影第一次無刪剪亮相，張國榮入戲的「神經質」演出的確精湛，整部電影都給人毛骨悚然的感覺。 張國榮2003年4月1日在香港文華酒店24樓跳樓身亡，震驚全亞洲。一直有說張國榮在《異度空間》中扮演了撞邪的心理醫生後，未能抽離角色，終日活在惶恐中，最終選擇自殺。記者看片後發現，《異度空間》中的一些細節，真的和張國榮去世前很多事情有著千絲萬縷的聯系。 情節一：跳樓自殺相似度 電影中的張國榮因被舊愛的鬼魂日夜糾纏，致心理失常，終於走上天台向舊愛說：「你就是想我跳樓而死！」這時，張國榮在一個俯拍的鏡頭中，走到了樓頂平台的邊上，只要一伸腿就會墜樓。雖然電影中他在這個時候收住了腳步，但是現實中的張國榮卻選擇以這樣的方式來結束生命。 情節二：負疚自責相似度 張國榮在《異》片中因向舊愛提出分手，令對方跳樓身亡，因而一直感到內疚，所以願意跳樓來令對方安息。在現實中，有傳張國榮在去世前結識了一名二十多歲的新男友，但拍拖不久對方即向他提出分手，令他受到打擊，但一直對他一往情深的好友唐鶴德，仍然對他關懷備至，不離不棄，令張國榮感到十分自責和內疚。 情節三：抱頭抱腳相似度 電影中張國榮失常後，因為不安，除經常手震，還不時做出抱頭和抱腳的動作。整個人就表現出一種非常恐懼的狀態，眼睛布滿血絲，面部常常抽搐，這也是張國榮體現演技的一段細節。但是，在張國榮去世前一段時間內，與朋友相約在咖啡室時，也曾在大庭廣眾做出同樣的動作。 情節四：為什麼你還沒有死相似度 據悉，張國榮生前曾向朋友表示最近被一隻鬼魂纏住，並經常問他「為什麼你還沒有死」，為此他更曾往泰國解壓，希望解決此事。在電影之中，張國榮的舊愛跳樓身亡後，女孩的母親曾在一餐廳內用瓶子撲打張國榮，並大聲叫喊：「為什麼你還沒有死！」 情節五：吃安眠葯相似度 張國榮在戲中因被鬼魂纏身，經常要吃鎮靜劑才能入睡，更試過吃葯後昏睡了3日3夜。而現實中，張國榮在2002年11月曾自殺獲救，據知當時他就是服食安眠葯自殺，而他一向都有吃安眠葯以助入睡的習慣。 情節六：Depression相似度 張國榮臨死前留下的遺書，第一句就是以「Depression」(沮喪、抑鬱)來形容自己的心情。而在電影中，張國榮飾演的心理醫生在看病人林嘉欣的病歷時，病症「Depressed」被他自己用紅筆圈出來，巧合得有點離奇。 看《異度空間》：遺憾高潮未能迭起，更遺憾… 張國榮遺作，而且劇中有他要跳樓的場面，肯定是一個大賣點。但我喜歡哥哥，不管他是否在世，他的作品是一定會看的。 張國榮當然屬於偶像派，偶像派中演技又好的，梁朝偉算一個，哥哥也應該算一個。梁朝偉有一雙電眼，哥哥的眼神正如陳凱歌所說：「柔情似水。」 不光是《霸王別姬》中有本色演出，早在藝術類型的片子《阿飛正傳》中，張國榮就展示過他的演技，當然還包括商業片《東成西就》中的表演。和梁朝偉得到最廣泛的認同相比，張國榮的演技雖然不乏口碑，但還是被低估了。 在這部片子里張國榮沒有展示他的長相，也沒有流露他的眼神，只是真實地展示了一個醫術高超的心理醫生在治好一名頑固地相信世界上有鬼的女生的同時，艱辛地擊敗自己「心魔」的歷程。平平淡淡是最真，沒有了演唱會上穿著高跟鞋和旗袍的絢麗，也沒有了虞姬的華麗，張國榮在他演藝生涯和人生的最後一段時光里，返樸歸真。 非常巧合的是《異度空間》和《窒息》都能算得上是心理驚悚片，但香港的鬼片和恐怖片有著多年的底韻，兩相比較，差距是相當明顯的。 《異度空間》讓人覺得後背發涼頭皮發麻的時候時有出現，而《窒息》雖然也刻意想營造這種氣氛，卻失敗了。比如水滴滴在葛優的光頭上，比不了林嘉欣用毛巾去堵住滴水的龍頭。當然整部戲最恐怖的地方是林嘉欣在安慰張國榮的時候，突然消失的鬼臉又突然出現在她的肩頭。 這是全戲的高潮，可惜高潮未能迭起，女鬼雖然一直在「追殺」張國榮，但再也沒有出現超過那個鏡頭的恐怖景象。說遺憾，是因為這部片子還不錯，好的東西才會有遺憾，差的東西哪裡有遺憾的資格？ 更遺憾的是現實中，沒有人在張國榮跳樓的時候出現，讓他回頭，陪他在不勝凄寒的高樓頂端坐上一夜，共同迎接黎明的第一縷陽光。 「夜闌靜，有誰共鳴？」但願哥哥在天之靈，不用重復這樣的歌詞。張國榮全部歌曲列表
always on my mind
A Thousand Dreams Of You
American Pie
A Little Bit More
Boulevard of Broken Dreams
Before my Heart Finds out
Crazy Rock
Day Dreamer
Dreaming
Don't lie to me
Everybody（國）
Ever now
Forever愛你
From now on
Good Morning Sorrow
H2O
Hot Summer
Hey！不要玩
I Honestly Love You
I Like Dreamin
I Need you
Just the way you are
Love Me More
Love Like Magic（國）
Monica
Miracle
Miss You Much
My God
Medley
Pistol Packin Melody
Stand Up
Stories
Thank You
The way we were
Twist & Shout
Tonight And Forever
To you
Undercover Angel
Why
we are all Alone
You Made me believe in Magic
紅
我
我（國）
追
愛慕
愛火
別話
被愛（國）
側面
滴汗
大熱
大亨
妒忌
蝶變
分手
放盪
發燒（國）
夠了
敢愛
幻覺
驚夢（國）
禁片
流浪
明星
迷路
濃情
凝望
片段
偏心
取暖（國）
奇跡
上帝
宿醉（國）
隨心
貼身
偷情
妄想
為你（國）
想你
香夭
緣份
野火（國）
怨男
以後
冤家
最愛
紙船
追族
再戀
真相（國）
作伴（國）
枕頭
變色龍
從不知
當年情
大報復
第一次
電風扇（國）
訪英台
分飛燕
還有誰
紅蝴蝶
可人兒
迷惑我
明月夜（國）
棉花糖（日）
沒有愛
情人箭
情自困
讓我飛
熱辣辣
三歲仔
沈勝衣
上海灘
童年時
談戀愛
我願意
心中情
雪中情
需要你
小明星
一片痴
有心人
隱身人
胭脂扣
月正亮
左右手
這是愛
知道愛（國）
再共舞
愛的抉擇
愛的兇手
愛情路里
愛的狂徒（國）
背棄命運
玻璃之情
暴風一族
不羈的風
不怕寂寞
不要愛他
從未可以
痴心的我
沉默是金
春夏秋冬
春光乍泄
打開信箱
抵抗夜寒
兜風心情（國）
風繼續吹
風再起時
芳華絕代
浮生若夢
共你別離
共同度過
共同度過（國）
黑色午夜
紅顏白發
何去何從-阿飛正傳
盡情地愛
拒絕再玩
拒絕再玩（國）
寂寞獵人
寂寞夜晚
寂寞有害
叫你一聲
繼續跳舞
絕不可以
今生今世（國）
潔身自愛
刻骨銘心
客途秋恨
狂野如我（國）
路過蜻蜓
烈火燈蛾
烈火邊緣
戀愛交叉
藍色憂郁
留住昨天
漫天風雨
夢到內河
夢死醉生
夢里藍天（國）
眉來眼去
儂本多情
你在何地
你的一切
你我之間
你是明星（國）
內心爭斗
挪亞方舟
陪你倒數
七色的愛
倩女幽魂
倩女幽魂（國）
情到濃時
情難自控
情難再續
情感的刺
情比雨絲
請勿越軌
全賴有你
千千闕歌
千嬌百媚
千喜盛世
柔情蜜意
日本娃娃
似水流年
深情相擁（國）
誰負了誰
少女心事
守住風口（國）
身邊有人
十號風球
430穿梭機
三笑姻緣
停止轉動
透明的你（國）
天使之愛（國）
談情說愛
啼笑姻緣
同道中人
同步過冬
無心睡眠
無形鎖扣
為你鍾情
為誰瘋癲
午夜賓士
午後紅茶
未來之歌
我走我路
我知你好
我未驚過
有誰共鳴
由零開始
夜半歌聲（國）
夜有所夢
油脂熱潮
意猶未盡
願你決定
一張笑臉
永遠記得
勇者無敵
宇宙大帝
這些年來
最冷一天
愛情離合器
愛有萬萬千
悲傷的語言
不管你是誰
闖進新領域
赤裸的秘密
到未來日子（國）
但願人長久
地球大合唱
共創真善美
浣花洗劍錄
侯斯頓之戀
幻影+霧之戀
可否多一吻
默默向上游
你教我點好
你是我一半
你這樣恨我
那一記耳光
全身都是愛
人生的鼓手
讓我消失去
熱情的沙漠（國）
誰令你心痴
燒毀我眼睛
失散的影子（國）
始終會運行
甜蜜的禁果
無需要太多
無膽入情關
我要逆風去
我眼中的她
心中只有你
一盞小明燈
緣分有幾多
願能比翼飛
燕子的故事
雨中的浪漫
永遠的朋友
這刻相見後
找一個地方（國）
至少還有你（國）
奔向未來日子
不確定的年紀
當愛己成往事（國）
怪你過分美麗
沒有煙總有花
握住一把寂寞
心跳呼吸正常
只怕不再遇上
這么遠那麼近
不想擁抱我的人
難以再說對不起
我的心裡沒有他（國）
月亮代表我的心（國）
一輩子失去了你（國）
直到世界沒有愛情（國）
全世界只想你來愛我（國）
在你的眼裡看不見我的心（國）
張國榮電影年表：
1978年：《紅樓春上春》《狗咬狗骨》
1980年：《喝彩》
1981年：《失業生》
1982年：《檸檬可樂》《沖擊21》《烈火青春》（第二屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《楊過與小龍女》
1983年：《鼓手》《第一次》
1984年：《緣分》《聖誕快樂》《三文治》
1985年：《龍鳳智多星》《為你鍾情》《求愛反斗星》
1986年：《偶然》《英雄本色》
1987年：《英雄本色II》（第七屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《倩女幽魂》。
1988年：《胭脂扣》（第八屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《殺之戀》。
1989年：《新最佳拍檔》《倩女幽魂II》
1990年：《阿飛正傳》（第十屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第二十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名、第三十六屆亞太影展最佳男主角提名）
1991年：《縱橫四海》《豪門夜宴》
1992年：《藍江傳之反飛組風雲》《家有喜事》。
1993年：《霸王別姬》（第四十六屆法國康城影展最佳男主角提名、日本影評人協會最佳外語片男主角獎、第四屆中國電影表演藝術學會獎特別貢獻獎）《花田喜事》《東成西就》《白發魔女傳》《白發魔女傳II》
1994年：《大富之家》《金枝玉葉》（第十四屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《錦綉前程》《東邪西毒》（第一屆香港電影評論家協會大獎最佳男主角獎）《記得香蕉成熟時之初戀情人》
1995年：《夜半歌聲》（兼任執行監制）《金玉滿堂》
1996年：《金枝玉葉II》（兼任聯合導演）《色情男女》（兼任客串導演）（第十六屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《大三元》《新上海灘》《風月》（第三十三屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名）
1997年：《春光乍泄》（第十七屆香港電影金像獎最佳男主角提名、第三十四屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名）《九七家有喜事》
1998年：《九星報喜》、《紅色戀人》《安娜瑪德蓮娜》；受邀擔任柏林國際影展評委。
1999年：《流星語》（兼任聯合出品人）《星月童話》《布宜諾斯艾利斯零度》（《攝氏零度之春光再現》）
2000年：《槍王》（第三十七屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名）《戀戰沖繩》《煙飛煙滅》（兼任導演、編劇、剪輯）
2002年：《異度空間》（第三十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名、第二十二屆香港電影金像獎最佳男主角提名、《明報周刊》演藝動力大獎最佳男演員獎）
2004年：獲得第二十三屆香港電影金像獎「演藝光輝永恆大獎」。

⑸ 有什麼舞蹈是穿旗袍跳的

《茉莉花開》（女子三人舞）、《鏡中緣》（男女雙人舞）、《家·梅表姐》（女子獨舞）、《胭脂扣》（女子獨舞）這些都是穿的旗袍```

⑹ 《胭脂扣》影評 日子很長

《胭脂扣》

導語

詩經中有一句 死生契闊 與子成說，按現在的意思來講便是 生死離合 與你起誓，

世事無常，誰也琢磨不透未來，此時你我年少，一份愛讓我們勇於向彼此立下誓言 去安排那些還不屬於我們的時光，可是日子很長。

感謝走進今晚的《心靈影吧》走進《胭脂扣》

電影放映室

奈何橋前她等了五十三年，等一個曾與她一同赴死的愛人，五十三年前的慵懶民國她是一代風華絕代的清倌人「如花」說是賣藝不賣身的「清倌人」可在人眼裡到底不過只是個名氣大點的妓女，待價而沽吧了。

或許這就是命吧，她淺淺的低吟淺唱一段段崑曲在一個公子哥們的宴席前，可身上著的卻是一服男兒裝，曲音低轉，卻來了個新面孔，一個叫「十二少」的年輕公子，或許它只是個尋常的俊少年大抵也不過是這煙火明樓的一個好過客，可他卻痴上了如花，如花在十二少的真心下也被打動，但十二少的父母覺得兒子娶她做妻有辱門楣，將十二少逐出家門，因十二少嬌生慣養，二人生活漸漸困頓 她與十二少約定吞鴉片殉情，二人雙雙吞下鴉片 但死後她於地府等了五十三年卻未見十二少，不解與困惑之下她來到陽間來尋曾經的愛人，委託幫忙的記者袁永定感其經歷幫她傾力尋找，可結局卻是愛人仍在人世的消息。

心靈影評

如夢如幻月，若即若離花。

這句話是那個坐在高樓窗邊搖晃著雙腿，微笑看著她的十二少送給她的，在絢爛震耳的爆竹花火中，層層疊疊的花樓人聲喧嘩驚訝著向她指著那些花紅紙上的墨字，她卻只是抿著嘴 有些玩味的看著兩道長幅，比起閱盡這花樓冷暖的她，紈絝十二少更像個孩子，可除了孩子誰還會冒險去摘高高樹上最高那處枝杈上盛開的花呢？

張國榮飾演的十二少在影片開頭演活了四個字 風華絕代，他是灑脫的 也是一個慣會撩人的風情種，可梅艷芳飾演的「如花」偏是個冷艷的性子，有的陌生女孩你一靠近 她就躲你遠遠的，這段躲開的與你的距離是她們的安全感或矜持，可梅艷芳偏不是，明艷的旗袍，半短的燙發，顯得她艷麗不同，她也確是不同的。十二少突兀的出現在她面前，二人貼的很近，可她給十二少的感覺去還是冷淡淡的，甚至似乎遠沒有那個對著他唱崑曲時的「如花」那般近了。風月中來的她反倒有種不同其它女子的自若。像水裡的月亮 越想抓，越抓不住。

二人第一次的正式見面有一段很有趣，她剛走進房間，就看十二少看著手裡一個剛剝好的橘子說「我媽最喜歡我替她剝桔子 剝的一絲不掛喂她吃」如花柔聲問他「要不要喂姐姐吃啊」「沒姐姐 也沒老婆」「那要不要喂妹妹吃啊」「沒妹妹 也沒老婆」「對不起 我不吃橘子」說罷就轉身走了，晾了十二少一場又一場。

情像火這般灼 怎燒一生一世

可十二少偏偏卻越發著了迷，越得不到 越想要，可他也的確難得，一句句話不露骨卻撩的人心癢癢，手筆闊綽，真心實意，不在乎她身份，願意娶她為妻，如花的冷艷是她的保護色，這份冷是見慣人情冷暖的心灰意冷，真心畢竟難得，難得畢竟真心。

如果他是個尋常的紈絝，她是個煙花巷裡的尋常女子，一切不過一場魚水歡罷了，可年少的十二少卻動了真心，想要娶她，如花從前每月會去求簽 可自從十二少出現後，她就不再去了，她把自己的命運漸漸從菩薩身上交到了這個男人身上，二人在那張銅床上的輾轉依偎 吸食鴉片的那段日子 是她不幸生涯中難得的時光，這個曾導演過《霸王別姬》的導演似乎有一份執著，似乎總是要證明婊子無情 戲子無義是錯的，只不過在《霸王別姬》里是一個程蝶衣和菊仙，很復雜，不過在胭脂扣里很簡單 兩個很難付出真心的人對彼此付出了真心

因這份難得 二人之間由好奇變成了愛。

你睇斜陽照住個對雙飛燕

涼風有信，秋月無邊。思嬌情緒好比度日如年……今日天各一方難見面，是以孤舟沉寂晚景涼天。你睇斜陽照住個對雙飛燕，獨倚蓬窗思悄然……」一曲《客途秋恨》由其它人唱出來就是小人物逛紅樓的喜感，由梅艷芳的女中音，咬著吳越之音字字吟來，便是繞梁三日，百轉千回的悲劇的暗示。

十二少出手闊綽，所以他家庭顯赫，他儀表絕代可見他出身的地方不是尋常暴富之家，他那份風度一份在財九分卻落在了他的舉止言談，所以當他帶如花回家准備婚事是已經有很明顯的轉折暗示的。

無論是十二少母親的私下交談中的暗示排擠還是他生父的憤怒都是很正常的 封建大家的父母不會喜歡一個妓女取代十二少指腹為婚的清白表妹來做自己家庭未來的女主人，把冥頑不靈的兒子趕出家門是個不錯的選擇，等嬌生慣養的兒子花光了錢財吃了生活的苦頭，自然也就回來了，可年老的人大概想不到的是，現實之前要經歷的是年少的剛烈或者說是激進。 沒了家庭的支撐卻有這吸食鴉片惡習的十二少一度願意放下尊嚴去唱戲，可卻總也鬱郁不得志，而如花重操舊業的話來支撐這份愛的話，這份愛也就變了質，所以如花決定二人殉情，她不想自己的愛與承諾敗給生活。

胭脂扣

胭脂扣項鏈是十二少給如花最廉價的一件禮物，即便在困頓中，他還是不忘去給如花帶一件禮物，比起那件件貴重的稀有的別人送的他送的禮物中，真正給了如花愛感覺的還是這個小小的胭脂扣，它艷麗卻廉價，精緻也脆弱，這一帶就是五十三年，她帶了五十三年 也等了這個男人五十三年。

十二少當然是愛如花的，他可以為了她和家人決裂，可以拋下一切和她同居，可以忍氣吞聲去做那「下九流」的戲子。他在劇場外面的地攤上看到胭脂扣，臉上必定是閃過了一絲歡喜，繼而想起那花樣的女子，便蹲下身，掏錢買下，從攤主手上接過胭脂扣時，也必定是小心翼翼，用柔軟的袖口輕輕擦拭，再放入袋中。他就算哭泣也要讓那女子背過身去，不給她看自己流淚的臉，整部劇中你可以清清楚楚地看見如花的痛和心情，但十二少是被琉璃隔開的畫，始終沉默。

    每日如花坐黃包車去花樓工作，十二少便斜坐在窗口靜靜地看她遠去的身影，神色平靜。他穿一身潔白素衣，悲喜不見，但你能夠想像，那樣一個從未吃過半點苦的少爺，淪落成要被妓女包養，有家不能回，他要忍受怎樣的非議和嘲笑。一個人獨處時，他必定是崩潰過大哭過的，但只要如花在場，只要那個女子在，他就永遠是淡然的面容，靜靜地看著她，噴出一屋子的煙霧繚繞。

    然後，是死亡。影片沒有說是誰先說出口，但想必那個男子一定也是這樣默默地應允了，只因為想要和如花永遠在一起——他是真心的。

    吞鴉片的那場戲，我足足心疼著十二少，也足足感慨著張國榮表演的細致。當如花挖了鴉片要喂他食用，那男子只是輕輕皺眉，眼神垂落恍惚，青澀的面龐已經表明了內心的恐懼。喝酒的時候動作有些許的決絕，再張嘴時已沾上了膽怯。二人吞完鴉片，穿戴整齊相對而立，如花緊緊摟住他喃喃說著來生相認的暗號，這邊十二少已經葯效發作，身體微微顫動，臉上是深深的不知所措，淡淡的恐懼，和溫柔的順從。就連臨死他也是這樣溫柔和安靜，吐血的瞬間他用最大的力氣摟住那女子，錯開了兩人的視線——就算到了最後一刻他還是這樣體貼著心愛的人，用自己最大，僅有的力量。

可他還是活了下來

誰能想到他會活下來呢，記者和自己的情侶費盡周折，幫如花找到了十二少的消息，他竟然還在人世，「男人貪生，女人貪愛」這是看到這時 彈幕中出現了這一句，我也不禁有點唏噓，再次見到十二少，他已經是個衰老醜陋的老人，曾經的俊朗被時光磨的一干二凈，盡管已經知道十二少被人救活，可一切又有什麼用呢？十二少如果真的想死又怎會拋下她一個在陰間那麼多年？而在陽間娶妻生子呢。

如花想不明白 當時心知愛人可能有所動搖，在對方的葯中加了分量，並於其酒中融了安眠葯，她痴痴的想，一切不會變，可愛還是成了泡影，她還給他那個胭脂扣對他說「謝謝你還記得我，這個胭脂盒我帶了五十三年，現在我把它還給你，我不再等了」過往初次相識的畫面浮現，老人一邊虛弱的喊著如花原諒我一邊試圖追上漸行漸遠的如花，可她還是消散了。

十二少何嘗又不苦呢，活著的五十三年 他又何嘗不像死了般困苦失落，他眼神中有震驚 愧疚 無奈以及一抹難掩的凄涼。

結尾他那句 又留下我一個人的低語，是二人悲劇的結束，也是他自己這五十三年痛苦的總結。

結束語

無論是死生契闊 與子成說，執子之手，與子偕老還是生則同衾，死亦同穴，一遍遍 一次次在不同的兩個人之間說出，可當時的人兒誰能看見最終結局呢？胭脂扣，扣住的是愛還是怨，或許一切一開始就錯了。

誓言很短，可是日子很長。

⑺ 朋友，你有《胭脂扣》的舞蹈賞析啊，可不可以給我一下哦，我急用啊，明天就要交了。

「涼風有信，秋月無邊。思嬌情緒好比度日如年……今日天各一方難見面，是以孤舟沉寂晚景涼天。你睇斜陽照住個對雙飛燕，獨倚蓬窗思悄然……」

由電影改編的舞蹈，在我的理解中，首先要看的是意境。
把這個舞蹈分解來看：
當熟悉的《花樣年華》的旋律響起時，用留聲機播放出的音樂質感把我們立刻帶進了舊上海的氛圍之中。然而，這次的故事發生在三十年代的香港。
就像不斷穿梭在煙花之地的風塵女子如花一樣，舞者一開始足尖半立，雙腿交替向前，快速地行走甚至跑動；時而彷徨失措，時而痛苦壓抑，時而迷醉嫵媚，時而優雅驕傲……緊接著用幾個優美的動作和恰到好處的平轉，展現了影片中如花超凡的姿色和舞者的豐姿綽約。
然而如花遇到了十二少，風塵女子體會到了她們不該擁有的愛情的滋味。於是她在世俗的壓力下掙扎、斗爭，就像舞者那樣有力的跳躍、擺臂和勾腿。當然，愛情中更多的是甜蜜，舞者越來越陶醉的面部表情，和越來越柔和的肢體動作，都把如花和十二少的纏綿展現得淋漓盡致。
舞蹈進行到一半，突然音樂一轉，時間飛度五十年。慵懶的表情配合著手臂的擺動，下大腰及胸腰的結合，演繹出如花自殺時的解脫和滿足。即使是她一人在冰冷的「下面」，她還是憧憬著與十二少的再見面，一個持久的搬腿意味著她的堅定。重新拿起提包，舞者開始展現如花五十年後上來尋找十二少的場景，她的表情是那樣的期盼而又小心翼翼。然而現實對如花是殘酷的，十二少並沒有給予她同等勇氣的愛，在《葬心》的旋律中，舞者單舉著右手，仰著頭，在淚眼迷濛中，彷彿眼前又看到了如花風華絕代的那個時候。可終究是花樣年華流似水，一簾幽夢夢成灰。
舞蹈的最後，舞者頭用力後仰，胸腰半下，兩臂張開，腳跟踮起，從正面看就像一具懸掛的無頭女屍，揭示了舊社會逼人成鬼的殘酷現實，和她決定不再等了的蒼涼心境。
「蝴蝶兒飛去，心亦不在，凄清長夜誰來，拭淚滿腮；是貪點兒依賴，貪一點兒愛，舊緣該了難了，換滿心哀……」

從舞蹈的整體上來看：
舞者一襲高叉的紅旗袍，不僅把曼妙的身材勾勒得奪人眼球，也預示著小說中如花這個人物風光而又短暫凄慘的一生。整支舞蹈中，舞者大部分的腳步動作都是半墊著腳尖完成的，配合上反復出現的手臂向上延伸的動作，十分生動形象地刻畫了如花在現實社會中的舉步艱難與對真愛的期盼。
如花雖然卑微，卻有內心的掙扎，為了真愛，可以以身殉情。劉岩不僅通過肢體將這些信息傳達給觀眾，更從內涵和靈魂上刻畫了人物，此時如花即是劉岩，劉岩即是如花。

抒情中帶著些許壓抑的提琴曲，一個紅衣女子隨之舞動。變幻的舞姿和豐富的表情，演繹了如花對真愛不服命運地追求。然而真愛如風似霧，就算伸手，也無力抓住曾有的虛幻。風流總被雨打風吹去，也許正像十二少一開始給如花的巨幅花牌一樣，「如夢如幻月，若即若離花」。
繁華喧囂隨著音樂慢慢淡去，只剩下歸於沉寂的空虛。但是，人的肉體可以死去，而那些曾經以愛情之名存留下來的靈魂，將不會泯滅。
人生如夢，唯有胭脂緊扣。

⑻ 看《胭脂扣》

        一個周末的夜晚，在永定正要下班之時，她來到了報社，要登一則尋人啟事。一身旗袍，迷目紅唇，蒼白冷艷，沒有身份沒有名字沒有錢。

        「十二少：老地方等你。如花」，三八七七。

        如花，五十年前石塘咀依紅樓紅牌阿姑，十二少，南北行三間中葯海味鋪少東家。青樓名妓，紈絝公子，逢場作戲的場合卻有了真情，痴心永許，生死相纏。十二少為她贈紅牌送銅床，她亦願為十二少洗凈鉛華，為妾為婢。

        「如夢如幻月，若即若離花」 。正如這首對聯，道出了他們的開始，也預示了結局，美麗卻終覺虛空。雖痴迷戀慕，卻階級有別，難成一家。於是十二少離家出走，委身青樓戲院，終難抵歲月貧寒之苦、難解抑鬱苦悶之意，吸食鴉片以度日。

        他痛恨他的家庭，安排他的生活，他的婚姻，但卻也離不開他的家庭，錦衣玉食，地位權利，都是這個家庭給他的，離開了便什麼也不是，什麼也沒有。

        她寧願做一隻青春的鬼，好過蒼老的人，留下最好的容顏與愛情。

        吞食鴉片自殺，相約黃泉相見。

        如花走後，在奈何橋上等自己的心上人，十二少久等不見，便上來尋找。50年，上邊早已換了人間，石塘咀、水寨、依紅樓早已面目全非，人或者鬼，都抵不過歲月的變遷，老地方，還找的見嗎？

        如花，20歲香消玉殞，十二少，卻活了下來，且不說他最後是膽怯了，後悔了未吞下去鴉片，只說，他家裡人及時趕到，經歷九死一生，被救了下來。如花死了，她沒有家裡人，當然陳家的人是不會救她的。

        壯烈的殉情卻因為十二少體內的安眠葯發生了轉折，原來你也不是完全信任於我，原來我到死時也會害怕退縮。真愛是無需證明的，需要證明的只是彼此篤定的懷疑。這就是李碧華的清冷之處，不像紅樓夢，也不像茶花女，在你感動的痛哭流涕時，給你一記耳光。

        死過一次的人就不敢再去死第二次了，當然，作為你的愛人，我已經陪你死了，現在活著的，或許是另一個我了。於是，十二少，重回陳家，娶表妹淑賢為妻，結婚生子，繼承家業。徒留女鬼如花，浪跡於陰陽兩界，不肯離去。

        三八七七，如花找到了十二少，一個破落的老態龍鍾面目全非的流浪老人，彷彿離死亡很近，彷彿這才是真正的死亡。他的生命沒有因為如花而定格在五十年前那個風流倜儻的少年面孔，而如花依舊如當年般明艷動人。不論是活著的一生，亦或是死去的一生，你我都沒有過好。

        洗凈鉛華，相宿相棲，我不是不肯而是不敢，貧賤夫妻百事哀，到頭來變成怨偶，於是大家都在後悔：我為什麼為你而放棄錦衣玉食嬌妻愛子？我又為什麼為你而虛耗芳華謝絕一切嗯客？

        生命原是不斷的受傷和復原，既不能復原不如忘情。不是因為你背叛了我，而是，你已不再是我要等的那個人。是該離去了，胭脂扣還給你，而我，要去喝那碗遲了50年的孟婆湯，從此，不記前塵，不祈來生。三八七七是什麼？老地方又是那裡？

        此情可待成追憶，只是當時已惘然。

        在錯落了50年的兩個時空里，兩對愛人，上演了他們的愛恨情痴，人生如戲，戲如人生，是我們對愛的理解退步了？還是我們更懂得了珍惜。

        永定和阿楚在為如花尋找十二少的過程中，發生過分歧，爭吵甚至分手，但時間流失，這個返陽的女鬼，讓他們明白了愛的真正含義，懂得了彼此珍惜。太激烈的愛，你我都承受不起，我不會自殺也不會給你下安眠葯，不如靜默相守，過此一生。

⑼ 類似胭脂扣的旗袍獨舞有什麼

《茉莉花開》、《家·梅表姐》。
舞蹈《胭脂扣》的題材源於香港著名作家李碧華的同名小說和香港著名導演關錦鵬的同名電影，講述了一個在1932年殉情的妓女，獲得陰間的批准，重返陽間找尋本該和她一起殉情的舊情人，最終失望的故事。

⑽ 誰來幫我說說 《胭脂扣》 。如題 謝謝了

《胭脂扣》是香港作家李碧華的代表作之一，寫的是香港紅牌妓女如花死後回到人間尋找舊愛的故事。當年如花與紈絝子弟十二少雙雙殉情，誰知十二少獲救，陰陽相隔，由此衍生一個愛與背叛的悲情故事。該小說被視為「女性主義」意識覺醒的代表作，後由香港著名導演關錦鵬改編成電影，雖然在票房上沒有取得預期的成功，但是贏得了電影評論界的一致好評，主演梅艷芳更憑此片獲得台灣金馬獎、香港金像獎、亞太影展三項最佳女主角稱號。本來打算在《小談小說與電影的差異性》中說說這部電影，但是後來覺得還是單獨將它拿出來講比較好，因為我實在很喜歡李碧華的這部小說。 小說被改編成電影或電視劇容易受到原著的影響和牽制，但是被改編後的作品又無疑會在一定程度上被導演烙上自己的印記。電影《胭脂扣》更是被導演關錦鵬刻了深深的印痕，他慣有的細膩表現手法得到了再一次的展現。在電影版本中，導演和編劇對原著改動較大，對如花傾注了大量的同情和筆墨，大刀闊斧地削減了原著中報刊記者袁永定和凌楚娟的戲份——這是我不大能接受電影版本的原因之一。導演似乎極力想把故事和題目相貼合，但是在我看來胭脂扣只是一個符號和象徵，原著中如花對自己與與十二少的故事的回憶是在袁永定和凌楚娟對如花的盤問中進行的，在這過程中，對袁永定和凌楚娟的情感進行了極大的考驗。可以說，袁永定和凌楚娟，特別是袁永定才是小說最大的主角，在他看來如花與凌楚娟都是有著強烈的女性魅力的，如花是古典的美，凌楚娟是現代的美，但是兩個人都有心計，但是對待愛情時兩人的態度是不完全相同的，如花講求生死相隨，但凌楚娟並不要那樣能夠凄厲的感情，她要的更實際一點，或者說更現代一些。如花和凌楚娟是原著中的「兩生花」，通過兩人的比較，讓讀者對女性有了震驚的感覺。可惜電影為了思想的集中性把戲份集中到了如花身上，這樣的結果是梅艷芳飾演的如花只是關錦鵬的如花，而非李碧華的如花。 原著中的如花有著「小小」的心計，之所以說「小小」，因為她自以為高明的手段，今天的女子早已經嫻熟的很，同現代女性（尤其是商場女性）相比，她更像個稚嫩的孩子。她一開始就對袁永定耍手段，為了讓他幫自己找十二少，她以自己與十二少的情事作誘餌，她說：「你幫我的忙，我自把一切告訴你。」李碧華在小說中諷刺這是攏客的手段，並解釋說：女人便是這樣，你推拒，她進逼；到你有了相當興趣，她便吊起來賣。諸如此類的小伎倆，如花耍了一次又一次，但是在電影中很多部分都被省略了（為了鋪墊她的純真和痴情？），不是不遺憾的。原著中的如花是不大可能得到讀者的同情的，大家會覺得這女人很可怕，但是電影中的如花在關錦鵬的控制下和梅艷芳的演繹下被給予了太多的同情，大家都憐憫她，不覺得她可怕——這是我理解的電影的遺憾，但這實在是導演和演員的成功。 不太喜歡電影《胭脂扣》的另外一個原因是它實在省略了太多太多的情節，將原著的精神高度集中（其實稱壓縮更妥當）了。 李碧華作為一名暢銷書作家是很自覺的將一切商業元素融合到書中。在她的書裡面，你很容易找到故事中人物的原型或事件的原型。小說中與如花尋找十二少同時進行的是香港小姐的選舉比賽——作者雖然沒有明說是哪一界，但是好事者（比如說我）還是可以看出這是1988年的港姐選舉，因為冠軍是大熱門混血兒（指李嘉欣）。但是電影中沒有了這場比賽，所以凌楚娟可以不用追蹤報道而專心地幫如花找十二少了。另外，她還在書中提及了諸多當時演藝界的人物，比如邵音音要嫁到沙撈越的婚事，陳寶珠的戲；也表現了香港人「九七回歸」的抵觸和恐懼，也反映了當時香港人對大陸的不了解，因為他們會說「那是我們的大限，那時我們一起穿旗袍、走路、坐手拉車、抽鴉片、認命。理想無法實現，只得寄情於戀愛。一切倒退五十年。」——不是不可愛的。看完全書你會忍不住的想：這簡直就是香港生活網路全書了，當然這是本比較庸俗的網路全書。 影片最大的改動在於導演給了我們一個很明朗的結局——如花獨自去陰間投胎了。可是書中沒人知道如花她到底干嗎了，只是很晦澀的提到了十二少因為吸毒被罰款，如花留下胭脂扣不知所蹤——我一直覺得這是如花重生的標志，她丟棄了過往。只是導演表現得更明確，讓人少了點遐想，（徐克在《青蛇》中對結尾的處理就比較好，留給人很大的思考空間）。 另外，有改動比較好的地方，比如說在影片接近尾聲的時候他們一起擠在人群中看人做戲，畫面穿插了十二少在戲台上的表現，梅艷芳將如花痴迷的眼神表現得很到位，使本片的趣味提高了。在原著中他們看的是一部名叫《唐朝豪放女》的三級片（關於這部電影，以後講魚玄機的時候會著重提到，現不詳表），雖然作者很巧心的要比較兩個妓女的命運，但是總讓人覺得太突兀。 不管怎麼說，電影《胭脂扣》是一部比較優秀的香港電影，在追求商業成功的同時也在一定程度上顧及了藝術追求。片中張國榮、梅艷芳、萬梓良（很有意思的是他還是《唐朝豪放女》的男主角）、朱寶意等都有上佳表現，特別是梅艷芳給人耳目一新的感覺，完全顛覆了人們女鬼凄厲的固有概念，也在某一程度上顛覆了她自己在唱片界的形象定位，使她在影視方面的發展更為順暢。該片主題曲《胭脂扣》亦頗見水準，一句「最怕錯付相思」惹人心酸。 最後想給對沒看過本書但是已有興趣的朋友提個建議：先看電影再看書。假如你先看書再看電影你會忍不住要抱怨，而先看電影再看書則會覺得電影版本不錯，書更妙。